A-Lin如今的苦情歌天后地位，可以把她的现状类比于张惠妹凭借《阿密特》（《A-MIT》）成功转型抒情天后&民族摇滚二合一之前的路线，同为“A字辈”台湾原住民歌手，就两个人的演唱定位来看，她们重叠面太多了。A-Lin是被艾回唱片发掘的，艾回大家都知道啊，上一个被捧红的是甜蜜教主王心凌，从日本本土带过来的“风格成功，各有千秋”的艺人打造能力可谓是有目共睹。但艾回有一个缺点，就是市场成功之后，它对于歌手的后续规划是比较疲软的。艾回时期A-Lin专辑封面一览图，妥妥的日式大头贴风格说回A-Lin，首专《失恋无罪》是破竹而出，艾回打造了三年之久终于把黄丽玲的首张专辑准备充分地推向市场，无论是唱腔，情感表达，还是饱满的演唱激情，在这张专辑中，你完全听不到作为新人的A-Lin有任何忸怩怯场之感，迎面而来的声音似乎是一位在乐坛奋战多年依旧气势汹汹的王牌女歌手。专辑封面满满的王心凌同款质感第二张专辑就完全暴露了艾回打造台湾歌姬的野心，专辑名《天生歌姬》既是对A-Lin的信心，也是艾回继续前一张专辑的成功制作经验。之后就是A-Lin发专收获一首又一首烂大街的抒情歌阶段，情歌是很抓耳，但整天失恋来失恋去要坚强要一个人好好生活，的确是给乐迷和其他听众们带来了审美疲劳，这也是黄丽玲事业瓶颈期。因此，14年A-Lin离开艾回之后就加盟了索尼，发行专辑之后就一头扎进了不断展开新世界巡演的循环中，怕是想要把在录音室与电视节目里没使完的力气在体育场馆爆发个够吧……14年开始，A-Lin便迈入了不断开巡演的步伐把她和张惠妹比较的话，唱功方面，两个人都很能飚高音，A-Lin的声音更浑厚一些，哪怕唱小女人的情歌依旧掩盖不了她声音里的倔强。张惠妹不一样，早期她也是大开大合的唱法，从《姐妹》到《Bad Boy》这些让她连续勇攀事业高峰的专辑来看，发掘她声音里原住民的野性张扬慢慢到普通抒情派国语女歌手的过渡，让她既以自己特色打开了华语市场，又不会因为过于追求曲高和寡而惨遭二专魔咒被市场淘汰。就我之前所说的那样，做多了太多以标准的国语女歌手唱片制作模式来运营粉丝市场的张惠妹，显然发现了一条道走到黑都快要把自己的歌艺生涯走没了，于是，《阿密特》成功觉醒诞生。老娘的玫瑰fa呢？这张专辑里，张惠妹把自己幼年时期在台湾省部落里生活见识到的自然万物、风土人情《开门见山》地唱了出来，那几句歌词“那地上花瓣 看完了就完 没必要再联想”，大有要把自己之前唱的苦情歌曲完全决裂的派头，当然还是没有啦，毕竟专辑里另一首歌《掉了》是这么唱的，“心疼的玫瑰 半夜还开着 找不到匆匆掉落的花蕊……回忆是最可怕的敌人……”万物生还是玫瑰情人？张惠妹你自己听听看这自顾自怜孤芳自赏的模样，还真是为了“翻身”啥都敢爆……老娘就是敢唱！对于张惠妹来说，这张专辑只是助力自己完成另一个艺术人格建造，顺便重回事业巅峰拿奖拿到手软而已，其他的别想太多。很明显，相较于张惠妹，A-Lin还是懂得如何保护自己的嗓子的，当然了，这与她没有张惠妹红，所以唱片公司对于她用嗓的压榨力度没有后者高也有一定关系。张惠妹首拿金曲歌后是30岁，有点大器晚成的黄丽玲（A-Lin本名）则是40岁，这就要谈到了A-Lin在台湾索尼发行的第二张专辑《Link》了。老东家艾回依照公司惯例，依然在不断发行合约满歌手的精选集，黄丽玲在加入索尼之后虽然极大放缓了发行新专辑的步伐，但好在转头入电视音乐节目、不断巡演，以及艾回宣传自己精选辑的多重背景之下，A-Lin的市场热度依旧很高，这无形中就给了她很多免费宣传的空间。《罪恶感》为A-Lin加盟索尼第一张唱片，其宣传风格的确让不少粉丝咋舌毕竟，或许是唱了太多经纪公司“硬塞”给自己的歌曲，虽然遇到市场认可，但A-Lin依旧有自己想要尝试的东西，这么多年来钱和名利也赚得差不多了，是时候自我表达了。所以，A-Lin在去年推出了以本名为灵感的原创专辑，《Link》，一曲双意，这可以看做是A-Lin首张同名专辑。A-Lin第8张录音室专辑，《Link》歌手发同名专辑无外乎那几个涵义，比如萧亚轩同名专辑，陶喆同名专辑《David Tao》，主要起到一个宣传新人的作用；要么就是歌手生涯到了一个分水岭/关键时期，作为自己对过往演唱经历的总结，顺便展望一下未来，比如孙燕姿《Stefanie》等等。这张专辑听起来让不少老粉丝批评没几首能听的，一位出道多年以来的成功歌手转型自然会有不同种声音，但A-Lin凭借此张专辑终于拿下一直梦寐以求的金曲歌后宝座（静茹你要加油，就别再为金曲奖流泪……），相信她不会步入前辈张惠妹首拿歌后之后就一直走下坡路的泥沼（直到《阿密特》成功回春）。她就是天生歌姬。}