谢邀，不过只能先挖个坑了，最近有一些事要搞，这个回答估计只能隔几天稍微写一点。问题倒是挺感兴趣的，虽然已经有了如何评价无限住人，不过评价漫画和评价漫画家，多多少少是两回事，沙村广明这家伙的轶事也可以拿来说一下，另外我还有一些别的想法。首先需要强调的是，无论是评论艺术家还是艺术作品，评价这种行为本身，就是要比创造容易，评价井上雄彦，远远比成为井上雄彦容易得多，比马大战记里作者借主角骆驼哥之口说过这么一句话：评论家的唯一价值就是提醒别人不要活得像他们一样（大意）。这话我真心觉得没说错，现在知乎【如何评价xxx】的句式很风行，但是还请保持清醒，因为我目前见过的无论影评书评还是什么别的，一百篇里可能有一两篇才真的触及到了足以与原著比肩的解析高度，忘了在知乎还是哪里看过一个关于解释影评的性质的说法，它说，真正的影评应该是要将电影引导到更高层面的，而不仅仅是电影说明。扯远了。与其说是如何评价一个漫画家，倒不如说，漫画家一般是怎么被读者描述。比如富坚义博，有人管他叫老贼（连载上），有人管他叫鬼才（创意上），比如井上雄彦，有人管他叫休刊王（连载上），有人管他叫大神（画工上），再比如松本大洋，我管他叫怪物，再比如沙村广明，我在178网站上看见下面的留言板有句话堪称典型————————“这个漫画家的短篇一向奇葩”我深以为然。随便打开一个网站，输入关键字沙村广明，可得到如下图搜索结果其中超长篇一部，短篇三部，超短篇若干，题材类型大致分为三类，荒诞搞笑，严肃纯情，血腥猎奇，当然三者也有相互穿插，不过总的来说，刨去期间一开始就是拿来闹的超短篇，其实这位漫画家的美学倾向，作为读者，还是能比较看得清楚的。关键词分别有四个，【病态美学】【女性神明】【爱与死亡】【物哀】沙村广明这人在剧情编排上并没偏科太多，严肃正经的正剧他能画，荒诞黑色幽默的邪典剧他也能把握，隽永诙谐的生活剧他也能画，变态极端的伤痕剧他还是能画，不过美学倾向这东西，万变不离其宗，再繁华炫目的表皮下面照样有一个统一的精神内核支撑，下面按四个关键词分别说，当然，我就这么一说你就这么一看，记住这个前提。【病态美学】在日本，从事漫画工作是一个非常独特与辛苦的经历，它有着全亚洲最大强度的连载周期，最多数量的页数集结，最精研的画面要求（当然自进击的巨人以后是每况愈下），以及，最高薪酬的经济回馈。高强度，多页数，高要求，高回报，四者合一的结果可以用一句话描述：一个合格的连载漫画家可以依靠贩卖个人独有审美而在市场获得立足之地，无需因为生存原因而对自身创作理念做出颠覆性调整。（所以井上雄彦的体育向，富坚义博的游戏化，松本大洋的生活感都是如此，基本出道之时就已经定了大基调，之后只是不断的深化或者重复）加上市场高度细分的原因，漫画家在出道后会被迅速定型，因此，漫画作者的审美层次会有较高的封闭性，在这种前提下，如果本职工作是漫画连载，但又在业余能腾出手出版个人画集，那么，这本画集通常可以看做作者的核心审美表达，我称之为“元审美”，元审美对一个艺术创造者来说影响深远，很多漫画人一辈子都在输出同一套美学逻辑，所以最开始的审美层次的高低，则基本奠定了漫画人未来能走到多远的地步，当然，也总有刻苦的天才能不断向上做功，不过那是极少极少数而已，不多讨论。而沙村广明在漫画连载之余，则出过这么一本画集叫《人でなしの恋》，中文译名为该死的爱，主题则是各类少女被摆弄成各种姿势，然后被各类物体穿插。这本东西可以说把沙村的个人审美暴露得淋漓尽致，上两张图你们感受一下。【根据知乎规则删除两张图片】这俩我还是挑的画面上其他人最能接受的捆绑向，剩下的图更变态，就不贴了，容易出事。这里反映的是第一个关键词，病态美学。这人在画严肃剧目时有一个美学倾向暴露得非常明显，叫病态美学，这个词可以分解成两部分，一部分叫病态，一部分叫美学百度百科对病态一词的解释是这样病态，指不正常、不健康的情形、表现；也可形容心理上的不健康（如嗜血，自残等）。语出章炳麟 《新方言·释词》：“《内经·风论》：‘愿闻其诊及其病能。’病能，即病态也。”注意百度的用词，它对病态的描述是【不正常，不健康】，这个描述很精准。不正常。在沙村的漫画里，他的主角中，有很大一部分人都不太正常，无论是指心灵上还是身体上。无限住人，万次受束于血仙虫，求死不得的永生人物，死亡对他变成了解脱，不是正常人。久誓院家最大型的秀，父亲是偷窥狂+深度抖m，女儿是家传公主病+抖s无限食女，女主是宇宙级暴食症，男主是无业游民，女配是兄控Blood赫尔利的马车，描写了一帮重度凌辱犯杀手琳赛的回忆，描写了恋尸癖和异装癖蛋包饭的回忆，女主是人兽爱好者春风之雪女，绳艺和穿孔爱好行星索拉丽萨，女孩就是星球，艹她等于艹星球（这个应该叫宇宙交配爱好吗？）在这里，用【各色】两字来形容沙村的主角塑造，再好不过，因为这家伙的恶趣味实在是太奇葩了。如果以正常地球人的标准来对这些角色做出评判，那么，正如我上面所说，他们都是不正常，都是病态的。再比如，拿人体来说，刨去标准体型，其实过分瘦弱，和过分壮硕，都可以叫做不正常，沙村的漫画角色里也经常出现过这种例子，过胖，或者过瘦，比如无限住人后期出现的狮子头选手，还有中期出现的人造丧尸，当然在其他故事里也有很多这种，这些角色有个统一的特征在于，他们的肢体相比于正常人，会出现某种异化，比如过分纤细或者过分强壮，过长，或者过短。下面如图【根据知乎规则删去一张图，内容为无限住人的狮子头】【根据知乎规则删去一张图，内容为无限住人的人体实验失败品】【根据知乎规则删去一张图，内容为无限住人的缜绘手部穿线自残】【根据知乎规则删去一张图，内容为无限住人的三头怪黑衣鲑人】【根据知乎规则删去一张图，内容为无限住人的密花的痨咳】【根据知乎规则删除一张图片，内容为久誓院家最大的show中女儿sm父亲桥段】其实很奇怪不是么，病态就是病态，为什么会是一种美？这里面出现了沙村广明的第一个美学方程式【病态+极致=美】天津的这段独白很能说明问题，他心心念念几十年渴求的东西，如今挥舞在眼前。以身体上的异化突出精神上的无限意志，不管这意志是好是坏，你只要够坚持，他就报以敬意。———— 对这家伙来说，疾病是作为一种美存在，而且他也确实把疾病上升到美学层面了，这种审美很像eva庵野秀明的路子，零号机一号机的造型也是这种美学下的产物，如果把零号机一号机缩小到人类身量大小，会发现其实他们比一般人体显得更纤弱，瘦长的四肢，往里收敛的脸部线条，极端拉长的手指，都是以突出线条感美，抵抗地心引力，寻找失重为第一原则，（而且这家伙画女性还有一个癖好是喜贫乳不喜大胸）然而到内核部分却是极端暴烈的机械驱动力，纯种的杀戮机器。无限住人里同样有这种美学，全书武力值最高的一对男女，天津影久和乙橘槙绘，都不是人们印象里符合【强大】这一概念的具体人型，槙绘光看外表完全就是悲情的流莺，天津只看外表也只像手无缚鸡的白面书生，脸型瘦削，眉眼细长，所有的气势都往内收敛，但是真打起来谁都不怵，这基本算我最喜欢的一类人设，九把刀在猎命师传奇里对这种人设有个命名，叫【内嚣】，这个词用得挺好。注意看天津的眉毛和眼睛形状，基本是按女性的画法在画，至于槙绘这一点就更明显，因为她有很多非常悲伤的表情，看上去非常孤立无援，可她明明又是全书武力值第一的超级女性。比天津更加纤细修长的五官和身体下面这张更明显的病态美学仔细看，这图沙村的画法是留白衣服，给皮肤上重色，颜色压得非常重，几乎和背景一个灰度，头发遮挡住大部分的眼神，你单看这张图就不会觉得这是个【健康】的角色，身体心灵上都呈现病态。————其实很奇怪不是么，沙村广明这人，如此强烈的病态审美，在日本受欢迎可以理解，因为日本人民族性里就有这种伴随病态与死亡的美学倾向，但是在中国，反响也不错，这是为什么？这里要提到中国审美的四种层次，从低到高，艳俗，含蓄，矫情，病态，当审美意趣达到顶峰，社会财富给予它合适的风水土壤，这种标准变得权威化，位于塔尖的审美就会爆发出倒金字塔的影响力。这不是我说的，马未都说的。————说起来，其实现在的大众审美难道不病态吗，大到天怒人怨的胸，长到顶破穹苍的腿，尖到直接戳死人的蛇精下巴，美瞳戴到眼眶以外的芭比娃娃眼，内裤外穿，扒开屁股看泳衣的比基尼，这些不都是极端的美学产物吗，病态到极致产生美，但是美发展到极致反过头也是病态的恶心。简言之，审美的最高层次，就是病态美，其实任何东西发展到极致都会归结到病态，从十五岁起每天抽三十根烟，就算是地狱神探也还是要得肺癌，尼古丁摄入到极致就是癌细胞，癌细胞发展到极致就会把全身的生命机能都吃掉，然后哥们你就给病态美学献身了。同样的，中国人荼毒最广的封建习俗之一，裹小脚缠足，集合自虐，暴力，性，三位一体，流传了中国上流社会近一千年，至今地方农村还有这种习俗，人体压缩到极致，产生病态，以丑为美。第一个美学方程式，【病态+极致=美】　弗兰克：你听说过马塞尔·普鲁斯特吗？　德韦恩：他是你上课要讲的人吗？　弗兰克：是啊。法国作家。一个彻底的失败者。从未有过正式的工作。爱情的经历没有结果。同性恋。花了20年时间写了一本几乎没人看的书。但是……他也可能算是自莎十比亚之后最伟大的作家。总之，他，呃，走到生命尽头的那一刻，回首过去，发现那些苦痛的岁月——是他人生中最美好的时光。因为那些经历让他成了自己。那些事情逼迫他思索，并且成长，让他做透彻的感悟。那些年他很快乐？彻底地浪费掉了，一无所得。——————《阳光小美女》极端纤弱的身体，极端顽强的意志，成就了美。所以最后槙绘醒悟，她终于明白自己深爱那个男人，并决心为他战斗（咬掉了自己的半块舌头来欺骗对手）***********************************************【女性神明】女性神明，要解释这个词还是要直接摘录沙村的一段访谈沙村：我是女性上位主义。比不过女性是最根本原因。首先在美大预备校的时候，学校里画画最好的人是女性。最初让我觉得原来有那么厉害的人存在啊。很憧憬。在这之后，我成为漫画家。漫画家的老师大多是女性。基本上都是受高桥留美子影响的。——这是关键点呢。沙村：随后我读了一ノ関圭老师的漫画。萌生出我也想尝试她那样的画面表现的漫画的想法。进一步地，更纯粹地说我认为漫画家中画技最好的人是高野文子老师。——高桥留美子，一ノ関圭，高野文子是三大神明。沙村：是的。回过神来发现自己心目中top排名全是女性。（中间略）沙村：。。是那样感觉。人生重要的场合常常被女性主导。我什么时候才能比得过她们啊。在描绘女性的时候，尽可能美化她们，塑造顽强的性格，给予无可比拟的美貌。尽可能地在这部作品中女性在精神上是最上位的。男性上位的漫画……那个，《无限》里最强的人也还是槙绘。——全部都是女性占首位。沙村：没有具体的情况是不会画杀害女性的场景。即使死亡也会给出合乎情理的理由，不会让女性角色平白无故地牺牲。男的话，像垃圾一样，随便怎么死都无所谓（笑）。——这种差别待遇很有趣。沙村：无缘无故地我不会对她们“下杀手”。我描绘不了女性一定程度的身体破坏画面。一些漫画家在处理死亡镜头的时候，男女待遇均等。女性像男的一样被枪爆头或是被砍脸。我的话办不到。我不允许我的漫画里女性丑陋地死去。希望女性一直都是美的象徵。结合漫画和访谈，有几点可以清晰得知，这家伙相比男性角色，更喜欢，也更擅长塑造女性角色（话说井上雄彦就是典型的男性至上主义，不过不是重点，暂且不表），目前市面上能搜刮的到的汉化版沙村的漫画我都看过一遍，正如我上面所说，他的这么多小短篇和几个中篇里，基本百分之八十以上都是女性主角，不管是绿宝石里靠一己之力挽狂澜的智慧御姐罗丽莎，还是布里希特的晚餐里作为悲悯符号存在 的布吉里德，又或者绿翠鸟的午餐里的脱线大胃女茛菪，又或者无限住人里小鸡仔女主浅野凛。这些角色所表现出的沙村的美学倾向有两层，第一层，在他的漫画里，女性不仅作为区分于男性的第二性出现，而是上升到更高层次，作为漫画的美学符号和核心意志出现，比如凛的成长性，槙绘的悲剧宿命的反抗，密花的坦荡无畏，百琳的母性，灿燎的果敢，瞳阿的傲娇，目黑的无厘头，书中每一个女性角色都有其独特个性和所坚持的底线，在沙村这里女性是真的如他所说，被看做【神明】，神明不分大小强弱，只要你坚持，沙村就通通给予敬意。第二层，在他的漫画里女性不会以反派，恶行，败德的面目出现，没有玩弄男性的集邮狂绿茶婊，也没有悲悯众生俯瞰万物的钻石圣母白莲花，他塑造的女性形象，都相当明事理，对感情坚贞不二，具备行动力和幽默感，反派和黑暗面的部分，沙村都是分担给与之匹配的男性角色来完成，这是偏爱，也是尊崇。全书经典台词之一，密花的决心与勇气：要是我不能为保护夫君而豁出一切，哪有资格称作一个妻子？————插播一句，我真心觉得在亚洲文化圈（或者叫筷子文化圈）里中日韩三国中，能把夫妻感情拍得衬得起光明磊落四个字的，只有日本。中国的夫妻感情是三个人的，丈夫，妻子，婆婆。无尽的婆媳关系。以上图内容依次为，战斗力很弱鸡的凛得知布兰人妄图用人体实验实现长生不死，狠狠给了他身体暴击，用凶狠的嘴炮打翻了布兰人之前的价值观。被强奸成孕的百琳得到承诺，伪一会带她走接下来的人生，百琳小声对伪一表白。缜绘靠自断舌骗取了敌人的判断，赢得了战局胜利。沙村广明也分别在两部漫画，借角色之口说出过对女性之美的崇拜。————这里再插播一个题外，就是，有人提到过，沙村表面上自己是女性至上，但他笔下的女性角色通常都遭遇过很多巨大的痛苦和磨难，而且经常结局不好，沙村并不热衷给女性以光明的未来，他所说的女性至上，究竟只是用女性身体进行猎奇与恶趣味的满足，还是真有其事？这个问题去其实很好解释，用一段余杰在永不绝望中关于信仰和苦难之间关系的说明展开来说：当你找到信仰之后，并不意味着你从此就能够过上舒舒服服、平安喜乐的日子。恰恰相反，从此以后的日子你可能过得更加艰难——我和我的朋友们都有过这样的经历。在我看来，在诸多“异端”之中，再没有比所谓“成功神学”更违背耶稣的教诲了——耶稣自己生活在这个世界上的时候，根本就不是世俗意义上的“成功者”，他拥有什么呢？他是一无所有的木匠，他在马槽中出生，在十字架上死去，生前连一块立锥之地也没有。耶稣的得胜是以受难的方式来实现的，耶稣的荣耀是以被钉上十字架为前提的。那些最美好的见证，通常都是在火的冶炼中产生；那些最美好的愿望，通常都是在绝望的边缘得以坚固。再回到正题，既然沙村号称自己女性主义，那为什么还给女性角色如此多的磨难与痛苦？因为只有经历痛苦，才有资格拥抱美好，伟大的人性必然伴随伟大的痛苦，要展现真正的女性光辉，那么经历真正的伤痛和折磨也是必不可少，并且，比起生命本身，如果要在苟且存活和为了理念慨然赴死中选，理念比生命更值得被尊敬。这一点在我喜欢的几个创作者中都有不谋而合，隐杀里雅涵为家明守节，灵静对朱利安的拒绝，到无限住人里月慈对马絽佑实的守护，都是如此。【根据知乎规则删去一张图，内容为无限住人的月慈被行刑】************************************************【爱与死亡】第三部分，爱，与死亡如果生命在爱火中燃尽,会比默默凋零灿烂百倍。爱情谢幕的一刻,也将成为永恒面颊上的一滴眼泪
—————————泰戈尔好吧下面要说的和泰戈尔关联不大，纯粹提升意境。先说结论，在沙村的故事里有这么一个现象，如果，一个角色的大部分行为是基于对他人的爱而不是自我的意志，那么，角色的结局都不会太好。这里的爱，并不单指爱情，而是泛指人类宏观情感中一切重大的情绪，亲子之爱，情侣之爱，单恋之爱，都在此列，我们先说有哪些例子，再分析为什么。无限住人里，研水对密花的厚爱（养父与养女），导致其受制于官府，最终自杀。入谷对密花的痴爱（单恋者与被单恋者），导致其对天津抱持无比强烈的怨恨，最终死于天津之手。稹绘对天津的护爱（保护者与被保护者），导致其为了天津自断舌头，最终被火枪打死。灿燎对吐的敬爱（私生女与亲父）导致其甘心上战场，最终为保护父亲而死。情深不寿，一往而终，爱实在是太简单的事物，除非你用整个生命来下注。（小椴）当角色依靠爱来得生存动力，则会在爱火里燃尽，之后进入新的境界，既是死，也是新生。死亡在这里也与之被赋予了两层含义，一是死，一是新生。当稹绘剪断长发长发开始，她之前的艺妓的人生则宣告死亡，之后是剑客。当密花与天津交合以后，之前关于养女的人生宣告死亡，之后是妻子的重生。【根据知乎规则删去一张图，内容为无限住人的天津密花交合】【根据知乎规则删去一张图，内容为无限住人的缜绘剪去长发】但到这里，又衍生出一个新命题，即，女性在完成自我的重生后，需要引导男性完成重生，但是此时的男性，根本经受不起如此深层的爱与期待，所以女性只有再一次，以死亡换去男性的重生。稹绘给的天津受不起，所以稹绘就只有死。灿燎给的吐钩群也受不起，灿燎就只有死。在无限住人里，代表剑术观念一新一旧的两个领袖，天津影久与吐钩群，作者特地为理念截然相反的两人设置了如出一辙的亲族关系，天津有一个名义上的妻子（密花），和一个实际上的爱人（槙绘），吐钩群有一个名义上的妻子（志摩），和一个实际上的女儿（灿燎），密花为保护天津而自杀，稹绘为保护天津而被杀，同样的，志摩为了成就吐钩群的意志而自杀，灿燎为了保护吐而被火枪打死，这里四位女性的死，代表着两位男主角的【在人间的全部亲密关系的全盘瓦解】，自后两位再无任何顾忌的男性角色的目的都变得无比纯粹，他们的目的只剩一个：杀死对方。
女性角色通过自我牺牲，完成对男性的引导与警醒，但是，如果当男性身边所有的亲密女性都宣告死亡之时，则代表男性开始堕入黑暗，如果男性无法承担女性全部的爱，那必将承担对世界和自己全部的恨。而怀抱着恨意走到最后的男性在故事中必将发觉自己其实一无所有。其实爱与死亡与病态美学本质上是相悖的，病态美学追求极端与纯粹以至于达到畸变的美感，爱死则将过于纯粹的东西以死亡名义毁灭，于是我们看到这样一幕，角色在爱里重生，然后凋零，可是正如泰戈尔所说，生命在爱火里燃尽，会比默默凋零灿烂百倍，爱情谢幕的一刻，也会成为永恒面颊上的一滴眼泪。**************************************************【物哀】【哀】到底是一种什么情绪呢？也许是另一种的爱。看见蓝天白云忍不住落泪，看见久别重逢忍不住欢喜，看见山涧落霞忍不住动容。目睹自己杀了妹夫，妹妹当成陷入疯魔，最终被自己拖累而死。志大才疏的丈夫杀死儿子，自己杀死丈夫，自己同时失去了丈夫和儿子。被出卖，失去伙伴，被玷污，怀了仇人的孩子，减去长发，放在新墓碑。妻子为了维护自己的事业而自杀，自己为官府效力却被当成棋子，能杀百人千人依然留不住亲人的命。盖世无双的武功，调用所有智谋与武功，在看见曙光的瞬间被偷袭致死。胜券在握的局面，眼睁睁看着爱人被偷袭致死。一切美好都随风逝去，一切爱我的人都走上不归路，一切我爱的人都不得善终。一部武侠漫画，为什么会说起物哀？因为新的时代来临了。过往的一切都随风消散，叶生叶落，崭新的兵器锈迹斑斑，尸骨上长出苹果树，冷兵器的时代已经结束，武斗的时代已经结束。槙绘作为全书中武力最高的个人，代表着绝对的才华，而她的结局是被火铳偷袭致死，沙村的这种设置是很值得玩味的，在旧的力量体系里没有一个人可以杀死槙绘，那么便引入新的力量，科技的力量，槙绘死，科技胜，火器的时代已经来临。前面说过，沙村至今，超长篇一部，短篇三部，超短篇若干，题材类型大致分为三类，荒诞搞笑，严肃纯情，血腥猎奇。刨去期间一开始就是拿来闹的超短篇，沙村在严肃剧目里，总有一股挥之不去的忧伤，这股忧伤的真正原因我作为外人当然也不可能尽知，但这无疑是一种综合表现下的结果，与性格，与际遇，与民族心理都有挂钩，这里还是可以对比井上高桥，井上是从里到外的阳刚美学，他的过程会经历悲伤，但结局总能找到出路，角色很容易振作，不过刚极易折，阳刚过炽，反而容易乱了头绪，所以无论宫本武藏还是井上雄彦本人，都非常容易陷入迷茫之中，一个只好种地一个只好休刊。高桥则是另一种情况，第一面看着阴郁湿冷，实际相当少年向，无论是守护灵中的保护总理，或者SIDOOH士道中的建立全新的日本的理想，再或者铁腕女投手中对提高女性社会地位的豪迈宣言，都相当理想与热血，而角色所面对的敌人也总是来自另一国度的不同立场者，打败或者收服，虽然难总归是可以做到的。而沙村这里，则是第三种，他会非常冷静地考虑事情的起因与结果，努力去做，力图崛起，却总落败于命运的捉弄，曾经光芒万丈，到头却发现自己一无所有。前面贴的访谈里沙村直言人生的重要场合总被女性主导，所以倾向于刻画女性的强大与美，但是真的是这样吗，真的只是折服于女性的美力之下吗，沙村这种闷嚣的性格应该不会只考虑到性别之分这个层面，应该有更深层，即，日本本身。日本是小国，资源匮乏，灾害频发，自古就需要依附别的强国才能生存，以前是中国，现在是美国，这种依附实则是很悲伤的，因为命运不由自己做主，漫画里天津领导的逸刀流被吐钩群领导的无骸流屠戮，新理念败于旧思维，而最终这一新一旧两位至高剑客却都败于火器，是非成败转头空，国家的命运不在国民手里，自己的命运不在自己手里，这样，又怎么会不触景生情，暗慨无常呢。这里，就几乎又回到了美学上的源头，即，物哀。——————————无力抗拒命运而产生的悲哀百琳目睹真理路被杀，自己强奸成孕。伪一丧子。尸良断臂。万次亲妹被杀。凛父母双亡。天津目睹槙绘被杀。槙绘目睹亲父离世。吐妻、子自杀。凶恋人被杀。密花自杀。研水被介错。练造父亲被杀。——————————漫画里，每个人的命运，都不在自己手里。————————————而日光澄澈如昨，山涧风凉。——————————————……于是悲伤于是悲伤…………——————————分界线——————————————————照例的结论：1，之前看黑白漫文化的推送，解析富坚义博，最后的结语说：纵观日本漫画历史，天才无数，高手辈出，而其中不爱漫画，却被漫画爱着的，就只有鸟山明一人。其余留下名字的，无一不是靠热爱，努力，拼搏，钻研走到今天。这里面有井上雄彦，有富坚义博，有松本大洋，当然也有沙村广明，从第一本的浓厚素描光影，到最末本的简约黑白墨色，其间需要的努力和改进，即使作为不懂漫画者也能轻易看出。李宗盛老爷子在演唱会上说，音乐是个伟大的行业，因为只有有才华，愿意为之努力的人才能出头。而漫画也是，漫画是个伟大的行业，它需要天分，但也能容下丝毫不懈怠保持勤奋的人，当然更能容下丝毫不勤奋保持懈怠的人……要成就事业，第一要义是爱，第二则是勤勉，缺一不可。（@ 富坚义博）2，沙村广明，是我分镜意识启蒙的领路人，是我非常非常喜爱的漫画人，这是一位游走于精细粗犷间的艺术家，精通光暗的魔术师，也是以凌厉生动著称的分镜高手，由衷希望，希望更多的漫画爱好者去了解他，阅读他。3，谢谢大家，这答案拖得够久，老实说我现在也不觉得把东西完全写清楚了，以后再补吧。4，祝福和平的年代。照例两张图结束谢谢观赏。}

楼主我给你想要的答案，一步一步来，保证有惊喜！第一步：2008年3月，《龙珠》之父鸟山明原作的漫画短篇《さちえちゃんグー!!》最近迎来新生。将由《DNA》，《电影少女》，《IS》等经典漫画作者桂正和接手，在月刊杂志《JUMP广场》上连载，至此《周刊少年JUMP》的梦幻画家组合终于成为现实。据鸟山鸣先生说，当初这个合作计划本来是随便说着玩玩的，后来一方面发觉自己精力不够，另一方面又因为桂正和是和他从《少年JUMP》时代就开始合作的老伙伴，于是就放心就交给了桂正和先生。同时也是鸟山鸣一直在寻求的改变风格的机会。两位大师的合作，能催生出什么东西来呢，让我们拭目以待第二步。第二步：《さちえちゃんグー!!》 译名《幸惠 guu!!》是一部短篇漫画，由鸟山明负责剧本、桂正和负责作画的方式创作。《幸惠 guu!!》的主人公是一个名为百地幸惠的少女，她外观上的特征是拥有一条附有奇怪字样的尾巴，漫画的主要场景为欧库特星，这个星球上正面临着灭绝的危机，而漫画就是讲述幸惠为救助欧库特星而在银河穿梭的冒险故事。从设定和故事上可看出本作潜在的《龙珠》影子，主角同样有尾巴，都是为救世界而战斗，很有鸟山明的风格。而这样的设定再配合上桂正和的作画又不知会产生怎样的效果呢，擅长H场面的桂正和不知会否在其中加入以服务读者呢，这只有看过第三步后才知道了。第三步：《幸惠 guu!!》从《JUMP SQ》的5月号开始连载！
好象是《大联合》什么的反正是三个字《大什么》}