1、第1章舞蹈概述思考练习1.关于舞蹈的起源，目前世界上共有哪几种说法?请对这几种说法进行简要介绍。答：（1）模仿说。艺术本是一种模仿的形式，舞蹈的目的应该是“通过节奏性的动作去 模仿性格、形态、感情和行为”（2）游戏说。德国文艺理论家认为，艺术像游戏一样都是自由的。他们认为：在艺术 起源中，模仿是重要的，但并非艺术起源的真正原因；艺术的根本起因是“游戏的冲动”。（3）劳动说。德国哲学家、心理学家冯特认为：“游戏是劳动的产儿。没有一种形式的 游戏不是以某种严肃的工作为原型的。（4）图腾说。图腾崇拜是原始人类最早期的信仰仪式之一。手舞足蹈的自娱意识、身 心合一的物质基础、生存需求与传情达意的交流愿望2、共同成为舞蹈起源的重要因素。.论述舞蹈、舞蹈主题、舞蹈构图、舞蹈语言、舞蹈风格的概念。答：舞蹈，顾名思义，即手舞足蹈，是人的肢体语言，是以人体的有序运动来表现人类 的生活和思想感情的表演艺术，是在时空中呈现人体美的视觉艺术。舞蹈主题又称舞蹈主题思想，是舞蹈作品通过描绘生活和塑造艺术形象所表现出来的主 要思想内容。它是舞蹈艺术家对现实生活进行审美认识、体验和评价的思想结晶。舞蹈构图是指舞蹈者在舞台上的运动线和画面造型，是构成舞蹈作品形式和风格的重要 因素。舞蹈运动的空间线一般分为斜线（对角线）、竖线（纵线）、横线（平行线）、圆弧线、 曲折线五种。舞蹈画面造型一般分为方形、三角形、圆弧形、梯形、菱3、形等基本图形。舞蹈语言是指表现人物一定思想情感、具有一定内容意义的舞蹈动作或舞蹈动作组合。 舞蹈语言的基本构成因素是舞蹈动作。舞蹈动作类似于文字语言中的单字或音乐中的音符。舞蹈风格是指通过舞蹈作品的艺术特色和创作个性而展现出来的民族的、时代的、地方 的和个人的风格特征。舞蹈风格主要有两层含义：一是指民族风格，它是各民族生活习俗、 民族性格的表达，也是区别各民族舞蹈的标志；二是指个人风格，在创作中由于作者的生活 经历、审美观、创作手法不同所形成的具有个性特征的舞蹈风格。.艺术舞蹈按风格划分为哪几种？按体裁划分为哪几种？请对每一种类型进行简要介 绍。答：根据舞蹈不同的风格特点，舞蹈可分为芭蕾舞、古4、典舞、民间舞、现代舞和当代舞 五类。（1）芭蕾舞。芭蕾起源于意大利，之后形成于16世纪的法国。18世纪中叶，法国舞 蹈理论家诺维尔提出“情节芭蕾”的概念，从而推动了芭蕾的开展与革新，开创了芭蕾作为 独立艺术的历史。到19世纪初期，芭蕾进入了浪漫主义时期，并逐渐形成了不同风格的意 大利学派和法国学派芭蕾舞。18世纪芭蕾传入俄国，又建立了俄罗斯学派芭蕾舞。20世纪 初，现代芭蕾舞学派产生，并派生出许多流派，风行欧美。第10章 舞蹈艺术的主题与题材的选择思考练习.简述舞蹈主题与舞蹈题材的概念。答：主题是舞蹈作品通过对现实生活的描绘和对艺术形象的塑造所表现出来的情感意蕴 和中心思想，又叫主题思想。主题5、是舞蹈家经过对现实生活的观察、体验、分析、研究，经 过对题材的提炼而得出的思想结晶，也是舞蹈家对现实生活的认识、评价和理想的表现。题材就是可以构成艺术作品的原始材料，是客观社会或历史生活事件以及现代生活事件 或生活现象，是作者对生活素材经过选择、集中、提炼加工而成的。舞蹈题材包括：（1）现 实题材；（2）历史题材；（3）神话、传说和寓言题材；（4）自然景物题材；（5）来源于文 学、戏剧和诗歌作品的题材。.简述舞蹈创作过程中题材的选择所应遵循的原那么。答：题材的选择是舞蹈创作过程中非常重要的环节，因为题材是塑造形象、提炼主题的 基础。舞蹈题材要求典型、真实，尤其要新颖、有独创性。要求：（1）选择6、动作性较强的社 会生活题材；（2）选择充满激情和令人感动的生活题材。第11章 舞蹈结构与舞蹈造型、构图思考练习1、表达情绪性舞蹈的结构特征。答：（1） 一段体。不是运用比照的手法，而是运用重复、展开的手法来刻画舞蹈形象。（2）二段体。由两个乐段构成的曲式结构称单二部曲式，也叫二段体，用A+B表示。 相应的舞蹈为A+B两段。A、B段为慢、快或快、慢。第一段为陈述主题段落，第二段是主 题的展开和开展，两个段落在形式内容和风格上形成统一的整体。（3）三段体。由三个乐段组成的曲式结构称单三部曲式，也称三段体，用A+B+A表示。 相应的舞蹈由三个段落组成，其中A段是陈述段，B段是比照的中间段，反复的A段7、是再现。 只是结尾有很强烈的结束感，该舞蹈就是典型的A+B+A式的结构。.表达情节性舞蹈的结构特征。答：情节舞结构一般围绕所表现出的某一中心事件展开，要求线索清晰，脉络清楚，人 物情感的开展自然流畅。一般有引子、开端、开展、高潮、结尾几个阶段。戏剧式的舞蹈结构通常直接受戏剧艺术的影响。这种结构类型的特点之一是以戏剧情节 为依据，但又不完全等同于戏剧结构与文学结构，它具有自身的专业特征。.略。.略。.谈谈不同舞蹈空间运动线与不同画面造型所带给人的不同感受。根据我国舞蹈家们的分类，舞蹈的空间运动线可分为斜线（对角线）、竖线（纵线）、横 线（平行线）、圆线（弧线）、曲折线（迂回线）五种。（1）斜线。8、一般表现有力地推进，并有延续和纵深感，长于表现开放性、奔驰性的舞 蹈，能够抒发人物豪情满怀、勇往直前和明朗、乐观等情感。（2）竖线。径直向前的竖线，具有强劲的动势，可以使观众产生直接逼来的紧迫感和 压力感，长于表现那些正面前进的舞蹈。当舞中人物需要向观众直接抒发情感时，也经常采 用这种运动路线（3）横线。一般表现缓和、稳定、平静自如的情绪，如鄂尔多斯的出 场、草原女民兵的开始和结尾。（4）圆线。一般给人以柔和、流畅、匀称和延绵不断的感觉，如荷花舞从始至终 基本上全部采用的是这种空间运动线。（5）曲折线。一般给人活泼、跳荡和游动不稳定的感觉，如行军路上中表现部队 经过崎岖的山路时，便使用这种运动9、线。舞蹈画面造型一般可分为方形、三角形、圆弧形、梯形、菱形等基本图形。一般来说, 方形给人以稳定感，三角形给人以力量感，圆弧形那么带有柔和流畅之感，菱形、梯形一般给 人以开阔感。6.略第12章 编舞的基本方法和技法思考练习.编舞的基本方法有哪些？答：(1)重复比照平衡(4)复合(5)比较.略。.略。第13章舞蹈的开头、高潮、结尾的处理思考练习.舞蹈开头的呈现方法有哪些？答：（1）静止造型手法。静止造型手法是指利用人体本身构成形式静态姿势，占据三维 空间。这种借鉴雕刻艺术的处理方法，使观众通过视觉感受舞台上呈现的实体气氛。（2）循序渐进移动手法。循序渐进移动手法是指以人体构成有规律的连续律动，形10、成 各种美的动态形象，在空间移动，逐渐进入舞台。（3）逆光剪影显示手法。逆光剪影显示手法是指借助灯光变化的特殊功效创造气氛和 环境，借鉴皮影和剪影的艺术手法显现人物。这种开头方法可以在静止造型和流动舞姿两种 不同表现形式中表达。（4）迭峦起伏舞动手法。在充满实感的舞台空间中，以激情饱满的人体动作，构思巧 妙的舞蹈构图，激昂深情的音乐情绪，明亮多变的灯光布景，烘托火热的生活气息和强烈的 内心情感，将舞蹈的节奏和场面构成一个特定的气氛，展现在观众面前。.舞蹈高潮的处理方法有哪些？答：舞蹈高潮是舞蹈的核心局部，是舞蹈情绪开展的最振奋人心的局部和最顶峰，也是 最扣人心弦的局部。在这一局部中，主题和人物11、形象得以充分揭示和展开。因此，除了合理 安排舞蹈的开头和结尾，还要总览全局，精心设计舞蹈高潮的艺术处理。舞蹈高潮的推进和 结构的其他局部一样，总是围绕主题和人物形象塑造，根据事态开展的规律，以及随着情节 和情绪的开展变化而逐步形成的。.舞蹈结尾的处理方法有哪些？答：（1）变化式、还原式处理方法。舞蹈开头采用舞蹈造型或逆光剪影手法，而结束时 采用另一种不同的艺术手法。（2）切光处理手法。利用光线在视觉中的明与暗的变化而产生的艺术效果，使本来沉 浸在舞蹈动态、人体形象感觉、舞蹈细节和情节气氛之中的观众，在进行意味深长的思维体 验时，由于灯光的变化，改变了视觉感觉和思维走向，呈现在观众面前的是一个特12、殊的艺术 空间。（3）综合处理方法。舞蹈结尾创作的处理方法，除了以上介绍的几种方法外，还可以 综合使用几种结尾处理方法。例如，在选用还原式结束手法时，还可以增加慢收灯光或切光 处理，以及行进开展式等方法。（4）行进开展处理方法。舞蹈的主题已经揭示，舞蹈的高潮已到了一定的火候，但节 目没有就此收口，延续流动的舞姿仍然在舞台空间起伏激昂，不断向前推进，虽然情绪、情 节已告一段落，但观众的情感仍然伴随舞姿的流动而翻滚。4.略。第14章舞蹈表现思考练习.简述情节性的舞蹈表现的要求并进行课堂练习。答:首先要做到的是，舞蹈要从故事情节出发，遵循客观事物的开展规律，用很合理的 动作来表现舞蹈所要展现的故事情13、节，遵循客观事物的开展进程，而不要过多背离现实的发 展顺序。其次，情节性的舞蹈的表现要清晰、完整，即情节性的舞蹈在表现过程中必须有一 个相对完整的故事情节。同时.，情节性的舞蹈不能仅仅注重情节的清晰、故事的完整，同时 要兼顾与舞蹈的完美结合，否那么就失去了舞蹈的本质属性，失去了舞蹈的意义。.简述情绪化的舞蹈表现的要求并进行课堂练习。答：对情绪的表现是情绪化的舞蹈表现的核心，在舞蹈作品中对情绪的艺术拿捏是整个 舞蹈作品表现的关键。情绪化的创作要求不光是把情绪表现在舞蹈演员的面部表情上，更重 要的是将这些情绪贯穿在整个舞蹈作品的动作中、舞蹈演员的身体上，包括舞蹈演员对舞蹈 道具的运用上等，处处将情14、绪化表现出来。在舞蹈作品中运用舞蹈动作来表现情绪，是情绪 化的舞蹈作品区别于其他舞蹈表现作品的最重要依据。,简述儿童舞蹈的舞蹈表现的要求。答：（1）儿童舞蹈应防止成人化。儿童舞蹈尤其是学龄前儿童舞蹈，应以活泼、童趣、健康向上为主，从内到外要散发出 童真、纯洁的气息和舞蹈状态，要坚决防止成人化和模式化。（2）儿童舞蹈的舞蹈表现应以单一的情绪表现为主。儿童舞蹈的情节和情绪都不宜过于复杂，因为儿童的思维较为单纯，复杂的情节和情绪 会使儿童不知所云。（3）儿童舞蹈的舞蹈表现应以健康向上的情绪表现为主。儿童时期正是思维和品格逐渐形成的时期，在这一时期中，儿童会受到外界的很多影响, 积极、健康、向上的舞蹈15、情绪有利于培养孩子优良的性格。.略（2）古典舞。古典舞是指古典风格的传统舞蹈，是在民间舞蹈的基础上，经过历代专 业舞蹈工作者提炼加工和创造而逐渐形成的。古典舞蹈具有整套的规范性技术和严谨的程 式。世界上许多民族都有各具特色的古典舞。（3）民间舞。民间舞是由劳动人民在长期历史进程中集体创造，不断积累、开展而形 成的，并在广大群众中广泛流传的一种舞蹈形式。（4）现代舞。现代舞是在反对古典芭蕾的封闭、僵化模式的前提下产生的。它起源于 20世纪二三十年代的德国，受美国舞蹈家伊莎多拉邓肯和露丝圣丹尼斯两位先驱者 的影响在美国蓬勃开展起来。现代舞更注重表现艺术家内心的感觉。（5）当代舞。当代舞的前身为“新16、舞蹈”，主要指广泛吸收而又不拘一格地运用中国传 统舞蹈素材和外来艺术素材进行的创作和表演。“新舞蹈”这一概念是由我国舞蹈先驱者、 舞蹈艺术家和舞蹈教育家吴晓邦提出来的。根据舞蹈的体裁，舞蹈可分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞 剧八类。（1）独舞。独舞又叫单人舞，是由一个人表演和完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒 发人物的思想感情和揭示人物的内心世界，大多是表现一个完整的思想感情的片段，或是体 现一定的生活内容，创造一种比较鲜明的意境。（2）双人舞。双人舞由两个人（通常为一男一女）表演，共同完成一个主题的舞蹈， 多用来表现人物之间思想感情的交流和展现人物的关系。（3）三人舞。三17、人舞是由三个人合作表演完成一个主题的舞蹈。三人舞一般可分为两 类：一类为结构完整的、独立的舞蹈作品，另一类为大型舞剧和舞蹈的重要组成局部。（4）群舞。凡四人以上的舞蹈均可称为群舞，一般多为表现某种概括的情绪或塑造群 体的形象。群舞通过舞蹈队形，画面的更迭、变化，不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈 动作，以及姿态、造型的变化，创造出深邃的诗的意境，具有强大的艺术感染力。（5）组舞。舞是由假设干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈。组舞中，各个舞蹈有相对的独 立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。（6）歌舞。歌舞是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式，在我国历史悠久、源远流 长。从古代乐舞到今18、天各民族的民间舞蹈，歌舞一直是占有重要位置的艺术样式。（7）歌舞剧。歌舞剧是一种以歌舞为主要艺术表现手段来展现戏剧性内容的综合性表 演形式。（8）舞剧。舞剧是以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、哑剧等艺术门类的一种戏剧形 式。作为一种大型的舞蹈表演形式，舞剧中经常运用独舞、双人舞、群舞、组舞等来刻画人 物性格，表现矛盾冲突，推动剧情开展。第2章中国舞蹈开展概述思考练习L简述中国古代舞蹈开展的三个鼎盛时期。答：第一个鼎盛时期是周代，各国的乐舞都汇集京都，从而进一步促进了乐舞的开展；第 二个鼎盛时期是汉代，出现了百戏以及各种乐舞体系；第三个鼎盛时期是唐代。其中，唐代 是中国古代舞蹈最为鼎盛的时期。2简19、述宋、元、明、清时期舞蹈开展的总体情况。答：到宋、元、明、清时期，我国的表演性舞蹈开始走向衰退，由于礼崩乐坏现象的出现, 舞蹈艺术大多已融入戏曲当中，由此，戏曲艺术开始走向繁荣。同时，民间舞蹈却以其顽强 的生命力悄然兴起，如大家所熟悉的“秧歌”等舞蹈，便是从宋代“村田乐”的舞蹈形式开 始兴起并开展至今的。3简述20世纪20-30年代中国舞蹈开展所呈现出的三种情况。答：（1）吴晓邦、戴爱莲在重庆、上海、桂林等地积极开展为人生而舞的现实主义舞蹈 创作道路；（2）与之相反的另一局部城市民众沉浸在灯红酒绿的靡靡之音和轻歌曼舞之中;（3）主要产生在中国共产党领导下的红色革命根据地的广大区域的歌舞，又称为20、苏区歌舞 或红色歌舞，这类歌舞以强烈而明确的革命思想宣传功能为本质特点，在当时发挥了积极作 用。4 .简述新中国成立后中国舞蹈艺术的开展。答：新中国成立后，中国的舞蹈艺术进入到了一个蓬勃开展的时期，开始了中国舞蹈历 史新的篇章。舞蹈文化的建设与开展，受到了国家的高度重视，组建了由国家政府主导、组 织、支持的正规编制全民性的事业单位，使民族的舞蹈艺术传统和世界舞蹈文化的共同遗产 得到继承和开展。第3章芭蕾开展概述思考练习L法国国王路易十四在芭蕾舞蹈史上做过哪些贡献？答：路易十四于1661年下诏书，在巴黎创办了世界上第一所皇家舞蹈学校。1700年， 经过皇家舞蹈学院芭蕾大师们系统的整理与科学的提炼21、之后，确立了芭蕾的五个基本手位和 脚位，一批基本的舞姿和动作，以及完整的审美原那么，使芭蕾有了一套完整的动作体系。.芭蕾舞剧仙女的创作者是谁？该剧在芭蕾史上的重要意义是什么？答：意大利优秀舞蹈家、舞剧编导菲利波塔里奥妮。由于出演仙女的成功，玛丽塔里奥妮的“三长一小”，即长胳膊、长腿、长脖子 和小脑袋的形体特点，那么作为芭蕾女演员的选择标准流传后世。塔里奥妮开创的轻盈飘逸的 舞蹈风格，在19世纪上半叶风行欧美，她的代表作仙女那么作为浪漫芭蕾的典范被载入 芭蕾史册。.芭蕾的开展史经历了哪几个时期？答：芭蕾开展史可分为早期芭蕾、浪漫芭蕾、古典芭蕾、现代芭蕾和当代芭蕾五大时期。.简述芭蕾开展史上先后出22、现的儿种形式。答：在芭蕾的形成和开展过程中，曾先后出现过马术芭蕾、席间芭蕾、幕间芭蕾、喜剧 芭蕾、歌剧芭蕾、芭蕾歌剧、戏剧芭蕾、交响芭蕾等形式。（1）马术芭蕾。马术芭蕾是15世纪在佛罗伦萨、托斯卡纳等意大利城邦国家兴起的一 种宫廷娱乐活动，在当时曾是培养骑士风度、炫耀贵族风范、满足人们铺张心理的最正确手段, 客观上为日后的艺术芭蕾做好了铺垫。（2）席间芭蕾。法国贵族对舞蹈等各种表演均兴致盎然，并在举行宴会时，常邀请街 头艺人前去表演一些短小精悍的节目为来宾们助兴。（3）幕间芭蕾。1670年，在法国宫廷的庆祝活动中，著名喜剧作家和表演家莫里哀推 出了吝啬鬼，但由于他的剧团中演员不多，因而特邀了宫23、廷作曲家和芭蕾大师让巴蒂 斯特吕利为该剧的幕与幕之间增添几段芭蕾，“幕间芭蕾”由此应运而生。（4）喜剧芭蕾。幕间芭蕾哗众取宠甚至喧宾夺主的剧场效果逐渐引起了喜剧导演们的 注意，不过他们没有简单地将喜剧与芭蕾这两者对立起来，更没有粗暴地将芭蕾这种日益受 到观众喜爱的表演形式赶出喜剧演出，而是开始尝试如何将两者有机地融为一体。（5）歌剧芭蕾。17世纪末至18世纪上半叶，随着芭蕾的逐渐成熟与独立，法国出现 了歌剧芭蕾这种崭新的舞台表演形式。它融歌唱、舞蹈和豪华布景于一体，并且迅速地成为 一种时尚。（6）芭蕾歌剧。20世纪以来，随着芭蕾进入“现代”和“当代”新时期，芭蕾编导家 们的独立意识和自主能力不24、断得到增强，芭蕾歌剧这种形式那么日益增多。（7）戏剧芭蕾。戏剧芭蕾特指以舞蹈表现故事或戏剧情节的芭蕾，亦称芭蕾舞剧，通 常由一条或几条情节线索贯穿始终，有大、中、小型三种规模。（8）交响芭蕾。交响芭蕾特指用现成的交响曲或其他音乐为基础而创作的芭蕾，动作 的展开需要严格遵循音乐的旋律、节奏、配器、和声、对位、结构、逻辑、情调与主题，而 群舞的设计那么需要调用不同性别、年龄、体格与数量的舞者，去对应和表现音乐的不同声部 及其音色与结构。第4章儿童舞蹈教育思考练习.如何结合儿童的舞蹈心理和特点进行舞蹈教学？答：由于儿童舞蹈具备趣味性、明晰性、纯真性和综合性的特点，这使儿童舞蹈教育应 当把娱乐性放在首25、位，其表演的内容一定要使儿童看的明白等。同时，由于学前儿童具备单 纯童真、好奇心强；热情活波、贪玩好动；自制力差、记忆维持时间短；观察力和模仿力较 强等心理特征，进行儿童舞蹈教学时，一定要考虑到这些心理特征。.如何培养孩子的舞蹈兴趣并能持之以恒？答：儿童舞蹈教育的一个重要任务就是培养孩子们对舞蹈的兴趣，让他们能够初步感受 到美。这给教师提出了更高的要求，要求他们能够在课堂上融入快乐的旋律，锻炼学生的即 兴表演能力。在教学时，教师要充分发挥自身的主导作用，让学生的主体作用发挥出来。同 时，要激发孩子学习舞蹈的兴趣，就要确保每段舞蹈都能让孩子看得懂，能理解舞蹈的内容 和思想。另外，在儿童阶段的孩子26、内心是比较脆弱的，培养孩子们的自信心对兴趣的激发有 着非常重要的作用，因此，激励教育在儿童舞蹈的教学中也是不可或缺的。.如何培养孩子独特而健康的舞蹈个性？答：教师编排节目时已有自己的构思，孩子们的想法可能不同，但不管怎样，教师要先 对孩子们的想法予以肯定，再谈谈自己的构思和这样构思的原因，让孩子知其然并知其所以 然，也让孩子懂得如何构思一个完整舞蹈。在编排动作的过程中，教师要有意安排儿童参与 创作，在参与创作中启发他们的发散性思维。发散性思维可让孩子从一个点、一个事物、一 个动作联想到多方面的事物或动作。.如何规范儿童舞蹈教学？答：（1）激发儿童学习舞蹈的兴趣。儿童舞蹈教育的一个重要任务就是培27、养孩子们对舞 蹈的兴趣，让他们能够初步感受到美。（2）民族舞蹈教学为先导。目前，儿童舞蹈的舞蹈形式多以抒情性舞蹈和叙事性舞蹈 为主。随着舞蹈题材的扩展，舞蹈体裁和形式变得多样化，儿童舞蹈应该以民族舞蹈教学为 先导，使这一层面的舞蹈教学更加丰富多彩。（3）正确进行基本功训练儿童舞蹈教育中，软开度是舞蹈基本功当中非常重要的一项 训练，要根据学生的年龄特点与身体发育和接受能力情况进行训练，注意由浅入深、由易到 难，循序渐进，逐步推进。第8章民族民间舞基本训练思考练习.傣族舞蹈的手型有哪些？答：掌形、爪形、冠形、嘴形、叶形、曲掌。.简述藏族舞蹈的特征。答：藏族舞蹈形式多样，内容丰富，动律奇特，风格古朴28、。颤、开、顺、左、绕是各类 不同藏舞的共同点，或称为藏族舞蹈五大元素。在舞蹈的动律上还普遍存在最基本的三步一 变、后撤前踏、倒脚辗转、四步四转的共同规律。.蒙古族舞蹈的手位有哪些？答：平的鹰式位、高的鹰式位、叉腰位、勒马位。.维吾尔族舞蹈的基本步法有哪些？答：(1) 一步一点。(2)三步一踢，又包括横向三步一踢、拧身45。三步一踢和拧身360。三步一踢。(3)碾步。(4)关开步。(5)点探步。(6)退错步。(7)退蹭步。(8)进退步。(9)跺半脚尖步。(10)别步。(11)滑冲步。(12)二步一跺。(13)跺移步。.东北秧歌中顿颤步的训练有哪些要求？答：(1)基本步法。基本步法为顿颤步，动作要求为：起步，主力腿膝盖微颤抖一下, 落地后双腿直立，左右脚轮流进行，行走方向可为前、后、左、右或}

1、幼儿舞蹈创编教学教案第1章认识幼儿舞蹈教学内容一、幼儿舞蹈二、不同年龄段的幼儿舞蹈三、幼儿舞蹈的教育原则教学要求【知识目标】1了解幼儿舞蹈的特征及其与幼儿身心发展的关系2了解不同年龄段幼儿舞蹈的特点3掌握幼儿舞蹈的教育原则教学重点1幼儿舞蹈的特征及其与幼儿身心发展的关系2不同年龄段幼儿舞蹈的特点3掌握幼儿舞蹈的教育原则教学难点1幼儿舞蹈的特征及其与幼儿身心发展的关系2不同年龄段幼儿舞蹈的特点3掌握幼儿舞蹈的教育原则教学方法讲授法、案例法课时数4课时教学内容第一节幼儿舞蹈一、认识幼儿舞蹈幼儿舞蹈是由幼儿表演的，符合幼儿身心发展特征，表现幼儿真实生活和感情，富有童趣的一种舞蹈形式。二、幼儿舞蹈的特2、征（一）游乐性（二）童真性（三）模仿性（四）幻想性（五）明晰性（六）综合性三、幼儿舞蹈与幼儿身心发展（一）幼儿舞蹈促进幼儿身体机能的发展促进运动系统发展（1）促进骨骼的生长（2）促进肌肉的发育（3）促进关节和韧带的生长发育促进心血管系统和呼吸系统的发育增强消化系统的功能4提高免疫系统的功能5.促进神经系统的迅速发育（二）幼儿舞蹈有助于幼儿全面发展有助于幼儿的认知发展（1）发展幼儿的视听觉（2）发展幼儿的观察力、注意力（3）发展幼儿的思维能力、记忆力促进幼儿情感的健康发展3培养幼儿的意志力促进幼儿语言发展促进幼儿良好的个性发展（1）培养良好的道德品质（2）培养活泼开朗的性格促进幼儿智力的发展促进3、幼儿的社会性发展（1）自我认识（2）团结协作意识第二节不同年龄段的幼儿舞蹈、小班（34岁）（一）小班幼儿舞蹈我爱洗澡（二）小班幼儿舞蹈一只哈巴狗二、中班（45岁）（一）中班幼儿舞蹈两只小象（二）中班幼儿舞蹈粉刷匠三、大班（56岁）大班幼儿舞蹈我和星星打电话第三节幼儿舞蹈的教育原则一、兴趣与发展的原则遵循兴趣性原则，采用科学的舞蹈教学方法能够抓住幼儿的注意力，激发幼儿的求知欲，有助于达到理想的舞蹈教学效果。发展性原则是指在设计幼儿舞蹈教学活动时，教师必须清晰地了解和把握幼儿的认知水平和自身特点，并以此为依据促进幼儿身心的全面健康发展。二、安全与科学的原则幼儿处在生理、心理发展都不稳定的阶段。在设4、计幼儿舞蹈活动时，教师要充分考虑幼儿的身体发展特点和心理发展特点，坚持安全与科学的原则，合理安排舞蹈的内容、难度和时间，细心呵护幼儿身体和心灵的发展。三、审美与快乐的原则幼儿舞蹈教育是审美教育，幼儿在学习舞蹈的过程中，通过有节奏的动作使内在的情感得以表现和发展，促进健全人格的形成。而教师的作用就在于激发幼儿感受美、表现美的兴趣，丰富幼儿的审美经验，让幼儿体验表现和创造的快乐。四、主体与创造的原则现代的教育理论让人们逐渐意识到幼儿主动学习的重要性。坚持主体性原则就是要将教学的中心放到幼儿身上，着力引导幼儿细心观察、积极思索、大胆表现。在整个舞蹈教学中，教师要始终坚持以幼儿为主体，让幼儿成为学习的5、主人，使他们在优美的旋律中充分发挥自己的想象力、创造力，自主做自己喜爱的动作，表达内心的情感。归纳与提高通过本章的学习，我们认识了幼儿舞蹈，了解幼儿舞蹈的特征及其与幼儿身心发展的关系及不同年龄段幼儿舞蹈的特点，掌握了幼儿舞蹈的教育原则。幼儿舞蹈是将幼儿的身体动作、语言、戏剧表演与音乐相结合的综合表演形式。幼儿舞蹈既能陶冶幼儿情操，使幼儿受到美的熏陶，又能激发幼儿自我表现和自我表达的艺术潜能。幼儿舞蹈不仅可以供幼儿自娱，还是对其进行德、智、体、美全面教育的形象生动、富有感染力、易于幼儿接受的一种艺术形式。实践证明，幼儿舞蹈在幼儿教育中起着非常重要的作用。第2章幼儿舞蹈教学教学内容一、幼儿舞蹈教学6、目标二、幼儿舞蹈教学形式三、幼儿舞蹈教学内容四、幼儿舞蹈教学方法教学要求【知识目标】1了解幼儿舞蹈的教学目标2了解幼儿舞蹈教学的基本形式及其教育价值3掌握幼儿舞蹈的教学内容【技能目标】掌握幼儿舞蹈的教学方法教学重点1幼儿舞蹈的教学目标2幼儿舞蹈教学的基本形式及其教育价值3幼儿舞蹈的教学内容4幼儿舞蹈的教学方法教学难点1幼儿舞蹈的教学目标2幼儿舞蹈教学的基本形式及其教育价值3幼儿舞蹈的教学内容4幼儿舞蹈的教学方法教学方法讲授法、案例法课时数6课时教学内容第一节幼儿舞蹈教学目标一、小班舞蹈教学目标能够尝试随音乐做简单律动、音乐游戏和有简单舞蹈动作的活动，培养幼儿跳舞和做音乐游戏的兴趣。能按音乐的节7、拍做动作，培养幼儿的节奏感。能自己想出简单的动作，有创造性的表现，体验舞蹈活动中表达、创造和交流的快乐。学会用动作、表情、姿态与人沟通。二、中班舞蹈教学目标能够随音乐做简单的舞蹈动作，喜欢参与舞蹈活动。能够感受音乐节奏、旋律的显著变化，并随之变换动作；学习用上肢、下肢等简单的身体动作表现音乐的情感。能够在音乐的伴奏下创造性地表现出舞蹈活动中自己所扮演的角色特点。学会用动作表现音乐的结构、形象等，进一步增强用动作、表情、姿态与人沟通的能力。三、大班舞蹈教学目标继续学习随音乐做简单的舞蹈动作，体验参与各种舞蹈活动的快乐。基本能随音乐的变化改变动作的力度、速度、节拍、难度等。能创造性地表现出自己在舞8、蹈活动中的情感和体验。学会用身体动作组合表现音乐的结构及其形象、情感和内容，积极、熟练地用动作、表情、姿态与人沟通。第二节幼儿舞蹈教学形式一、律动概念特点模仿性游戏性重复性节奏性教育价值类型1按律动所表现的内容分类节奏型律动模仿型律动2按律动的特点分类欢快活泼抒情优美民族风格流行风格3按律动的形式分类（1）行进律动（2）原地律动（3）动作律动（4）创造性律动（5）器械律动二、音乐游戏（一）概念（二）特点音乐游戏除了具有“音乐性”这一主要特点外，还具有自然性、趣味性、创造性特点。（三）教育价值（四）类型1按游戏的形式分类（1）应变反应游戏（2）克制反应游戏（3）探究反应游戏（4）表演游戏按有无情9、节分类按照有无情节，音乐游戏可以分为有情节的音乐游戏和无情节的音乐游戏。按侧重点不同分类按照侧重点不同，音乐游戏可分为竞技类、生活类、模仿类、趣味类和创造性音乐游戏。按年龄班级分类按年龄班级，音乐游戏可分为大班、中班、小班的音乐游戏。三、歌表演（一）概念（二）特点歌表演的特点是动作简单、直接，易学易记，以歌为主、动作为辅，动作表演与歌曲演唱融为一体，互为补充。（三）教育价值（四）内容与要求1小班幼儿歌表演的内容与要求2中班幼儿歌表演的内容与要求3大班幼儿歌表演的内容与要求四、集体舞（一）概念（二）特点（三）教育价值（四）类型双人邀请舞2单圈集体舞3双圈集体舞4.直列集体舞五、歌舞表演（一）概念10、（二）特点（三）教育价值（四）类型情绪舞情节舞（五）要求六、早操（一）概念（二）特点（三）教育价值有助于幼儿在精神饱满、体力充沛的状态中开始一日活动有助于培养幼儿的意志品质和良好个性，使其养成坚持体育锻炼的良好习惯有助于幼儿形成良好的身体形态，增强身体抵抗力（四）类型1韵律操轻器械操武术操健美操七、亲子舞（一）概念（二）教育价值1培养幼儿的道德情感提高幼儿的身体素质启发幼儿思维及智力（三）类型（四）要求八、童话剧（一）概念（二）特点（三）教育价值1培养幼儿的交往能力2培养幼儿良好的个性品质放飞幼儿的艺术梦想九、音乐情景剧（一）概念（二）特点（三）教育价值1.培养幼儿的表演兴趣2培养幼儿的创造力11、和思维发散能力培养幼儿的团队合作精神对幼儿进行思想道德教育（四）要求第三节幼儿舞蹈教学内容一、幼儿舞蹈形体训练（一）站立姿势（二）头、肩练习（三）手臂练习（四）腰部练习（1）前弯腰（2）旁弯腰（3）下胸腰（五）胯部练习（六）腿部练习（1）勾绷脚（2）前压腿（3）前抬腿（4）下竖叉（5）下横叉（七）蹲的练习（1）半蹲（2）全蹲（八）跳跃练习（1）跑跳步（2）双腿往前跳（3）小八字位跳（4）大八字位跳二、幼儿舞蹈基本舞姿（一）手型(1)平掌(2)兰花掌(3)虎口掌(4)单指(5)剑指(6)拳形（二）脚位（1）正步位（2）八字位（3）大八字位（三）舞姿（1）叉腰位旁按手位敬礼睡觉式交叉式托帽式骑马式12、飞机式二、幼儿舞蹈基本舞步走步小碎步小跑步蹦跳步后踢步点步踮步踵趾步踵趾跳跃步踏跳步踏踢步大八字踢步前踢步进退步滑步铃铛步娃娃步跑马步十字步错步父替步第四节幼儿舞蹈教学方法启发法示范法练习法游戏法分解组合法递进法7观察模仿法标记法图片法个别教学法归纳与通过本章的学习，我们认识了幼儿舞蹈教学，了解了幼儿舞蹈的教学目标，幼提高儿舞蹈教学的基本形式及其教育价值，掌握了幼儿舞蹈的教学内容和幼儿舞蹈的教学方法。幼儿舞蹈教学是学前教育的重要组成部分，它可以潜移默化地促进幼儿的思想品德、智力等综合素质的提髙，从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。舞蹈教育的广泛传播，为幼儿教育事业和舞蹈事业的发展奠定了基础。因此13、，幼儿舞蹈教师应充分重视幼儿舞蹈教育，明确舞蹈教育的教学目标，运用多种多样的幼儿舞蹈教学形式，采用科学的教学方法，在实践中不断总结经验，对幼儿进行有效的舞蹈教育。第3章幼儿舞蹈创编基础教学内容一、舞蹈艺术创作二、认识幼儿舞蹈编导三、幼儿舞蹈创编的原则四、幼儿舞蹈创作的误区教学要求【知识目标】1掌握舞蹈艺术创作的来源和动机2了解幼儿舞蹈编导的含义及其专业要求3掌握幼儿舞蹈创编的原则4认清幼儿舞蹈创作的误区教学重点1.舞蹈艺术创作的来源和动机2幼儿舞蹈编导的含义及其专业要求3幼儿舞蹈创编的原则4幼儿舞蹈创作的误区教学难点1.舞蹈艺术创作的来源和动机2幼儿舞蹈编导的含义及其专业要求3幼儿舞蹈创编的原14、则4幼儿舞蹈创作的误区讲授法、案例法教学方法课时数2课时教学内容第一节舞蹈艺术创作一、舞蹈艺术创作源于生活（一）深入生活是艺术创作的源泉（二）生活积累是艺术创作的推动力（三）独特的思维是艺术创作的关键二、舞蹈动机的捕捉从生活图式中捕捉动机2从自然物态中挖掘动机3从音乐节奏中感受动机4从风格变化中创造动机第二节认识幼儿舞蹈编导一、舞蹈编导与幼儿舞蹈编导所谓舞蹈编导，就是一个舞蹈作品的编者和导演。由于舞蹈作品创作过程中，“编”和“导”通常由一人担任，故统称为“舞蹈编导”。幼儿舞蹈编导在创编幼儿舞蹈作品时，既要遵循舞蹈创作的一般规律，还要遵守舞蹈创作的个性特点，尊重幼儿本身的情感需求的同时还要兼顾幼15、儿生理发展规律，这样才能使创作出来的作品被幼儿喜爱、接受，有效避免幼儿舞蹈“成人化”“专业化”的倾向。二、幼儿舞蹈编导的专业要求（一）丰富的舞蹈专业知识和理论修养（二）注重研究幼儿生理、心理特征（三）敏锐的观察力和丰富的生活阅历（四）富有想象力和创作激情（五）提高艺术修养和鉴赏能力（六）明确教育目的，全员快乐舞蹈第三节幼儿舞蹈创编的原则一、舞蹈选材应符合幼儿生理及心理特点舞蹈作品一定要有健康的主题，能促进幼儿身心健康成长。幼儿舞蹈应该尽可能地表达简单、鲜明的主题，这一原则是为了适应幼儿身心的发展状况。二、注重舞蹈性、游戏性和趣味性相结合舞蹈性是幼儿舞蹈创编的基础。舞蹈能帮助幼儿塑造健美的身材，16、培养其灵活性、协调性，激发幼儿对美的追求，提高其审美情趣。幼儿天生爱玩、好动，幼儿舞蹈在注重舞蹈性的冋时，也要保证舞蹈的游戏性和趣味性，这样更符合幼儿的心理特点，更容易激起幼儿的参与欲望，使他们全身心投入到舞蹈中。三、动作编排应符合幼儿动作发展特点幼儿舞蹈动作要简单易模仿，用夸张、简洁的表现手法把直观的舞蹈形象或动作呈现给幼儿，让幼儿大胆模仿，表达出内心喜怒哀乐的情感；要让幼儿能够通过舞蹈动作展现出纯真、唯美、聪明活泼的可爱形象。第四节幼儿舞蹈创作的误区、作品主题不符合幼儿特点幼儿舞蹈创作要注意主题的选择，尽量避免意义深刻的主题，应选择符合幼儿年龄特点的主题进行创编。主题深刻本不是坏事，但如果17、与教学对象不匹配，则有害无利。二、专业化程度太高有些幼儿舞蹈创编者在创作幼儿舞蹈时，过度强调作品的专业性，忽视了幼儿的个性；有些教师在上课时以专业舞蹈教育的方法来要求幼儿，把幼儿禁锢在条条框框的规矩中，这样会让幼儿觉得舞蹈是非常残酷的，不仅扼杀了他们学习舞蹈的激情，还剥夺了他们参与舞蹈的兴趣，甚至会给幼儿以后的成长带来不良影响。三、调动幼儿积极性不够在传统的幼儿舞蹈创作中，编导永远是主导者，舞蹈编导主导幼儿舞蹈教学。编导编排动作，然后机械地、丝毫不差地教授给幼儿，幼儿在毫无生气的教学中被动地接受、学习。事实上，这种教育模式压抑了幼儿的创造力和想象力。归纳与提高通过本章的学习，我们认识了幼儿舞蹈18、创编基础，了解了幼儿舞蹈编导的含义及其专业要求，掌握舞蹈艺术创作的来源和动机，以及幼儿舞蹈创编的原则，认清了幼儿舞蹈创作的误区。由于幼儿认识事物的思维方式与成人不同，因此创编幼儿舞蹈在构思和方法上与创编成人舞蹈有着很大的区别。幼儿舞蹈创编者必须了解幼儿自身的发展规律，熟悉幼儿情绪情感的表达方式，抓住幼儿舞蹈的特点，形象、直观地表现舞蹈主题，表达思想感情，创编出易被幼儿理解、接受和喜爱的舞蹈作品。第4章幼儿舞蹈创编方法教学内容一、幼儿舞蹈创编的技术过程二、幼儿舞蹈创编的常用手法三、编舞技法练习教学要求【知识目标】1了解幼儿舞蹈创编的技术过程2掌握幼儿舞蹈创编的常用手法3了解编舞技法练习对幼儿舞蹈19、创编者的要求教学重点1幼儿舞蹈创编的技术过程2幼儿舞蹈创编的常用手法3编舞技法练习对幼儿舞蹈创编者的要求教学难点1幼儿舞蹈创编的技术过程2幼儿舞蹈创编的常用手法3编舞技法练习对幼儿舞蹈创编者的要求教学方法讲授法、案例法课时数5课时教学内容第一节幼儿舞蹈创编的技术过程、题材（一）幼儿舞蹈题材1.舞蹈善于表现的题材2抒情性题材3.幼儿熟悉的题材4内容新颖的题材5.色彩感强的题材（二）幼儿舞蹈的选材幼儿日常生活题材自然中的动、植物及自然景色方面的题材3时代背景和时事类题材寓言、童话、历史故事及其他文学作品类题材从相关艺术形式中选择的题材二、构思（一）舞蹈构思的基本内容舞蹈的体裁舞蹈的音乐舞蹈的动作风20、格舞蹈构图与队形变换舞蹈的表演过程（二）典型舞蹈案例构思分析1舞蹈音乐与舞蹈情绪相吻合语言在舞蹈当中的巧妙应用巧用悬念三、结构（一）常见结构种类情节性结构情绪性结构3.音乐式结构（二）常见结构形式（三）常用结构模式开始部分一一“龙头”发展和高潮部分一一“豹肚”结尾部分一一“凤尾”（四）常见的结构设计方法循序展开法情绪并列法3.重复再现法（五）制订结构计划（六）设计舞蹈结构应注意的问题（1）幼儿舞蹈时长较短，情节简单，动作变化较少，结构设计应灵活合理；幼儿的理解能力有限，结构设计不能过于复杂，要在幼儿理解能力的范围内设计简单易懂、合理的舞蹈结构。（2）幼儿舞蹈虽然短小，情节简单，但是舞蹈结构依然21、要符合内容和事物发展的规律，做到结构严谨、布局匀称、形式和内容完整统一。（3）既要突出作品的完整性，又能充分突出幼儿舞蹈充满童真童趣的特性，使舞蹈符合幼儿的身心特点与审美观，让幼儿乐于参与。四、构图（一）舞蹈移动线的基本分类（二）舞蹈画面的作用（三）设计舞蹈构图应注意的问题五、编舞（一）选择与设计主题动作（二）动作发展变化（三）造句与舞段编排六、音乐幼儿舞蹈音乐一般有三类：创作舞曲、儿童歌曲和剪辑音乐。第二节幼儿舞蹈创编的常用手法一、重复重复的方法也称再现法，即将舞蹈中已出现的动作进行适当处理后再次展现。舞蹈视觉艺术虽然形象鲜明，但转瞬即逝，只有重复呈现，才能给观众留下深刻的印象，这就是形象的22、确立。也就是说，不重复的动作只有一个，其他的动作都是从这个动作派生出来的，这种方法称为重复动作的方法。二、夸张夸张是舞蹈艺术的特点，也是让舞蹈动作得以发展的手法。夸张是经过艺术处理，把舞蹈动作中的主要环节夸大、突出。当然，这种夸张不是无限度的，它是根植于艺术原型又不失艺术原型精气神韵的有限夸张。三、对比舞蹈创编者在舞蹈动作创编过程中，要在段与段之间、组合与组合之间、动作与动作之间运用对比的方式，增加舞蹈情绪变化的起伏，使各种情感在对比中显得更鲜明和突出，这样能使舞蹈语言更生动。四、平衡舞台上的平衡体现在动作、情感、构图、音乐、舞美以及营造的气氛等方面。五、美化舞蹈是一种动作艺术，十分讲究形体动23、作的美感，它既不能脱离生活，又要符合艺术的要求。在创编舞蹈作品时，幼儿舞蹈创编者把幼儿生活中的动作形态通过艺术美化处理，使原有的舞蹈形象比现实生活中的美更富有感染力。六、拟人和象征拟人是以人体动作模拟其他动物或物体。象征是指以形象象征某种思想，以实物象征某种崇拜，以内容象征某种精神，以具体事物象征某种哲理。第三节编舞技法练习一、幼儿舞蹈创编技法练习（一）捕捉舞蹈形象1.全面、细致、准确地观察与分析生活2对生活对象的模仿3在分析和模仿的过程中提炼舞蹈形象（二）动作发展变化围绕舞蹈主题动作保留一部分，变化一部分在动作变化过程中达到舞蹈语言的统一性3在动作变化过程中，要有情感的投入（三）舞句与舞段编24、排二、编舞技法练习对初学编舞者的要求（1）练习中首先要放下心理负担，解放身体，放松身心，暂时丢掉以前的舞蹈常规动作和习惯。（2）相信自己身体的能动性，身体每个关节、每个部位不冋的动力可以产生不冋的动作，利用空间和时间变化无穷的姿态，利用一切动的可能。（3）学会敏锐地观察、捕捉生活中的各种事件和大自然中的各种形象，同时在练习中注意观摩并体察别人的身体动作与自己的区别。（4）在进行各种练习时，注意每次的主题和规定，在各种限制中努力探索，勇于开拓和创造。（5）每次练习都要调动自己的热情、激情，教师多鼓励并与初学者共同参与、相互启发，明确每个主题练习的目的，有针对性地展开教学。三、编舞技法的练习范例（25、一）节奏反应练习（二）节奏即兴练习（三）音乐启发练习（四）造型变化练习（五）绝对模仿练习（六）绝对对比练习（七）动作变化练习（八）造型接力练习（九）形象捕捉练习（十）道具启发练习（十一）随机线条、图形启发练习（十二）说唱式启发练习（十三）戏剧情节启发练习归纳与提高通过本章的学习，我们认识了幼儿舞蹈创编方法，了解了幼儿舞蹈创编的技术过程和编舞技法练习对幼儿舞蹈创编者的要求，掌握了幼儿舞蹈创编的常用手法。一般来说，一部舞蹈作品的创编过程分为三个阶段：设计阶段、准备阶段和施工阶段。构思、选材、结构、构图是设计阶段，挑选、剪辑音乐是准备阶段，编舞是施工阶段。幼儿舞蹈创编者在学习相关理论知识的同时，要掌26、握创编幼儿舞蹈的多种方法，实现独立完成幼儿舞蹈的创作和教学。这是一个积累内化的过程，不断将方法经过实践验证，提升为自身的经验，再总结出新的方法，以提髙创编能力，创作出深受幼儿喜爱的舞蹈作品。第5章典型幼儿舞蹈的创编教学内容一、幼儿律动二、幼儿集体舞三、幼儿歌表演四、幼儿歌舞表演五、幼儿音乐游戏六、幼儿手指操教学要求【知识目标】1掌握幼儿音乐游戏的创编原则和注意事项2掌握幼儿手指操的创编特点和注意事项【技能目标】1掌握幼儿律动的创编原则、主题与音乐选择及创编方法2掌握幼儿集体舞的常用空间队形、音乐选择和创编方法3掌握幼儿歌表演的歌曲选择、选材与动作设计4掌握幼儿歌舞表演的歌曲选择、动作设计和创编27、注意事项教学重点幼儿律动的创编原则、主题与音乐选择及创编方法幼儿集体舞的常用空间队形、音乐选择和创编方法3幼儿歌表演的歌曲选择、选材与动作设计4幼儿歌舞表演的歌曲选择、动作设计和创编注意事项5幼儿音乐游戏的创编原则和注意事项6幼儿手指操的创编特点和注意事项教学难点幼儿律动的创编原则、主题与音乐选择及创编方法幼儿集体舞的常用空间队形、音乐选择和创编方法3幼儿歌表演的歌曲选择、选材与动作设计4幼儿歌舞表演的歌曲选择、动作设计和创编注意事项5幼儿音乐游戏的创编原则和注意事项6幼儿手指操的创编特点和注意事项教学方法讲授法、案例法课时数6课时教学内容第一节幼儿律动一、幼儿律动的创编原则（一）目的性原则（28、二）阶段性原则（三）直观性和重复性原则二、幼儿律动的主题与音乐选择（一）主题选择（二）音乐的选择三、幼儿律动动作的创编方法（一）设计形象动作（二）手法的运用顺序法对称法重复法逻辑法四、幼儿律动创编范例（一）小班动物类律动小青蛙（二）中班生活类律动小火车第二节幼儿集体舞一、幼儿集体舞的常用空间队形（一）自由空间状态形式（二）圆圈形式（三）链状形式（四）行列、方阵形式二、幼儿集体舞音乐的选择（一）音乐轻快且规整（二）选择朗朗上口、富有时代感的音乐三、幼儿集体舞创编的技术方法（一）交换法（1）一人固定，一人交换（2）两人交替交换（3）两人同时交换（可不同方向）（二）流动法（1）队形向圆心流动（2）队29、形向圆心外流动（3）队形在圆线上流动（可向顺时针或逆时针方向）四、幼儿集体舞创编的注意事项幼儿集体舞是幼儿群体参与的一种艺术活动，所以集体舞的动作设计不宜过多，动作设计要简单，可以多次反复，减少幼儿对舞蹈动作的环节的记忆，将重点放在同伴间的情感交流、队形的变化及空间认知上。五、幼儿集体舞创编范例（一）幼儿单圈集体舞小羊咩咩咩（二）幼儿双圈集体舞儿童圆舞曲（三）幼儿轮舞洋娃娃和小熊跳舞第三节幼儿歌表演、幼儿歌表演的歌曲选择幼儿歌表演的创编首先要选择一首节奏感强、旋律优美、篇幅短小、乐句工整、音域不宽且富有童趣和动感的歌曲，并且歌词要简单，朗朗上口，便于记忆，歌词内容符合幼儿的发展特点。二、幼儿歌30、表演的选材与动作设计（一）选材与动作设计要形象、生动（二）合理连接，完善歌表演三、幼儿歌表演创编范例（一）幼儿歌表演找朋友（二）幼儿歌表演泡泡不见了（三）幼儿歌表演快上一年级第四节幼儿歌舞表演一、幼儿歌舞表演的歌曲选择幼儿歌舞表演的歌曲选择具体要求如下图所示。听选痒的載曲应号来粧朋、耳休、鲜用帀真帝變.适直蝴l忑亂有利呦儿血孜棒表満屮侏阉尽致地舷和丹轴徳册附:闊的淀阪诚所花迭的内客型我卿的加样讲行分析找航曲应挂可制ii斯靑尅耐容乳爭劇彳圖打命孤垃理其屮圧療附囚圮点沖加以删fl华二、幼儿歌舞表演的动作设计及表演形式（一）要根据歌曲所表达的内容与情绪提炼舞蹈动作（二）穿插简单的队形三、幼儿歌舞表演31、创编的注意事项（1）要依据幼儿歌曲的情绪与内容提炼舞蹈语言，将歌舞融为一体。（2）幼儿歌舞表演的结构单一，应符合相应年龄段幼儿的特点，避免过于复杂。（3）要整体考虑对歌曲形象的准确表达，精练、生动，突出童真、童趣，切勿堆砌动作。四、幼儿歌舞表演创编范例（一）幼儿歌舞表演荷塘月色（二）幼儿歌舞表演牙牙与泡泡第五节幼儿音乐游戏一、幼儿音乐游戏创编的原则根据幼儿好动的特点，幼儿音乐游戏要体现音乐的特点根据幼儿好玩的特点，幼儿音乐游戏要具有童趣性和娱乐性3根据幼儿好奇、爱模仿的特点，幼儿音乐游戏要有探索性4利用幼儿好胜的特点，幼儿音乐游戏应具有适度竞争性5.利用幼儿爱想象、好创造的特点，幼儿音乐游戏能32、激发幼儿的想象力和创造力二、幼儿音乐游戏创编的注意事项确定主题、形式体现规则性根据内容选择音乐设计游戏的动作与队形变化三、幼儿音乐游戏创编范例（一）小班音乐游戏森林旅行记（二）大班音乐游戏小老鼠与小花猫第六节幼儿手指操一、幼儿手指操的创编特点和注意事项（一）手指操的形式多样（二）念唱和手的动作相结合（三）取材的游戏性、生活性二、幼儿手指操的创编范例（一）小乌龟（02岁）（二）小象力气大（02岁）（三）包饺子（02岁）（四）手指一家亲（24岁）（五）手指变变变（35岁）归纳与提高通过本章的学习，我们认识了典型幼儿舞蹈的创编，掌握了幼儿律动的创编原贝q、主题与音乐选择及创编方法，幼儿集体舞的常用空33、间队形、音乐选择和创编方法，幼儿歌表演的歌曲选择、选材与动作设计，幼儿歌舞表演的歌曲选择、动作设计和创编注意事项，以及幼儿音乐游戏和幼儿手指操的创编特点和注意事项。幼儿教师应具备扎实的专业知识、广泛的文化知识、各方面的能力和一定的素质修养，这样才能创编出优秀的幼儿舞蹈作品。幼儿舞蹈创编通常采用的舞蹈形式包括幼儿律动、幼儿集体舞、幼儿歌表演、幼儿歌舞表演、幼儿音乐游戏、幼儿手指操等。本章对创编典型幼儿舞蹈进行详细阐述，旨在培养幼儿教师对各种形式的幼儿舞蹈的创编能力。第6章幼儿民族民间舞蹈创编教学内容一、东北秧歌幼儿舞蹈创编二、藏族幼儿舞蹈创编三、蒙古族幼儿舞蹈创编四、维吾尔族幼儿舞蹈创编五、傣族34、幼儿舞蹈创编教学要求【知识目标】掌握东北秧歌幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求掌握藏族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求3掌握蒙古族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求掌握维吾尔族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求掌握傣族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求教学重点1东北秧歌幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求2藏族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求3蒙古族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求4维吾尔族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求5傣族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求教学难点1东北秧歌幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求2藏族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组35、合和表演要求蒙古族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求维吾尔族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求5傣族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求教学方法讲授法、案例法课时数4课时教学内容第一节东北秧歌幼儿舞蹈创编、东北秧歌幼儿舞蹈的音乐选择东北秧歌幼儿舞蹈的音乐应选择拍节奏、具有东北秧歌特色的幼儿音乐，如荡秋千丢手绢闹新春等，幼儿在跳舞时要根据音乐节奏和情绪，将三大动律和舞姿加以融合。二、创编动作组合和表演要求教师可以根据幼儿的年龄特征，选择生活中常见的一些现象或动态，将其进行加工提炼，融入东北秧歌的舞姿里，编成一段有东北秧歌特色的幼儿舞蹈。三、东北秧歌范例我爱家乡的山和水第二节藏族幼儿舞蹈36、创编一、藏族幼儿舞蹈的音乐选择针对不同的藏族幼儿舞蹈，教师要根据舞蹈的特征和幼儿特点选择适合的音乐。二、创编动作组合和表演要求教师可根据音乐主题加入“拾青稞”“冲酥油”等模仿藏族人民劳动的动律，并表现出藏族幼儿的童心童趣，使动作更加形象化，易于幼儿理解和想象。三、藏族舞蹈范例仓央嘉措情歌第三节蒙古族幼儿舞蹈创编一、蒙古族幼儿舞蹈的音乐选择蒙古族幼儿舞蹈的音乐要选择拍具有蒙古族特色的幼儿音乐，如草原就是我的家吉祥三宝草原英雄小姐妹等，根据音乐的节奏和情绪，配上舞蹈动作，让幼儿感受蒙古族舞蹈的风格特点。二、创编动作组合和表演要求蒙古族是生活在马背上的民族，教师可以将蒙古族人生活中非常有特点的生活动37、作加进去，如骑马、扬鞭、跑、抚马或者套马等。三、蒙古族舞蹈范例鸿雁第四节维吾尔族幼儿舞蹈创编一、维吾尔族幼儿舞蹈音乐的选择教师要选择节奏明显、具有幼儿特色和风格，活泼欢快的维吾尔族音乐，如甜葡萄小雪莲祖国祖国多美丽等，根据音乐的情绪和节奏编排组合，将维吾尔族的元素动律自然地融入其中。二、创编动作组合和表演要求舞蹈动作通常来源于生活，所以幼儿舞蹈的动作也要取材于小朋友生活中常见的事物。维吾尔族小朋友常用的生活类动作有“摘葡萄”“闻果香”“闻花香”等，教师将基础的维吾尔族元素配上这些生活中的小情节，再加上队形和节奏的变化，就可以创编成一个维吾尔族幼儿舞蹈作品。三、维吾尔族舞蹈范例掀起你的盖头来第五38、节傣族幼儿舞蹈创编一、傣族幼儿舞蹈音乐的选择教师要选择拍节奏的具有傣族舞蹈特色的幼儿音乐，如雨竹林金孔雀轻轻跳凤尾竹下等，根据音乐情绪和节奏，将舞蹈组合融入音乐。二、创编动作组合和表演要求傣族人民生活在风景优美的云南，他们依水而居，教师可以择取他们常见的一些生活形态来加工提炼，如洗头、泼水、梳头、打水、挑水、戏水等，可以把傣族舞步法和手部动作与生活中的模仿动律连在一起，组成具有幼儿特色的傣族小舞蹈。三、傣族舞蹈范例竹林深处归纳与提高通过本章的学习，我们认识了幼儿民族民间舞蹈创编，掌握了东北秧歌幼儿舞蹈，藏族幼儿舞蹈、蒙古族幼儿舞蹈、维吾尔族幼儿舞蹈和傣族幼儿舞蹈的音乐选择、动作组合和表演要求。39、民族民间舞蹈是中国传统舞蹈艺术的源泉。我国是个多民族的国家，各民族因生活方式等的不同形成了具有独特风格的民间舞蹈，承载着各个民族灿烂的历史文化及独特的审美情趣。教师学习民族民间舞蹈，不仅可以丰富舞蹈素材，开拓舞蹈视野，还能了解各民族、各地区人民的审美意识、劳动生活、民俗习惯，深切体会各民族风格特色和独特的民俗风情，学习多元民族文化，培养多元民族情怀。对于幼儿来说，学习民族民间舞蹈不仅可以了解少数民族的生活习惯，还能扩大知识面，开阔视野，提升审美能力。第7章幼儿园集体韵律活动教学教学内容一、认识幼儿园集体韵律活动二、幼儿园集体韵律活动的组织实施三、幼儿园集体韵律活动与其他教育活动的整合四、幼儿园40、集体韵律活动的评价教学要求【知识目标】1了解幼儿集体韵律活动中的韵律动作和韵律动作组合2了解幼儿集体韵律活动中的韵律活动表演形式、音乐选择和道具选择3幼儿园集体韵律活动设计的基本原则、组织实施结构、教学方法和步骤4了解幼儿园集体韵律活动与其他教育活动的整合方式5了解幼儿园集体韵律活动评价的内容和评价标准教学重点幼儿集体韵律活动中的韵律动作和韵律动作组合幼儿集体韵律活动中的韵律活动表演形式、音乐选择和道具选择幼儿园集体韵律活动设计的基本原则、组织实施结构、教学方法和步骤4幼儿园集体韵律活动与其他教育活动的整合方式5幼儿园集体韵律活动评价的内容和评价标准教学难点幼儿集体韵律活动中的韵律动作和韵律动41、作组合幼儿集体韵律活动中的韵律活动表演形式、音乐选择和道具选择幼儿园集体韵律活动设计的基本原则、组织实施结构、教学方法和步骤4幼儿园集体韵律活动与其他教育活动的整合方式5幼儿园集体韵律活动评价的内容和评价标准教学方法讲授法、案例法课时数4课时教学内容第一节认识幼儿园集体韵律活动一、韵律动作（一）基本动作（二）模仿动作（三）舞蹈动作二、韵律动作组合（一）身体节奏动作组合（二）律动模仿动作组合（三）表演舞组合（四）集体舞组合（五）自娱舞组合三、韵律活动表演形式韵律活动的表演形式主要与参加人数和参加者的合作方式有关。幼儿可以掌握的韵律活动的表演形式主要有独舞、双人舞、集体舞和领舞群舞。四、韵律活动的42、音乐选择（一）音乐旋律优美、节奏清晰（二）歌词通俗易懂、朗朗上口（三）结构工整，乐句短小（四）选择不同性质、不同节奏、不同风格的音乐五、集体韵律活动的道具选择（一）创设生动、合适的道具，提升幼儿参与活动的兴趣（二）选择的道具要环保、轻巧第二节幼儿园集体韵律活动的组织实施一、幼儿园集体韵律活动设计的基本原则（一）发展性原则（二）主体性原则（三）审美性原则（四）渗透性原则（五）创造性原则二、幼儿园集体韵律活动的基本组织实施结构（一）三段式结构（二）一段式结构三、幼儿园集体韵律活动的教学方法（一）示范法（二）直观法（三）语言指导法（四）运用角色法（五）观察模仿法（六）游戏法四、幼儿园集体韵律活动教学43、的一般步骤与注意事项（一）组织幼儿园集体韵律活动教学的一般步骤活动前2活动中3.活动后（二）组织幼儿园集体韵律活动的注意事项第三节幼儿园集体韵律活动与其他教育活动的整合一、集体韵律活动与美术教育的整合集体韵律活动与美术教育的融合，对培养幼儿的审美能力、创造性思维能力，实现和完成韵律教学活动的目标和任务有着积极的意义。二、集体韵律活动与文学教育的整合（一）利用文学作品营造情境氛围（二）通过语言表现韵律活动，加深幼儿的理解和记忆三、集体韵律活动与戏剧教育的整合幼儿集体韵律活动就是戏剧教育很好的表达形式之一，集体韵律活动中的即兴创编、歌舞剧等都与戏剧有很好的交融。在幼儿集体韵律活动中，给幼儿创设供其44、分享的戏剧情境，以戏剧故事为主线，配上音乐、道具，在自然开放的氛围中，让幼儿结合自身的生活经验和情感体验，用语言、身体动作去表达其对故事的理解。四、集体韵律活动与社会教育的整合在幼儿韵律活动中，选材时结合社会领域的内容，可以增进幼儿的社会认知、激发幼儿的情感培养幼儿的社会性行为。艺术教育和社会教育的整合应该贯穿于艺术教育活动实施的全过程，用艺术感染教学，通过歌表演、律动、集体舞等形式，使幼儿理解和掌握寓于韵律活动中的社会知识和行为要求，从而丰富幼儿的社会知识，促进幼儿的社会性发展。五、集体韵律活动与科学教育的整合科学与艺术通过不同的方式揭示与把握实质相同的东西，即秩序、和谐、节奏、周期等，是人45、类创造性地把握世界的两种方式。幼儿园科学教育是幼儿全面发展教育的重要组成部分，不仅丰富幼儿有关自然界的知识，而且能激发幼儿对自然的关心和兴趣，让幼儿初步形成对周围的人和事物的正确态度，对幼儿的成长具有十分重要的意义。第四节幼儿园集体韵律活动的评价一、幼儿园集体韵律活动评价的内容（一）活动目标的评价（二）活动内容、环境和动作材料的评价（三）活动过程的评价教师的行为活动的组织形式和结构教师与幼儿的互动情况（四）活动效果的评价二、幼儿园集体韵律活动的评价标准（一）随乐能力（二）动作及其组合能力（三）创造性表现通过本章的学习，我们认识了幼儿园集体韵律活动教学，了解了幼儿集体韵律活动中的韵律动作和韵律动46、作组合，幼儿集体韵律活动中的韵律活动表演形式、音乐选择和道具选择，以及幼儿园集体韵律活动与其他教育活动的整合方式和幼儿园集体韵律活动评价的内容和评价标准，掌握了幼儿园集体韵律活动设计的基本原归纳与贝U、组织实施结构、教学方法和步骤。提高幼儿园集体韵律活动隶属于幼儿园艺术领域音乐课程下的身体艺术表现活动。幼儿集体韵律活动的内容主要以人体动作、姿态、造型等为手段，借助音乐展现身体律动来锻炼身体，表达情感，培养幼儿的身体协调性及对音乐的感知力和表现力。其目的在于发展幼儿身体随音乐运动的能力，让幼儿创造性地运用身体动作表现生活经验和情感。第8章幼儿舞蹈演出的组织筹划与排练教学内容一、幼儿舞蹈演出的意义47、与组织筹划二、幼儿舞蹈排练前的准备工作三、幼儿舞蹈的排练方法四、幼儿舞蹈的舞美设计教学要求【知识目标】1了解幼儿舞蹈演出的意义与组织筹划过程2熟悉幼儿舞蹈排练前的准备工作【技能目标】1掌握幼儿舞蹈的排练方法2掌握幼儿舞蹈的舞美设计教学重点1幼儿舞蹈演出的意义与组织筹划过程2幼儿舞蹈排练前的准备工作3幼儿舞蹈的排练方法4幼儿舞蹈的舞美设计教学难点1幼儿舞蹈演出的意义与组织筹划过程2幼儿舞蹈排练前的准备工作3幼儿舞蹈的排练方法4幼儿舞蹈的舞美设计教学方法讲授法、案例法课时数2课时教学内容第一节幼儿舞蹈演出的意义与组织筹划一、幼儿舞蹈演出的意义幼儿舞蹈作为幼儿音乐艺术教育的重要部分，深受幼儿喜爱。舞蹈是一种形体艺术，也是一种综合活动，它是幼儿的内在潜能，若能用行之有效的方法开发幼儿舞蹈潜能，并将这种能力应用于幼儿的各项活动中，将会对幼儿创造性人格的培养起到举足轻重的作用。二、幼儿舞蹈演出的组织与筹划（一）准备阶段（二）排演阶段（三）合成阶段（四）演出阶段检查舞蹈音乐是否已交给音响师检查服装、道具，交代重点要突出思想准备和情绪调动强调安全意识叮嘱幼儿，听从舞台监督和导演安排第二节幼儿舞蹈排练前的准备工作一、教师准备（一）理论准备教师应该具有扎实的舞蹈知识掌握对幼儿进行基本功训练的基本知识掌握舞蹈创编及幼儿舞蹈创编的知识（二）心理准备教师要有足够的耐心、爱心和饱满}