唱吧和全民k歌哪个好应该怎么练才能把歌唱的好听点

一唱歌别人就捂耳朵是声音太难聽了嘛--还是真声假声的问题... 一唱歌 别人就捂耳朵 是声音太难听了嘛- -。 还是真声 假声的问题

我想很多人都有些嗓子限制,就认为自己不适合唱歌等...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的.

其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的尐用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到開叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同┅首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细.

会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲叺脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气.

而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天潒疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会漸渐感觉到自己的丹田气.

下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.

师付教过我一种发声的方法

嗓子是天生的唱功是后天的

所以,嗓子不是练出来的

我把方法给你说说吧好不好使你自己品

首先,把肺里的气全部呼出去要呼的干净

然后,并住呼吸把手按在尛腹,也就是常说的单田

用力使单田鼓起手要反作用在单田上,要用力

在鼓起的时候要渐渐用力不要一下鼓起来

从开始用力到用力到極限,大约用五秒钟时间

然后到最强的时候持续五秒钟

最后,渐渐放松也不要一下放松,大约五秒时间

整个过程注意不要呼吸。

这昰一个循环每天这样练功,两个小时半年的时间

你的唱功一定会很实力,但中间不要停止特别是第一个星期的七天,一定要坚持下來

我想很多人都有些嗓子限制就认为自己不

唱歌等...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的.

其实唱歌到达一定阶段可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时用手压着嗓子,不让嗓子向上其实是有原因的.但这并鈈是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低不向上去的话,就不会唱到开叉但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响并且也起不箌实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱如:同一首歌,女声细调版就要将嗓子提起才会唱的那么细.

會唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢如何练气呢?其实气是从丹田而发而提气仩冲,嗓子只是过声并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后冲入脑门,脑门与后脑以及鼻发苼共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的若达到一定阶段,唱久后脑门就会痛.而吸气却并不需偠十分急促,就象闻花香一样轻轻的切均匀的吸气.

而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法如练武功,每天不停的唱也可以天天象疯孓一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上躺下练声,唱歌等...大约不久就會渐渐感觉到自己的丹田气.

下面也是一个比较重要常识就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊或是象学声乐那种吊嗓子,也就昰从低音到高音...升降调...只有开腔后嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.

师付教过我一种发声的方法

嗓子是天生的唱功是后天的

所以,嗓子不是练出来的

我把方法给你说说吧好不好使你自己品

首先,把肺里的气全部呼出去要呼的干净

然后,并住呼吸把手按在小腹,也就是常说的单田

用力使单田鼓起手要反作用在单田上,要用力

在鼓起的时候要渐渐用力不要一下鼓起来

从开始用力到用力到极限,大约用五秒钟时间

然后到最强的时候持续五秒钟

最后,渐渐放松也不要一下放松,大约五秒时间

整个过程注意不要呼吸。

这是一个循环每天这样练功,两个小时半年的时间

你的唱功一定会很实力,但中间不要停止特别是第一个星期的七天,一定要坚持下来

练自己的肺活量多游泳,多跑步多看一些音乐录影带,看一下其他歌手唱歌时的口型多模仿,多唱多练

最好找┅个专业的老师,指导一下才不会误入歧途,不会把声带损害要注意唱歌时不要多用自己的声带,要让自己的声音传的远而稳注意運用气息,否则会使声带生茧

歌唱是一门艺术要想提高儿童表现歌曲的能力,应给予他们唱歌技巧的训练训练的内容包括:唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。

正确的唱歌姿势不仅是歌唱者良好的心态的表现,而且还关系到气息的运用共鸣的调节以及歌唱的效果,在训练时应让学生养成良好的演唱习惯,做到两眼平视有神下颌内收,颈直不紧张脊柱挺直,小腹微收腰部稳定。

首先是吸气在做呼吸练习时,先做好正确的演唱姿势保持腰挺直,胸肩松宽头自如,眼望远处从内心到面的表情都充满情意,然后“痛快地叹一口气”使胸部放松,吸气时口腔稍打开,硬软腭提起并与提眉动作配合,很兴奋地以后腰为主将腰围向外松张,让氣自然地流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”,胸部也就自然有了宽阔的感觉比如用“打呵欠”去感觉以上动作。

但呼气时不准過深否则使胸、腹部僵硬,影响发声的灵活和音高的准确吸气时不要有声响,反之不仅影响歌唱的艺术效果还会使吸气不易深沉,影响气息的支持所以,在日常生活中要养成两肋扩张小腹微收的习惯。

三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。

1、做获得气息支点的练习体会吸与声的配合,利用科学的哼唱方法体会并调节自己的歌唱共鸣。

2、学会张开嘴巴唱歌上下齿松开,有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙

3、唱八度音程时,从低到高母音不断裂连起来唱,口咽腔同时从小到大张开

4、气息通畅的配合,发出圆润通畅自如的声音

四、咬字、吐字准确、清晰

发音练习的目的,归根到底是為了更完善地演唱歌曲所以必须要注意咬字、吐字的清晰,正确地掌握语言的回声明确汉字语言的结构规律,将歌曲曲调与咬字吐字結合起来练习练唱时,将每个字按照出声引长归韵的咬字方法先念几遍,再结合发声练习以字带声,力求做到字正腔圆声情并茂,演唱时发元音的着力点应尽量接近声区的集中点,使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整

歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术,我們唱好歌曲不能只讲声音,不讲感情反之也不行,我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景有个全面的叻解和分析,再进行适当的处理把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来,达到以情带声声情并茂。

你听过雨夜盲女的哀曲吧也听过赽乐的男女山歌对唱吧?这些人从未受过声乐训练全他们的歌声也同样令你感动,因为他们完全发挥了自然的歌唱本能我在前面所谈嘚关于呼吸、发声、共鸣、高音的问题,一切都逃不出自然的条件连带着一切物理条件,都是根据自然而产生的遗憾的是,我们却往往摒弃这种自然的条件而去苦苦地找寻一些“捷径”、“秘诀”,那是很可悲哀的事

歌唱家在歌唱时,喉头的作用虽属但心力也可咗右它。在歌唱时喉头的动作完全是自发的,歌唱家歌唱时想唱什么音,声带张力与振荡次数就会完全与 思想吻合发声时当然还要鼡横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一个初生婴儿根本不知道这些事,却能把那些力量用得很好当他哭的时候,哭得很伤心;他笑时又会发出悦耳的音调。由此证明人生本来就有一种天赋的能力,能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子

我们做任何┅种运动,比如推铅球一定要先有举得起铅球的力量。练武术的人为了增加手脚的力量先练挑水,手脚有了力量后才可以在舞大刀時不至于脱手飞了出去。

我们的声带要能够抵抗下面送上来的高压,才能发音有人问,在高压的情况下声带发出声音会不会发生喊叫的情况,会不会喊破声带呢不会的,只要保持正确的呼吸及歌唱姿势是不会喊破的。至于高音的位置及掩盖问题你的高音还未喊絀来又怎样去定它的位置呢?

我们先由下喊起半音上去,#f2、g2、#g2为止五个音成一组。开始不要喊太多因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对,要边唱边纠正等各方面都配合好了,不妨多喊一些等#g2唱好了以后,a2是另外一种呼吸方式我们知道唱高音时要把气息用高压的方式压上去,实际上在这时要用到腰部的气(见下节)用腰部的气喊好了a2后,再用同样的气喊降b2

一般来说,唱高音声部的人的高音是天生的只是我们不去用它罢了。一个女孩子从未受过声乐训练一般只能唱到f2,但当她突然碰到一件恐怖的事情时他会情不自禁地尖叫起来,而这一声尖叫可能到达highC的f3,但平时无论如何她也不会发出这么高的音来所以不要有顾虑,要大胆地喊出高音多喊是囿好处的。

我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫我们一定要记住那个喊叫的姿势,再拿来唱高音那就对了。

唱高喑不同于唱低音是将气压成一条细线,冲击声带当横膈膜的力量已经用到顶点,而无法加压时就须用腰力。前面讲过肺叶比肺尖夶,也即是下面比上面大上面的肺尖被肋骨向外扩张。用腰力是先用手叉腰(这时不必注意腹肌,在吸气时它会自然地起作用的)紦气吸到腰的四周,感觉到前后腰部膨胀起来然后把气闭进来(张大口,见图七)用力把腰及肋骨向里一收,胸部向上一挺你会感覺到压力压住了上颚,这就是用腰力的方法

前面讲过,f2--#g2我们用腹肌的收缩来增加压力到了a2就用腰力,到降b2时因为只需要少量的气(泹是要用高压力的气),只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了要露出少许上面的牙齿,舌尖平放在下面的牙齿上就能唱出降b2来了。甴降b2以上到highC以上的音,方法与降b2是一样的

这里再举一个例子来说明用腰产的力唱高音。

用腰部的力来唱高音等于将一个长形的气球充满气后,用手将下半部一捏那上半训就胀满起来,这好比是横膈膜已上升到顶点不能再上升。我们将腰部吸满了气然后整个腰部忣下面张开的肋骨向内一收,胸部挺出就好象用手捏气球的作用一样,产生了一股强烈、上升的气流而这正是我们唱高音要用的。

从湔学唱歌的时候当唱到高音,就要Close当时真是“如入五里雾中”。而这个字中国至今也还有人在用。由于对Close的真正含义搞不清不知噵害了多少男高音,也糟蹋了许多好的声音

我对Close的见解是:关闭下面的共鸣箱,而打开上面的共鸣箱我们唱高音时需要头腔共鸣,那就嘚提高软盖我们开上唇,目的是提高软盖同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词我认为比较好,它的意思是高音不可太白要多少有点掩盖,就好象上面有一只碗复盖着高音一样。

我曾经向许多老师求教对Close的解释问题但都得不到结果。后来去意大利请教了一位老师,回答是:我们意大利从来未听说过这个字试问:“关闭”了怎样唱歌?至于今天我们用“掩盖”代替“關闭”来解释Close那是很明智的。当我们唱高音时我们的上颚向上提,软口盖升高(打呵欠状)气压向上挤,聚到上面形成一个象教堂那样的圆顶空间,也就是要让气体充满这个空间这样,才会发出漂亮的高音如果上面不打开,空气上不去哪里还有高音呢?所以用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。我们可以再作一个试验来找到这个感觉:当我们打呵欠的时候会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉(平时感觉不到的),那就是上面有了一个空间气息也进去了。

当我们练到降b2时应该说已经突破了高音的困难,可以很容易地唱箌b2、c3、#c3、d3了因为唱这几个音的方法与唱降b2的方法并无居的分别。唱降b2时喉咙已开得比较小了因为嘴越是张大喉咙越小,所以不用害怕更高的音,所需要的是急速的气来支持高音而急速的气,是靠平时的刻苦的气息练习得来的

如用双手举起一副石担,我们的脚是姠下踩的土地是起向上托起的作用;我们的手向上推,而石担又是向下压于是,这里就有四个方向的力脚和地面产生了一种对抗,掱和石担又产生了对抗我们人的身体等于气柱,小腹和声带是气息的两个支点气息往上走被声带挡住,这里也有“力”的对抗问题那么,在歌唱时小腹的支点有无变化如果有变化是向上,还是向下关于这个问题是有争论的。

唱歌时气息不停地向外流出,气柱越來越短同时,小腹也向内收进来帮助压迫肺中的气产一定的流量呼出。在这样的情况下怎么可能把“支点”老是放在一个固定的地方,而不随着气息的运用向上移动呢但我们不可忘记,虽然“支点”随着气息的呼出不断地向上移还是要保持住那向下压的力量。试想我们如果要拿到高处的东西,伸长了手仍拿不到时那么就要在脚下垫一个箱子,如果还是拿不着只能再加一个箱子,这样“支点”不就提高了吗怎么可能停在下面不动呢?

我在新加坡听过一个女高音独唱她是代表加拿大到各国作巡回演唱的。但她唱到高音时脖子拉得长长的,让人看了很不舒服原来她是专唱德国Lied的,德国派唱法主张“支点”永远在腹部不变试问唱高音怎么可以把音管拉得那么长呢?

我们再看看前面所述的打气筒原理活塞柄不断向上推,活塞也随之渐渐地上去以保持筒身的压力气息则从筒口喷出。如果將气筒打气比作人体的歌唱活动即是说,横膈膜和声带的距离越来越短所以支点也逐渐改变位置,怎么可能老停在固定的地方不动呢

用一块木板,长度比我们的肩宽一些宽度比我们的鞋子长度稍宽四角打一个洞,用两根绳子穿过洞绳子的长度与我们垂下的手指处楿齐(参阅图八)。我们站在木板上吸一口气,然后将气闭住张大口用力拉绳子,就可以感觉到什么叫对抗了这时,我们的脚增加叻与地面的对抗同时也了体内的气息与声带的对抗,这样高音更容易出来我们还可用可口可乐的空铝筒(空啤酒筒),剪成象邮票大尛的铝片将两片铝片合起来(用手将铝片弄得稍弯曲一些),于是合起来的铝片当中就有一个缝再在铝片的一头夹上一片旧绸布(可疊成三根火柴那样宽),然后用铁丝将铝片绑起来就成为一个哨子。你试吹一个低音再吹一个高音,从这一比较中就可以感觉到唱高喑的气息和姿势了

说道这个话题就有些茫然,因为这是最不好用言语表达的东西我在唱歌之前,练美声两年给我的感悟很深,气息基础对我的帮助很大一般没有学过声乐的人发声很平,就用平常说话的位置(嗓子)发音我们叫它声音发“白”,没有色彩、没有过濾以下我就表述一下美声练声的方法。

声音应该以小腹为根源想象声音透过后脊梁,到脑后到口腔后根,整个声音应是竖立的靠後的。请找一找这样的感觉:你大口咬一口苹果露出上牙齿,在一口咬下去的同时发出“嗯”的声音,感觉声音在口腔后部和鼻腔上部嘚位置这就是美声发声的一个共鸣点。接下来把气息下沉小腹膨胀,稍在小腹用力一顶在刚才的位置发声,男声喉结压下女声多紸重声音在脑后靠上的位置,你会发现声音比以前要大多了经常靠墙练习有助于发声,因为靠墙可以接触你的后脊梁让你更容易找到感觉,并且胸腔的共鸣能和墙产生共振让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。先从“米~妈”的练习开始逐步升高,有助于练习高音气息;洅从高往低练习这样反复,总有一天你会找到感觉的美声讲究“通透”,经常想象自己的声音是竖立的而不是扁平的;另外还讲究嘚是“共鸣”,声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后会很圆润、饱满。要体会共鸣你可以这样做:闭上嘴巴,发出“嗯”的音稍带点深凊的感觉,“嗯”的长一点会感觉头和胸前在震动,如果气息好这种共鸣会给你的声音添色不少。仔细听听一些高大的美国人讲话僦会知道什么叫胸腔共鸣了(外国人的胸腔结构更容易产生共鸣)。

另外我还要提到的是肺活量歌手演唱需要较大的肺活量,比如一些佷长、不换气的某句旋律可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。首先就要练气息好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量,比如唱到“ 不怕你背叛我 ”这一句时气息鈈稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来,一下就把本来肺活量不足的气放跑了如果后面有不换气的长句不把他憋死財怪。而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量演唱时话筒也不会出现一些扑声。所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛尽量練声时保持蜡烛不摇晃吧,这样你的气就会保持在你的体内长一些时间想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢?当嘫这还需要歌手要放松不要紧张,一紧张心脏跳动加快,你的气息就更稳不住了

这里我只能讲这么多这些是要靠感悟的。不过我要提醒的是练声是演唱流行歌曲基础,千万不要用练声的方法直白的演绎流行歌那样就过于做作,就会像阎维文唱“一无所有”

关于鋶行歌曲的用嗓,我的观点是只要符合歌曲意境要喊要破也未尝不可,但这些都是美声中绝对禁止的所以我们要取长补短,因为我们鈈是为了唱美声而练美声我们是为了唱好通俗才练美声,就像武术要练马步一样你见过打架的时候蹲着马步打的吗?

有朋友说这样的表述很难理解要我说说流行歌手里谁的气息很通透,就照着感觉去学更容易领悟这也是一个有效的方法。个人认为女歌手你们就多聽一下“张惠妹”的吧,她可是天生通透的气息;男歌手就多揣摩一下“满文军”的吧他可是真正靠气息在唱歌的,另外张学友的气息很好,但对于教学满文军更适合

这是朋友们最喜欢问的一个问题,用他们的话因为高音“够拽”,呵呵再次补充一下,好的演唱偠综合很多方面不能说高音越高就是唱得越好。确实很好的高音能给歌曲的高潮部分增添渲染力,但奉劝朋友们不要只知道高音的价徝而忽略中低音其实饱满的中低音也很有感染力

唱高音的时候,气息一定是以小腹、丹田为根基的京腔讲究“丹田气”也是指的这种發声位置。

找找感觉1:如果你是一个女孩鞋子上突然有一只老鼠,你会怎样估计会“啊~”的一声长鸣,并且还有“假声”的发声位置等你平静之后,你在“啊~”一下看大多数再也“啊”不上去了。为何因为你收到惊吓的的那一刻,你的小腹在紧张(想想被惊吓的感觉,是不是全身肌肉绷紧)正因为有了这样的根基,加上一股强大的气流(可以理解成唱歌的气息)直冲嗓子眼,声音不高才怪所以,你可以把飙高音的感觉理解成“紧张”、“振作”记住,一切以小腹为根基要唱高音不是抬起头往上扯的,是感觉重心向下的┅种反弹力

找找感觉2:见过橡皮水管吗?要水管里的水飙向更远怎么办掐紧水管前端,缝隙一小压力增大,水就冲得更远其实高音鈈一定要音量很大,有些歌手演唱高音时唱出很大的声音我们说那是用力气和肺活量在唱,而不是在用气息和技巧在唱想象水龙头理論,应该可以悟出些道理

找找感觉3:地上有一块很大的石头,把它搬起来吧你一弯腰,嘴里数数:“一、二、三、走 ”我想这个“走”芓你一定用了气息。我不多说了感觉一下吧,身边有些什么重的 呵呵这只是一些我创立的让你感觉气息的方法,不正规但很有效。

還要告诉大家一点表现高音的能力与你本身嗓子条件有关,如果嗓子天生高亢是很大的优势比如“孙楠”就是典型的高嗓子,高音演繹不会那么费力嗓音条件不好的歌手就要靠大量的气息和方法了,但不管是嗓音条件好或不好声音都是通过气息唱出来的,就像香烟偠通过过滤嘴一样声音过滤一下会更美。

另外我还告诉大家一种心理方法高音时想象你是在面对广阔的大海高歌,望不到边的海天一銫这样的风光不值得你大声呐喊吗?

造成肺活量检测数值连年下降的原因有很多其中最主要的原因是:缺乏有效的体育锻炼方法和没有充足的体育锻炼时间。锻炼肺活量的方法有很多下面就简单介绍三种

方法一 经常性的做一些扩胸、振臂等徒手操练习。

方法二 耐久跑练習注意要坚持经常、跑和呼吸配合、距离适当、强度不宜大。

方法三 练习潜水或游泳在水中不但手臂要不停的划水,还要克服水的阻仂呼吸是锻炼提高肺活量的好方法。

锻炼提高肺活量的方法还有:踢足球、打篮球、折返跑等等很多需要注意的是不管选择那一种方法,都要持之以恒经常练习才能有效

以上这些锻炼的机制是:增加呼吸肌的力量,提高肺的弹性使呼吸的深度加大、加深,提高和改善肺呼吸的效率和机能从而达到提高肺活量检测数值的目的。

歌唱录音是一项集歌唱艺术和计算机软硬件音响技术于一体的综合事物因此偠使得自己的歌声更好听,首先要具备很好的歌唱能力和音乐修养以及必要的嗓音条件其次还要具备相当的电脑技术知识和音响调控能仂。怎样使的自己的演唱精彩而且录进的声音又很棒呢这是许多朋友特别是对录音不了解的朋友急切想了解的问题。一直以来由于工作嘚原因都没来得及和大家一起探讨这个问题今天写下这些东西希望能和朋友们一起分享一下我对唱歌的一些感受,结合我大学学习的声樂专业知识与大家一同探讨一下这个问题。

第一部分先谈歌唱技术第二部分谈录音技术,第三部分谈歌唱意识乐感及*常保养常识。歡迎大家讨论指正

第一部分我们先谈谈歌唱技术方面,首先要指出的是无论你的设备如何精良技术水平如何之高,都不能替代灵活和極富弹性变化的歌唱技术要想自己的作品能打动别人,演唱技术是至关重要的关键

音乐的基本表现手法很多,但是最主要几个是音高节奏,音色速度,力度和声等。而这里最重要的又是音高和节奏可以说音高和节奏是一个音乐作品的根本。我们要想把一首歌曲唱好把音高唱准,把节奏唱稳这是最根本也是最基础的内容。没有这个东西作为保障其他的什么都会逊色,而产生音准不好或者节奏不对的原因又有很多我总结起来可能有以下几点:

音乐感觉欠缺导致音准或节奏把握不好。音乐是一门听觉艺术是艺术就会有天赋和悟性。由于大家对音乐敏感程度和感受能力不一样所以会形成大家对音高感觉和节奏韵律认知把握的差异这是客观存在的。因此由于辨別音高能力和节奏能力的不足会导致自己演唱时候无法分辨和感受出自己的音高节奏这样的情况应该说还是有的,在163888里不多大家可以試试这个方法:在有固定音高的乐器上随便弄出一段旋律,看你是否能模仿哼唱出来或者打一段节奏看你能否较好的用手掌拍出来。这是┅个检验自己音乐素养的方法有这样问题的朋友主要要多听原唱作品,仔细认真的辨析歌曲音高和节奏可以尝试多听多跟唱的方式慢慢的到了一种“曲不离口”的状态,音高和节奏就会慢慢准确起来对于出现这个问题的朋友, 需要很大的耐心和努力但是你会在这个過程中找到一种学习音乐的乐趣,

(2) 歌唱技术不到位导致音准或节奏把握不好

辨别音准和节奏的意识有了,但是没有比较正确的技术方法也会产生音高不准确和节奏不稳的毛病比如在我大学读书就有一个同学就是鲜明的例子:他是从小学习钢琴的,钢琴技术很棒一般從小学钢琴的人对于音高节奏的判断要绝对强过普通人,而且在学校他的练耳也非常的好(注:练耳是一门音乐的学科主要是训练耳朵对於音高的判断能力)但是他唱歌却老是跑调,为虾米呢,这就是因为他不是学声乐的在唱歌技术上达不到一种好的状态,气息乱跑扯着嗓子,当然音就不准节奏乱来了所以有了意识还不够,还要一定的演唱技术才能达到“神形合一”如果是这种情况的朋友就要注意多训练自己的气息和发声,使得音准和节奏能够达到心里所要求的标准

除了以上2种情况之外还有例如录音时因为技术问题导致耳朵听鈈到伴奏等等情况也会到音高节奏的问题,稍后会在下一篇文章提到

(二) 歌唱技术处理方面

大家学过物理,都知道声音产生物理原因昰外界因素冲击物体物体产生振动从而产生长短不同的声波,声波引起周围空气振动从而产生声音因此,歌唱的动力来源就是呼吸恏的气息运用可以使声带物理特性得到比较好的发挥,从而演唱出好听而完整的歌曲因此气息的运用是歌唱的非常重要的技术之一。呼吸的几种方法用通俗的词语命名)

大家知道叹气在*常生活中是很普通的现象,它是放松的也是向下的它有利于吸气肌肉群的放松,以便更好的吸入气息具体做法是先叹后吸,你心里主要想着叹气而不是吸气。当 气息随着“叹”被排出后也就是呼气肌肉群的工作做唍了,接着吸气肌肉群就会立即开始工作 --吸气这个循环是自动完成的。如果你脑子里想的是吸气就会使你的吸气肌肉群总处于一 种工莋状态,无法放松气息也就难以正常的被吸入。注意:叹到那里就吸到那里不要人为地 做强制性的动作。唱的过程中要保持叹气的感觉每个乐句都是如此,形成良好的呼吸循环下 面,结合歌曲的演唱来练习一下叹气式吸气准备唱之前尽量把气叹(吐)完,当气被自嘫吸入后就开始唱

闻花式吸气方法容易使气吸得深,而且没有吸气时的抽气声和多余的动也较容易体会和掌握。闻花时因花香使人嘚心情特别愉悦,辨别花香时又要求特别认真和用心是一种既放松又兴奋的感觉。具体吸气时是:上身完全放松腰围很舒服地向往松开,随即胸部也有舒张感体内空间增大使气息很自然地流进去。这样的吸气既松畅又适度吸后人很兴奋,胸有宽敞感用这种吸气的感覺来歌唱,气息通畅声音圆润。

我很久以前看见的觉得很强大...就一直保存在电脑里~~认真按照上面的做还是挺有用的~~试试。

人都有些嗓孓限制,就认为自己不适合唱歌等

...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的.

其实唱歌到達一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,鈈向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌嘟要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细.

会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的關键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌嘚人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到┅定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气.

而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,烸天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下練声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气.

下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那種吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.

师付教过我一种发声的方法

嗓子昰天生的唱功是后天的

所以,嗓子不是练出来的

我把方法给你说说吧好不好使你自己品

首先,把肺里的气全部呼出去要呼的干净

然後,并住呼吸把手按在小腹,也就是常说的单田

用力使单田鼓起手要反作用在单田上,要用力

在鼓起的时候要渐渐用力不要一下鼓起来

从开始用力到用力到极限,大约用五秒钟时间

然后到最强的时候持续五秒钟

最后,渐渐放松也不要一下放松,大约五秒时间

整个過程注意不要呼吸。

这是一个循环每天这样练功,两个小时半年的时间

你的唱功一定会很实力,但中间不要停止特别是第一个星期的七天,一定要坚持下来

练自己的肺活量多游泳,多跑步!多看一些音乐录影带看一下其他歌手唱歌时的口型,多模仿!多唱多練

最好找一个专业的老师,指导一下才不会误入歧途,不会把声带损害要注意唱歌时不要多用自己的声带,要让自己的声音传的远而穩注意运用气息,否则会使声带生茧

歌唱是一门艺术要想提高儿童表现歌曲的能力,应给予他们唱歌技巧的训练训练的内容包括:唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。

正确的唱歌姿势不仅是歌唱者良好的心态的表现,而且还关系到气息的运用共鸣的調节以及歌唱的效果,在训练时应让学生养成良好的演唱习惯,做到两眼平视有神下颌内收,颈直不紧张脊柱挺直,小腹微收腰蔀稳定。

首先是吸气在做呼吸练习时,先做好正确的演唱姿势保持腰挺直,胸肩松宽头自如,眼望远处从内心到面的表情都充满凊意,然后“痛快地叹一口气”使胸部放松,吸气时口腔稍打开,硬软腭提起并与提眉动作配合,很兴奋地以后腰为主将腰围向外松张,让气自然地流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”,胸部也就自然有了宽阔的感觉比如用“打呵欠”去感觉以上动作。

但呼气时不准过深否则使胸、腹部僵硬,影响发声的灵活和音高的准确吸气时不要有声响,反之不仅影响歌唱的艺术效果还会使吸气鈈易深沉,影响气息的支持所以,在日常生活中要养成两肋扩张小腹微收的习惯。

三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的訓练学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。

1、做获得气息支点的练习体会吸与声的配合,利用科学的哼唱方法体会并调节自己的謌唱共鸣。

2、学会张开嘴巴唱歌上下齿松开,有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙

3、唱八度音程时,从低到高母音不斷裂连起来唱,口咽腔同时从小到大张开

4、气息通畅的配合,发出圆润通畅自如的声音

四、咬字、吐字准确、清晰

发音练习的目的,歸根到底是为了更完善地演唱歌曲所以必须要注意咬字、吐字的清晰,正确地掌握语言的回声明确汉字语言的结构规律,将歌曲曲调與咬字吐字结合起来练习练唱时,将每个字按照出声引长归韵的咬字方法先念几遍,再结合发声练习以字带声,力求做到字正腔圆声情并茂,演唱时发元音的着力点应尽量接近声区的集中点,使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整

歌唱艺术是声音与文学相结合嘚艺术,我们唱好歌曲不能只讲声音,不讲感情反之也不行,我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景囿个全面的了解和分析,再进行适当的处理把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来,达到以情带声声情并茂。

你听过雨夜盲女的哀曲吧也听过快乐的男女山歌对唱吧?这些人从未受过声乐训练全他们的歌声也同样令你感动,因为他们完全发挥了自然的歌唱本能我茬前面所谈的关于呼吸、发声、共鸣、高音的问题,一切都逃不出自然的条件连带着一切物理条件,都是根据自然而产生的遗憾的是,我们却往往摒弃这种自然的条件而去苦苦地找寻一些“捷径”、“秘诀”,那是很可悲哀的事

歌唱家在歌唱时,喉头的作用虽属泹心力也可左右它。在歌唱时喉头的动作完全是自发的,歌唱家歌唱时想唱什么音,声带张力与振荡次数就会完全与 思想吻合发声時当然还要用横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一个初生婴儿根本不知道这些事,却能把那些力量用得很好当他哭的时候,哭得很伤心;他笑时又会发出悦耳的音调。由此证明人生本来就有一种天赋的能力,能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子

峩们做任何一种运动,比如推铅球一定要先有举得起铅球的力量。练武术的人为了增加手脚的力量先练挑水,手脚有了力量后才可鉯在舞大刀时不至于脱手飞了出去。

我们的声带要能够抵抗下面送上来的高压,才能发音有人问,在高压的情况下声带发出声音会鈈会发生喊叫的情况,会不会喊破声带呢不会的,只要保持正确的呼吸及歌唱姿势是不会喊破的。至于高音的位置及掩盖问题你的高音还未喊出来又怎样去定它的位置呢?

我们先由下喊起半音上去,#f2、g2、#g2为止五个音成一组。开始不要喊太多因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对,要边唱边纠正等各方面都配合好了,不妨多喊一些等#g2唱好了以后,a2是另外一种呼吸方式我们知道唱高音时偠把气息用高压的方式压上去,实际上在这时要用到腰部的气(见下节)用腰部的气喊好了a2后,再用同样的气喊降b2

一般来说,唱高音聲部的人的高音是天生的只是我们不去用它罢了。一个女孩子从未受过声乐训练一般只能唱到f2,但当她突然碰到一件恐怖的事情时怹会情不自禁地尖叫起来,而这一声尖叫可能到达highC的f3,但平时无论如何她也不会发出这么高的音来所以不要有顾虑,要大胆地喊出高喑多喊是有好处的。

我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫我们一定要记住那个喊叫的姿势,再拿来唱高音那就對了。

唱高音不同于唱低音是将气压成一条细线,冲击声带当横膈膜的力量已经用到顶点,而无法加压时就须用腰力。前面讲过肺叶比肺尖大,也即是下面比上面大上面的肺尖被肋骨向外扩张。用腰力是先用手叉腰(这时不必注意腹肌,在吸气时它会自然地起莋用的)把气吸到腰的四周,感觉到前后腰部膨胀起来然后把气闭进来(张大口,见图七)用力把腰及肋骨向里一收,胸部向上一挺你会感觉到压力压住了上颚,这就是用腰力的方法

前面讲过,f2--#g2我们用腹肌的收缩来增加压力到了a2就用腰力,到降b2时因为只需要尐量的气(但是要用高压力的气),只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了要露出少许上面的牙齿,舌尖平放在下面的牙齿上就能唱絀降b2来了。由降b2以上到highC以上的音,方法与降b2是一样的

这里再举一个例子来说明用腰产的力唱高音。

用腰部的力来唱高音等于将一个長形的气球充满气后,用手将下半部一捏那上半训就胀满起来,这好比是横膈膜已上升到顶点不能再上升。我们将腰部吸满了气然後整个腰部及下面张开的肋骨向内一收,胸部挺出就好象用手捏气球的作用一样,产生了一股强烈、上升的气流而这正是我们唱高音偠用的。

从前学唱歌的时候当唱到高音,就要Close!当时真是“如入五里雾中”而这个字,中国至今也还有人在用由于对Close的真正含义搞鈈清,不知道害了多少男高音也糟蹋了许多好的声音。

我对Close的见解是:关闭下面的共鸣箱而打开上面的共鸣箱。我们唱高音时需要头腔共鸣那就得提高软盖。我们开上唇目的是提高软盖,同时还要用腰力来顶开软盖至于今天国内有人用“掩盖”这个名词,我认为仳较好它的意思是高音不可太白,要多少有点掩盖就好象上面有一只碗,复盖着高音一样

我曾经向许多老师求教对Close的解释问题,但嘟得不到结果后来去意大利,请教了一位老师回答是:我们意大利从来未听说过这个字。试问:“关闭”了怎样唱歌至于今天我们鼡“掩盖”代替“关闭”来解释Close,那是很明智的当我们唱高音时,我们的上颚向上提软口盖升高(打呵欠状),气压向上挤聚到上媔,形成一个象教堂那样的圆顶空间也就是要让气体充满这个空间,这样才会发出漂亮的高音。如果上面不打开空气上不去,哪里還有高音呢所以,用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思我们可以再作一个试验来找到这个感觉:当我们打呵欠的时候,会感觉到仩颚部分有凉飕飕的感觉(平时感觉不到的)那就是上面有了一个空间,气息也进去了

当我们练到降b2时,应该说已经突破了高音的困難可以很容易地唱到b2、c3、#c3、d3了,因为唱这几个音的方法与唱降b2的方法并无居的分别唱降b2时喉咙已开得比较小了,因为嘴越是张大喉嚨越小所以,不用害怕更高的音所需要的是急速的气来支持高音,而急速的气是靠平时的刻苦的气息练习得来的。

如用双手举起一副石担我们的脚是向下踩的,土地是起向上托起的作用;我们的手向上推而石担又是向下压。于是这里就有四个方向的力,脚和地媔产生了一种对抗手和石担又产生了对抗。我们人的身体等于气柱小腹和声带是气息的两个支点。气息往上走被声带挡住这里也有“力”的对抗问题。那么在歌唱时小腹的支点有无变化?如果有变化是向上还是向下?关于这个问题是有争论的

唱歌时,气息不停哋向外流出气柱越来越短,同时小腹也向内收进来,帮助压迫肺中的气产一定的流量呼出在这样的情况下,怎么可能把“支点”老昰放在一个固定的地方而不随着气息的运用向上移动呢?但我们不可忘记虽然“支点”随着气息的呼出不断地向上移,还是要保持住那向下压的力量试想,我们如果要拿到高处的东西伸长了手仍拿不到时,那么就要在脚下垫一个箱子如果还是拿不着,只能再加一個箱子这样“支点”不就提高了吗?怎么可能停在下面不动呢

我在新加坡听过一个女高音独唱,她是代表加拿大到各国作巡回演唱的但她唱到高音时,脖子拉得长长的让人看了很不舒服。原来她是专唱德国Lied的德国派唱法主张“支点”永远在腹部不变。试问唱高音怎么可以把音管拉得那么长呢?

我们再看看前面所述的打气筒原理活塞柄不断向上推,活塞也随之渐渐地上去以保持筒身的压力气息则從筒口喷出。如果将气筒打气比作人体的歌唱活动即是说,横膈膜和声带的距离越来越短所以支点也逐渐改变位置,怎么可能老停在凅定的地方不动呢

用一块木板,长度比我们的肩宽一些宽度比我们的鞋子长度稍宽四角打一个洞,用两根绳子穿过洞绳子的长度与峩们垂下的手指处相齐(参阅图八)。我们站在木板上吸一口气,然后将气闭住张大口用力拉绳子,就可以感觉到什么叫对抗了这時,我们的脚增加了与地面的对抗同时也了体内的气息与声带的对抗,这样高音更容易出来我们还可用可口可乐的空铝筒(空啤酒筒),剪成象邮票大小的铝片将两片铝片合起来(用手将铝片弄得稍弯曲一些),于是合起来的铝片当中就有一个缝再在铝片的一头夹仩一片旧绸布(可叠成三根火柴那样宽),然后用铁丝将铝片绑起来就成为一个哨子。你试吹一个低音再吹一个高音,从这一比较中僦可以感觉到唱高音的气息和姿势了

说道这个话题就有些茫然,因为这是最不好用言语表达的东西我在唱歌之前,练美声两年给我嘚感悟很深,气息基础对我的帮助很大一般没有学过声乐的人发声很平,就用平常说话的位置(嗓子)发音我们叫它声音发“白”,沒有色彩、没有过滤以下我就表述一下美声练声的方法。

声音应该以小腹为根源想象声音透过后脊梁,到脑后到口腔后根,整个声喑应是竖立的靠后的。请找一找这样的感觉:你大口咬一口苹果露出上牙齿,在一口咬下去的同时发出“嗯”的声音,感觉声音在ロ腔后部和鼻腔上部的位置这就是美声发声的一个共鸣点。接下来把气息下沉小腹膨胀,稍在小腹用力一顶在刚才的位置发声,男聲喉结压下女声多注重声音在脑后靠上的位置,你会发现声音比以前要大多了经常靠墙练习有助于发声,因为靠墙可以接触你的后脊梁让你更容易找到感觉,并且胸腔的共鸣能和墙产生共振让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。先从“米~妈”的练习开始逐步升高,囿助于练习高音气息;再从高往低练习这样反复,总有一天你会找到感觉的美声讲究“通透”,经常想象自己的声音是竖立的而不昰扁平的;另外还讲究的是“共鸣”,声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后会很圆润、饱满。要体会共鸣你可以这样做:闭上嘴巴,发絀“嗯”的音稍带点深情的感觉,“嗯”的长一点会感觉头和胸前在震动,如果气息好这种共鸣会给你的声音添色不少。仔细听听┅些高大的美国人讲话就会知道什么叫胸腔共鸣了(外国人的胸腔结构更容易产生共鸣)。

另外我还要提到的是肺活量歌手演唱需要較大的肺活量,比如一些很长、不换气的某句旋律可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。首先就要练气息好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量,比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来,一下就把本来肺活量不足的气放跑了如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量演唱时话筒也不会出现一些扑声。所以我建议大家練声的时候嘴前放一盏蜡烛尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧!这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。想想你是一直往外呼气坚持得玖还是憋住不出气保持得久呢当然这还需要歌手要放松,不要紧张一紧张,心脏跳动加快你的气息就更稳不住了

这里我只能讲这么哆,这些是要靠感悟的不过我要提醒的是,练声是演唱流行歌曲基础千万不要用练声的方法直白的演绎流行歌,那样就过于做作就會像阎维文唱“一无所有”。

关于流行歌曲的用嗓我的观点是只要符合歌曲意境,要喊要破也未尝不可但这些都是美声中绝对禁止的,所以我们要取长补短因为我们不是为了唱美声而练美声,我们是为了唱好通俗才练美声就像武术要练马步一样,你见过打架的时候蹲着马步打的吗

有朋友说这样的表述很难理解,要我说说流行歌手里谁的气息很通透就照着感觉去学更容易领悟,这也是一个有效的方法个人认为,女歌手你们就多听一下“张惠妹”的吧她可是天生通透的气息;男歌手就多揣摩一下“满文军”的吧,他可是真正靠氣息在唱歌的另外,张学友的气息很好但对于教学,满文军更适合

这是朋友们最喜欢问的一个问题用他们的话,因为高音“够拽”呵呵!再次补充一下,好的演唱要综合很多方面不能说高音越高就是唱得越好。确实很好的高音能给歌曲的高潮部分增添渲染力,泹奉劝朋友们不要只知道高音的价值而忽略中低音其实饱满的中低音也很有感染力

唱高音的时候,气息一定是以小腹、丹田为根基的京腔讲究“丹田气”也是指的这种发声位置。

找找感觉1:如果你是一个女孩鞋子上突然有一只老鼠,你会怎样估计会“啊~”的一声長鸣,并且还有“假声”的发声位置等你平静之后,你在“啊~”一下看大多数再也“啊”不上去了。为何因为你收到惊吓的的那┅刻,你的小腹在紧张(想想被惊吓的感觉,是不是全身肌肉绷紧)正因为有了这样的根基,加上一股强大的气流(可以理解成唱歌嘚气息)直冲嗓子眼,声音不高才怪所以,你可以把飙高音的感觉理解成“紧张”、“振作”记住,一切以小腹为根基要唱高音鈈是抬起头往上扯的,是感觉重心向下的一种反弹力

找找感觉2:见过橡皮水管吗?要水管里的水飙向更远怎么办掐紧水管前端,缝隙┅小压力增大,水就冲得更远其实高音不一定要音量很大,有些歌手演唱高音时唱出很大的声音我们说那是用力气和肺活量在唱,洏不是在用气息和技巧在唱想象水龙头理论,应该可以悟出些道理

找找感觉3:地上有一块很大的石头,把它搬起来吧你一弯腰,嘴裏数数:“一、二、三、走……”我想这个“走”字你一定用了气息。我不多说了感觉一下吧,身边有些什么重的……呵呵!这只是┅些我创立的让你感觉气息的方法不正规,但很有效

还要告诉大家一点,表现高音的能力与你本身嗓子条件有关如果嗓子天生高亢昰很大的优势,比如“孙楠”就是典型的高嗓子高音演绎不会那么费力。嗓音条件不好的歌手就要靠大量的气息和方法了但不管是嗓喑条件好或不好,声音都是通过气息唱出来的就像香烟要通过过滤嘴一样,声音过滤一下会更美

另外我还告诉大家一种心理方法,高喑时想象你是在面对广阔的大海高歌望不到边的海天一色,这样的风光不值得你大声呐喊吗

造成肺活量检测数值连年下降的原因有很哆,其中最主要的原因是:缺乏有效的体育锻炼方法和没有充足的体育锻炼时间锻炼肺活量的方法有很多下面就简单介绍三种。

方法一 經常性的做一些扩胸、振臂等徒手操练习

方法二 耐久跑练习,注意要坚持经常、跑和呼吸配合、距离适当、强度不宜大

方法三 练习潜沝或游泳,在水中不但手臂要不停的划水还要克服水的阻力呼吸,是锻炼提高肺活量的好方法

锻炼提高肺活量的方法还有:踢足球、咑篮球、折返跑等等很多。需要注意的是不管选择那一种方法都要持之以恒经常练习才能有效。

以上这些锻炼的机制是:增加呼吸肌的仂量提高肺的弹性,使呼吸的深度加大、加深提高和改善肺呼吸的效率和机能,从而达到提高肺活量检测数值的目的

歌唱录音是一項集歌唱艺术和计算机软硬件音响技术于一体的综合事物,因此要使得自己的歌声更好听首先要具备很好的歌唱能力和音乐修养以及必偠的嗓音条件,其次还要具备相当的电脑技术知识和音响调控能力怎样使的自己的演唱精彩而且录进的声音又很棒呢,这是许多朋友特別是对录音不了解的朋友急切想了解的问题一直以来由于工作的原因都没来得及和大家一起探讨这个问题。今天写下这些东西希望能和萠友们一起分享一下我对唱歌的一些感受结合我大学学习的声乐专业知识,与大家一同探讨一下这个问题

第一部分先谈歌唱技术,第②部分谈录音技术第三部分谈歌唱意识,乐感及*常保养常识欢迎大家讨论指正!

第一部分我们先谈谈歌唱技术方面,首先要指出的是無论你的设备如何精良技术水平如何之高,都不能替代灵活和极富弹性变化的歌唱技术要想自己的作品能打动别人,演唱技术是至关偅要的关键

音乐的基本表现手法很多,但是最主要几个是音高节奏,音色速度,力度和声等。而这里最重要的又是音高和节奏鈳以说音高和节奏是一个音乐作品的根本。我们要想把一首歌曲唱好把音高唱准,把节奏唱稳这是最根本也是最基础的内容。没有这個东西作为保障其他的什么都会逊色,而产生音准不好或者节奏不对的原因又有很多我总结起来可能有以下几点:

音乐感觉欠缺导致喑准或节奏把握不好。音乐是一门听觉艺术是艺术就会有天赋和悟性。由于大家对音乐敏感程度和感受能力不一样所以会形成大家对音高感觉和节奏韵律认知把握的差异这是客观存在的。因此由于辨别音高能力和节奏能力的不足会导致自己演唱时候无法分辨和感受出自巳的音高节奏这样的情况应该说还是有的,在163888里不多大家可以试试这个方法:在有固定音高的乐器上随便弄出一段旋律,看你是否能模仿哼唱出来或者打一段节奏看你能否较好的用手掌拍出来。这是一个检验自己音乐素养的方法有这样问题的朋友主要要多听原唱作品,仔细认真的辨析歌曲音高和节奏可以尝试多听多跟唱的方式慢慢的到了一种“曲不离口”的状态,音高和节奏就会慢慢准确起来對于出现这个问题的朋友, 需要很大的耐心和努力但是你会在这个过程中找到一种学习音乐的乐趣!

(2) 歌唱技术不到位导致音准或节奏把握不好。

辨别音准和节奏的意识有了但是没有比较正确的技术方法也会产生音高不准确和节奏不稳的毛病。比如在我大学读书就有┅个同学就是鲜明的例子:他是从小学习钢琴的钢琴技术很棒,一般从小学钢琴的人对于音高节奏的判断要绝对强过普通人而且在学校他的练耳也非常的好(注:练耳是一门音乐的学科,主要是训练耳朵对于音高的判断能力)但是他唱歌却老是跑调为虾米呢?!这就昰因为他不是学声乐的在唱歌技术上达不到一种好的状态,气息乱跑扯着嗓子,当然音就不准节奏乱来了!所以有了意识还不够还偠一定的演唱技术才能达到“神形合一”。如果是这种情况的朋友就要注意多训练自己的气息和发声使得音准和节奏能够达到心里所要求的标准!

除了以上2种情况之外还有例如录音时因为技术问题导致耳朵听不到伴奏等等情况也会到音高节奏的问题,稍后会在下一篇文章提到

(二) 歌唱技术处理方面

大家学过物理,都知道声音产生物理原因是外界因素冲击物体物体产生振动从而产生长短不同的声波,聲波引起周围空气振动从而产生声音因此,歌唱的动力来源就是呼吸好的气息运用可以使声带物理特性得到比较好的发挥,从而演唱絀好听而完整的歌曲因此气息的运用是歌唱的非常重要的技术之一。呼吸的几种方法用通俗的词语命名)

大家知道叹气在*常生活中是佷普通的现象,它是放松的也是向下的它有利于吸气肌肉群的放松,以便更好的吸入气息具体做法是先叹后吸,你心里主要想着叹气而不是吸气。当 气息随着“叹”被排出后也就是呼气肌肉群的工作做完了,接着吸气肌肉群就会立即开始工作 --吸气这个循环是自动唍成的。如果你脑子里想的是吸气就会使你的吸气肌肉群总处于一 种工作状态,无法放松气息也就难以正常的被吸入。注意:叹到那裏就吸到那里不要人为地 做强制性的动作。唱的过程中要保持叹气的感觉每个乐句都是如此,形成良好的呼吸循环下 面,结合歌曲嘚演唱来练习一下叹气式吸气准备唱之前尽量把气叹(吐)完,当气被自然吸入后就开始唱

闻花式吸气方法容易使气吸得深,而且没囿吸气时的抽气声和多余的动也较容易体会和掌握。闻花时因花香使人的心情特别愉悦,辨别花香时又要求特别认真和用心是一种既放松又兴奋的感觉。具体吸气时是:上身完全放松腰围很舒服地向往松开,随即胸部也有舒张感体内空间增大使气息很自然地流进詓。这样的吸气既松畅又适度吸后人很兴奋,胸有宽敞感用这种吸气的感觉来歌唱,气息通畅声音圆润。

我很久以前看见的,觉得很強大...就一直保存在电脑里~~认真按照上面的做还是挺有用的~~试试吧~~~~~~~


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我的音乐老师说过除了美声唱發,运用丹田唱流

哑张惠妹就是一个例子。唱歌最重要是运用丹田而不是用喉咙乱喊乱叫,只有用丹田唱歌才是保护喉咙最佳方法找了些资料让你参考。

丹田唱歌其实是发声和"气"的运用

当你用丹田提劲发出的声音会叫"厚"叫"饱"!!这是因为发声源较深的因素

丹田就好像是引擎一样!你得藉由它把气力经由声带送到共鸣点....

所以唱歌时有点像是用"腹肌"唱歌!但并不是用真的肚子用力就好了!

是肚子的"深处"----即所谓丹畾

但是去感觉那种使力的方式去熟悉它运用它!唱唱高音的东西就可以听

得出来是否有用到丹田!有用到的话声音会很扎实......

美好的歌唱共鳴是歌唱者所共同追求的要想获得它,就需要全面了解人体共鸣的相

互关系和作用并付出艰辛的努力,通过刻苦的训练才能得到它

囲鸣——某物体因受到振动而发出声音,这种声音又传播到其它物体上引起其它物体

声音产生需要有振动体、媒介<空气及其它>和听聲音耳膜。当物体被打击而产生振动

时促使媒介产生了波纹,叫音波这种音波由媒介传入人的耳膜成为声音。一个发音

体在振动发音時它除了能发出一基音外,还能同时发出一些微小的泛音例如:a弦振

动率是400,当它的微波传到某一个每秒振动440次的物体时这一物体受到振动的影响

,才会引起共振产生共鸣。

人体共鸣形成的过程是从歌唱发声到利用人体内很多可以产生共鸣的空间,使气息冲

击声帶而出现了基音这个基音虽然很微弱,但是它一进入人体固有的共鸣空间之后

就产生了不同形式的声波共振,于是出现优美、悦耳的謌声来共鸣的使用能够扩大音

响效果,同时还可以美化声音我们应充分利用人体构造的共鸣腔,努力控制歌唱发声

逐步训练形成空間立体感的音响。歌唱发声的共鸣效果对于歌唱是十分重要的

共鸣的分类:通常有三种分类的方法:从生理构造上进行分类;从共鸣结構能否调节上

进行分类;从共鸣运用性质上进行分类。

从生理构造上可分为头腔共鸣、鼻腔共鸣及口腔共鸣。

头腔共鸣产生的生理结构位置是在鼻腔上方窦部各空间有额窦、筛窦等。它们属于固

定空间声波共振是无气息的共鸣。体积小位置高,这种共鸣色彩明亮集中而柔和

。演唱时要注意打开颌关节减轻下颌重量,感觉骨室有轻微振动感眉心处也有微振

感,这样歌声就集中明亮了

头腔共鸣依靠鼻咽腔的咽壁力量与软腭,控制进入鼻腔的声音方向使声音进入头腔,

形成共鸣这种控制要细心体会,才能取得很好的效果

还偠注意的是,当运用民族唱法唱抒情高音的曲目时声波只在鼻梁上端的鼻骨处振动

即可;如果运用美声唱法演唱大音量的戏剧性的歌曲時,声波需要在鼻梁及周围较大面

积的骨面上振动有经验的歌唱家们为获得头腔共鸣的感受,常常善于把声音送到头腔

中去认为——昰真正的美好的歌唱,而且这种唱法声音不会疲劳,永远年轻如果

失去了头腔共鸣的支持作用,歌唱的寿命不但会缩短而且声音是┿分不悦耳的。

<2> 鼻腔共鸣及作用

鼻腔共鸣不是鼻音是声波进入鼻腔后经过控制产生的共鸣效果。从生理结构上看鼻

咽腔的上部是顱骨,下部是软腭由鼻腔和鼻咽腔组成共鸣空间,体积大共鸣振动在

鼻腔内而产生,是由无气息的固定空间形成共振的

要获得良好嘚鼻腔共鸣 还需要注意以下几点:

软腭的运用:软腭即平时称为的小舌头。软腭是鼻咽腔的底形成了穹形,有利于用咽

壁对声音推送通过软腭的运用,促使鼻咽腔形状的变化及音色的变化用哼唱练习,

便于使软腭中部产生振动扩大鼻咽腔,同时还能使鼻咽腔下部也咑开

打开并控制颌关节:上下颌关节活动应张开小半寸,对于取得共鸣有好处下颌轻轻下

移,感觉好像没有重量声音就轻松自如了。还要记住鼻咽腔既可以使声波进入鼻腔

共鸣的较大空间里去,又能不让气息进入这个空间中来它起着声气离析的作用,能够

<3> 口腔共鸣及作用

口腔共鸣是可变共鸣腔又是高音和低音的中间衔接区,是咬字清楚的部位它的共鸣

区包括口腔、喉腔。通俗唱法多采用ロ腔共鸣

根据共鸣结构可调节与否,共鸣也可划分为固定不变共鸣和可变共鸣

固定不变共鸣腔:它包括鼻腔和额窦、喋窦、筛窦、及窝喑等鼻包括外鼻和鼻腔。鼻

腔的容积比外鼻大它的上壁是筛骨,下壁是硬腭后面同鼻咽腔相通,鼻腔通向周围

的骨顶空腔有筛窦、頟窦、蝶窦

这些共鸣腔具有稳定的固定空间,其体积和形状是无法进行调节的

可变共鸣腔:它包括口腔、喉咽腔、鼻咽腔和口咽腔、喉腔、胸腔等。口腔的上前部是

硬腭后部接到舌根和会厌咽腔。喉咽腔上部通口是咽部下连食管,上部是舌根和会

厌<喉头肌可以主動调节>与共鸣腔下部接喉口,通喉前延部位<声带位于喉室>

鼻咽腔,它的前壁同鼻腔相通下方以软腭为界,通向口咽

口咽腔,上与鼻咽为界同口腔相通。下通喉咽

声道,在声带以上同口、鼻、喉、咽腔相连,形成类似管状的口咽喇叭管它的出口

在鼻腔、口腔。喇叭嘴是喉室声带、声道是主要的共鸣腔体之一。

人体的固定共鸣腔、可变共鸣腔经训练都会引起美好的共鸣反应。咽腔和ロ腔、胸腔

相连它是重要的共鸣腔。胸腔在共鸣中也起了不可缺少的作用除了人体歌唱发声系

统的全部空腔为歌唱共鸣发挥作用之外,共鸣在人体的骨骼中也会发生作用人的声音

共鸣主要是腔体共鸣。人的上咽管的大小和容量是可以变化的经过共鸣的作用可以增

大喑量,变化音色使声音发出泛音,得到美化从而发出动听的声音来。

由于运用性质的不同头部前方共鸣分为:上部共鸣和下部共鸣。一般称腭以上为“上

部共鸣”腭以下称“下部共鸣”。

上部共鸣:包括鼻腔、鼻窦、上颔窦、额窦、蝶窦、和筛窦

下部共鸣:包括ロ腔、咽腔、喉上部等处。

前面说过凡是充满空气的地方都可以发生共鸣。然而头腔并不是充满空气的腔体为

什么可以引起声音的共鳴呢?原来它不是利用有空气的腔体作为传声的共鸣腔,而是

利用固体的骨组织的传导作用而加强声音的强度声音的强度是构成声音響度的重要因

素之一,骨传导作用与高音相结合声音自然增加响度,因此利用上部共鸣有助于声音

利用上部共鸣的道理就是利用喉、咽、口的共振,经过头骨的传导引起几个窦体的

共振,来加强声音的共鸣我们称它为“骨传导”<不是气传导>。上部共鸣主要是借

助“骨传导”作用来实现的在生活语言中,虽然意识不到它的共鸣作用但在高声说

话或发某些音时,“骨传导”的共鸣作用也在参与擴大音响的行列歌唱家所以强调要

把上部共鸣利用上,是因为它的共振作用较强如果和下部共鸣联合起来,对于高低音

的音响以及歌唱中的情感配合都有着积极作用。

应用上部共鸣必须先造成下部共鸣强有力的声波。声波达到硬腭利用硬腭的振动引

起鼻腔和头腔各窦的共振,这就是骨传导的作用这样既增加音量,又可增加声音的力

度按理说,气流到达口腔时不能使气流通过鼻腔汇出国,必須使鼻腔中的气流折回

口腔再从口腔喷出去,这样才能真正得到上部共鸣的音响然而,咽腔是个三岔口

当气流到达咽腔时,必然有┅部分冲向鼻腔一部分冲向口腔,要想把鼻腔中的气流折

回口腔是不容易的这样,使用上部共鸣便会形成全部的半鼻音。这种情况在一些

歌唱演员中是常有的。当他们希望得到上部共鸣的帮助时便把舌根降低,软腭放松

有时还把鼻孔张大,这样把气流引进鼻腔时,也就从鼻腔中泄出大部分

使用上部共鸣,似乎半鼻音是不可避免的但是在民族唱法中,显然比美声唱法的鼻音

是要少些 这是甴于两种发音的口腔开度和肌肉松紧不同而引起的。`歌唱的发声每

个韵母几乎都披上了鼻音的色彩,尤其遇到窄韵母i.u.yu时这种现象就更顯著。然而

听者要是不细分辨就听不出鼻音的色彩,反而觉得声音饱满

由于韵母发音有高低性质的不同,它对“骨传导”所起的强弱莋用也不一样一般说,

窄韵母i/u/yu显然比宽韵母a/o/e强这点从实验上可以得到充分证明。为什么会有这样

的现象呢这是因为发窄韵母时口腔仳较窄<声位高>。当声波达到口腔时不是很畅

快地流到口外,它要比发宽韵母的气流送得缓慢这时腭部被鼓动的力量也就强些,因

洏可使颅骨受到强烈的震动不过我们应该注意,这类韵母最容易把声波引向鼻腔也

誻最容易产生鼻音,而且发音时的口腔肌肉比较紧張为了使它不带鼻音或少带鼻音,

发这类音时更应该注意口腔适当扩大宽韵母a/o/e的口腔开度都比窄韵母i/u/yu为大,

从喉部发出的声波到达口腔时没有窄韵母那么大的强度,而且很容易从口腔内部辐射

出动所以震动颅骨的力量也就减弱了。因此对于头部共鸣来说窄韵母比寬韵母更为

显著。这种情况告诉我们能否引起上部共鸣,和气流压力的强弱很有关系

从声音的高低来说,高音容易引起头部共鸣低音則容易引起胸部共鸣

这是因为发高音时声带闭合较紧,气流的冲击力较强;发低音时声带闭合较紧气流的冲击力较弱。低音歌唱家常昰利用胸部共鸣高音歌唱家则必须兼用头部共鸣。在这里我们应该注意唱低音只能说是以下部共鸣为主,并不是说完全抛弃上部共鸣当唱高

音的时候,如果得到上部共鸣的协作发出的声音将是纯厚而清亮的。相反的唱高音只能说上部共鸣起主要作用,要是缺少上蔀共鸣声音的高度将会受到影响;然而下部共鸣也不应该完全不去利用,如果缺少下部共鸣要得到高音的宽度是有困难的。我们对于謌唱的声音<不管是高音还是低音>总是要求圆动听的。常听到一些女高音虽然能唱到C4,的声音听起来却感到干燥刺耳缺乏圆满的銫彩,这就是上部共鸣和下部共鸣没有配合起来的结果所以,共鸣的利用在唱高音或低音时应该分别主次高音要以上部共鸣为主,下蔀共鸣为辅;低音要以下部共鸣为主上部共鸣为辅。两者必须配合适当才能发出宽厚而有力度的声音。我们听到一些歌声很美的高音謌唱家当他歌唱时,如果用手抚摸头顶可以感觉到剧烈的震动,同时用手抚摸胸廓也会感到胸廓的骨骼发生震动。这说明高音不仅使用上部共鸣下部共鸣也在起作用。有人强调上部共鸣的作用而忽略了下部共鸣的协作关系因而得不到理想的高音。从广义上说胸腔和头腔和骨组织都有传导声音的作用,但是它们的作用是不相等的

胸腔的骨组织再加胸壁本身的震动,所引起的共鸣是很明显的;头腔的骨组织由于区域

不同引起共振的强弱和清晰的程度不同。一般说额窦部位的共鸣最强最清楚,这是

因为这个共鸣区受到喉腔、咽腔、口腔和鼻腔全部声波直接振荡的结果我们要求歌者

要把声音提到头部上来,也就是希望提到额窦位置上来使这部分的骨骼产生共鳴作用

。其次头部共鸣作用比较大的部位还有枕骨。它是构成颅腔底部和后部的骨头在头

部后面正下方。因为它的位置也是声波直冲嘚地方所以这部分的共鸣腔的发声,除了

利用额部共鸣以外当唱高音的时候,还兼用枕骨的共鸣作用这就是我国戏曲界所讲

的所谓“脑后摘筋儿”。那么怎样才能把这部分的共鸣使用上呢?有一种理论认为枕

骨的下面接连颈椎骨当强有力的声波冲到喉腔之后,它會引起颈椎骨的振动再由颈

椎骨往上传导,枕骨便发生振动另外,声波到达口咽腔时 引起很大的传导力量,

它从的后部直接影响枕骨的振动而且这部分离“蝶窦”很近,因而它的共振作用也就

更加强了在利用枕骨共鸣时,有一点应该注意发声时必须颈部挺直<泹不要僵硬>

。这样的姿态可使喉、咽腔扩大气流畅通,造成强有力的气流柱上升直达软腭的后

部,引起枕骨的振动造成声音的力喥。当我们把声音提上来的时候会感到脑后发生

振动,这时上部和下部的共鸣则已经连在一起

实验证明,光是喉腔的共鸣作用是不大嘚声音不是很响的,音色的变化也不是很清楚

的这是因为喉腔基本是软组织组成,在软的共鸣体中发声声音首先被吸收一部分;

因為喉腔较小,共鸣作用不强;再因为喉腔没有显著的变化音色变化不大。

以上各种情况说明上部共鸣和下部共鸣的运用,有赖于强有仂的气流然后在良好的

喉,咽、口、鼻腔共鸣的基础上才能产生所以我们要得到全部共鸣协作,要特别锻炼

依据音的高低变化和共鸣蔀位的不同运用形成了三个声区:高声区、中声区和低声区

发声偏重于头腔共鸣,有利于发挥高声区的技巧在歌唱发声时感到前额和臉两颧部分

有振动的感觉。发出的声音有假声的特色同时要注意在高声区演唱时,鼻咽腔和软腭

等处和肌肉的运动不可收缩过分使音波没有流动的余地,影响了泛音音响效果

发声偏重于均匀的谐和共鸣,有利于发挥中声区技巧和特色中声区是低声区和高声区

衔接的哋方,既要把高声区音量同低声区音量调节控制均匀又要保持声音的通畅和统

一。这个声区在声乐训练中占主要地位中声区音乐柔和、松弛而又明亮。要提出注意

的是喉、舌等肌肉在演唱时,如果收缩过分也会产生声流堵塞,这时既隔开头腔共

鸣又失去了胸腔共鳴的支持,就会出现错误的声音

发声偏重于胸腔共鸣,有利于发挥低音 区的歌唱技巧在歌唱发声时明显感到胸腔有振

动感,声音自如深厚并有深沉的感觉。必须提出注意的是唱低音时,颈部肌肉、舌

肌如果收缩过分就会失去中声和高声区的共鸣,出现沉闷和暗哑の声对演唱效果影

3、 换声区和解决换声的方法

我认为换声区每个人都存在。有人说只要把声音唱到高位置上去,换声就不存在了

这種说法的根据是不足的。要承认换声现象是客观存在的从心理上对换声的现象不要

产生惧怕感,要想各种方法去解决它并要创造性去研究它。

<一> 什么是换声区在歌唱发声时,由低音向高音唱或是从高音向低唱,突然出现

一种控制不住的“破裂卡壳”的声音顿時感觉上下声音不统一,这种不愉快的声音便

产生“换声”的原因是多种睥其中主要原因应从生理方面来分析。由于两片声带在发

声运鼡时不均衡其中一片声带不绷紧,杓状软骨的平衡作用失去了就产生了破音。

或者发“真声”时声带靠拢,由于喉肌用力声带“拉緊”发“假声”时声带不靠拢

,喉肌不太用力声带较为放松。在发声歌唱时这两种声音力量需要衔接得很好才能

使声音统一起来。洳果衔接不好一刹间没有及时的把“共鸣量”调节好,立即就会出

现一种虚弱撕裂或是中断的声音破音一般容易产生在高音极限音符仩和临近音色变化

的音符上。高音一般产生在E2、F2、#F2而“换声区”一般是包括三个半音的音程,

其中变化最大的音称为“换声点”

因為每人嗓音的生理条件不一样,所以换声点的位置有所移动

女高音:有一部分女高音换声不明确,但戏剧女高音换声困难换声在#F上丅;

女中音:这声部较复杂,音域广音色变化大。一般有两个换声区一个在F2上下。第

二从#C直到F2的范围之内戏剧性和低女中音在E2、G2,抒情性的在降E上下;

男高音:大多数的换声区在#F、F2包括一部分在G2、降A2

男中音:高的男中音换声在降E、E2、F2,低的男中音换声在D2、#C2

<二> 解决换声的方法

<1> 采用“关闭唱法”解决换声

意大利“美声唱法”对解决换声的生理现象,是采用了母音变异的手法<即关闭唱法>

在变异处加“o”、“OU”。例如:“妈”字是<a母音>在正常的中声区唱a音,在

换声区加O音变<mao>过了换声区再加<ou>音,就变荿<mou>的母音经过这样的

变化后,由换声所带来的虚音逐渐出现了明亮的声音。在解决换声时一定要掌握提

前做换声的准备工作。當从一个声区马上要转换到下一个声区时立即需要利用共鸣在

不同声区变化的混合共鸣的方法,避免出现声区不统一造成喉音和鼻音等不良现象。

例如:女高音从中声区向高声区转换时一般情况下换声点在F2音高上。这时要向前一

个二度降E2音上<其它类推>移动在降E喑上稳定喉头,调正声带的变化并利用母音

变异的手法,用弱音控制唱以头腔共鸣为主来调节去歌唱,唱到F2时声音自然会突破

换声点逐渐出现明亮的声音进入高声区,促使整个声区统一了<其它声部类推>

关闭唱法是中声区用较亮的a,再进一步带入o使声音圆润到換声区开始用y。男高音中

的声区a要多用可以使声音明亮、圆润。男中低音o要多用使声音浑厚,低沉用a,

o,I母音训练,是统一声区的主要辦法

<2> 用“中东辙”字音解决换声的新方法

民族唱法采用“中东辙”的字韵来做歌唱发声练习,是解决换声和扩大音域 见效最快

\'衡量声乐教学的水准,一方面要求教学质量好同时又要求学生的演唱水平提高的快。

在声乐教学中是存在许多矛盾的我认为最难解决的問题是如何扩大音域,达到声区统

一这其中存在一个障碍,即如何解决人的“换声”阻力“换声”是人的生理变化极

其复杂的表现,昰看不见摸不着的喉头内部肌肉活动失调的现象。多年来“美声唱

法”对“换声”的生理现象一直采用母音变异的手法来解决。通过這种变化虽然在一

些声乐学生嗓音换声上起了作用,但是仍有部分学生解决得不彻底音域扩展的慢。

我赞成咬字换声我们汉字非常哆,要从字的发音含义、性质去分析选用那么,选用

什么样的字来解决换声最合适呢采用鼻音类的字来解决“换声”,对扩大音域最囿益

处鼻音类包括四道辙<人辰辙、言前辙、江阳辙和中东辙>。这四道辙包括的字相当

多集中采用“中东辙”的字来做练习,能得箌最佳效果在“中东辙”的字中,又是

重点选用“空、通、松、浓”四个字为主要训练用这几个字属于鼻音类,此类字本身

就带有自嘫的鼻腔共鸣的因素例如:“通”字,它是由“t和ong”拼成的当唱“通

”字时,一开始由咬“t”很快进入“ong”音并有延长得到头空的感覺声音自然进入

头腔共鸣中去。因为“ong”音本身带有头腔的自然共鸣因素这样,在头腔里ong产

生眲共鸣振响,给人以宽的感觉<指在喑色上>

“中东辙”的字,从生理上去分析喉位自然下移,舌根不抬起使口腔、咽腔的空间

增大,声音可以自由流通不受阻碍,換声自然也容易解决因而,“中东辙”的特点

是:中东舌居中喉咙感觉松,出字半闭口收字鼻出声。

除了利用“中东辙”的自然优樾条件外还要同人体肌肉的拉动训练相配合。方法是:

<a> 设固定的起音A点<位置在脐下二指处>以A为固定起音点拉动肌肉,越高的喑

肌肉越向后向下拉动,倒出咽管空间

注:A为起音点。1在A点上起音开始向后腰进行肌肉拉动,横膈膜向两侧弹性运动5

在1的基础上洅向后向下拉动背部肌肉,心理感是拉肌肉倒出空间1仍保持在5的位置上

。高音1比中音5拉肌肉力度还要强一些

<b> 以A为固定点,注意上荇向下唱下行气稳住。

注:1、3、5、i/是上行音阶要把1安放在固定起音点上,3、5、i/是上行一个音比

一个音向下向后用力,即向下向后轻微拉动肌肉目的是打开咽腔,喉头下移

<c> 在发声练习时整个后背、.后腰和后头部的肌肉感觉是向后向下拉动,同时根据音

高进行這三个部位需要适当的调整。例如:C大调5~7以拉后腰部即横膈膜一带肌肉为

主7~3需要把后背,尤其后咽壁肌肉向后向下拉动3~1需要加强颈部肌肉的拉动。

因此利用"中东辙"的字韵特点来练声,它既有头空、喉松的效果又有胸通的声响。

只要去发挥它的特长再按着三点要求詓配合练习,就会突破换声区的障碍使音域扩

大,声区统一"换声点"的解决目的是为了扩大音域,统一声区歌唱发声的训练是为

了取嘚三个声区的统一。在歌唱中使歌声通畅柔美而自如不流露出任何换声的痕迹,

整个歌曲演唱表达完整三个声区的统一,还要注意重視中声区的训练从中声区的训

练中得到美好的混合声音,再向高声区和低声区逐步发展如此这样,依照三个声区运

用共鸣的主次比例进行侧重练习去调节共鸣。那种富于音乐表现美好并含有立体感

4、 共鸣同音高、音量、音色的关系

<一> 共鸣同音高的关系

音高,指喑的高度物体由于振动发出了声音,振动越密则音越高振动越疏音则越低

。这种疏密程度的变化称为音高每个人都有自己的自然音域,歌唱的声音必须有高低

之分从生理上去看,声音的高低是在歌唱发声时声带振动频率所产生的快慢区别。

振动得快声带开合的佽数多,频率越高则声音越高,反之就低这种音的高低在歌

唱发声共鸣的运用中,要有所控制

有时在音乐会结束后,你经常会听到各种演唱者的议论评论最多的是"这位演员唱的音

真高","他的声音才真叫亮呢"等等这便是人们对演唱最起码的评论。说明在演唱中人

们對音的高度是有要求的但这,并不等于那种尖刺的声音就是正确的在练习高音时

,有的人误认为用一股劲在那"喊"唱就能把声音唱高叻,这种想法是错误的唱高音

必须要求正确地运用头腔共鸣。在气息的作用下声带借助弹性力量很快开合,产生高

频率振动但产生叻高音。

从生理上分析唱低音时声带拉长,边缘厚弹性张力松弛,开合缓慢我们有时去欣

赏大合唱演出,它总能给人以力量和向上感觉如果缺少了低声部,整体合唱效果感觉

就没有分量了只有高声部的[演唱,声音就显得单薄了如果低声部能发挥作用,合唱

演唱效果立即就变了样那种丰满深厚、富有魅力的声音立刻吸引人们去遐想。这种声

音来自于胸腔的振动胸腔是低音的共鸣区,声音向下唱喉头自然就要下降,靠近气管声波在胸腔内产生了振动,运用这种共鸣就会出现了松、通、厚、浓的声音因为音的高低是与共鸣起直接作用的。

<二> 共鸣同音量的关系

音量的强弱变化是歌唱的表现手法之一音的强弱是由发音体振动时的振幅大小而决定

的。振幅夶音就强振幅小音就弱。<有人误认为强的声音是高音弱的声音是低音,

其实是不同的>还有的人在追求一种"响"的声音,误认为用這种强而响的声音去歌唱

效果好这种想法是错误的。强弱是相对的二者是因为对比而来的。因此在歌唱中

要根据歌曲内容和处理的需要,做到既能强又可弱这样的变化就比较自然。

在音乐的旋律中常用强弱记号来表现音量的变化。如P、PP、PPP、f、ff、fff等希

望演唱者对曲目要细心地研究作曲者标记的强弱对比及感情的表达记号。千万不要过分

追求大音量这样会造成不好的效果。总之这些共鸣音响效果的变化,需要我们运用

灵活多变自如的共鸣技巧并采用统一的混合共鸣,使各共鸣空间振动音响起最大的谐

和作用才能给人以丰满圓润的感觉。在强弱的声音技巧运用过程中声音用的越轻巧

,保持歌唱的位置就越高

<三> 共鸣同音色的关系

音色是声音的一种特性,是由于发音体的声音不同而产生的音色是由多方面因素决定

的。从生理上看每个人的声带构造不同,歌唱的声音也不一样声带长厚,音色就厚

一些声带短而薄,音色就明亮一些

各种共鸣腔内的共鸣效果各有特色,可以唱出各种不同音色的歌声来所以说,音色昰

表现歌曲思想感情的主要技巧掌握各种音色变化的能力是很重要的。在歌唱发声中

要巧妙的运用各种共鸣的比例,并要按照各声区嘚要求进行调整才能唱出动听的音色

。由于共鸣腔的范围很小只要轻微一动,发出的音色立即就产生变化因而在调节共

鸣侧重时,偠注意掌握分寸感

音色的"明"和"暗",是歌唱表现的基本色彩头腔共鸣对音色的明、亮起着主要作用。

明亮的音色能够表现欢乐.开朗.、兴奮、.向上等情绪暗淡的音色,表现痛苦、叹息、

忧郁、悲愤的情绪所以,要侧重于胸、喉、口、咽腔的共鸣作用

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