2023-09-25 17:36
来源:
领跑梦想发布于：美国
在充满变化的消费环境中，运动品牌不断适应并引领着时代潮流。随着线下运动生活的恢复，户外活动重新掀起热潮，像“村BA”和“村超”等民间赛事现象吸引着越来越多的人投身足球和篮球运动。此外，大型体育赛事如大运会和各类城市马拉松也推动了运动热潮的不断升级。这股潮流带来的对运动鞋服及专业装备的需求激增，为运动品牌带来了巨大的增长机会。
在过去的两年中，运动品牌借助国潮潮流和悦己理念的兴起，不断拓展产品线，将运动鞋服融入了日常时尚穿搭中，成功吸引了广大消费者。然而，由于潮流文化难以捉摸，需要长期耕耘。过分强调时尚穿搭也可能降低专业用户对品牌的信任。因此，运动品牌开始弱化对时尚和潮流的过度强调，而更专注于品牌理念、产品功能和市场推广，试图将自己塑造为“垂直领域的运动专家”。
这也是各个品牌进行业务回顾时都强调“专业为本”的原因。品牌们将重心放在产品的专业功能上，特别是在运动鞋类业务方面，这里涉及到面料技术、中底技术和外底技术，研发难度较大，但也能够帮助品牌建立竞争壁垒，成为国内运动品牌的核心业务。
通过品牌理念、产品功能和市场活动的综合投入，国内运动品牌已经在大众体育运动领域中取得了坚实的专业地位，尤其是在跑步和篮球等领域。在此基础上，品牌们不断扩大对小众运动和高端运动的布局，力求树立更广泛的专业形象。
江西佰盈体育集团正是这一运动集团的代表之一，他们致力于将专业性与创新融合，打造出符合现代消费者需求的运动产品。从产品研发到市场营销，他们始终将专业和品质作为核心价值，不断努力满足不同用户的需求。江西佰盈体育集团以“专业为本”为宗旨，通过不断升级产品科技，强化产品专业功能性，以专业引领大众市场，不仅在大众体育运动领域占据一席之地，还积极拓展小众和高端运动市场，致力于成为未来运动领域的领军品牌。
运动品牌在不断变化的市场中，应当注重专业性和产品创新，同时要灵活应对消费者需求的变化。江西佰盈体育集团等品牌的成功经验告诉我们，专业和品质是赢得市场和用户信任的关键，而不断创新则是保持竞争力的不二法门。只有如此，才能在激烈的市场竞争中脱颖而出，引领未来运动领域的发展潮流。返回搜狐，查看更多
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　　“我这里的学生都被抢光了，学生设计的作品也被好几家公司抢走。”走进吉林动画学院产业大厦，“三味工作室”负责人路现娜告诉记者。去年9月，她率领学校团队在第三届中国“互联网+”大学生创新创业大赛上斩获了两项团体冠军。　　“我们的参赛项目是《国风漫画创作源计划》，这个项目在2013年就成立工作室并启动了。现在是漫画发展最快的时期，我们要把中国风推到国际上去。我们的两个作品《三十六计》和《山海经》已经与美国的公司签约了。”路现娜介绍。　　在产业大厦里记者看到，像路现娜这样的原创工作室还有很多。这里是学生学习和实训的平台，也是文创产品孵化企业；给学生上课的老师可能是项目负责人，也可能是公司的技术大咖，学生的学习过程更像是一个生产流程；院系负责人同时又是公司的经理或艺术总监。学生的学习方式、课程内容、课堂形式和教师的定义都与高校的“传统”有很大不同。　　吉林动画学院创始人、校董事长兼校长郑立国对记者说，在我国，实现产教融合、产学研结合，是高等院校多年来一直在探索的教育方式。但长期以来受体制机制等多种因素影响，人才培养供给侧和产业需求侧在结构、质量、水平上还不能完全适应，学、研、产被分隔为三个领域，产业从来没有作为办学主体进入教育，专业按照学术性设置而不是按照产业设置。“我们要改变和探索一条新路，让产业融入教育，把壁垒打通。用企业家的思维办学，用市场意识和商品化价值建立与工业化体系相适应的教育模式。”　　如今，“学产融合”模式让这个办学仅仅17年的大学，在我国文创高等教育和文创产业中异军突起，成为文创人才培养高地和文创产业创新引领者。记者近日走进吉林动画学院，寻找它办学的答案。　　按产业链打造专业链，用产业群带动专业群 　　吉林动画学院成立于2000年，当时国家只有动画专业目录，还没有独立的动画专业，该校成为第一所独立设置动画专业的院校。　　成立之初，学校在专业设置上即打破传统，没有按照学科门类设置专业，而是按照产业链打造专业链，按照产业群设置专业群。目前学校有12个学院、29个专业，从初建的动画专业到刚刚建立的影视造型专业，全部按照各专业对应的行业产业链来设置。　　为什么要以产业链来设置专业？郑立国说，这正是创办学校的一个初衷。一开始就把目标定位在围绕文化创意产业培养高端应用型人才，构建符合全产业链人才培养的教学模式，用市场高端项目引领教学变革。作为应用型大学，专业的设置和发展方向，一定要考虑到行业、市场发展的需要，和国家发展战略紧密联系起来。“在这方面，我们是实践超前于理论的。”　　副校长王春利说：“我们把文化产业分为四大领域——动漫、游戏与虚拟现实、产品设计、影视与新媒体，并按照这四大产业群建设四大专业群，同时按照产业链落实培养方向的各个环节，也就是各个专业方向。在设置上，专业和产业都是对接的，产业的发展也促进专业的发展。”　　她以动画和漫画专业的建设举例。该校动画艺术专业在2000年建立之初，即按照动画产业链设置了几个方向，如前期设计、影视动画、新媒体动画、影视特效、动画管理与营销。十几年来，动画专业随着动画产业的发展不断做强，现在动画专业成为学校主导学科，具有规模最大的教学团队、研发团队及学生数量，成为全国知名的品牌专业。　　学校后起之秀的漫画专业，以前是动画专业的一个分支，2015年前还没有被列入国家专业目录。2015年学校成立漫画学院，设置了独立的漫画专业，目前有新媒体漫画和商业绘画两个方向，与文化产业大方向紧密结合，成为学校发展势头最好的专业之一。　　目前，吉林动画学院在校生达万人以上，毕业生成为文创行业重要的人力资源和行业引领者。　　教学平台化，教学内容项目化 　　在吉林动画学院，所有学生从大三开始，全部进入“学产对接实践教学平台”学习，直到毕业，学生的学习方式、学习内容都与产业紧密结合。　　在动画艺术学院三维工作室，三维系副主任关剑正在和他的团队创作原创短片《小女孩和父亲的故事》。关剑向记者介绍：“我们这个专业有模型、材质、灯光渲染、动画四大方向、8个工作室，学生在这里不仅要学习相关的技能，还要像生产线一样共同配合完成一些项目。比如这个短片，由6个教师带着学生做，要做一年半，一直到毕业。”　　这样的工作室就是“学产对接实践教学平台”的基本形式，有学生、有专业指导教师，还有商业项目或准商业项目。　　学产对接实践教学平台管理部主任彭巍介绍：“平台实行工作室制和项目制，同时把市场高端项目作为教学内容，学生做的完全是真实项目，大三大四所有学习流程都进入这个体系中。”　　学产对接实践教学平台由学校和企业共建，工作室负责人也是项目负责人，教师团队由校企双方人员构成，每个工作室的教师人数和学生人数根据项目大小来确定。“工作室每个学期有150到200个左右，可容纳5000名学生，教师270人左右，项目每年大约有200项。”彭巍说。　　这种大平台和传统课堂相比，最大优点就在于“做真实项目”，实现学产无缝对接，整个平台流程完全是真实的，这与传统课堂按照理论模拟商业项目完全不同。　　“传统课堂是教师讲案例，平台教学则实行项目制，学生更有自主性，找各种方法，探讨、研究，由教师把握整体质量，进行重点案例讲解。我们这里12名教师，都是项目负责人，还都是‘双师型’教师。”三维系副主任关剑说，“我们做的项目很多，有企业项目、政府项目，还有与其他高校的合作项目。”　　彭巍介绍，平台是学校与企业合作共建，培养方案、项目方案由学院和企业、学科、产业一块制定，这从制度上保证了学产一体化。　　实行工作室制和项目制后，国内外业界的高端项目合作和学术交流，在吉林动画学院成为一种常态。　　“以工作室和做项目进行的合作非常多，这些年我们引进美国、韩国、日本、澳大利亚和港台地区资深导演、编剧、游戏制作人、设计师、广告人等高端人才和国内外教育专家100余人，他们不是简单地来做几次讲座，而是在教学、学产对接实践教学平台建设、项目创作、科技创新等方面我们合作很深，很多产品都是合作项目。”王春利说。　　去年11月，该校与澳大利亚无忧时刻公司合作成立了动画电影工作室，无忧时刻公司著名制片人巴里·普鲁斯和胡赫将在半年内带领师生共同开发一部90分钟三维动画电影、一部26集动画系列片和一部5分钟动画短片的剧本和动画样片的前期创作。　　“这是学校与巴里·普鲁斯先生的第二次合作，7年前第一次合作中，他带领学生进行编剧、美术设计、分镜头脚本设计等动画前期内容的探索和学习，指导60名在校生共同创作了《狼和兔子》《种猫》《都市幻想曲》等6部动画电影前期设计内容。”王春利说，“现在这个工作室向全校招聘学生，报名非常踊跃，72名学生已经进入工作室进行创意工作。他们将在这里最大限度打开思维和眼界，学习和掌握最前沿的技能。”　　引企入教，产业成为教育主体元素 　　传统的产教融合有几种形式：地方政府+地方企业+学校三方合作，这是一种基于地方经济社会发展需要的合作形式；还有一种是企业与学校合作，双方基于互惠互赢的基础，共同开发项目并进行人才培养。但吉林动画学院却打破传统，把企业引入学校、融入教育，把产业作为教育的主体元素。　　吉林动画学院“引企入教”有两种形式，一是建立隶属于学校的企业，二是把外部企业引进学校进行深度合作。　　学校纪元时空集团公司副董事长谭皓月说，2008年以前学校基本是与企业合作，后来学校根据专业和产业方向成立第一个动漫公司——吉林禹硕影视传媒股份有限公司，后来又成立了吉林纪元时空集团公司。目前该集团公司下辖禹硕、天博两大影视公司，以及吉林文创动漫游戏产业园管理有限公司、吉林华品科技股份有限公司等。这四大产业公司即是对应四大专业群而建。　　谭皓月说，近几年集团公司还引进吸纳国内外高校、科研机构及企业的科技领军人才100多人，通过开展特种电影、全息影像、手机游戏、体感游戏、移动互联网和人机交互技术的研究，掌握了20余项自主关键技术，研发出213项具有自主知识产权和关键技术的创新性成果，“现在，这些成果都应用到我们的教学上了”。　　动画艺术学院副院长、天博影视制作公司总经理张蕊是学校第一批企业员工，也是我国第一代动画产业从业者。她认为，动画这样的文创产业和教育结合好，会产生突飞猛进的进步。　　“2002年我在深圳参与一部动画电影的制作，那时原发技术都是国外的，做的项目也是外企的，我们只是做加工，电影播放时，我们的名字连片尾的字幕都上不去。2004年我来到吉林动画学院，当时学校成立了动画工作室，2008年在工作室基础上成立禹硕影视公司后，我们开始研发核心技术，2013年我们制作出3D院线电影《青蛙王国》，现在这个品牌已经制作出3部，第一部国内票房2000万元，在欧美上映票房达到1500万美元。从那时到现在，也就十几年时间。”张蕊说。　　“那么，引企入教产生的这些成果之外，还给教育带来了什么？”记者问。　　“一是使得教学与产业紧密结合，使师生教与学的内容不断更新。二是教师与公司员工互动，教师的技术水平与公司一起更新，使得双师型教师的培养不再是学校难题。学校有几百名员工，他们是双师型的储备室，既能做，又能讲课，还能带队。三是使学校始终站在行业前沿领域并可能引领行业发展。四是学校就是巨大的实习场，学生实习实训不再是专业教育难题。”张蕊说，师资的互动和不断提升技术水平是“引产入教”给人才培养带来的一种新机制，是比任何创新都重要的成果。　　“现代科技发展更新非常快，一般两年左右技术就会迭代，因此教师也必须不断提升。我们在管理上，公司员工和教师可以互动，技术人员研发出新技术后，要给老师和学生宣讲介绍，天博公司有十几名骨干员工都是教师，同时教师也参与项目制作，在参与中提升技术。这几年我们在动画编程方面研发出300多个插件，都是员工和教师共同研发的，已经全部用到了教学上。”　　在张蕊看来，公司做出来的其实是两个产品：一个是文创产品，一个是学生，二者密不可分。“我们在文创行业领域形成了品牌效应，国内有规模的公司肯定有我们的学生，从事5年工作的，都可以做到总经理、艺术总监或部门经理，毕业十几年的都成了行业资深人士。”张蕊说。　　采访中记者了解到，由吉林动画学院投资建设的吉林动漫游戏原创产业园作为吉林最大的专业动漫游戏集聚区和孵化基地，目前已引入中小企业孵化基地、大学生双创孵化基地、省级公共技术服务平台、动画研究院、现代动画技术工程研究中心等项目，孵化100余家企业和300余个大学生专业工作室，在学校形成浓厚的“创意硅谷、创业硅谷”氛围，成为吉林省科技企业孵化器。　　在2017年7月，吉林动画学院被教育部认定为全国第二批深化创新创业教育改革示范高校；在第三届中国“互联网+”大学生创新创业大赛中,该校又收获34个金奖项目中的两项。（本报记者 陈帆波）}

2021-09-09 13:13:54文/李傲制作动漫可以学习影视动漫这方面的专业，如动漫设计、动漫制作、动画设计、影视动画、游戏设计、数字媒体艺术等专业。做动漫需要学什么专业1、动漫设计专业动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。2、动漫制作专业动漫制作专业培养具有扎实的绘画基本功与创新能力；熟悉剧本的创作与改编；掌握分镜绘制、动漫造型设计、角色场景设计、角色动作设计、表演动作设计与调节、动画特效、后期合成等技能；能够运用所学专业知识分析和解决相关实际问题，能够自主学习和触类旁通的高素质技能型人才；培养掌握计算机图形 /图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫（Anime）设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。3、动画设计专业动画设计专业，是培养动画设计人才的专业。动画设计是新兴的设计。动画影片中负责绘制动画的工作人员。动画设计分为人物造型设计和场景设计，动画设计师要运用运动学原理，使静态的人物、场景在二维、三维中连贯的运动。同时为这个动画提供艺术的诙谐性，这是动画的主流。4、影视动画专业主要学习电影电视的二维动画创作所需要的基础知识和理论，接受动画设计、动画技法、动画制作等方面的实践训练。培养具备原画、动画创作的基础理论与知识，具备影视动画设计，影视动画制作能力，能在电影、电视和各级各类动画公司从事原画、动画创作及创意设计、三维动画制作高等职业专门人才。5、数字媒体艺术专业数字媒体艺术是一门普通高等学校本科专业，属于设计类专业，基本修业年限为四年，授予艺术学学士学位；2012年9月，教育部将新的数字媒体艺术专业取代旧的数字媒体艺术和数字游戏设计两个专业。数字媒体艺术专业主要研究利用信息技术手段进行艺术处理和创作的方法和技巧。通过理论学习、专业技能培训等途径，学生可以掌握数字媒体软件的使用技术，具备一定的使用数字技术手段对各种类型的作品进行艺术加工的能力。6、游戏设计专业游戏设计原理、用户体验设计程序与方法、二维游戏美术设计、三维游戏美术设计、游戏概念设计、游戏交互动画与特效、游戏交互技术基础、游戏交互原型制作等。培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握常见类型数字游戏艺术设计与制作基本原理、生产流程与方法，具备基本的数字游戏内容创意策划，以及数字游戏内容二维、三维、静动态和交互创意设计与表达制作能力，具备较熟练的数字游戏内容生产制作能力，从事数字游戏内容开发生产与管理服务工作的高素质技术技能人才。猜你喜欢北京动漫培训机构哪个好 选哪家比较好2021-08-26 动漫培训机构排名前十 如何选择好的培训机构2021-08-19 学动漫哪个大专学校好 动漫专业大学有哪些2021-07-23 动画专业和动漫专业有什么区别 是一样的吗2021-07-19 动画和动漫有什么区别 有哪些不同2021-07-19 2021学动漫哪个大专学校好2021-02-06 学动漫哪个大专学校比较好2020-10-31 不艺考能报动漫专业吗2020-05-20 想做一名插画师需要学什么2019-08-11 动漫与游戏制作专业是什么意思2018-09-20}