换个角度，从传媒的本质看纸媒
换个角度，从传媒的本质看纸媒
对于传统纸媒，广播是新媒体；对于广播，电视是新媒体；对于电视，互联网是新媒体；对于互联网，移动互联网是新媒体，载体的转变是媒体发展的必然，将来的纸媒，或许会有如现在“硬件复兴”般的那一天。
近来都在谈论纸媒大势已去的衰态，令很多媒体人唏嘘不已，相继转型的几个大牌媒体人更是为圈内蒙了一层阴影。即便是再拼搏，面对异军突起的也是无可奈何，这无疑已经成为圈外人看待媒体界的一个共识。
小众谈论纸媒与数字图书，是从电子书开始，本世纪初互联网上出现了很多电子书资源，有的直接是文字版，还有一部分资源因为需要由纸质书籍高清扫描而来。那个时候没有掌上阅读设备，手机互联网也并不发达，大部分人还是从PC端观看这些书籍，当然下载的电子书的人往往只注重下载的过程，而真的逐部观看书籍的人很少，面对电脑看书对于现在的移动客户端而言简直是不可思议。
广泛谈论纸媒衰落与出路的问题，从亚马逊凭借阅读客户端进入中国市场开始，图书起家的当当网开始低价销售电子书，虽然当当网现在已经开始了综合购物之旅，仍旧没有放弃图书销售，不得不说当当的图书资源及图书结构是非常齐全的，很多人仍旧喜欢在当当购书。只是当当网的图书生意再好，也无法抵挡电子书的冲击，数字图书已然成为现代读者的首选，便宜出售电子书至少是挣钱的。
从纸质书籍到数字图书，起点网、幻剑书盟及纵横中文网等网站功不可没，在这些网站上原创文学、网络小说等的大量涌现，开启了互联网阅读的新的里程，原创是可以连载的，小说是可以日更的，有的读者甚至同时跟读几十部小说，这是传统纸媒所做不到的，即使发行较快的月刊、半月刊读物也不能比。同样，门户网站兴起以后，人们渐渐的开始习惯在电脑上看新闻，报纸相对互联网还是比较慢的，这样对比起来报纸上的新闻便不算新。近些年来，博客、微博等的兴起更是改变了很多人的习惯，事件爆料最快的媒体非微博莫属，当然更不能忘了用户数近5亿的移动应用微信，这些新闻及事件的载体都有一个共同的名字：。
新媒体盛行的现在，人们开始为纸媒感到悲观，似乎纸媒已经成为了过去。
纸媒的衰落，不是最近这几个时代的原因，在全国人民家有余粮并且手中有点余钱买得起电视的那一刻，就意味着看报纸杂志的人在慢慢的减少，况且电视台也不负众望，经历了几个时代仍旧能够满足广大电视观众的观看需求，推陈出新或者山寨复制的为全国人民奉送一档档貌合神离或者似是而非的节目，即便是再雷同再低趣的节目也有人会看，这些人选择了看电视节目而不是看报纸杂志。
对于传统纸媒，广播是新媒体；对于广播，电视是新媒体；对于电视，互联网是新媒体；对于互联网，移动互联网是新媒体，而对于互联网，之前所有的媒体仍旧是媒体，这不是更迭与替换，只是扩大了媒体范围，增加了媒体种类。目前全球有60多亿人，每个人都会被多种媒体所影响，受年龄、喜好、地域等条件的影响，接受某种媒体的人数是有比例的，而这个比例却不是一成不变的。互联网普及之后，受影响的80后以后所有年代的人大部分都放弃了纸媒而选择门户网站、博客、微博等传播媒体来观看新闻时事。所以，在这之后，新媒体的比例要大于纸媒等旧媒体。更有趣的是，发展到现在已经是一个吐槽的时代，任何人都可以成为某个言论或者新闻的传播者，与舆情互动，这不是老辈人能够轻易做到的。
近年开始有了源自国外的的说法，独立媒体人或者意见领袖们通过博客、微博、SNS社区、移动客户端等工具来传达自己的意见，当然大部分时间里还是沦落为企业及厂商的软文发布窗口，这点儿无可厚非，因为媒体本身就有广告这个属性，即便是《华盛顿邮报》在表面看来也是因为广告收益逐年下降而卖掉。也就是说，至少自1970年《邮报》崛起后四十多年的时间里，从国外到国内，除了广告收入，纸媒并没有找到其他有效的收益方式。反观网络大部分传媒网站，基本也是照搬传统媒体的模式，依靠广告收益来维持运营，同样的做法，为什么纸媒衰落了?很简单，因为新媒体的用户越来越多，一部分纸媒用户也正在向新媒体过渡。
历史上人类媒体最早的载体是绳子，那个时候的人们结绳记事；文明出现后，人们在龟甲上刻字；春秋三国时，用竹简木简写字；东汉开始有了纸张，也就有了纸质书籍，一直延续到现在。造纸是中国四大发明之一，纸媒到现在已经有上千年的历史，这么辉煌的文明史能够在如今这个信息爆炸的时代被终结?如今是科技时代，新媒体代替纸媒也就是把文字转成数字信号，再输出到显示设备上，虽说是时代的进步，无非也就是文字的载体从纸张转换到硅类电子器件上而已，远没有想象的那么复杂。
媒体载体的转变是媒体发展的必然，不可能某种载体会一直存在，纸媒的存在及发展可以说是个不可磨灭的奇迹，我们现在不敢说电子显示装置在今后存在上千年，但是纸张做到了。出版发行机构的倒闭或者易主一定程度上反映了纸媒现在的困境及今后发展的诸多艰难，却不能说明纸媒在今后彻底的退出历史舞台。亚马逊的老大的眼光不会差，至于他今后如何策划《邮报》的发展或者如何盘活这个影响力仍旧惊人员工人数2000多的企业，也就不在本文探索之列了。
将来的纸媒，或许会有如现在“硬件复兴”般的那一天，它的价值会得到重新的认识与定义；即便不会有那一天，新媒体要想彻底取代纸媒也不是一天两天那么简单，那一部分与纸张亲近了数十载甚至半个世纪以上人，是断然无法放弃的；如果有一天可穿戴设备完全替代了现在主流的所有文字的载体，纸质书籍也许会被当作收藏品装饰万千户人家的书房，那个时候的仍旧也有纸张的存在，只是彻底失去了媒体的意义，变成人具备收藏价值的流通物品。而那样的书籍不是用来阅读的时代，书房还是传统意义上的书房吗?
现在看来，大一统或者百花盛开的媒体时代会重新出现，那会是线下媒体掌控网媒，网媒控股线下的局面，这点从现在纸媒并购网媒，网媒入股纸媒的案例中都可以看出。这就不得不提纸媒的发展战略，作为一个有长远规划的媒体，当然能够把握住时代的脉搏，能够在第一时间敏感的认识到各种新媒体载体发展对整个媒体的影响，所以，在互联网时代来临之初就开始布局的媒体，现在依然光彩夺目，同样那些没有打好基础的纸媒，只能是“望网兴叹”了。
（关注更多作者观点，参与钛媒体微信互动（微信搜索“钛媒体”或“taimeiti”））
更多相关讨论，请参看钛爱拍话题之欢迎更多来稿和评论
（本文系作者@ 授权钛媒体发表，并经钛媒体编辑，转载请注明出处和)
第一时间获取TMT行业新鲜资讯和深度商业分析，请在微信公众账号中搜索「钛媒体」或者「taimeiti」，或用手机扫描左方二维码，即可获得钛媒体每日精华内容推送和最优搜索体验，并参与编辑活动。
王吉伟 的更多文章
扫描下方二维码或者搜索二维码下方的微信公众号，随时随地获取最新鲜的TMT资讯媒体与社会
北京千橡网景科技发展有限公司：
文网文[号··京公网安备号·甲测资字·文化部监督电子邮箱：wlwh@·
文明办网文明上网举报电话： 举报邮箱：admin1@&&&&&&&&&&&&&&&&读书报告：融媒时代电视节目整合营销传播
伴随着数字技术的广泛运用和网络传播的迅猛发展，“媒介融合”已成为媒介变革过程中最为明显的趋势。在这样的融媒时代下，整合营销传播的概念正迅速扩散，渗透到各个领域。处于时代变革最前沿的电视节目，其整合营销传播的研究在新时代之下显得愈发重要。
“媒介融合”溯源
从1977年美国学者法悖和巴冉第一次提出系统融合概念，到1978年麻省理工大学的尼古拉&Y尼葛洛庞帝用图例演示了三个相互交叉的圆环趋于重叠的融合过程来表达他对计算机产业、出版印刷产业和广播影视产业即将和正在趋于融合的远见卓识。融媒时代已经在向我们招手。而伴随着技术的发展、政策的鼓励，媒介融合已逐步成为现实。
香港学者宋昭勋对“媒介融合”概念的起源和内涵作了综述。他引用了李奇&Y高登对不同传播语境下“融合”所表达的含义所做的分类，即媒体科技融合、媒体所有权合并、媒体战术性联合、媒体组织结构性融合、新闻采访技能融合、新闻叙事形式融合。由于媒介融合是基于数字技术而实现的，因此，也有学者将其称为数字融合。
1996年，美国学者托马斯&Y鲍德温、史蒂文森&Y麦克沃伊和查尔斯&Y斯坦菲尔德合著《大汇流：整合媒介信息与传播》问世，成为媒介融合研究中的一个丰碑。意大利学者马格赫丽塔&Y帕加尼伊数字融合为背景考察了电话、电视、计算机产业的融合所形成的新兴多媒体市场，指出数字融合对于整个电视系统都具有深远的影响。
媒介融合是一种崭新的媒介现象，也是媒介环境变化的表征之一，它会对各种媒介以及媒介的各个要素产生相应的影响。新的环境下，内容传输渠道和平台增加了，媒介的功能多样化了，媒介间的竞争更加激烈了，但同时合作空间也得以拓展。不论新老媒体是替代性竞争还是互补性竞争，电视节目都将成为竞争的焦点。这也是电视应当重新省视自身，以创新谋生存发展的原因。
整合营销传播理论
1993年，美国西北大学丹&YE&Y舒尔茨教授等人出版了《整合营销传播》一书，从理论上提出了整合营销传播的概念，并认为在这个一体化、多元化的竞争时代，“营销即传播，传播即营销，二者密不可分”。20世纪90年代以来，整合营销传播在其发展过程中，吸收了来自管理学、营销学、传播学以及广告促销、品牌建设和公共关系等领域的最新研究成果，在不断的完善和调试性演变中，逐渐摆脱了最初专注于战术层面的考虑，即通过媒体协调和各种促销手段的综合运用，以“提供具有良好清晰度、连贯性的信息，是传播影响力最大化”，从而上升为一种战略意义上的市场营销和营销传播管理战略和具有实践意义的操作方法。
继舒尔茨教授之后，对这一理论做出卓越贡献和进一步发展的是美国科罗拉多大学的汤姆&Y邓肯博士。邓肯侧重于营销传播中综合要素的整合，并把有关品牌关系和品牌资产的概念引入整合营销传播体系，强调整合营销传播的终极价值是通过提升品牌与客户和相关利益者之间的关系增加品牌资产。
整合营销传播首先是一种观念，实际上是在对舒尔茨、邓肯等人观点继承的同时，扬起了他们思想中僵硬的一面。整合营销传播首先不是一种固定模式，而是一种具有指导意义的观察方法和指导思想。这也是我们能够将整合营销传播理论引入到融媒时代电视节目经营分析的缘由。
战略决定方向，企业在市场环境分析的基础上，实行市场细分化（Segmenting）、目标化（Targeting）和定位（Positioning），是决定营销成败的关键。媒介融合提供给受众更多更方便的选择，人们可以随时随地选择收看自己喜欢的电视节目，这位市场细分提供了新的划分依据，如接受终端（手机、电视、电脑）、收视状态（固定、移动）、收视环境（车厢、电梯、公园）、收视诉求（欣赏、寻求信息、服务、打发时间）等，这些新的变化使市场空前复杂化和碎片化。因此，传媒业在进行市场细分的过程中，要注重对于受众需求的敏锐观察和用心体验，对细分的标准进行创造性的发掘。在制作节目时也应当充分考虑传输平台的特点及相关受众的需求特征。
目标市场的选择是一个过程，独与电视节目的经营者而言，就是选择“做节目给谁看”的过程，它通常建立在两个前提之上，一是对细分市场的评估，一是对自身资源及目标的反观。在媒介融合的大情景下，传统媒介整合新媒体以开拓新市场，一方面充分发挥了内容资源的优势，一方面也要求对目标市场进行调整或重新选择，以期在新的传播平台上得到最优化传播效果。
在过度传播、注意力分散的时代，作为注意力经济的电视经济面临着更为严峻的考验。因此电视节目营销中的定位就显得更加重要，它对于整个营销策略的选择及营销组合的规划都具有深刻而重要的影响。在定位之前，媒介还要充分认识自身的竞争优势，发现“蓝海”，以内容的创新和差异化的定位夺得市场和注意力。
以整合营销传播的思想来看，在融合了各种媒介平台的情况下，节目的包装推广仍然要保持一致的风格。利用不同平台的优势来进行节目的宣传推广，依靠各个平台的力量全方位包装节目，这正如整合营销传播中，利用广告、公关、销售促进等方式来达到整体营销。电视节目要做到风格统一，势必就涉及到制播分离。也就是说应当在考虑到各种媒介的特色、优势、利用方式等方面的基础上制作出一套适合不同媒介传播的节目系统，然后由各媒介发挥各自功能，将节目进行宣传推广，并开拓创新的盈利方式。
电视节目盈利模式新探
随着新媒体的发展，传统电视业、互联网和电信业对新平台的盈利模式进行了长久的试验。2006年10月，我国著名的搜索服务提供商百度公司宣布了与传媒巨头维亚康母集团的合作计划，开始了它在视频领域的宏伟战略。它的赢利模式主要通过视频贴片广告来实现，广告收入则由摆渡和节目提供者分成。这种合作模式的多赢性获得了内容提供商、集成商、平台运营商及广告商的欢迎。许多手机视频、网络电视纷纷采用这一模式。
付费点播或下载也是比较流行的一种盈利模式。随着虚拟商品支付交易平台的建立，数字内容的支付问题得到了突破性的解决，为网络付费收视扫除了障碍。在节目内容的吸引下，内容提供商将高清晰、高品质的食品产品的网络版权卖给专业在线或下载网站，通过付费的网络下载或在线观看服务获取盈利。对于手机媒介，则可以融合更多的定制功能，通过电信运营商的服务费、流量费来获取盈利。
植入广告，异军突起赚取更多注意力。在各种新媒介分一杯羹的时代，电视媒介曾经独占的注意力资源已经越来越稀缺，越来越分散了。新兴网络媒体的普及以及下载的便捷性，也牢牢锁住了一大部分的青少年受众在很大程度上控制了青少年受众群，而这一群体也正是家庭的主要消费者。注意力的流失导致的电视广告效果下降自然会影响电视媒介的广告客户的流失。因此与广告销售最为密切的注意力已不单纯存在于收看电视台播放的节目，还有相当大的部分锁定了网络直播或下载的节目。要最大程度地抢夺受众的注意力必须要将二者结合考虑。为了弥补这一缺失，融媒时代下植入式广告将走入人们生活，成为主流。植入广告潜移默化地影响消费者的消费习惯，同时节目中的可容纳性强，也不容易造成消费者的反感。电视节目在通过网络渠道或手机媒介传播时，植入广告部分的收益仍然归属于电视媒介或节目制作公司。如果制作得合适，这部分的广告收益将会超过传统广告带来的效益。
电视节目的广告策略是指为了推广节目自身而采用的广告策略。一档电视节目若已在整合后的媒介中传播，则电视、网络、手机都是其自身环境，而该环境也是实现其自我促销的平台。节目的宣传片、预告片不仅能够在电视频道中播放，还可以在网络流媒体中播放；网络平台的点击广告、手机中的彩信，都可以起到自我促销的作用。平台内的广告最直接的可以吸引本平台内部其他节目的受众的注意力，而这部分注意力也是较容易被转变、被获取的。
跨媒介宣传推广时，除了传统媒体外，电视节目要注重利用新媒介的影音效用进行宣传。除了利用合作的网络平台进行自我促销外，利用及时通讯工具来扩大自身影响是当前可行的传播策略。同时当人们在等车或乘车时，无处分散的注意力除了关注手机外，大多流落到或交通媒体中。交通媒体中的节目宣传广告很可能引起受众注意，提醒受众继续关注该节目。
公关策略是基于对公共关系的重视而采取的积极的做法的总称。在广告逐渐失效的背景下，公关策略的作用和地位却得到空前的重视。公关策略的核心是实现组织与公众积极、顺畅的沟通，从而营造一个健康的发展环境。电视业的发展要求电视媒介不仅要对目标受众、广告商、中介商负责，更要向公众负责，担负起更多的社会责任。在这样的背景下，如果节目提供者和播出者能够以正面的形象出现在公众的视野里，其品牌的社会认同度会大大提高，其电视节目产品也会在较高的美誉度和知名度的支持下获得较大的市场扩散潜力。
宣传性公关也叫做公关宣传。电视节目制作机构和播出机构正是基于公众的这种共识性假定，而有计划地设计一些活动、事件等，将其打造成新闻资源供其他媒介报道。目前很多节目制作者都开始注重节目相关信息的新闻价值开发，将其作为免费的有效的节目推广渠道。在融媒时代，这种宣传性公关要注意利用新媒介的广泛影响力。相比之传统电视媒介，网络媒介和手机媒介接触率在某种一个以上更高，可以促进宣传的到达率，提高公众对节目的知晓率。例如利用及时通讯工具QQ、MSN，利用手机彩信、手机报等工具，可以保证在非电视媒介的忠实受众——青年人群众的宣传效果。
电视台或者节目制作机构有时会通过开办各种咨询业务、制定调查问卷、进行民意测验、设立热线电话、举办信息交流会等形式，构建效果良好的信息网络，形成与公众畅通的沟通渠道。在这样的公关活动中，企业一方面在与公众接触的过程中，强化了媒介本森或者新节目的影响力，一方面可以将获取的信息进行分析研究，为经营管理和节目营销决策提供依据。这个环节的核心是互相沟通，其传播效果更甚于广告。
在融媒环境中，网络和手机的互动性恰恰切合征询公关的主旨。利用网络和手机构建一个社区，给受众提供发表舆论的平台，是行之有效的方式。这种社区将受众设定为“自己人”，增强了受众的参与感。同时社区可设置各种不同形式的沟通方式，既可以点对点交流，也可以多对多广播。社区中的舆论意见需要被重视，利用网络和手机的发散式传播效果，将社区舆论引导成为现实生活中的大众舆论。这种征询公关的效果将更甚于传统方式。
社会公关也就是公益性公关，通过支持公益事业、福利事业，参与国家、社区重大社会活动等来塑造社会形象，提高知名度和美誉度。对于电视台和节目制作公司来讲，这种公关活动也是一个重要的提升自身形象的机遇，而凭借自身的媒介资源优势，可以举行各种不同形式的活动。在融媒背景下，倡导性的社会公关可以利用网络媒介和手机媒介扩大影响范围、引领更多受众。而活动本身的过程也可以利用新媒介广泛传播，达到宣传推广的作用。这种形象的建设，在融媒情景下，将会更迅速有效。
总体来说，不论是公关还是广告，在融媒环境下，电视媒介或者节目制作公司都要充分考虑新媒介的传播特点和优势，充分利用各种媒介织就的大众传播网络，进行有效和广泛的宣传。不论是哪种宣传，不论采用何种平台，关键的一点是必须采用一种声音，清晰明确地传达节目的主旨、意义和特色。这样才能引起目标受众的关注，吸引更多潜在受众的尝试。
已投稿到：
以上网友发言只代表其个人观点，不代表新浪网的观点或立场。中国蓝：彰显媒介多元时代的电视力量-中国青年报
新闻排行榜 热点新闻
中国青年报手机版
中国青年报-中青在线官方微信
& & 往期回顾 & && &&&
中国蓝：彰显媒介多元时代的电视力量
——访浙江广播电视集团副总编辑、浙江卫视总监夏陈安
中国青年报
&&&&浙江广播电视集团副总编辑、浙江卫视总监&&夏陈安
&&&&两年前的7月，那英、刘欢、庾澄庆、杨坤4位华语乐坛的经典人物，开启了一次令人意想不到的音乐之旅。导师、转椅等多个新鲜的关键词横空出世，中国电视的音乐节目就这样进入了一个全新的时代。
&&&&作为浙江卫视总监，夏陈安的“冲”在电视圈里是出了名的。按他同行的说法，他是一个“有血性的浙江人”。从2008年8月浙江卫视启动“中国蓝”的全新频道定位转型，到“中国蓝”成为一股旋风，再到“顶层设计，大片战略”提出，夏陈安的战略思维一直处于“前进挡”。
&&&&“中国蓝”6周年之际，在夏陈安描绘的蓝图里，在集团合力打造之下，到2015年浙江卫视将以“全面性气质与收视俱佳的平台”呈现在中国媒介市场面前，成为综合实力领先的“真正的大台”，此综合实力涵盖舆论引导力、社会影响力、人文美誉度、节目收视率、频道覆盖率、广告创收力六大指标。
&&&&蜕变：从小格局走向大格局
&&&&浙江卫视“中国蓝”6年来的发展之迅猛有目共睹：“中国蓝”3个字已经有了自己的特殊分量，从一个偏安地域的江南品牌走向全国，成为一个享誉中国的现代卫视。另外“中国蓝”的“蓝”字把浙江卫视独特的魅力和气质提炼出来。广告从6年前的6个亿，飙升到今天的45亿，从6年前的卫视排名第九，到今天有实力和湖南卫视“华山论剑”，回望浙江卫视走过的6年，夏陈安认为“以精英的实力创造大众文化”是最好的经验总结。
&&&&2008年，浙江卫视树起“中国蓝”的旗帜，在“以精英的实力创造大众文化”的战略目标下，开始转型升级。2011年浙江卫视提出“大片战略”，希望以此终结草根选秀时代。如今，《中国好声音》作为浙江卫视的名牌栏目，两季节目平均收视率破4、话题讨论过亿和对台湾等地区强势输出，通过前两季的热播，已经被娱乐评论界称为无可争议的、跨时代的“现象级”栏目。
&&&&“这是一种格局的变化，从小格局走向大格局，特别是节目所体现的正能量、高收视令人欣慰。”夏陈安说。
&&&&进入2014年，比周间综艺《我不是明星》、《爸爸回来了》、《爸爸回答吧》、《十足女神范》等节目的整体创新，更为业界关注的是浙江卫视在周末晚间时段各种类型“电视大片”的持续推出。被称为“中国蓝大片集群”的《中国好舞蹈》、《十二道锋味》、《奔跑吧兄弟（Running&man)》和《中国好声音》、《中国梦想秀》一起，构成2014年“中国蓝”品牌阵列的最新图系。和两年前相比，在进一步放大和优化了内容和品牌潜能后，“中国蓝大片集群”类型更丰富，合作模式更多样，产业空间更开阔，其中最为显著的一个变化是，“中国蓝”的品牌资源整合和营销更清晰地进入了国际化的循环道路。
&&&&而对电视市场份额的占领，浙江卫视也有了更多的感触和经验：任何一档“现象级”节目，一定包含了价值观在里面，能与现实发生勾连，引起大多数人的话题共鸣。对于一个电视台而言，任何节目能否做成“大片”，关键是对社会市场的判断和对行业大势的判断。
&&&&“我们的综艺节目比如《中国梦想秀》，几乎没有负能量的东西，全是正能量，这就是美国大片的核心指标之一，美国大片在传递视觉冲击的同时，也在传递美国的价值观和文化。”在夏陈安看来，大片要有大震撼，有和视觉冲击力匹配的精神内核和思想深度，而浙江卫视的目标就是做出震撼人心并展示现代中国的大片，像“梦想秀”、“好声音”那样，传达出一种心灵的震撼、心灵的交集互动。
&&&&竞争：更看重的是气质领先
&&&&如今在一些广告客户眼里，广告现在首选的卫视是湖南和浙江，在一些节目制作团队看来，浙江卫视也是一流的合作伙伴，而对于坊间流传的“江湖地位”比拼，夏陈安更看重的是一个卫视的综合性指标，即包括收视率在内的品牌力、传播力、影响力和公信力，更看重的是气质领先。
&&&&“当湖南卫视《超级女声》办得如火如荼的时候，我们的屏幕还是一滴墨水，一条乌篷船，一片树叶飘在西湖上。意境是很美，但在电视的市场竞争中，观念上有一些脱节了。”夏陈安说，在浙江广电“举集团之力，合力打造卫视”的战略推动背景下，浙江卫视坚定执行“以精英的实力创造大众文化”，当时我们的团队文化内涵很深，设备很先进，创造精英文化做小众传播很在行，但创造大众文化不太容易。等到我们的平台做热了，做出影响了，再来抓精英文化，如《西湖》、《浙江文化地理》、《北纬三十度》、《南宋》等人文纪录大片。现在有《人文深呼吸》这样常设的人文节目，还有头牌主持人华少开设的《华少爱读书》，新闻主播李晗今年做了纪录片《一本书，一座城》。“土地种肥沃了，再种专业植物，效果很好。”夏陈安说。
&&&&今年暑期，《中国好声音》第三季回归荧屏黄金档，而《爸爸去哪儿》第二季也是在周五晚上播出，在让不少观众的纠结中，两档“现象级”节目打响了收视战。如此激烈竞争之下，《好声音》该如何超越自己？怎样才能为品牌注入新的活力？
&&&&夏陈安是一个在困境中不走寻常路的人。从《我爱记歌词》在逆境中崛起突破到《中国梦想秀》引进周立波，再到《中国好声音》的横空出世以及“国字系”品牌的推出，我们看到的是一个“现象级”的卫视总监，通过商业模式创新、娱乐产业链整合、团队绩效考评激励等手段，将《中国好声音》打造成为“后选秀时代”现象级节目的全过程。到了第三季，众多电视大片还陶醉在极致奢华的制作中，“好声音”反倒走起了“返璞归真”的另类路线。
&&&&相比6年前，夏陈安坦言，目前卫视间的竞争更加激烈了，但未来的竞争一定是卫视的气质之争。
&&&&“电视大片”时代，大型电视节目有可能成为下一个投资热点，拼明星、拼细节的现象比比皆是，许多人认为只要多投资、多请明星，多买模式就能“砸”出“现象级”，一些节目动辄砸几千万元进行宣传，更有业内人士给“现象级”节目设立了每期节目至少300万元以上的门槛。
&&&&“‘现象级’是可遇不可求的。”在夏陈安看来，电视“大片”的诞生有三大时代因素：内外兼修的制度设计、“以精英的实力创造大众文化”的规律认识和人本精神。
&&&&夏陈安有一个著名的“五味药材说”：新闻视角、综艺包装、人文情怀、营销思维、公益诉求。“最强的综艺节目，应该五味药材俱全，次强节目应该有四味，再弱一些的就只有三味。”在夏陈安眼中，《中国梦想秀》就是具备“五味”的“最强”，除了捕捉人性光芒的人文情怀，其他营销思维、综艺包装、公益诉求一直在节目中就有很好体现。
&&&&愿景：守望人文理想
&&&&“顶层设计，大片战略”，作为频道的一个自上而下的全局化战略设计，这一八字策略于2011被浙江卫视提出。夏陈安认为，不光要有综艺大片，也要做新闻大片、财经大片、人文大片，当然还有电视剧大片以及浙江卫视自制剧等，“到那个时候，就不仅仅是只有标杆节目了，而是整个平台中国蓝独特的气质体现”。
&&&&如果说2008年，“中国蓝”的天下眼光获得了一种全国性的视野的话，那么，今天“中国蓝”的天下眼光，则是一种“全球视角”和“国际范儿”。在这个“大片集群”里，2014年8月新增加的文化娱乐类大片《中华好故事》，是“中国蓝”大片“国字系”拼图里一个特别的选择。这也彰显了浙江卫视提出的“顶层设计”，“中国蓝”实施的“大片战略”，不是为了标新立异，也不是为了单纯的市场竞争，而是基于主流媒体的责任担当、电视职业的理想信仰和对观众多种诉求的理解和尊重。浙江卫视对于“中国蓝”品牌系统未来的承诺是“综合实力最强、形态最美、气质最好”。目前看来，这是一个可以期待的愿景。
&&&&现在的电视产业作为传统媒体被称为夕阳产业，面临着被新媒体吞食的危机。夏陈安有一个观点：媒体没有新旧之分，只有强势媒体和弱势媒体之分。面对东方卫视、湖南卫视、深圳卫视等一流卫视在新媒体上的大手笔运作，浙江卫视却表现得特别的冷静沉稳。是保守？是封闭？
&&&&夏陈安建立的电视王国是在“体验、跨界、分享”的主旨下整合运作的，这与互联网互动分享的精神不谋而合。因此，浙江卫视本身便是一个具有互联网基因的媒体。它的互联网性并不需要通过和互联网实体的合并来实践，而是深深地融合在了她的血液中。
&&&&从“以精英的实力创造大众文化”，到以引导力、品牌力、收视率等指标综合评估的绩效考核机制，到团队生产组织运作，再到与体制外机构合作的商业模式创新运营，无不体现了浙江卫视与生俱来的拥有互联网基因这一事实。
&&&&不仅如此，浙江卫视还有着一个令人羡慕的超年轻化团队，夏陈安坦言，如今的优势在当年却是一个“没有办法的办法”。2008年，夏陈安刚来卫视时，综艺团队只有10个人，那时打造《我爱记歌词》都是从各个部门抽调过来的人。后来很多刚毕业的大学生开始加盟，他们在各个栏目里很快就可以做一线导演、一线编辑、一线技术，现在这批人都已经成长起来，“6年足够可以磨练一个人。”夏陈安说。
&&&&夏陈安对浙江卫视提出两点要求：“对外风云际会，对内百舸争流”，从整个制度设计到文化建设都非常重要。首先要像雷达一样吸收各种信息，现在节目的发展趋势，节目最新的更新信息、最好的资源、最好的团队、最好的节目合作公司、最好的明星资源，以及和国际合作的模式，都需要以一个开放性的眼光和心态去及时捕捉；内部要形成一个你追我赶的竞争机制，保持电视人的热情和激情，保持电视人该有的职业梦想。
&&&&目前浙江卫视的节目主要分为两大系列：一个是包括《中国好声音》、《中国梦想秀》、《中国好舞蹈》等在内的“中国系列”；另一个是户外真人秀系列，像《爸爸回来了》、《十二道锋味》，以及今年第4季度即将推出的重头戏——浙江卫视和韩国合作研发的《奔跑吧兄弟》。不管哪种类型的节目，夏陈安都希望能以大格局、洞察力和决断力去彰显媒介多元时代的电视力量，体现节目的深度和厚度，坚持对人性的关注，守望人文理想。
<INPUT type=checkbox value=0 name=titlecheckbox sourceid="SourcePh" style="display:none">}