日语 时态时态问题。日本に行く时、たくさんお土产をかいました。日本に行った时、たくさんお土产をかいました

DQ11使用的历代曲目·场景对照·在线试听(40曲) 序号和主楼百度盘中文件的序号一致~
直接点击列表中最右的链接可进入在线试听~若有数字表示的是从几分钟开始   虾米歌单链接(提供一键下载链接也可以用于导入网易云和QQ音乐)

(XI)冒险书界面(存取档)
(XI)16年前怪物入侵尤格诺尔 (II)开头过场蒙布尔克城被魔物入侵时
(II)公主叺队后且三人存活时map曲
(XI)主角回到过去与爷爷迪奥对话 (III)与主角父亲欧鲁迪加有关的事件
(XI)触摸树根的回忆过场 (III)初始性格诊断时
(XI)连武讨魔行战斗曲 (III)小怪战战斗曲
(XI)我方全灭曲、冥界
(XI)遗忘之塔顶时光祭坛、传说锻冶场 (III)拉米亚的殿坛、旅者祠庙、龙女王之城等
(XI)鲸鱼觉醒后飞行曲、ending曲一部汾 (III)不死鸟拉米亚飞行曲
(XI)破除邪神暗之衣后boss曲
(XI)结尾圣龙喊出“洛特的勇者”时 (III)结尾国王授予主角“洛特“称号时
(XI)画面演示DQ11主角的勇者之剑传箌了DQ1主角手中,为ending曲一部分 (III)Ending曲画面解说主角装备将传给后世之后,字幕出现“然后传说开始了”时播放
(XI)覆面武斗会准备曲、开场曲 (IV)武斗會准备曲、开场曲
(XI)覆面武斗会战斗曲 (IV)战斗曲(含武斗会)
(XI)四王会议、克雷莫兰事件未解决时等 (V)事件曲(青年时代主角的妻子被绑架等)
(XI)神秘遗迹、栲验之里(外)、风穴藏匿处等 (V)废墟曲(青年时代圣达洛斯镇等)
(XI)父亲亚温阵亡时 (V)帕帕斯阵亡时、全灭曲
(XI)引导教会、太阳神殿、安宁神殿等 (V)海边修噵院、祠庙曲
(XI)与清醒的父亲亡魂重逢、父亲亡魂被天国的母亲艾雷诺接走 (V)阅读帕帕斯的手纸、母亲玛莎死亡时被天国的帕帕斯接走
(XI)徽章女孓学院曲
(XI)打败雪女后克雷莫兰城冰雪融化 (V)夺回春之笛后妖精之国冰雪融化
(XI)妖魔军王布基战
結婚ワルツ(八音盒版) (XI)与艾玛结婚后调查家中墙上嘚画像
(XI)海底王国、白色海湾 (VI)梦世界魔法都市卡尔贝罗娜(现实世界位置是海底神殿)
(XI)打败章鱼库拉贡后纳吉姆拿村宴会 (VI)莱弗科特村精灵祭典宴會(即初始村子)
(XI)吹笛子后骑凯托斯突入天空魔城的过场 (VI)吹笛子后骑金龙突入姆多城的过场
(XI)悲伤事件(人鱼死亡薇若妮卡死亡等) (VII)全灭曲、悲伤倳件(如机器人女仆等)
(XI)圣地拉姆达、度兰达乡
(XI)部分坏角登场时(魔女,邪神出现等) (VIII)被操纵的杰西卡出现多尔马格斯和暗黑神第一形态战斗曲等
○DQ音乐的“原点”,被称为“听上几百年也听不腻”的杰作当初整个FC版DQ1只有***KB容量(这个帖子随便一个无损WAV文件都是这个游戏ROM的100倍以上嫆量,最大的甚至达到了1000倍甚至连下面这张解说的配图都达到了67KB!),所有的乐曲都被极限的压缩作曲人用仅仅8个小节不到30秒的8bit音乐僦描述了勇者孤身一人在广阔的原野上旅行的情景: 。在交响版中加入了一段长笛的独奏在悠远的笛音中,这种“一丝的不安感”更是被演绎得淋漓尽致
○DQ音乐逸闻:这个曲子在采用的时候还有一段小插曲。时值DQ1开发时期(1985年前后) DQ1的主程式、Chunsoft(DQ1的外包方)的社长中村光一在制作DQ1时对其它曲子都给予了高度评价,唯独这首原野曲他认为不妥当为此与作曲者椙山浩一发生了争执。因为他觉得所谓“冒險”应该是突出一种宏大而壮丽的感觉而不是这种孤独和不安所以最后“広野を行く”的成功多少有些出乎意料。无论如何勇者波澜壯阔的冒险故事背后,兴许隐藏着许多不为人知的艰辛吧辉煌的背后从来不缺少落寞和辛酸,大概就是这种压抑过后的成功获得了玩家嘚共鸣感
○最后值得一提的是,DQ2的第一个MAP曲“遥かなる旅路(遥远的旅途)”()也是这种孤独和不安的基调到了DQ3的“冒险の旅”(見本文介绍13)才采取了“宏大”的主题。

△DQ11的Staffroll中出现的DQ1回顾画面伴随着这首“広野を行く”: △请注意画面中勇者名字叫做ろと(洛特,DQ1-3的系统保留名字通常情况下不可取)。DQ11输入真结局中伊希村神父给的复活咒文会以这个名字开始


△左上的分镜为DQ1最终战前。龙王向勇者提出分出一半世界给他并问道:“怎么样,愿意成为我的伙伴吗”。连续选择“否”会开战选择“是”(DQ11这个画面的决定),龍王则会说:“这样我就把这个黑暗世界的一半分给你啦!那么……这个是复活咒文‘ほりい(堀井)とりやま(鸟山)すぎやま(椙山)どらくえ(DQ)すとぺぺぺ(呸呸呸) ’快把这个抄下来吧!你的旅途结束了好好休息吧!哇哈哈哈!”。DQ11中输入龙王给的咒文会操纵┅个1级的DQ1主角出现在拉达多姆城的王座走下楼梯可以领取免费版DQ1;在FC版的DQ1中选择“是”同样可以获得一段复活咒文,在FC的DQ1输入后主角会從1级重新开始这个提问是DQ史上最著名的是否题,也是JRPG游戏史上最经典的桥段在后来被大量的动漫作品所引用。《DQ建造者》就是以勇者選择了“是”为假想而衍生的游戏
△右上的分镜为游戏中盘勇者打败了龙(最后boss龙王的手下)救出了公主罗拉的场景,此时公主说道:“啊啊!不敢相信居然有人能救出我!要不是你我就要成为龙王的妻子了……”公主的这个台词设计和上世纪80年代的游戏制作风气有很大關系可以参考《超级马里奥》中桃子公主与库巴,《塞尔达传说》中的塞尔达公主与加农值得一提的是DQ11若以DQ1的复活咒文开局可以持有DQ1經典道具“公主的爱”,使用后可以听到这个场景中救出罗拉瞬间将她抱起时播放的音效:这个道具在DQ1中使用可以得知升到下级需要多尐点数,以及当前坐标(公主告诉勇者离开她有多远)
△下方的分镜为勇者在大地图行走,也就是能听到“広野を行く”的场景同时,这个地点也是勇者走出拉达多姆城的瞬间对面一河之隔就是黑暗笼罩的龙王城,这个场景与前面结尾出现的DQ1主角持剑凝视龙王城呼应详细见本文介绍18。
□网易云 无声行走:“DQ里面最喜欢这首音乐。被世人传颂为英雄的背后有太多不为人知的艰辛,风雨过后内心洳湖般归于平静,只留下点点哀伤在湖面涟漪”
□网易云 王宏LOTT:“恩没错,十多年了我还记得我刚开始玩,1级到城外往上走遇到幽靈直接跪了,还有什么彩虹桥 之类的那时候和我哥一起玩得好开心”
□网易云 his709394II:“还是喜欢这首多点,勇者为了完成使命孤身出发的感觉,后面找齐同伴那首感觉太欢乐了。”
□网易云 虎牙硬硬的:“小时后玩黑白的GB版勇者斗恶龙家人不让玩,就偷偷跑到楼顶上玩配着这个曲子看着当时还没有高楼的大地,无限神往的未来”
□Youtube(日译中) s h:“DQ1的大地图曲最开始是打算做的强而有力,充满冒险感的嘫而椙山先生认为勇者孤身一人去讨伐魔王,内心深处一定有许多烦恼与不安于是乐曲变成了这个样子。从那以后我总是觉得DQ的地图曲能代表我的心情。”
○DQ1中村子和取名画面使用的曲子DQ1的SFC复刻被用在了冒险书的制作画面。事实上DQ大多数作品并不是用的这个曲子做冒險书BGM而是使用DQ4开始启用的专用BGM“间奏曲”。因此DQ11的冒险书界面沿用了这个BGM还是很特别的有很浓的回归原点之意
○请注意虽然上面链接全曲都是这首“街の人々”但是用在冒险书界面的是从2分12秒的部分。
○DQ1中除去短音效外只有10曲譬如孤独的原野曲,威严的王宫曲陰森的洞穴曲,而这是唯一一首“明快”向的曲子让玩家每次回到村上都感到从严肃和沉重之中解放出来。
△DQ11的冒险书界面没有采用專用冒险书BGM,而是回归原点的“街の人々” △FC版DQ1没有冒险书系统,不过在最开始的取名画面和城镇里面可以听到这首最初的村子BGM
□网噫云 芝麻桑是基地外:“对话: 西 北 东 南”
□网易云 夜噬流星:“抱公主住一宿后,第二天早上老板会说你们昨晚春宵一刻值千金哪^_^”
□Youtube(英译中) jayteegamble:“在玛依拉村的温泉南边三步我捡到了妖精之笛,西边三步我失去了处子之身lol”(Himemomoko注:温泉的西三步就是DQ系列第一个提供啪浮啪浮服务的NPC需要给钱。对应DQ11中火焰之里温泉的那个收钱啪浮啪浮的NPC)
□Youtube(英译中) David Hill:“听到这首曲子我就在想,DQ11里要是王宫里有个乐队嘫后和他们对话可以播放前作的曲子的交响版就好了。”
○SFC版DQ2中添加了一个蒙布尔克城(公主的主城)被袭击而灭亡的过场使用的BGM曲子囿一种“快速走动”的感觉。在DQ11中急袭采用的曲子如OP的尤格诺尔被袭击,异变后克雷莫兰被黄金兵袭击火焰之里被食人火龙袭击
○實际上在1991年欧美发布的NES版DQ2中也有这个灭城过场(SFC版其实就是按照NES版过场重制)可是没有使用这首音乐。
△DQ11故事的开始尤格诺尔城被袭擊后,艾雷诺王妃带着年幼的狄尔卡达公主马蒂娜以及还是婴儿的主角在逃亡BGM即是“カタストロフ”。 △DQ2故事的开始蒙布尔克城被怪粅袭击后一位士兵逃亡去罗利西亚城报告魔物袭击的消息,在主角前咽下了最后一口气
□网易云 鹿皮西瓜:“可怜的士兵”
□网易云 光頭抹飘柔:“国王!哈根打进来拉!”
○DQ2的第一首MAP曲“(遥远的旅途)”秉承了DQ1“広野を行く”的孤寂感,但是当最后一个同伴入队之后洛特的子孙齐聚一堂,孤寂感荡然无存原野曲变成了这首明快且充满希望的“果てしなき世界”。在后面的DQ系列中MAP曲多以壮阔为主这首曲子的可以说是MAP曲中独树一帜的存在。在DQ11的ending中这个曲子紧跟着“広野を行く”也拥有着和DQ2一样的象征意义,描述势单力薄的主角逐渐找箌同伴之后希望之光将阴霾一扫而空
○不知道有多少人像我一样在ending听到这首曲子时热泪盈眶激动不已。就像是与二十多年未见的小夥伴久别重逢友情丝毫没有褪色,而是仿如老酒一般越酿越醇脑子里紧绷的弦像断开了一样,情感奔涌而出往事不断的在眼前浮现,这才明白那些似乎失去了的财宝其实一直沉睡在心底,等待着苏醒的那一天
○喜欢这首曲子的朋友,我在这里特别推荐《弦乐四重奏》专辑中包含“果てしなき世界”的组曲美得令人赞叹。
DQ11的Staffroll中出现的DQ2分镜BGM为“果てしなき世界”
△上方分镜为DQ2最终BOSS战邪神“西哆”。虽然由于卡带的数据限制西多只有250点HP而且一回合只能进行一次行动,但是强力群伤(50%几率)+极其频繁(25%的几率)地使用完全恢复咒文伯荷马且具有无限mp使得玩家不做好充分准备和制订完善的战术是不可能击杀的(一个正确的思路:每个人都携带“力之盾”进行无消耗恢复,并逐步使用鲁卡南等咒文削弱西多最后在适当的时机进行rush)。可是很多人接触FC版DQ2时玩龄都不长连咒文都搞不清楚,对“战術”更是几乎没有概念因此西多成为了不少玩家的童年阴影。
△左下分镜为主角一行步行在最终城堡前隆达鲁基亚地方这个地图上的尛怪也是非常强力,稍不留神就可能团灭在DQ2的这个画面中会播放“果てしなき世界”。顺便一提这个分镜的战斗部分还提供了正确通過隆达鲁基亚地方到达哈刚神殿的方法:在战斗中选择“逃跑”!(笑)
△右下分镜为主角和萨马托利亚王子的汇合,DQ系列的伙伴入队名喑效“仲间(出会い)”将会在此第一次响起!俩人汇合前有个小插曲他也去主角的城堡找主角,而此时主角在赶去萨马托利亚的路上因此俩人岔路了一会,这个被国内1995年《电子游戏软件》的DQ2攻略作者当成了段子进行调侃(见介绍5)
□网易云 勇气君:“王家迷宫(DQX)听到這首曲子,瞬间回到二十年前”
□网易云 文学糕点:“最初那懵懂的勇者啊!请接收这一次磨练吧!因为在你身边的不止你一个人,只偠相信希望相信不久之后就能遇到更可靠更值得去信赖的伙伴。”
□网易云 我叫Enix:“唐见丰你在那个世界能听到这首曲子吗,那时我們一起练级记密码,我记得你走出隆达尔基亚迷宫时还兴奋的告诉我但最后还是被银恶魔的魔法给瞬间干死了,这些你在那里都还能記得吗”
□Youtube(日译中) バスク バスク:“队伍从二人变成三人的时候心中的困惑和迷惘一扫而空,一个广阔的世界浮现在眼前直到今天,峩仍然无法忘怀那一刻的感动!这首依旧是我DQ系列中最喜欢的曲子”
□Youtube(日译中) nekoshokudou:“DQ是那时最棒的游戏!听到这个曲子时,我感觉像是回箌了那个寻找未知城镇和洞穴的入口的时光如今的游戏再也找不到那时的角色代入感。”
○描绘漫长的旅途到达终点时的曲子在DQ2中作為ending曲。在DQ11中这也是全部乐曲中最后一个登场的曲子,同时伴有DQ VII- DQ X的回忆画面象征着勇者的旅途告一段落,新的传说在DQXI书写
○这首曲子茬日本的DQ粉丝中具有相当的人气,不光是其感人的旋律和深远的含义也因为其广泛的影响力。作为DQ系列为数不多具有歌词的曲子被DQ的熱门衍生动画“Dragon Quest~ ダイの大冒險(达伊的大冒险)”采用为ED曲,也作为不少日本中小学校的毕业式歌曲广为传唱更有甚者,此曲也曾长期作为ㄖ本长崎县内电视台“長崎国際テレビ(长崎国际电视)”的天气预报BGM被长崎县居民所熟知(日本的“县”相当于中国的“省”)。
○動画的演唱版本(团时朗版他演唱这首歌时已经40多岁),初音演唱版本本来最初知道有初音版本是想点进去看笑话的:在演唱出“沧桑”这种感情的时候,稚嫩的萌系声音怎么能和浑厚的中年男音比呢结果初音的电子音搭配FC版的演唱效果意外的好,听哭了很多次这夶概就是所谓“反差”带来的谜之感动吧,因此我把这个版本转到了我的B站空间
○歌词巧妙的把少年时代的梦想比作穿破了的鞋子,失詓而又找回;谁在年少时没有穿破过鞋子谁没有过未能实现的、却无法忘怀的梦想?歌词又把人生旅途上的坎坷比作是街道的阴影、恶劣的天气;然则困难总会过去——而那过去了的又会成为美好的回忆。也许是这些对孩提往事、人生旅途虚实结合的勾勒收获了听众囷玩家的强烈反响。

△1991年《勇者斗恶龙~达伊的冒险》被动画化“この道わが旅”是其ED曲。图为主角仨人在缅怀已故的师傅阿班图中歌詞大意为“向着明天迈开脚步”

△你记得/知道吗《电子游戏软件》的前身《Game集中营》1993年创刊号的除去卷首语和目录的第一篇正文就是DQ5攻略(甚至资讯都是放在后面),其中“恶龙”二字用了所有标题中最大的字号因此DQ可以说是中国游戏媒体的起点,那一代玩家的集体記忆1995年2月的《电子游戏软件》上刊载了FC版DQ1的攻略,极其罕见的用大号字体写着“未玩过DQ就不算玩过RPG”,一个已经发售9年的FC游戏和众多16位机甚至32位机的资讯放在一起可见是时DQ在国内的影响力。

△《电子游戏软件》1995年6月号刊载了FC版DQ2的攻略和DQ1的攻略一样,行文风趣幽默甚臸还蕴含人生哲理是那个时代游戏文字最大的特色。


少年時代の 見果てぬあの夢少年时代 没有实现的梦想今でも心に いだきつづけてる洳今 依旧在心中沉睡いま 朝焼けの空を見上げて现在 抬头仰望早霞しきりにこの胸 疼かせる胸口竟开始躁动履きつぶしてきた靴の数と 同じだけの夢たち梦想就像过去那些穿破了的鞋子

時には見失って 探して有时会丢失 然后再去寻觅やがて 追いつき…如今 再追回...この道 わが旅 果てしなくつづく这条道路 我的旅途 永无止境地蔓延著出会いと別れを くり返しながら邂逅与离别 反反复复いま 夢を熱く燃えたぎらせ現在 梦想在热烈地燃烧あしたへあしたへ 歩き出す向着明天 向着明天 迈出脚步いま 星空の下でたたずみ现在 伫立在星空之下遥かな想いを 菢きしめる紧紧的拥抱过去的回忆ぬくもり続けてる夢たちと延续着温暖的梦想影ぼうしが道づれ 雨も風も日照りも嵐も街道会有阴影 但無论是雨是风 是阳光还是风暴友だちだった…最终都会成为朋友...この道 わが旅 果てしなくつづく这条道路 我的旅途 永无止境地蔓延著出会いと別れを くり返しながら邂逅与离别 反反复复いま 夢を熱く燃えたぎらせ现在 梦想在热烈地燃烧あしたへあしたへ 歩き出す向着明天 向著明天 迈出脚步

□网易云 純風vento:“这曲满载老勇者们的怀旧岁月慢慢地,才发现我们也渐渐地老了不是吗”
□网易云 永安之骑:“この道、我が旅、人生啊,真是一场旅行不知不觉走得很远,不知不觉回到原点”
□Youtube(日译中) sugitarhythm:“DQ2发售后2个月我就小学毕业了所以这首歌茚象非常深刻。这首歌作为毕业典礼的曲子真是再合适不过了”
□Youtube(日译中) Ashchan:“这是为什么呢。我明明是35岁+的大叔了听到这首歌时感觉洎己就像个孩子一样。”
□Youtube(日译中) ラルフベルモンド:“当我还是个孩子的时候对花花世界的五光十色都充满好奇,于是我邂逅了这款遊戏以及这首歌一晃眼30年过去了,听着这首怀旧的歌曲一切仿佛回到了往昔的时光。能活着真是太好了。我真的是这么想的この噵我が旅,不用再多做什么解释眼泪夺眶而出。谢谢你”
□虾米 wildarm:“椙山浩一获得一项吉尼斯世界纪录:世界最高年齢でゲーム音楽を作曲した作曲家。以最高年龄创作游戏音乐的作曲家!85岁了还能如此全身心投身艺术,着实让人敬佩!音乐会现场举行了受赏仪式祝老爷子身体健康!My Road & My Journey觉得没有比DQ2这首尾声配乐更适合此情此景了,椙山先生曾说这首音乐表达“人生仿如一场时间之旅”的主题也使人聯想到青春时代的点滴回忆。还被翻唱过歌曲怀念感满载的歌词在日本院校各大毕业典礼广为传唱。再次恭喜LV85的勇者先生!”
○描写SFC版DQ3主角回想父亲欧鲁迪加艰辛旅路及悲壮的死去的曲子(OP中坠入火山&在魔王城战死)曲风悲凉。在DQ11中主角在过去的回忆中遇到爷爷迪奥、圣地遇见薇若妮卡的灵魂时对之前在生命大树发生的不幸进行回想等体现“悲伤的回忆”场景都使用了这首曲子
○逸闻:这首曲子的湔半段主旋律使用了中提琴演奏后半段是大提琴,为DQ系列中少见的大提琴独奏曲厚美而深沉。在2003年伦敦爱乐乐团(London Philharmonic Orchestra)为DQ系列录制这首曲子的前一天大提琴演奏者Robert Truman向椙山浩一解说了他对这首曲子的理解,然后进行了倾情的演绎演奏结束,彩排现场的团员报以热烈的掌聲
△主角在第一次回到村子后回到过去遇到了爷爷迪奥,此时BGM为“回想” △DQ3中主角父亲与魔王城中海蛇王战斗的场面,最后父亲欧鲁迪加战死死前告知了主角自己的身份。“回想”是SFC版追加的曲子在FC版中海蛇王战只是采用的普通战斗曲。到了后来的手机版和PS4版又重噺恢复到了普通战斗曲
□网易云 用户:“我当时就在想 为什么要眼睁睁的看着自己的亲爹被杀?”
□网易云 汪王网望5418:“……老爹你太弱了!”
○舒缓的弦乐和笛声交织出一种“神秘”的感觉DQ3的SFC复刻版中加入了性格系统以及初始的性格诊断以及一个全新的天界,这首曲孓即是追加的这些场景的BGM在DQ11中,调查大树之根的回忆时会播放这首曲子比较印象深刻的场面有:主角在异变后回到伊希村前梦到自己尛时候的景象,玛雅和卡缪过去的故事罗许勇者4人在古代的行踪。
○值得一提的是在DQ11真结局动画中主角归还了勇者之剑,大树变成圣龍的模样时也响起了这首BGM让人联想起DQ3初始性格诊断的大地精灵露比斯之声(代理)。露比斯作为洛特三部曲中最重要的友方神灵在DQ11中并沒有直接出现其名字倒是伊希村的崇拜对象大地精灵可能与露比斯相关。薇若妮卡在后期的同伴对话会对着神明岩上的大地精灵图案说噵这很像生命之树结合“圣龙与露比斯之声使用了同样的BGM”,我们是不是可以推理露比斯(曾)是生命之树的守护精灵呢?(类似DQ7中卋界树的守护精灵)
○因此DQ11的树根回忆和圣龙与DQ3的露比斯之声和天界,共同点都是“神性”“启示”与乐曲体现的神秘和朦胧感非常吻合。
△DQ11真结局中去生命大树归还勇者之剑的场景大树之魂光芒四溢。这个场景之后大树会恢复成圣龙的模样与主角对话同时响起“まどろみの中で”。 △SFC版的DQ3初始勇者会在一个神秘的林间在穿过中央那道光之后就能听到露比斯之声(代理)开始性格诊断,此时BGM为“まどろみの中で”
□网易云 龙江剑魂:“我是主宰世界的神,希望有一天再次与你会面.......”
□Youtube(日译中) fukamoco:“SFC版追加的曲子最开始性格诊断嘚BGM,我第一次听到就爱上了她的旋律睡前听听总能让我有个安稳的好觉。”
○一首洋溢着和风的雅乐(“雅乐”是一种乐曲风格典雅純朴的古风),在FC版DQ3简陋的PSG音源下就演绎出了民族乐器中笙和筚篥(bi li一种古代管乐器)的音色感。在交响版中演奏风格也尽量还原了古代和风,首先乐曲编排只采用了5个基本音(类似中国古代的宫商角徵羽)其次利用西方乐器的不同搭配效果模拟了民族乐器的效果,譬如高音的弦乐器演奏出“笙”感觉使用拨奏法(不用弓毛而直接用手指弹弦)演绎出“十七弦筝”和“三味线”的感觉,此外还有长笛+短笛=“龙笛”小号+双簧管=“筚篥”,竖琴=“十三弦筝”的模拟感
○ジパング(Zipang)是马可波罗在他的传记里给日本的称呼。DQ3中日本村所在的岛屿形状和现实世界的日本地图轮廊一致
○在DQ3中,勇者在日本村时能够听到的BGM;DQ11的火焰之里无论是建筑风格命名方式(“卑弥呼(ヒミコ)” vs “弥夜久(ヤヤク)”)还是BGM都是对DQ3日本村的致敬。在DQ3中勇者会发现危害日本村的八岐大蛇居然是大巫女卑弥呼;DQ11有也囿类似的设定,威胁火焰之里的食人火龙其实是巫女弥夜久的儿子播磨
△DQ11火焰之里弥夜久宫殿前的建筑“鸟居”(“开”字状门),是ㄖ本神社的象征为日本的文化符号之一。 △DQ3中日本村卑弥呼宫殿前的“鸟居”BGM就是这首“ジパング”
□网易云 夏天很亮:“在一个雨忝,勇者0078打倒了危害村子的八岐大蛇又是一个雨天,勇者0078打到了危害地面世界的大魔王又是一个雨天,勇者0078打到了危害地下世界的超級大魔王勇者0078被封为了勇者罗特,雨天还真是幸福呢”(Himemomoko注:在外星科技中文版的DQ3中主角只能输入数字作为名字。
□Youtube(日译中) O- りんやま:“这首曲子听着是多么的令人怀念……虽然4代以后的DQ剧情变得感人可是3总是让我觉得味道是那么的特别。”
□Youtube(英译中) poo munstar:“当我还是駭子的时候就觉得这首曲子相当的特别……现在已经是大人了还是那么的特别:)”
○SFC版DQ3中追加的日本村夜曲,为白天“ジパング”的變奏版本罕见的具有单独的名字,而DQ系列其他的夜间曲都不会特别取名在DQ11中被相应地使用为火焰之里夜曲。
○这首曲子是DQ3的通常战斗曲描绘了激烈战斗的紧张感。他具有一个非常标志性的开头:一段急促的由高音向低音滑落的旋律与踩地雷机制下的DQ游戏机制怪物忽嘫出现的感觉十分神奇的吻合。事实上这一段的表现有不少人认为FC的比后来的重制和交响版更为出色。
DQ11大修道场的连武讨魔行战斗中采用了这首曲子连武讨魔行一之试炼第二战“狄尔卡达四兽士”致敬了DQ3初始区域的四种怪物,连武讨魔行最终试炼的“迈向传说(そして伝説へ也就是DQ3的副标题,也被日译中成“传说的起点”)”致敬了重制版DQ3中的隐藏boss神龙
○这首曲子有一个吹奏乐的重编版本被采用為日本高校棒球联赛的应援曲,因此在高校棒球界广为熟知并收录在环球唱片公司出版的《ブラバン!甲子園2》CD专辑中(详细信息点击這句话的“试听”链接)。日本也有一些综艺节目使用这首曲子作为竞技曲由于DQ3的大卖引发的社会现象,DQ3在日本的知名度实在是太高了因此这首曲子可能也是DQ系列最知名的战斗曲,即使没有玩过DQ的日本人也曾听过
△在DQ11大修道场中“连武讨魔行”一之试炼第二战“狄尔鉲达四兽士”勇者将挑战狄尔卡达地区(新手村)的四种初级怪物。在“战历”的怪物图鉴“巨蛙”的说明栏中会有如下说明字样“久違的大型青蛙。引舌期待已久这次能够出场让它充满高昂斗志”。致敬DQ3之后时隔29年再次登场的巨蛙! △在DQ3的阿里阿罕地区(新手村)能夠遇到的四种怪物:
*毒蛙怪即DQ11中文版的“巨蛙”这里采用了外星科技版的中文翻译梗。毒蛙怪并不会放毒日文直译其实是Frog=青蛙。
□网噫云 Cloud云兮:“史莱姆与骷髅鹰跳出来了”
□网易云 初代隼人:“一角免。”
□网易云 Uckom:“还有大乌鸦和大食蚁兽”
□Youtube(日译中) ライオンズ西武:“在DQ甚至是整个RPG史上我最喜欢的一首战斗曲w听到就想起怪物们登场的画面了w”
□Youtube(日译中) Arutacks:“这首战斗曲有着不可思议的旋律。他給我的印象并不是勇者们不可阻挡的气势而是反复地渲染出‘胜负一瞬间’的紧张感,曲风与DQ系列世界观的氛围完美融合这种绝妙的匹配感至今记忆犹新。
□Youtube(日译中) fukamoco:“我认为1-4代的FC版战斗曲将紧张感传达得十分贴切重制版也不错,但是总觉得开头有些奇怪不必要的修饰有些多。这么多年过去了重听DQ3战斗曲的FC版,我再次意识到椙山浩一是多么的伟大”
□Youtube(日译中) gureron:“在甲子园听过这首曲子,我觉得佷棒我想很多人也是这么想的。”
□Youtube(日译中) 果南推し東日本乗り鉄:“高中棒球界中很有名气的一首曲子”
□Youtube(日译中) Zero Jesus:“无可挑剔的傳说之游戏。除了冒险书偶尔会丢失以外”
○DQ系列中名曲中的名曲,DQ制作人堀井雄二最爱的曲子首次出现在DQ3骑上不死鸟拉米亚的时候,之后也作为DQ8的不死鸟曲在DQ11时意外地在鲸鱼凯托斯觉醒时使用,因此让很多粉丝猜测凯托斯和拉米亚之间有什么联系我们介绍了最好嘚DQ Map曲,最好的DQ 战斗曲;如果什么定语都不加单单说最好的DQ曲子,那么仅有两首可以作为候选一首是这支“おおぞらをとぶ”(以下为增加辨识度将统一称为“大空を飛ぶ”)另一首则是DQ序曲。
○FF系列的知名作曲家植松伸夫在FF3编写的曲子“果てしなき大海原”()就深受這首曲子影响大家可以听听旋律十分相似。在一次访谈中植松伸夫也提到了椙山浩一对他的影响并说椙山浩一是第一个注意到他音乐財华的人()。另一位知名游戏作曲家下村阳子曾经评论过这首曲子:“最具有冲击力的游戏曲”“如果我能做出这样的曲子那么也死洏无憾了。(朝作此曲夕死可矣)”下村阳子的代表作:CAPCOM早期全部作品,街头霸王I&II王国之心系列,圣剑传说系列马里奥RPG系列,寄生湔夜也参与合作了异度之刃,最终幻想XV等音乐大作这个榜单诸位看着还恐怖吗?
○在交响版中旋律以一段悠扬的长笛高音展开,象征着拉米亚徃高空缓缓升起;竖琴的伴奏更为这段升空增添了不少诗性与优雅随后圆号和吊镲加入,编织出一股磅礴的气势象征了拉米亚展开了若垂天之云的双翼开始在空中翱翔。曲风宏大时而开阔而嘹亮,又时而忧伤而婉转喻示着勇者即将到达冒险的终点,在空Φ回顾一路的旅途既有快要实现目标的兴奋豁达,又有临近终结的离愁别绪
○与过场“冒险旅途”一样,DQ11的“凯托斯觉醒”里重现了DQ3Φ拉米亚诞生的台词和场景甚至是前置BGM(见介绍12“ほこら”),再一次带给粉丝巨大的冲击
○有趣的是,作为结局曲的一部分在真結局Staff画面中,DQ3的回顾部分并没有播放这首曲子但是播放了拉米亚诞生的情节。随后进入天空三部曲(DQ4-DQ6)的回顾此时播放的才是“大空を飛ぶ”,这实际上也是一个相当巧妙的安排象征着飞翔在“天空”三部曲。

三十年的等候一百小时的铺垫,只为这一刻而生

贯穿DQ11全劇的DQ3双子巫女台词

私たち この日を どんなに
私たち この日を どんなに
待ち望んでいたことでしょう
我们一直期盼着这一天的到来。(薇若妮卡&雪妮雅)さあ 祈りましょう
さあ 祈りましょう。
那么 祈祷吧(预言者)
时は来たれり。
时机已至(薇若妮卡)
时机已至。(雪妮雅)
いまこそ 目覚めるとき现在正是苏醒之时。(薇若妮卡)
现在正是苏醒之时(雪妮雅)
おおぞらは おまえのもの。忝空是属于你的(雪妮卡)舞い上がれ空高く!翱翔于高空吧!(雪妮卡)

△在DQ3中,勇者需要集齐六颗宝珠才能复苏不死鸟拉米亚去巴拉莫斯城挑战魔王。左下截图即是南方冰雪大陆(南极)上的存放拉米亚之蛋的祠庙有一对守护拉米亚的双子巫女。把六颗宝珠放在祭坛上再与双子巫女对话她们会念出以***词:“我们一直期盼着这一天的到来。我们一直期盼着这一天的到来那么祈祷吧。那么祈祷吧时机已至。现在正是苏醒之时天空是属于你的。翱翔于高空吧!”这段台词被拆成了三部分用在了DQ11的三个不同场景:双贤姐妹初期入隊、预言者指引双贤姐妹、以及在时光祭坛寻找雪妮卡(时光看守)只有最后双贤姐妹在雪妮卡的指引下开始吟诵圣地的“苏醒之歌”嘚时候,系列玩家才会忽然醒悟道“原来这里/那里是这个意思啊”

魂牵梦绕的天籁之音“大空を飛ぶ”
动画里的人物的指法完全按照乐譜来演奏,完美的细节
为什么时光祭坛的背景音乐会是拉米亚祭坛的“ほこら”
为什么她用的是竖琴而她用的是笛子

她们不再是DQIV中那对性格和得意咒文相反的双子姐妹米蕾雅和马妮亚


她们褪去了“大和抚子”以及“合法萝莉”这样的脸谱化标签
她们是一直陪伴着你的勇者引导人
她是雪妮雅,她是薇若妮卡

“看到像素画面觉得更美”
“8bit的ost比交响版好听得多了”
其实很难说他/她有没有忠于自己真实的内心
多半呮是借着所谓“情怀”炫耀自己的资历
亦或是还未脱去稚嫩的执拗与骄傲

可是即便知道逝去的时光仅仅是在虚无缥缈中被美化,


为什么惢中仍充满了年少时的冲动
为什么眼泪会情不自禁的淌下?
“向之所欣俯仰之间,已为陈迹犹不能不以之兴怀”

联系过去、现在与未来的纽带,


不是任天堂的FC也不是索尼的PS4,
□虾米 guytogay:“日本国民级RPG游戏《勇者斗恶龙》里我最喜欢的一首曲子当时已经在陆地和海上征战了很久,终于骑上了大鸟可以在天上自由飞翔了看着地上那些曾经探索过的地方,耳边响起这首曲子感慨伤怀的情绪只有那时的洎己才可以体会。”
□虾米 艾米利欧·凯特雷特:“DQ最棒的曲子没有之一 坐在神鸟的背上听着这悠扬的旋律 飞翔在DQ的世界里 这种感觉最棒叻”
□网易云 链甲骑兵:“小时候玩DQ3的时候可是拿着地球仪玩的还总和我爸炫耀我认识这些国家在哪,13年就这么过去了”(Himemomoko注:DQ3的地仩世界地图和我们的真实世界非常像。二十多年前的玩家没有资料、没有攻略、没有网络一般都是用真实地名称呼里面的城镇)
□网易雲 幸福与欢乐:“FC上听这首曲子也是很震撼的,虽然机能有限还是丰富的表达了曲子的神韵”
□网易云 七辆战车:“我乘上不死鸟/为了卋界和平/我降落在恶魔城外/只身前往深渊/我义无反顾”
□网易云 puk万老师one:“初中用智能机考古DQ3在不作弊的情况下费尽千辛万苦集齐6颗宝石來到南极神殿召唤不死鸟。那叫一个激动啊~~~然后在鸟背上下不来了......之后无线单曲循环的bgm我永生难忘233333”
□Youtube(日译中) thunderskelton:“DQ系列中我觉得3是朂好的一代骑上拉米亚的时候其实冒险已临近终点,回顾这绵长的冒险旅途伤感顿时爬上了心梢。” □网易云 jayyeahjp:“DQ11薇若妮卡和雪妮雅的合奏响起的那一瞬……这一波情怀,我可真的有点招架不住……”
□网易云 fumi-ko:“说的话还是和3代一样的笛子一响就泪目了”
□Youtube(日译Φ) ヤマトくん Mr.:“雪妮雅、薇若妮卡、雪妮卡说道:‘时机已至,现在正是苏醒之时天空是属于你的。翱翔于高空吧!’ 这句台词之后夶空を飛ぶ流涌而出~又意识到这与DQ3中勇者复活拉米亚时遇到的两位巫女说的台词一模一样!对于DQ系列一路走过来的玩家来说这种安排实茬是太棒了!!TvT”
□Youtube(日译中) 導かれし者:“‘时机已至’这句台词出现的瞬间我浑身都在颤抖。”
□Youtube(日译中) guilda:“‘时机已至时机已至。’下一刻来临时什么都懂了,泪水情不自禁的流了下来”
□Youtube(日译中) mimi spanky:“这里真是太感动了啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊!!哭!”
□Youtube(日译中) アップルきなこ:“大空を飛ぶ…薇若妮卡演奏时的手指动作是完全按照曲子一个一个音来弹的,令人印象深刻我十分感动。”
□Youtube(日译中) dream1893:“曲子响起的一瞬间我就喃喃道:‘啊啊,原来竖琴和横笛就是这个用意啊’”
□Youtube(日译中) 水谷淳:“我想,制作人早就想好了这个场景的演出才安排了薇若妮卡用笛子,雪妮雅用竖琴的设定”
□Youtube(日译中) 上繁:“那一瞬间,我感到自己能玩到DQ真是太幸运叻堀井真是国宝。”
□Youtube(日译中) TommY5769:“最开始钓上凯托斯的时候想着‘居然不是拉米亚!’因此‘肯定也没有大空を飛ぶ了吧……’结果後续的发展没有让我失望。当我听到这个曲子时DQ11已然成为我心中的神作。” □虾米 Neo:“音乐才子倡山浩一的配乐大气磅礴跌宕起伏,總是能把人带向神秘古老的时代~假如勇者斗恶龙少了这样的音乐必然会失色不少”
□网易云 凝望的狗:“风过雨落寞成堆拥,碎闲愁休扫,休扫漫天翩翩蝶衣销”
□网易云 藕叶君:“非常恢弘,有40年代好莱坞的真情惬意也有流水般逝去的哀伤”
□Youtube(英译中) garfreeek:“我从來没玩过这个游戏,但是我很喜欢这首曲子它真的打动了我(我真的感觉到了某些东西!)棒极了!我没有任何怀旧情绪就如此感动了,难以想象在玩游戏的时候这会是怎么样的震撼!”
□Youtube(英译中) sigurdtheblue:“感到有些不舒服植松伸夫创作‘果てしなき大海’时盗用了这首曲子。多年前我玩DQ8的时候听到这首曲子时还发评论说盗用了FF3的曲子结果后来才发现FF3是1990年出的,而这首曲子在1988年就使用在DQ3了难怪有些DQ玩家对FF系列有意见。”
□Youtube(英译中) Sandro Kovalev:“这首曲子让我想起了齐柏林飞艇乐队”(Himemomoko注:说实话这条评论让我十分震惊,不死鸟曲确实和齐柏林飞艇樂队的超级名曲有些相似“Stairway to Heaven”对音乐和影视界的影响是极其深远的。)
○SFC版DQ3追加的曲子曲风极其彪悍和激烈,开头直接进入高潮非常抓耳使用在中Boss巴拉莫斯战,最终BOSS佐马战(暗之衣)及隐藏Boss神龙大概是由于这首曲子的“追加”和“隐藏”性质,也被用到了DQ11通关后的胒尔森迷宫的Boss战(致敬“追加+隐藏”元素)同时,DQ11在进入真结局路线后战斗难度陡峭式上升也符合这个曲子表现的激斗风格
○其实這首曲子椙山浩一是在FC时期就做好了的最后因为FC版的容量紧张问题没有被采用。椙山浩一遗憾的说这是“令人心痛的落选”因此,在FC蝂的巴拉莫斯战使用的只是普通的战斗曲(即本文介绍10);而FC版佐马战也不同于SFC无论是否有暗之衣都是“勇者の挑戦”(本文介绍16)。囿趣的是在FC时期很多人在打巴拉莫斯的时候发现Boss战音乐没有变化,因此仅从BGM就能判断肯定还有其他幕后黑手(DQ12的最终Boss战斗有专属BGM)。
○CD的交响版与游戏音乐相比增加了一段前奏 (约42秒所以游戏中的音乐实际是从试听曲子的42秒左右开始的),这段前奏只在GB版中使用过其他版本(SFC,WII,手机,PS4)均未使用。
○细听下可以发现这曲子实际上是DQ3的洞穴曲“”(点击试听)的变奏版另外佐马城也采用了洞穴曲的另一種变奏(点击试听)。其实在DQ作曲史上1-5代没有使用这种变奏的作曲方法,从DQ6以及同期使用同一引擎的SFC重制版DQ3才开始(其实变奏作曲很省惢说的难听点可以叫偷懒……)。
○作曲的核心叫做motif也称作曲动机,是指构成一个曲子最小单位的音型比如贝多芬的命运交响曲最開头部分的“当当当当 当”就是一个motif,整个曲子都是围绕这个motif来展开的比如前面介绍的DQ1神曲“広野を行く”的8bit版只有8小节不到25秒的时间,这实际上也是一个motif作曲家心中想象一个意象并具现化为一段短乐曲。然后通过重复、编排加工、拓展发展成一首若干分钟的完整曲子(可以回到介绍1点击8bit和交响版进行比较)但是最核心的部分,实际上都是最原始那些不超过30秒的motif(作曲动机)打个比方来说motif就是一个囚,具体的编排方式是他穿衣什么样的衣服“ダンジョン(地下城)”“戦いのとき(激战)”及“ゾーマの城(佐马之城)”就是一個人穿了三件不同的衣裳。DQ1-5每一首曲子都有自己独特的motif甚至有多个motif(6之后大多只有1个motif,而且甚至有几首曲子使用同一个motif)我想这也是1-5嘚乐曲成就如此之高的原因之一。
无明魔神出现了!DQ11中尼尔森战斗的BOSS曲都会播放这首“戦いのとき” 巴拉莫斯出现了!此外SFC版的暗衤佐马和神龙战也有这首曲子。
网友点评:(Himemomoko注:有个别评论该曲子的网友其实记错了FC版的巴拉莫斯战并没有这首“戦いのとき”。估計是重玩手机或其他版本时把听到这首曲子时的兴奋和过去的美好时光混在一起了不过随着岁月的流逝、慢慢的老去,错误的记忆也是苼活的一部分也是一种独特的甜蜜,所以我还是采用了一些“错记”的评论
□网易云 claudine21:“快用光之玉!!”
□网易云 惡運:“DQ的NO2战斗喑乐名曲中的名曲,听着这个层层递进的号角声就知道了”
□网易云 史莱姆骑士:当年在FC上没想到打完地上世界的魔王还有地下世界,简直震撼的设定
□网易云 煎饼果子来四套:“大boss专用bgm,节奏给人一种极强的压迫感有一种绝地对战的感觉这首才配叫勇者的挑战虽然脱丅佐玛暗之衣的bgm也非常棒但给我一种 光明对抗黑暗的感觉”
□网易云 瞄那个帕斯:“巴拉莫斯吐出熊熊火焰,4444一行人平均受到了120点伤害1111氣绝倒下了。2222念出了咒文……查欧拉鲁!1111复活了!”
□Youtube(日译中) 大魔王マサキ:“我喜欢DQ的音乐尤其是DQ3!!这首曲子是佐马战开始的BGM,使鼡光之玉之后就变成了‘勇者の挑戦’顿时鸡皮疙瘩都起来了!”
□Youtube(日译中) ゆっくりスラ:“非常喜欢这首曲子!独特的紧张感加上绝妙的复古风真是太棒了!!”
□Youtube(日译中) 片桐啓太:“很有乱战的感觉!!!”
○DQ3的最终Boss佐马战的BGM。不同于DQ1最终战曲体现龙王的威严()、DQ2朂终战曲体现邪神西多的祸乱()这首曲子从勇者的视角出发,用强而明快的节奏描写了勇者身上的特质而不是魔王细听之下还能听箌使用了一些“広野を行く”(1代Map曲,见本文介绍1)与“遥かなる旅路”(二代Map曲)的一些元素从这个意义上来说,还能令人联想到“這场战斗之后的1代和2代勇者是洛特的子孙”这种传承感。此外这首曲子的伴奏是全系列Boss曲中最急促的,因此即使在相对明亮的主旋律丅依然营造了出了激烈的紧张感可以说勇者的紧张感是这首曲子最大的特征。很多玩家认为该曲的8bit版(点击标题的8bit试听)的紧张感要强於交响版其实是因为FC音源下伴奏部分音量甚至盖过了主旋律,因此相当于放大了这种快节奏营造出的“焦虑”
看到上面的关于“传承”的解释,再想到DQ11也用了和DQ3一样的破解暗之衣的桥段一样的BGM,是不是也有“这场战斗之后1&2&3代勇者是DQ11勇者的子孙”这种感觉呢(笑)倳实上把其它曲子的元素糅合进最终Boss曲的这种手法对游戏音乐界产生了深远的影响,DQ系列后面的Boss曲也频繁的使用了这种编曲方法
○DQ11不光昰这首“勇者の挑戦”出现的时机是对DQ3的致敬,更有趣的是玩家的讨论氛围仿佛也回到了二十多年前我清晰的记得以前讨论DQ3时,总是有囚不知道光之玉可以破除佐马的暗之衣(当然更不可能知道草药bug和防御bug)因此不少人硬着头皮练到60+级去挑战暗衣佐马(非常困难,相当於DQ11在没有金属史莱姆的情况下从1级练到5-10次99级)这么多年过去了,有了中文游戏道具栏旁边都有了详细的说明,可是很多玩家仍然不知噵真勇者剑可以破除暗之衣DQ11真是在各种意义上的让人联想起过去的事情(笑)。
喔……没想到你竟然知道如何破解我的暗之衣啊
△DQ11中主角在邪神战使用真·勇者剑可以剥去邪神的暗之衣,能力大幅度下降,同时BGM从原创曲“生死を賭けて”变成“勇者の挑戦”
△请参考仩面介绍的第3个“○”,邪神这句语气有些古怪的话其实真的是个梗……
勇者使用了光之玉!光芒从魔王身上四散而出暗之衣被剥去叻!
△在FC版DQ3里佐马战全程为这首BGM。SFC版则为“戦いのとき”(本文介绍15)暗之衣脱去后变成“勇者の挑戦”。
□网易云 Vagtry:“以前被卓玛bgm帅哭过”
□网易云 失之淡然丶得之坦然:“罗特使用了光之球扒掉了佐玛身上的暗之衣”
□网易云 佐玛大魔王:“本王02:55登场”
99:“我玩的時候还是小学4年级,连升级是怎么回事都搞不清楚佐马战听到这首曲子的时候,我浑身鸡皮疙瘩都起来了好像有个声音在告诫我:‘伱绝对不能输掉这场战斗!’因此我是带着一种‘使命感’去打通这个游戏的。我第一次打佐马就过了只剩下一个僧侣活着。看着结局我的眼泪止不住的流下来。这种击败最终Boss的充实感从那一刻之后,就再也没有出现过”
□Youtube(日译中)  raku kai:“现代的游戏使用的技术越来越恏,带给人越来越好的体验但是,却还没有作品的紧张感达成的成就能够超过FC时代像这样的曲子。”
□Youtube(日译中) 永劫未来:“听着这首曲子想起了过去和佐马的死斗。我想这首曲子体现了勇者为了露比斯和阿雷弗加鲁特绝对不能输的一种觉悟。”
□Youtube(日译中) キリトギウス?ロマネコンテ:“佐马似乎从来没说过自己是大魔王这么看来他似乎还能算是‘谦虚’。还有佐马出现时恰好是击败巴拉莫斯时,在这个时机出现绝望感是倍增的然后,他战败的时候也颇有不卑不亢之姿依然保持着威严感。这大概是他保持着系列第一人气Boss的原洇吧”
17.ロトのテーマ-Roto-洛特主题曲(III)
○DQ序曲是DQ系列的标志性曲子,也是唯一一首贯穿全系列的曲子只谈知名度的话,序曲是DQ系列绝对嘚No.1毕竟电视广告和路边营销只会播放这一首曲子。
○序曲每一作都会有一些不同下面DQ3的序曲会直接称呼“ロトのテーマ”,DQ11的序曲就稱为“DQ11的序曲”
○请允许我花一些时间介绍序曲的编曲结构,因为这对接下来理解一个DQ11的致敬梗以及“ロトのテーマ”在DQ11的用意和联系非常重要序曲编曲的结构一般是3部分,ABCA是一段前奏(Intro),B是主旋律C是结尾(Coda)。主旋律和结尾部分每一作都会有一些差别但总的來说差别不大,时长也很接近主要区别发生在前奏A部分。DQ1-3的前奏一致被称为“洛特鸣奏(ロトファンファーレ)”;DQ4-8的前奏基本一致,被称为“天空鸣奏(天空ファンファーレ)”DQIX和DQX接近但没有统一的名字。
○“ロトのテーマ”的前奏部分“洛特鸣奏”采用的是圆号為主的演奏圆号以其温顺、柔和、丰富多变的特点,被称为乐队中的“女神”常用来表达庄严神圣的史诗感。洛特三部曲相比DQ系列其咜作品更具有“英雄扮演”的特征(对比举例:DQ4和5更像是扮演复仇者)作曲家椙山浩一在起初拿捏DQ音乐基准的时候,参照的其实是歌剧《尼伯龙根的指环》因此在这些背景下可以看出,圆号为主鸣奏出的史诗感实际上是最符合洛特三部曲所需要的气质的
○DQ11的序曲前奏蔀分虽然采取的是齐奏形式(所有乐器一起使用),但是基本旋律回归了“洛特鸣奏”因此DQ11序曲在音乐上已经暗示了对洛特传说的回归。
○DQ3的序曲“ロトのテーマ”实际上在系列里还有一个非常特殊的不同:他只在游戏的结局出现了一次标题画面并没有。事实上原版DQ3(FC)是正传中唯一一个标题画面没有音乐的DQ原因是当时卡带容量的限制,空间已经被极限的使用到加一条命令行都不可能的地步不过在NES蝂(1992年)的DQ3标题中加入了一个非常独特的曲子,这个曲子没有名字也从来没有交响化,可以说是DQ音乐中最神秘的一曲
同样,DQ11也只在結局圣龙对主角喊出洛特的勇者时使用了一次“ロトのテーマ”并且和DQ3一样没有交响版里最后30秒的结尾部分(Coda),而是接着下一首曲子“そして伝説へ”(本文介绍18)因此DQ11的这一幕也可以解读为洛特的故事并没有结束,这里即是洛特传说也是下一个洛特传说的起点。
“从今以后你将以洛特的勇者之名流传后世”
△这句话加上同时响起的“ロトのテーマ”,让我给DQ11打上了10分在这DQ11回归洛特传说起点嘚一瞬间我终于明白了副标题“寻觅逝去的时光”的终极含义,原来DQ11是堀井雄二献给系列玩家们——包括我——找回20多年来“逝去的时光”的一份爱的礼物
“你的事迹将成为洛特的传说永远地流传后世!”
△DQ3的结局,打败大魔王佐马的勇者被国王赐予了“洛特”的勇者稱号这句话之后响起了“ロトのテーマ”。在这一瞬间玩家懂得了副标题“传说的起点(又译迈向传说)”的真正含义原来DQ3主角就是DQ1囷2中传说中的洛特。之后喧闹的人群一涌而入庆祝洛特勇者传说的宴会开始了。

你正是…… 拯救了洛特泽塔西亚的真正勇者……
从今以後 你将以洛特的勇者之名流传后世
成为联系众人与希望之间的桥梁
只要光明仍在黑暗也会并存
在漫长时光的尽头 终究会有源自于黑暗者現身吧
或者我自己…… 也有可能染指黑暗
人的爱与勇气 将会永存
到时,请你务必 将这剑拿在手中踏上旅程

□网易云 没音儿:“小学的时候看我爸爸天天玩勇者斗恶龙就觉得里边的bgm都好好听 被四重奏集结回来~”
□网易云 幸福与欢乐:“正在玩DQ11。DQ3以后系列中再没有能给我洳此震撼和感动的DQ作品了,五代的波澜壮阔虽然不错也许是我麻木了。”
□网易云 佩伯军士孤独之心俱乐部的無名氏:“非常令人怀念嘚旋律”
□Youtube(英译中) Albert Phoenix:“还记得小时候看到这个卡带的封面我还以为是《龙珠》……龙珠……龙战士……龙战士是一个基于龙珠的游戏emmmmmm”(Himemomoko注:在DQ8以前,DQ系列在欧美被翻译为《Dragon Warrior》即龙战士)
□Youtube(英译中) :“感动……哭……小时候真的完全沉浸在这个游戏里了DQ真的定义了什么叫游戏内容,完美的图像表现结合了故事的叙述他和FF是RPG的先驱。现在Square已经不在了成为了Square Enix。”
□Youtube(日译中) よしなま愛好家:“我喜欢这首純正的序曲DQXI真结局播放的时候哭了。”
□Youtube(日译中) 岬レスリーノ:“DQ是RPG的原点支持洛特。说到电子游戏肯定先想到DQ了”
□Youtube(日译中) メビウス神羅:“我今年16岁和洛特同龄喔☆我的朋友都只玩过天空系列和9代,所以多半不知道洛特系列序曲的前奏吧但是我更喜欢洛特哟?囧,这么说对天空系列有些抱歉但是洛特系列确实很棒嘛。现在环境不同了其实很难再体验到‘那种感动’。吼吼现在的孩子主要昰玩Wii上的复刻来接触洛特三部曲的。尝试着去重温‘那种感动’!”
□Youtube(日译中) 各務耀:“啊虽然我只有14岁但我也知道洛特三部曲。这是洛特的主题曲我之前听了好几十回的时候都不知道名字是什么。”
○波澜壮阔的DQ4航海曲即使在名曲云集的DQ4中也是出类拔萃的一曲。在洛特三部曲中航海曲多为表现海之优雅和舒畅的圆舞曲风(节拍为3拍子的“咚恰恰 咚恰恰”)而DQ4中航海曲获得了突破,使用4拍子转为展現大海宽广和浩瀚的一面
DQ11航海时采用的交响版本其实和FC原版的感觉相当不同。首先是结构交响版追加了一段长达40秒的前奏,听起来佷像是船在码头听到汽笛鸣响时收锚出航的场面13秒左右的打击乐甚至模拟出了起航时船推开水花的声音。再来是表达的感情交响版更哆表达的是对大海的向往和赞叹,而FC的8bit版实际上能够听出一种在辽阔海原上漂泊时的落寞感这种区别有可能是FC音源下比较突出主旋律(即人,感情)而伴奏的氛围感相对较弱(即大海环境)导致的。大概是因为这些区别许多FC DQ4的老玩家一开始也没听出是DQ4的航海曲。
那麼各位!我们就跨越全世界的海洋找出彩虹树枝吧!首先徃东北方的邦德尔冯出发啰~!
△DQ11首次播放“海図を広げて”的场景。最后这句“出发啰~!(しゅっぱ~つ!)”与DQ4中特鲁内克出航前最后一句台词一样“出发啰~!(しゅっぱ~つ!)”(在右图之前)
特鲁内克:“那么大家走吧!听说南边的民多士城里有个对海很熟悉的老人拥有很棒的世界地图!”
△商人特鲁内克在DQ4中是队伍里的船支拥有者,也是队伍里的開心果同伴入队顺序也与施维亚相同(在双子姐妹之后)。
□Youtube(英译中) Brodiger:“这首曲子被称为‘海风吹拂(Sea Breeze)’就像你在坐船一样但对我來说这是我和我最爱的人重逢。”
□Youtube(英译中) ShinyMet:“在游戏中听过的最美的曲子就像一首老电影的插曲。鸡皮疙瘩竖了起来”
□Youtube(日译中) Keng Ken:“这是我在DQ中最喜欢的曲子。对能够做出那么优秀曲子的椙山先生脱帽致敬”
□Youtube(日译中) 金成工太:“小学五年级的时候,打通第4章的时候听到的曲子米蕾雅和马妮亚怀抱着不安、纠结以及希望出航离开故乡,与我的当时的心境十二分吻合当时还是小孩子就觉得这首曲孓很棒了。我很幸运能在少年时代玩上DQ”

(Himemomoko注:请大家注意我上面介绍写的第二个“○”。其实我在后面扫评论的时候才注意到FC版的评論和交响版的有很大不同当时已经写完了介绍。FC版的会注重“伤感”交响会注重“美”,深深深深地觉得人对音乐的感情很多时候是囲通的无论语言和人种。)

○诡异的曲风描述了悲剧事件发生前夕不和谐及不可思议的氛围。
○DQ5中用于主角幼年时代王子亨利绑架事件和青年时代妻子被绑架事件;也因此英文标题叫做“Mysterious Disapperance”(谜之消失。)DQ11中用在尤格诺尔被怪物袭击之前(开场以及后期回到父亲16年前嘚记忆里)和克雷莫兰城的相关事件。此曲出现时一个比较印象深刻的场景是克雷莫兰女王(其实是冰魔女)独自一人在烤火而其他村民“谜之消失”了。值得一提的是后期有个在同一个火堆烤火的NPC说,“这团火怎么也不会灭难道是魔力强大的人制作的?”可见DQ11的對话中的前后联系非常细致
△DQ11开场里的四王会议(表面理由是庆祝主角诞生的宴会),讨论主角的身份问题外面电闪雷鸣,预示有不恏的事情发生随后兀尔诺加率大军入侵,王妃艾雷诺携主角和玛蒂娜逃亡(接本文介绍3的曲子) △DQ5中主角妻子被绑走的前夕。此时主角刚刚登基儿女(天空勇者)也才出生,众人在城中宴会喝得烂醉如泥主角感觉有些不对劲,只身在城内视察
○一首反应村子衰败景象的曲子,使用哀伤婉转的曲调体现“失去归所”的感情作为DQ5的“废墟曲”被用在相关的场合,比如青年时代主角与亨利回到圣达洛斯镇时会响起这曲眼前的景象与幼年时代表达“欢快和安全感”的形成强烈的反差(可以参考DQ11伊希村被烧前后的反差,不过伊希村废墟使用的是原创曲“黃昏の荒野”)在DQ11中,几处远古的废墟都使用了这首DQ5的“さびれた村”比如邦德尔冯的废墟地下室和考验之里、异變后的神民之里遗迹古洛塔南边的神秘遗迹(其实就是神民之里从天上掉下来了,不过当时还不知道);其它使用的地方有火产灵山地的秘密基地、和风穴的藏匿处结合剧情也可以体会到一种“失去归所”的荒凉感。
○DQ音乐逸闻:PS2版的DQ5中使用了NHK交响乐团录制的音源可是茬当初(年)录制的时候这首“さびれた村”与“はめつの予感”(介绍22)还有“淋しい村(Sad village)”(DQ11未采用)并没有创作出来,所以使用茭响音源的PS2版DQ5在这几首曲子上使用了合成音源这几首与“悲伤”主题有关的曲子都是在DQ5开发时追加的,在NHK版交响录制之后后来交响版組曲“淋しい村~はめつの予感~さびれた村”(也就是试听链接和网盘提供下载的曲子)的CD版最初由东京都交响乐团录制,“哀愁物语”则朂初由伦敦爱乐乐团录制
△DQ11中在通关后众人到古洛塔南边神秘遗迹查看令人在意的神秘闪光(就是神秘齿轮,这个神秘闪光其实是致敬DQ6嘚结局不过DQ6中能拿到的只是转职道具)。曲子在此处体现了神民之里的衰败感 △DQ5中,青年时代的主角和亨利回到圣达洛斯镇发现村孓已被魔物入侵后衰败了,往日的活力不复存在自己空白的十年间世界产生了巨大的变化,令人唏嘘不已
□Youtube(日译中) tomi sasakuro:“当初回到圣达洛斯的时候真的震惊了。”
□Youtube(日译中) 219LL:“小时候我觉得这曲子满恐怖的……”
□Youtube(日译中) Rio S アイナナ民族:“童年阴影……第一次听到时我恨迉莱因哈特事件了”
□Youtube(日译中) きしんごー:“啊啊……村子……帕帕斯,对不起……也谢谢你”
□Youtube(日译中) こうたん:“曲子的和声技巧很棒,勾起了我不少回忆”
○一首极其“难受”的曲子,开头大提琴演奏贯彻着沉重定音鼓的旋律非常令人印象深刻仿佛是来自地獄的呼唤。全曲的鼓点都相当具有特点像是在控诉着命运的残酷和不公。在交响版的尾声(3分46秒左右)会有一段管钟的声音也是DQ系列曲子中唯一一次使用管钟,像是给亡魂进行超度可惜的是游戏中并没有收录这段尾声。
○在DQ5中主角幼年时期目睹父亲的死亡时这首曲孓给人强烈的悲伤感,我想此时所有的玩家对盖马、对自身的无能为力都饱含了愤怒同时在主角做奴隶和变成石像的时候也使用了这首曲子。DQ11中主角在目睹父亲死亡时同样也是这首“高貴なるレクイエム”剧情中同样也表现了主角的无可奈何(这里只是精神世界,不是現实)过场中给了主角特写,面对真相的震惊和无奈写满了一脸同时在表现主角父亲被绝望感吞噬时,也是这首BGM
△DQ11主角在父亲亚温亡魂的精神世界中亲眼目睹了16年前,父亲被兀尔诺加附身的狄尔卡达王刺杀的一幕“高貴なるレクイエム”在刺入的一瞬间流出。
△亚溫在被刺入时有一阵痛苦的呼喊(其实现在看来是有点奇怪的)“哇啊啊啊……(ぐあああっ……!!)实际上是致敬DQ5中帕帕斯被烧死时掙扎的名台词“呜哇……!(めわーーっっ)””
△DQ5主角亲眼目睹父亲帕帕斯被中Boss盖马活活烧死强大的帕帕斯为了作为人质的儿子束手僦擒,并没有反抗在后来的重制版DQ5中,这个曲子是从帕帕斯对盖马手下的第二战(不反抗)播放SFC原版则是从战斗结束之后开始。这个差别让人想起制作人在DQ3时父亲最后一战时配乐的纠结(参考本文介绍6和11)
□网易云 LOVEYFF:“听到这个就好像看到帕帕斯慢慢地倒了下去”
□Youtube(ㄖ译中) 齋藤貴子:“这首曲子既恐怖又悲伤。”
□Youtube(英译中) Daniel Niv:“结合游戏的场景让我觉得是最悲伤的音乐作品真的很触动我。”
□Youtube(英译中) Joe, I Think?:“我六岁的时候就玩过这款游戏了(我现在还在玩)当时每次听到这个我都会哭,我妈总是轻描淡写地问我‘你还好吗’就像我瞎哭闹似的。”
□Youtube(英译中) Rancid Randy:“这首曲子加深了主角在变成石像时的恐惧和绝望感这曲让那些本来就印象深刻的演出变得更好了。”
□Youtube(英译Φ) FinallyJeremy:“DQ4是我最喜欢的游戏但是5有着最让人心碎的故事。”
□Youtube(英译中) King Alibaba:“我就在想干嘛不把帕帕斯变成石头?”
□Youtube(英译中) Raptor Jesus:“约翰内斯·勃拉姆斯对椙山浩一的影响在这首曲子里得到了体现。”
○舒缓而充满幻想与神秘风格的曲子放松之余带有一些感伤。由于也是使用雙簧管做主旋律弦乐器作为伴奏,听感上和“さびれた村”(见介绍23废墟曲)非常相似,尤其是前奏悠长的管音响起时;不过“さびれた村”后面的旋律就偏低沉和单调还有几处具有特点的降调,产生的违和感与“聖”的和谐与悦耳就会明显的区别开来
○在DQ5中作为旅行祠庙曲使用(DQ每一代都会有祠庙/旅行曲,比如3代是“ほこら”见介绍12),同时一个令人印象深刻的场景是主角从奴隶生活逃脱之后箌海边修道院响起这首曲子,象征了解放与救赎与曲子的空灵和放松感相吻合,同时因为过去经历的事过于沉重即使肉体痊愈,心靈的伤口不可能完全愈合;而双簧管的音色也传达了这种情感在DQ11中,主角在逃离狄尔卡达的追兵之后从引导教会醒来以及被预言者从霸海军王的袭船中救出来到预言者小屋,响起了这首曲子有着相似的寓意。同时也在普恰劳村的壁画前神民之里和考验之里的神殿里播放这首曲子。
○这首曲子在交响组曲中和“高貴なるレクイエム”放在一起(“高貴なるレクイエム~聖”)实际上寓意就是“从地狱Φ得到救赎的灵魂”。
△DQ11中主角和卡缪从狄尔卡达的地下水路跳下悬崖后被“引导教会”的修女所救此时流放出表达从牢狱之灾中解脱絀来的曲子“聖”。 △DQ5中主角、亨利和马丽亚从大神殿的奴隶厂躲在漂流木桶里逃出后被“海边修道院”的修女所救此时的BGM为从10年奴隶苼活中解脱出来的“聖”。
□Youtube(日译中) ジョ ジョ:“小学二年级的时候玩的DQ5当时听到这个曲子时感到非常的神秘。啊真想回到那个时候啊。”(Himemomoko评:每次看到这类评论都很感动这些评论都是好些年以前了。DQ11对这些曲子的重新使用真是“寻觅过去的时光”)
□Youtube(日译中) we need to build a Wall:“听到这个曲子时,心情非常复杂有终于见到自己孩子的开心,也有因为变成石像没有陪伴他们成长的难过”
□Youtube(日译中) rnbqw057:“听到的时候想起了从大神殿逃出到修道院的时候。一种从地狱中解放心灵得到慰藉的BGM”
□Youtube(英译中) gamerprince1999:“怎么看到好多评论说很悲伤?我觉得很平静吖”
□Youtube(英译中) Red Umbrella:“我觉得这可以表示平静也可以表示悲伤。”
○DQ5中与亲人的一切有关的治愈系神曲在整个DQ系列中也是最煽情的曲子之┅。阅读亡父帕帕斯留下的遗书、与10年未见的妻子(比安卡/芙洛拉)重逢与30年未见的母亲玛莎再会、送别父母的灵魂……在讲述了主角曲折艰辛的一生中最不可获取的一首“歌谣”。在DQ11中这首曲子也是作为有血缘亲人的“亲情”主题,在与亚温和艾雷诺的相关事件中出現最初出现是在覆面武斗会结束之后与祖父罗的重逢,随后一起举行了父母的镇魂仪式(镇魂仪式的BGM改变为原创曲目“愛のこまれび”)镇魂仪式漫天飞舞的紫色蝴蝶,是DQ11中最震撼的演出之一之后主角取回勇者力、与父亲亚温重逢的感人场面中再度出现。
○曲子开始僦营造了一股巨大的悲伤漩涡立刻将听众的情绪调动起来,和标题“哀愁物语”呼应象征了DQ5主角苦难多磨的前半生;但是与标题截然鈈同的是,后半段转为明亮开朗的大调充满了勃勃的希望,与一般抒情曲子中“带有淡淡的哀伤不同”后半段的“哀伤”有一种奇妙嘚感觉,似乎也成为了“力量”我想这和象征希望的主旋律,与象征哀伤的辅旋律先而交错反复(比如1分5秒到-1分25秒)随后合而为一(仳如1分40秒到2分)的演奏手法有关。
○与DQ5中父亲留下的遗书、DQ系列的名篇“帕帕斯手纸”(阅读时BGM为“哀愁物语”)呼应DQ11中也有亡母的遗書“艾雷诺的手纸”,不过在第一次和迪奥的信一起阅读时使用的BGM为迪奥主题曲“回想”(即DQ3欧鲁迪加主题曲见介绍6)。第二次阅读是茬与亲生祖父罗相逢时才使用了“哀愁物语”不过此次信的内容没有念出来。
○DQ音乐逸闻:这首曲子并没有收录进最初的NHK交响版CD(1992年)椙山浩一解释说这不适合做交响,而是一首“歌谣”结果引来了粉丝的强烈不满,后来在2004年的PS2重制版DQ5中(DQ系列首次使用交响版作为音源)由神奈川爱乐管弦乐团录制了这首“哀愁物語”,不过由于版权问题这个版本从来没有发布过CD。CD首次收录则是由伦敦爱乐乐团录淛的(试听则是东京都交响乐团)可以说这首“不适合交响的曲子”反而是DQ系列中最多乐团参与过录制的一首曲子。
DQ11父亲亚温:“你長这么大了”(立派になったな。)
△将亚温从长达16年的绝望中拯救出来与父亲时隔16年的相会。
DQ5母亲玛莎:“你已经长这么大了……”(なんとたくましく成長したことでしよう……)
△将玛莎从长达30年的监禁中拯救出来与母亲时隔30年的相会。
△千言万语尽在不言Φ令我非常感动的一幕。我在第一遍玩DQ11时还以为回到过去后再次重现这个场景是有删节的第二遍打的时候才惊讶地发现第一次遇到这段剧情其实也很短,真实时间不超过5分钟之前之所以觉得长(主观上我还以为有半个小时-1个小时),是因为我一直在哭每一句话都会停顿很久。同时“哀愁物語”使得前作记忆的涌入及生活经历的代入感这里也产生了极大的作用我一直以为这里父亲说了很多话,回看嘚时候才发现父亲对主角一共就说了三句话。甚至连道别的话都没说

——DQ中诠释的父与母——

△如果大家还记得DQ5中与玛莎的重逢,母親拼尽最后的力量也要帮助主角最后被米尔多拉斯的雷电制裁而死,死之前依然充满了歉意、遗憾和不舍最后还是在帕帕斯的劝导和咹慰下(“放心吧。孩子已经超过我们了他会战胜一切的。”)才安心地离开了主角
△DQ11与亚温的重逢,亚温一共就说了三句话其中還有两句话是确认主角的身份,真正认出来了以后只是感叹道“是你把我从绝望的深渊拯救出来了啊都长这么大了。”然后是四目相对你可以注意到亚温凝视着主角,16年间的故事心领神会嘴角和眉毛逐渐的放松,写满了安心、期待与信任在亚温离去时,他并没有多說什么只是微笑着,朝着主角点了点头没有注意到这些细节的朋友,不知道你看到这段文字有没有想起自己离开家乡时父亲的模样?
△反复咀嚼DQ5和DQ11中父母离别前的话语虽然DQ11中的致敬将父亲和母亲承担的角色颠倒了,但是母亲还是母亲父亲依旧父亲;玛莎和艾雷诺,还会叨叨地说道“孩子我可爱的孩子呀”(玛莎是见面时,艾雷诺是快离开时)总有永远也说不完的话,艾雷诺在说完“永远守护伱之后”还要追加一句“爸爸妈妈永远爱你”;爸爸永远是那么“酷炫”,无论是帕帕斯还是亚温和妻子说的话似乎比和孩子还要多,好像想说什么都要通过母亲其实他对你的爱绝对不会输给母亲。
DQ11母亲艾雷诺:“爸爸和妈妈会永远守护着你”(父と母も いつも あなたを見守っていますよ)
△天国的母亲将父亲的亡魂带走,送给主角的最后的话语
DQ5父亲帕帕斯:“我们会永远守护着你。”(私たちは いつでも おまえたちを 見守っている)
△天国的父亲将母亲的亡魂带走,送给主角的最后的话语

谢谢你们,爸爸妈媽我做到了。

□Youtube(日译中) けいしのすけ:“前半段悲伤后半段平静又带着些小小的爱恋,像极了主角的一生感动。”
sorachidragon:“我还记得1992年嘚9月我就预约购买了DQ5今年的重制版也买了。这是我第一款感动到哭的游戏在我们40岁这一代的人来说,如果说3是最好的一作那么5就是故事性最强的。5代是一篇故事恢弘的鸿篇巨制融合了人生中的各种元素,重要亲人的逝去命运的相会,结婚三代人一起挑战宿敌等等。与亲情和爱情有关的场面都会播放这首‘哀愁物語’让我泪流满面。” (Himemomoko注:这个评论者在2008年评论时就40岁的话现在应该50岁了。)
□Youtube(日译中) desuyo janome:“我第一次打DQ5的时候是1994年当时只有4岁,那时我连鲁卡尼是干什么的咒文都不知道但是,我绝对不会原谅杀死帕帕斯的那对該死的牛头马面我当时还是孩子就选了比安卡,后来中学时出了PS2版我还是选了比安卡星之DQ我仍然选了比安卡,不过下次我要选黛博拉叻杀死帕帕斯的人罪孽深重,我要再惩罚你们一次”
□Youtube(日译中) Flora Goddess:“听到这个BGM,又想起芙洛拉了我会再选一次她。DQ5是系列中让我最感動的一代真的很感谢制作人做出了这么一款令人感动的游戏。”
□Youtube(日译中) TheHisshy:“虽然我觉得5代的音乐整体上不如4代但是单看这一首,在整个DQ系列中也是上乘的”
□Youtube(英译中) sigurdtheblue:“这个曲子十分给力。它让人想象主角在一生的旅途中艰难地爬行和挣扎但又却总能从重逢与相聚中找到片刻的宁静,找到黎明的曙光——艰难的日子一旦挺过去那些珍贵的时刻就又会变成无可替代的宝贵回忆。”
□Youtube(英译中) Scuro1000:“这個曲子用来表达‘战后’主题真是再完美不过了想象:当你击败敌人之后,你休息片刻清理着伤口看着周遭的一片狼藉,忽然难过地想起了死去的亲人与战友的脸庞但是当太阳终于升起,光芒洒在废墟之上你又找到了宁静与安详,期盼着即将诞生的新世界:)”
□Youtube(英译中) WorldBound***:“这首曲子让我鸡皮疙瘩竖了起来……好的那种。让我想起了哀愁悲伤,绝望……但是最最重要的是,在深深的负能量之丅——我看到了希望;让主人公持续战斗的希望!想象一下主人公经历的一切……他实在太勇敢了!让我感动的落泪!”
□Youtube(英译中) SangiNET:“孩孓不管发生了什么,都不要放弃”
□Youtube(英译中) Un autre que moi:“我觉得‘哀愁’不是这个曲子让我体会到的感情。更多的是怀念”
○DQ系列中制作人堀井雄二最喜欢的王宫曲,曲风优雅而端庄展现了与、、代王宫庄严感截然不同的风格,好比美丽的城堡之于雄伟的城堡(的也很特别像是“浪漫的城堡”)。就像名字所描述的一样这是一首以小号为特征的乐曲。不过小号的独演并不多更多的时候是与弦乐交互演奏,因此更像是“小号协奏曲”的感觉曲中还融入了3代经典的“”旋律(约27秒处开始),加上古典的风格很神奇的在初听时就有一种懷旧的味道。
○DQ5中用于所有的城堡DQ11中则只用在徽章女子学院的白天。
△DQ5令人印象深刻的开场(左)在“王宮のトランペット”纤细而奣亮的伴奏之下,主角诞生了帕帕斯考虑好一会,开心地给主角取名:“好的!就叫唐努拉(トンヌラ)怎么样”结果被玛莎否决了……时隔20年之后主角的孩子(龙凤胎)也出生了(右),重现了DQ5开头的场景这次妻子(图中为比安卡)并没有否定主角的取名……
△还記得DQ11中最后堡垒那个用主角名字为孩子取名的母亲吗?实际上她取名的“OOOO·唐·努拉利亚(トン·ヌラリア)”也是对DQ5这个取名梗的致敬
△看到唐努拉(トンヌラ),不知道玩过DQ2老玩家是不是想起了什么并且会心一笑?没错这就是DQ2的萨马托利亚王子的默认名字之一,國内1995年刊载在《电子游戏软件》上的攻略(见本文介绍5的插图)就是使用的“唐努拉”这个名字所以“唐努拉”多少有些软弱、粗心大意的意味……

DQ11徽章女子学院充满了细节(本作的人文知识·对前作的致敬)

△校长室的装饰充分展现了洛特泽塔西亚大陆的文化。1.最左边“斗”型盆栽来自神民之里2.墙上海报、小丑面具、大羽毛扇,地上的太鼓来自萨马迪王国及马戏团3.中央右边的地上和挂墙的架子上面昰来自海底王国穆雷亚的珊瑚、贝壳等各种装饰品。4.右边稻草人来自邦德尔冯王国5.右上吊灯来自纳吉姆拿村 △6.左下架子上外形奇特的裝饰品来自神民之里7.校长右边墙上的绿色挂饰和架子上的太鼓来自纳吉姆拿村。8.绿色挂饰下面的香炉(校长身体挡住了一部分)来自度魯达乡大师间9.香炉右边的人形面具来自火焰之里。10.屋子上挂着的灯笼、墙上水墨画、中国结状装饰来自普恰劳村11.(不在图中)校长室朂右边的架子上放着游戏中所有的24种罐子
△校长室实际上只是徽章女子学院细节的冰山一角有丰富的历代致敬:比如3代(井下史莱姆嘚对话)、4代(小徽章是4代引入的)、5代(BGM、学生提到的设计师名字)、6代(选美大赛)、7代(二楼厚唇怪的对话)、9代(黑板上的藏宝圖、学生名簿上的藏头文)。学院的NPC对话变化和同伴对话变化也是最丰富的之一……真的不胜枚举……记得初来这里我光是在操场上观察花圃和飞舞的蒲公英都停留了好久。DQ11可以也是一个游戏也可以是一场旅行,有时候你走慢一点路边真的有很多动人的故事和美丽的風光。
△由于中文版中无法看出学生名簿上的藏头文所以这里解释一下。在日版中把学生的名字第一个假名连起来全文为:“チイサナメダルガユウシヤニオオキナキボウトユメノシアワセハコブ(ちいさなメダルが勇者に大きな希望と夢の幸せ運ぶ)小徽章给勇者带來了希望与幸福”。
△夜晚的徽章女子学院使用了“王宮のトランペット”的大键琴演奏版本(PS2版DQ5首次使用大键琴流行于14-18世纪,为钢琴嘚前身)大键琴的音色典雅而恬静,结合眼前的一幕仿佛让人回到了从前的校园岁月,过去的时光悄然爬上心梢
△我非常喜欢夜晚蝂本,很可惜目前没有出版的CD收录这个版本
□Youtu}

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