本人零零后，在北京读大二，从青花瓷开始入坑喜欢周杰伦，高考之后开始集中循环他的歌，并对他的专辑简单进行研究。就是一个普通的音乐爱好者，不懂专业的音乐知识，仅仅作为一个普通的歌迷代表普通人发表一下自己的感受。
首先声明，网上有很多周杰伦专辑的个人意向排名我也都看过，每个歌迷心中都有着不同的感受，每首歌给不同的人带来的情感体验也不同，这里仅仅发表我自己的喜好程度。此外，因为他是周杰伦，每张专辑都是质量过硬的，拿到华语乐坛中都是顶尖级别的存在，在这里排名较低的专辑并不代表质量不好。大家都是周董的歌迷，没必要上纲上线由于排名去争论~
现在开始排名我心中的顺序，我把十五张专辑分为了五个梯度，每个梯度中的三张专辑都是我觉得不相上下的
第一梯度：范特西 叶惠美 七里香
1.叶惠美
关于杰伦的专辑排名有几个重要的问题，第一就是谁才是最优秀的那张。很多人都在争论范特西和叶惠美谁的地位更高，范特西是让周杰伦一炮而红的那张，具有跨时代的意义。而我坚持要把叶惠美放在第一位的原因就是叶惠美的上限太高了，从歌曲质量上，以父之名是整个周杰伦作品中的翘楚，放眼华语乐坛都很难有与之匹敌的对手，范特西中也很难有一首歌能与之评分秋色，无论是爱在西元前还是双截棍都在以父之名面前相形见绌。此外从传唱度上，叶惠美中有这周董的爆款——晴天。我想现在周董的粉丝应该没人不会唱晴天吧，这首歌在近些年大火之后已经渐渐出圈，翻唱改编传遍大街小巷。还有东风破，作为中国风的开山之作，周杰伦用一曲东风破正式开启了一个时代，可以说没有周杰伦，现在我们都听不到这些脍炙人口的中国风作品。其他歌曲上，叶惠美都没有明显的短板，有禁毒主题的懦夫，环保主题的梯田，校园主题的三年二班，民族文化主题的双刀，双副歌的她的睫毛……可以说叶惠美是所有专辑中，没有短板下限很高而且上限属于天花板级别的一张，就凭以父之名、晴天、东风破这三首歌就可以撑起它的高度了，而且我个人认为这三首歌的组合在所有专辑里都很难找到与之匹敌的三首组合（最接近的可能是夜曲，一路向北，发如雪）。总之，叶惠美排在第一当之无愧，是实至名归的存在。
2.范特西
排完了第一，范特西就可以稳坐第二位了。如徐静雨所言：范特西推开门就往里闯，保安都不敢拦着（bushi）。当年红色帽衫的周杰伦称为了华语乐坛最炸裂的存在，范特西中出现了许多此前从未有过，此后也只有他做到的经典之作。最典型的双截棍不必多言，已经是周杰伦的图腾了。就算你不认识周杰伦，但你总知道哼哼哈嘿吧。当年的双截棍还是褒贬不一的，乐坛从未出现过这样的作品，但现在经过二十多年的沉淀，证明当时的周杰伦有多么伟大，领先了其他歌手至少二十年。此外，一曲爱在西元前如同一汪清泉让人眼前一亮，紧接着便打开了一个音乐上的新世界。爸我回来了是那个时候为数不多反对家暴为主题的歌曲，简单爱用轻松明快的旋律在当时风行的苦情歌中脱颖而出成为独树一帜的代表，忍者则是周杰伦生涯中唯一一首日本邦乐为元素的作品，开不了口和安静则是周杰伦前期苦情歌的代表作。我最想谈的两首歌是威廉古堡和上海1943。威廉古堡应该是周杰伦暗黑风格的开创，是周杰伦暗黑三部曲之外最好的暗黑风作品，方文山也凭借这首通篇押韵的歌词获奖，离奇新颖的歌词让我看见就眼前一亮。上海1943这首歌在很多人的评价中得分不高，但我认为它是被严重低估的杰作，刚听的时候选律也许没有那么抓耳，但了解了它的创作主题之后你能品味出它独有的味道，老兵对于家乡的思念之情，那种离愁别绪会随着旋律飘过来。（如果对这首歌不感冒的话可以先听听李荣浩致敬这首歌创作的老街）
3.七里香
如果选出你最喜欢的周杰伦专辑，但选项中没有了叶惠美和范特西，你会怎么选择？当然毫不犹豫的选择七里香啊。七里香是我自己最早完整听完专辑中每一首歌的，我觉得七里香中歌曲的旋律是所有专辑里最好听的一张。哪怕是我的地盘这种广告推广曲，也都让人百听不厌。止战之殇作为暗黑三部曲之一，质量是没得说听过都说好，歌曲的反战主题更是为这首歌加分。乱舞春秋的编曲是不输给其他经典作品的只是因为太难唱了才导致传唱度不高。外婆不但表达了自己对外婆的爱同时又diss了金曲奖，将军把中国文化象棋元素融入说唱，搁浅和借口则是可以媲美范特西中开不了口和安静的两首歌曲。最美不过七里香，最甜不过园游会，作为专辑中的大小王，园游会是周杰伦所有小甜歌中天花板级别的存在，前奏一响起就让人和恋爱联系起来。七里香更没得说了，杰伦所有作品中top5级别的存在，当年一出就霸占各大音乐平台榜首的位置，b站上随便找一个当年的金曲排名，第一位肯定是七里香。七里香我认为是华语乐坛情歌天花板，前奏的风声一响起吹动风铃，马上把人带入夏天，最后又以风铃声结尾，给人留下无数遐想。不必多言，听过七里香你就会爱上它的。
时间原因今天先写这些（约了同学打剧本杀），后面的排序已经有了初步构思了有时间再回来补上，前三张专辑写的比较详细后面可能没有这么多话了
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第二梯度 ：八度空间 十一月的肖邦 依然范特西
4.依然范特西
第二梯度的三张专辑，质量成色都是没有问题的，也是妥妥的神专级别，但由于传唱度或者作品风格等一些因素的限制，它们与前三位相差了一些。我把依然范特西排在了第四位肯定是有争议的，网络上的声音对这张专辑的评价也是高低不一，有些人认为它被高估了，但我觉得依然范特西作为杰伦巅峰期最后的辉煌，杰伦前期作品和后期作品的分水岭，七专的实力足以让它排在这个位置。依然范特西里有几首歌我觉得是史诗级别的：夜的第七章是比肩以父之名级别的神曲，只是受限于风格传唱度不高，但作曲和编曲质量都是殿堂级别，这首歌也是杰伦歌曲中我最喜欢top5之一；千里之外可以说是杰伦合唱歌曲中的巅峰，婉转的中国风词曲配上小哥费玉清的天籁之音，让这首歌讲述出一个凄美的爱情故事；菊花台是被军乐团演奏过的国家队级别的中国风歌曲，作为电影主题曲这首歌歌主要是受限于电影质量不佳；听妈妈的话是继爸我回来了，外婆之后又一首家庭主题的歌，传唱度很高，杰伦自己创作的歌词也是道出了自己的心声，也告诉世人Rap不一定非要充斥着黑暗暴力的歌词，说唱同样可以温暖治愈。除此之外像jazz风格的迷迭香，死亡高音的白色风车，“做音乐上的皇帝”红模仿等都是优质又略显小众的作品。虽然整体不如前三位，但排在这里也毋庸置疑。
5.八度空间
其实我一开始对八度空间里面的歌是并不感冒的，感觉这张专辑里没有立刻抓住我的旋律，而且相对我来说时间也很久远了又不像范特西那样有双截棍这种出圈爆款。但挺久了之后八度空间里的歌都给我一种若隐若现的萦绕感，放下很久还会在脑子里回荡。当初大众对八度空间也褒贬不一，江郎才尽的说法从此开始延续了二十年。八度空间是真正杰伦做自己的音乐，此后的专辑里多少都会逐渐带有些商业化的感觉，而八度空间是真正纯粹的周杰伦。编曲大胆灵动旋律也很具特点，我觉得听久了八度空间之后就会有一种感觉，一听到这段旋律就知道是八度空间独有的。半岛铁盒不必多言是我前期无感后来上瘾的神曲。龙拳是杰伦登上春晚的第一首歌，当时已经领先时代了观众很多都听不懂，但龙拳表达的血脉相连的家国情怀在如今tw问题下更加深刻；主题为中国传统茶文化的爷爷泡的茶旋律轻松朗朗上口；最后的战役激昂的旋律配上扫射的枪声让歌曲的感染力大增；暗号，回到过去，火车叨位去等也都是许多人心中地位极高的神曲。对八度空间整张专辑的评价我觉得一定是见仁见智的，把它排在第一也合理。
6.十一月的肖邦
如果从单曲的传唱度和作品的喜爱度来讲，十一月的肖邦的位置被我排低了。虽然网上有人诟病许多假粉丝无脑吹捧夜曲和肖邦整张专辑，可夜曲的地位是无可撼动的，我在QQ音乐有了绿钻之后又唯一付费购买下载的单曲就是夜曲，它也是我的微信来电铃声。发如雪和一路向北是除了夜曲以外这张专辑里最喜欢的歌，发如雪作为东风破之后的第二首中国风歌曲，俨然成为进阶版东风破，演唱难度更大最后副歌的高音直上云霄，歌曲凄婉又不过度感伤的意境让人忍不住一遍遍跟唱；一路向北是头文字D里的歌曲和漂移一起收录进专辑，一路向北副歌里的感情爆发力是杰伦所有歌曲里的天花板级别，当初演唱会上的万人“大和尚”就能看出它的旋律是多么抓耳多么受欢迎。除此之外，男女对唱的情歌珊瑚海，炮轰狗仔的四面楚歌，抒情强烈的枫和黑色毛衣等歌曲也算得上是杰伦各种风格中的经典代表作，但由于整体质量上相较前面几张并不占优而且专辑商业风格较重，十一月的肖邦虽然也算得上神专但那也只能排在第六位了。
现在去火车站接人就写到这里，明天七夕和几个兄弟一起过，最近学校任务也很多，尽快更新下一次～
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第三梯度：JAY 我很忙 魔杰座
到了第三梯度，这几张专辑便与前两个梯度的专辑拉开了些差距，从歌曲质量到传唱度都很难与前面的几张相提并论，但无可否认的是它们仍然是非常优秀的作品，只不过因为是周杰伦才排的比较靠后。
7.JAY
杰伦的同名专辑，也是他出道以来第一张专辑，JAY的时代意义十分重大。随着专辑第一首歌可爱女人的前奏一响，一句灵动的woo~便开启了一个时代。这张同名专辑让世人认识了周杰伦，专辑里面出现了很多此前从未有过的音乐。娘子是一首被人严重低估的歌，我把它称为“中国风之前的中国风”。众所周知，东风破是华语流行乐坛中国风的开山之作，而娘子则是东风破之前的中国风歌曲，它融合了西方流行乐中布鲁斯的元素，是被李宗盛等大师认可称赞的真正的东西结合的音乐。当然歌曲最后即兴添加的两段rap也成了方文山一生之敌。除此之外，acid
jazz风格的印第安老斑鸠，结合hiphop和R&B的篮球神曲斗牛都是乐坛少有的经典。星晴和龙卷风两首情歌又分别用民谣和流行的风格席卷全国风靡一时。而且，这张同名专辑中浓度最高的当属当时也很流行的R&B,除了上面提的斗牛，可爱女人，完美主义，伊斯兰堡都是纯正的R&B曲风。还有这张专辑我最喜欢的反方向的钟，除了R&B旋律听感十分舒适以外，中间添加的rap是出道即巅峰级别的神级处理。JAY是周杰伦时代的开端，虽然歌曲整体传唱度不高，编曲处理也较为简单，但并不妨碍它成为华语乐坛发展史上的一块界碑。
8.魔杰座
魔杰座和我很忙是一对难兄难弟，它们身上有很多共同点。作为杰伦后期的开始，我很忙和魔杰座的口碑都并不完美，两张专辑都有质量顶级的封神之作，整体质量又都不顶尖，二者也经常会被人拿到一起去比较。出于我个人的角度而言，我把第八位排给了曲风更多样的魔杰座。其实对我来说这张专辑里的很多歌曲我都很喜欢，歌曲的整体水平虽然达不到最高级，但都很耐听。稻香、花海、兰亭序是我心中魔杰座三巨头。稻香自不必说，一首为汶川地震灾区创作的火出圈的民谣，温暖的歌词配上轻松的旋律道出了许多人的心声，治愈效果直接拉满。花海是在杰迷圈内好评如潮的一首歌，前奏经常出现在各种盘点杰伦十大前奏中，与七里香夜曲以父之名的前奏平起平坐，副歌中独特的海岛唱法加上同样温暖的旋律让人欲罢不能。兰亭序刚开始并没有像前面两首歌那样好评如潮，作为青花瓷之后的中国风，它似乎没有达到人们心中的预期，但后来就会发现兰亭序的旋律有一种它独有的美感，尤其在登上了春晚的舞台后，更多人发现了这首词曲居家的中国风。三巨头之外，说好的幸福呢和给我一首歌的时间这两首情歌也是杰伦后期情歌作品中的翘楚。而且魔杰座中还包含了像具有浓郁埃及风的蛇舞，新奥尔良爵士的魔术先生，蓝调摇滚的流浪诗人等比较小众但曲风新颖独特还很好听的歌曲。最值得一提的是古典流行又带点暗黑风的乔克叔叔，一句“最明亮的是寂寞”的歌词，和十多年之后最伟大的作品中一句“这世上的热闹出自孤单”遥相呼应。
9.我很忙
很遗憾，封面粉粉嫩嫩的我很忙排在了第九位，而这张专辑中还有我的杰伦入坑曲、最喜欢的歌曲（不止是杰伦的，而且是我听过的所有歌曲中我最喜欢的）。吹爆青花瓷吹爆青花瓷吹爆青花瓷！！！一千个读者就有一千个哈姆雷特，但在我这里青花瓷就是不容置疑的中国风top1。我想过一个问题：如果给一个从来没听过杰伦的歌根本不认识杰伦的人去介绍周杰伦，需要选五首歌来让他听，你会选择哪五首歌（评论区也可以给出你们的答案）。到这里我心中的五首歌所在的专辑已经全部被盘点出来了——包括了多种曲风中的天花板：情歌天花板常年雄踞周杰伦各大音乐排行榜第一位的七里香，中国风/rap旷世神作杰伦的名片双截棍，暗黑风天花板八亿人收听定义周杰伦日的以父之名，一夜横扫五大奖项古典流行说唱完美结合的夜曲，再加上这首经典中国风天花板将青花瓷文化传向世界、登上春晚写入教材的青花瓷。青花瓷就是我心中完美的中国风歌曲！牛仔很忙是周杰伦在全新的乡村曲风上一次大胆的尝试，简单轻松的旋律配上活泼俏皮的歌词也让这首歌最近在短视频平台走火。最长的电影是情感爆发力不逊于一路向北的周氏情歌，而且这首歌的歌词也是周杰伦创作而且水平很高将意象的情感具象成结冰，证明了周董的情歌歌词不止有胸肌（鞭尸对不起）。彩虹和蒲公英的约定都是很棒的情歌，听起来也给人感觉短小凝练但颇具韵味。甜甜的是一首周氏小甜歌，前有园游会后有粉色海洋它们都是一个派系一脉相承的，都很好听也很受大众欢迎。最后想说这类歌曲可不是我们如今常说的口水歌，如果你把园游会和学猫叫放在一起比较，那我觉得简直是在犯罪。总之我很忙这张专辑作为杰伦生涯的转折点分界线，会有一些槽点，但还是有那么多人爱听那么多歌火爆，就没有必要太去苛责质量了，毕竟听歌的受众群体大部分还是和我一样的普通人，我们听歌是为了欣赏音乐享受音乐的~
争取尽快更下一期，最后留下个前面提到的问题，如果让你去向一个人去介绍周杰伦，你会选择哪五首歌呢？
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第四梯度：跨时代 哎呦不错哦 最伟大的作品
到了第四梯度里的三张，就只能算是杰伦专辑中质量一般的了，但这些专辑中也不乏亮点与精彩之处，排到了这个位置的时候每张专辑的位置都很难拿捏，这里是真正的仁者见仁，智者见智了，我单独凭我自己的喜好做出以下排列。
10.跨时代
不听跨时代，不懂周杰伦。第十的位置我选择了杰伦的第十张专辑。其实跨时代里面许多该有的元素也都有了，而且这张专辑里更多的表达了杰伦自己内心的感受。同名主打曲跨时代酣畅淋漓地表达了自己的音乐作品跨越时代引领潮流的自信与决心，超人不会飞则通过直白的方式将自己出道以来的心路历程与人生经历写进平淡而柔和的曲调中，歌词中一系列文字都抒发了我是创作歌手不是好人好事代表的无奈与慨叹。这张专辑中的两首中国风歌曲也是很具有典型性的作品。烟花易冷与上一张专辑中的兰亭序风格迥异，兰亭序曲风悠扬而大气，有王羲之行书的洋洋洒洒之感和无关风月的独有柔情。烟花易冷的曲调哀婉凄冷，彰显孤独寂寥的风格，歌词也略带消极，整首歌曲笼罩着一种低沉的氛围，这是以往的所有中国风歌曲都没有的独有韵味。可能有些人听着并不感冒，但这并不影响这首歌成为杰伦后期中国风的经典代表作。雨下一整晚的编曲简直好到没朋友，它的间奏我百听不厌，毫不夸张的说是我最喜欢的杰伦的间奏，而那句
小舢板划呀划小纸伞遮雨也遮月光 真的唱到了我心里。最后想提的一首歌是免费教学录影带，这首歌的编曲也得了奖，它是我认为杰伦的冷门且优质的歌曲代表。
11.哎呦不错哦
这张专辑是杰伦进入10年代以后最优质的一张了，里面延续并发扬了前面专辑中的电音元素，同时又涵盖了多种经典元素。阳明山作为蹦迪神曲，我个人很喜欢它旋律的flow，属于那种刚听第一遍就被迅速吸引的快歌。窃爱用弗拉门戈的风格演绎古典教堂中的爱情，与依然范特西中的迷迭香异曲同工，算什么男人是经典的周氏情歌了，主歌独特的唱腔配上副歌的情感爆发，这首歌的火算得上实至名归。而天涯过客是周杰伦传唱度最低的经典中国风作品，虽然质量上在杰伦的国风中平平无奇，但如果放在现在的华语乐坛中就能吊打一众如今泛滥的粗制滥造的所谓的古风歌。一口气全念对则是杰伦华丽炫技的产物，这首歌传唱度不高的很大原因在于Rap的词太难念了。这张专辑的大小王我认为是手写的从前和鞋子特大号。手写的从前我个人认为是杰伦后期作品中情歌的天花板，称它为“小七里香”也不过分，旋律朗朗上口扣人心弦，更绝的是中间一大段Rap无论是节奏还是韵律在这首歌里都是神来之笔。鞋子特大号走古典风路线，俏皮可爱的歌词搭配上轻松灵动的旋律，杰伦把喜剧大师卓别林生动形象地搬进了歌曲中，歌曲一放出来就给人一种轻松滑稽的感觉。最后说一句，这张专辑具有里程碑性的历史意义，这是华语乐坛第一张数字专辑。
12.最伟大的作品
说实话这个时候评价最伟大的作品是并不准确的，任何测评无论是专业性的还是娱乐性的都应该度过一段窗口期经过时间的检验才能得出真正的结论，这是区别那些爆款神曲与传世经典的重要一点
。对于刚刚发行的作品而言，这么短的时间就要做出评价的话不稳定性很大，有些人借着热度对它有很高的评价，有些人带着批判的眼光对它一贬再贬。我把它排在第十二位肯定会有很多人反对觉得排高了，觉得这张专辑平平无奇毫无特点。这里仅代表我自己给出解释，我这么排的理由就是：这张专辑听着很舒服旋律都很吸引我没有不感冒的歌。最伟大的作品不必多言，一发行就登上各大文娱热搜，短短几天MV视频播放量猛增，虽然歌词很复杂难懂可网上的各种MV解析也不少简单看看就明白了了。之前发行过的几首单曲每次上线时都引起不小的轰动，而且各有千秋，大家不要老抓着胸肌不放，不爱我就拉倒的曲子绝对算得上专辑里的上乘Rap也同样带感。新发型的几首歌虽然算不上特别突出，但听了几遍之后真的放不下开始反复循环，而且可以从这几首歌里听出杰伦之前作品的影子（比如我经常把倒影的副歌接到园游会等等）。红颜如霜作为最受期待的中国风歌曲，这首歌并非杰伦最流行的经典中国风，而是娘子风格的R&B中国风，很多人认为不如之前的歌，那只能说你更喜欢经典中国风，对这种R&B中国风不太感冒，可不能否认曲子本身。粉色海洋的Rap很好听，mojito的旋律又一次突破新形式，等你下课温暖简单的民谣风唱到心坎里，说好不哭与信的合作相得益彰……很多人对这张专辑评价不高很失落，但十年之后再回来看也许它也像当初的八度空间，依然范特西那样被人正名成为真正的传世经典作品。最后我想说，大家不要老关注杰伦的嗓子变化，他这个年纪生理机能退化很正常，如今确实无法和刚出道时候的唱功相比，只是我们不要总一味认为过去的嗓子就是完美如今的就是退步。再欣赏一下如今沙哑的声线，和一些音域不允许的假声唱腔，也许你能品味出和年轻时候不一样的美感。剩下的就交给时间来检验吧。
还剩最后一期，后天考完科目二之后来更新
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第五梯度：惊叹号 十二新作 周杰伦的床边故事
排到了最后一个梯度的时候，其实我对这几张专辑的歌曲并不全都很了解了，对这几张专辑的评论并没有太多可说的，这几张专辑也是网上好评度最低的几张杰伦末期的作品。
13.周杰伦的床边故事
大陆版专辑把床边故事命名为睡前故事。这张专辑大部分歌曲我都不太常听，不过有几首歌有代表性的歌曲还是很有特点。这张专辑最广为流传的歌曲就是杰伦随便写写的告白气球，这首被大多数杰迷认为低质量的口水歌朗朗上口糖度极高，我个人把它和园游会，甜甜的，粉色海洋并列为杰伦四大甜歌。床边故事是我认为杰伦这张专辑中质量最高编曲最有灵性的歌曲，开头几句歌词采用顶针的修辞格让人唱起来一气呵成十分流畅，整首曲子的暗黑风再加上天马行空的童话风格和十五年前的威廉古堡异曲同工。土耳其冰淇淋杰伦用电子爵士风格的编曲再次展示出他编曲能力的出类拔萃，其中那句“我干脆自己下车，指挥乐坛的交通”与红模仿中的“我要做音乐上的皇帝”还有最伟大的作品中“时代的狂音乐的王，万物臣服在我的乐章”一脉相承，彰显了杰伦的王者自信。
14.惊叹号
惊叹号是毁誉参半的一张专辑，杰伦首次将大量电音元素融入专辑中，这种有点非主流的曲风显然没有被所有杰迷接受。有些人认为这是杰伦质量最差的一张，另一些人认为惊叹号是杰伦一次重要的革新突破性的进步。单从歌曲角度我自己简单评价一下。同名主打惊叹号第一次听的时候感觉是跨时代的plus版，以航空警报为主题表达了靠自信创造跑道的精神。mine
mine是杰伦为数不多英文命名的歌名，这首R&B也是这张专辑里最受欢迎的情歌。水手怕水是杰伦音乐风格的又一次突破，拉格泰姆加说唱组描绘出了一个俏皮可爱的水手。琴伤是杰伦小众但优质的古典风格歌曲的代表，皮影戏是融入电音后的说唱型中国风…总的来说，虽然专辑整体好评度不佳，但在这些风格独特的歌曲中也许就有那么几首一下次触到了你内心中。
15.12新作
很遗憾，在我自己的评价中，我把白毛伦的12新作排在了最后一位。原因主要是这张专辑我认为既没有在曲风上出现大的创新和突破，也没有在原有的风格上创造出很经典的优质作品。明明就作为典型周氏情歌我觉得达不到类似安静借口搁浅这类同类型作品的高度，传统中国风红尘客栈虽然旋律很抓耳但编曲感觉没有特别经验，与杰伦的优秀中国风作品比还是成色不足，乌克丽丽和大笨钟很好听但不够惊艳。我觉得专辑最优秀最有特点的作品当属被戏称为反腐倡廉歌曲的公公偏头痛，一段极速的饶舌再搭配上略有滑稽的歌词和旋律，让公公从12新作中脱颖而出。
以上就是我对杰伦专辑的排名与评价了，还是那句话，每个人对杰伦作品的评判都不一样每个人的口味喜好也不同，艺术需要欣赏而不是比较，以上全部只代表我，一个普通零零后大学生杰迷的看法。
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什么叫连音符
　　将音符的时值**均分，其数量与基本划分不一致，叫做节奏划分的特殊形式，也就是通常说的连音符。连音符用弧线中间加*数字来标记。下面为大家带来了什么叫连音符，欢迎大家参考阅读！
　　音符时值的常规划分：连音符、三连音、五连音、二连音、四连音
　　音符时值的常规划分：对基本音符来说，“二分法”是常规划分。即：一个全音符分为两个二分音符;一个二分音符分为两个四分音符;一个四分音符分为两个八分音符……
　　对附点音符来说，“三分法”是常规划分。即：一个附点全音符分为三个二分音符;一个附点二分音符分为三个四分音符;一个附点四分音符分为三个八分音符……
　　但是，在音乐实践中并不是只使用这种常规划分的方法。
　　连音符：将音符时值进行特殊划分(也叫**划分)的小音群就是连音符。
　　各种连音符中都可以包含休止符。
　　常见的连音符有以下几种：
　　
　　1)三连音：将一个基本音符的时值均分为三部分，以代替常规划分时的两部分，便形成了三连音(见下例)。
　　
　　三连音用数字“3”来标汇，有符尾时写在符尾一边，无符尾时使用中间加“3”字的弧线。
　　三连音是使用最多的连音符。通过以下实例，可以看到它具有的特殊表现力。
　　2)五连音、六连音、七连音：将一个基本音符的时值划分为五部分、六部分、七部分，来代替常规划分中的四部分，就形成了五连音、六连旨、七连音。
　　3)九连音、十连音：
　　九连音：将一个基本音符分成九部分，来代替常规划分的八部分就是九连音。
　　十连音：将一个基本旨符分成十部分，来代替常规划分的八部分，就是十连音。
　　4)二连音、四连音：把附点音符的时值*均地划分为两部分或四部分，来代替常规划分的三邰，就形成了二连音或四连音。
　　5)其他情形的非常规划分会形成十一、十二、十三以至更加**的连音符。它们也都是代替基本音符或附点音符的常规划分的。因此也要根据它们所代替的那个音符的时值来记谱。
　　连音符的`种类很多，依照数字分别叫几连音，比如符尾的上方标着5，就是“5连音”，标着6，就是“6连音”，标着3就是“3连音”以此类推。这种连音是在有一定音值音符的位置，出现比规定的音符多，但时值没改变，而且这种增长不是成倍的增加，这就产生了连音符，比如一个四分音符，应该有两个八分音符，如果用5个十六分音符都挤在这一个四分音符的空间，这就出现了5连音，如果有三个八分音符占了一个四分音符的空间，就形成了“三连音”，而有七个十六分音符占了一个四分音符的空间就形成了“七连音”。一般连音符的数字的标写方法只在符尾处写上数字就可以了，是几连音就写几，如果出现休止符就要在数字的两边画上连线，以示这休止符和音符之间的关系，但是要跨在一起。
什么叫连音符扩展阅读
什么叫连音符（扩展1）
——音符符号1234567的图案
音符符号1234567的图案
　　音符符号1234567的图案是怎么回事?音符符号1234567的图案怎么看?请看下面小编给大家带来的音符符号1234567的图案的相关资料，欢迎阅读和参考。
　　
　　音符
　　音符用数字1至7表示。这7个数字就等于大调的自然音阶。如果是C大调，加上音名，就会是这样： 音阶 C D E F G A B
　　唱名 do re mi fa sol la si
　　数字 1 2 3 4 5 6 7
　　八度
　　如果是高一个八度，就会在数字上方加上一点。如果是低一个八度，就会数字下方加上一点。在中间的那一个八度就什么也不用加。如果要再高一个八度，就在上方垂直加上两点;要再低一个八度，就在下方垂直加上两点，如此类推。见下表所示：
　　大调 1 2 3 4 5 6 7 1
　　小调 6 7 1 2 3 4 5 6
　　简谱怎么看
　　表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下：
　　写法： 1 2 3 4 5 6 7 i
　　读法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do
　　以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。
　　为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
　　增时线和减时线
　　简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。
　　※)短横线的用法有两种：写在基本音符右边的.短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。
　　不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。
　　写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。
　　※)写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
　　带附点的音符叫附点音符。
　　临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。
　　升号写在音符左上方，表示该音要升高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
　　降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。
　　还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。
　　以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。
什么叫连音符（扩展2）
——所有的音符符号大全
所有的音符符号大全
　　在我们*凡的日常里，大家知道音符吧，以下是小编帮大家整理的所有的音符符号大全，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
　　一、五线谱，五条线，
　　间隔着四个间; 第三间，高音哆(do)，
　　下加一线中音哆(do)，
　　一线咪(mi)，二线嗦(sol)，
　　一二三间法、拉、哆(fa、la、do)。
　　二、五线谱，像楼梯 向上高，向下低
　　一二三线，357 一二三间，461
　　四线五线唱24(高音)第四间上唱个3(高音)
　　
　　三、第一线小猫**第二线小老鼠嗖
　　第一间小红花发第二间小提琴拉
　　四、**C上敲敲门dododo(哆哆哆)此条也可以念：下加一线敲敲门dododo
　　下加一间打招呼rerere(来来来)
　　第一线上小猫叫mimimi(***)
　　第一间里放沙发fafafa(发发发)
　　第二线上把话说solsolsol(说说说)
　　第二间里把手拉lalala(拉拉拉)
　　第三线呀笑嘻嘻s****I(嘻嘻嘻)
　　第三间里歌儿多dododo(哆哆哆)
　　请伸出你的手，把5个手指当作五线谱的五条线，手指之间的空档作为四个间。那么，你的手就是一个小小的随身携带的五线谱了。
　　1、什么是五线谱?
　　五线谱，有五线， 五线之内有四间。
　　每条线，每个间， 都有一音住上面。
　　五线四间不够用， 还可加间和加线。
　　2、怎样写高音谱号?
　　二线起头向上弯， 弯到三线向下转，
　　转过二线到一线， 画圆斜上伸出头，
　　回头交叉第四线， 一直往下伸出头，
　　拐弯过来画圆点。
　　3、全音符
　　全音符，空符头， 没有符干连着头，
　　没有符尾连着干，只有一个空符头，
　　记住它要唱四拍。
　　4、二分音符和四分音符.
　　二分音符空符头， 四分音符黑符头。
　　只有符干没有尾， 符干一直连着头。
　　符干朝下写在左， 符干朝上写在右。
　　二分音符唱二拍， 四分音符唱一拍。
　　黑白符头要分清， 黑一白二不能忘。
　　5、 八分音符
　　八分音符黑符头， 还有符干连着头。
　　一条尾巴长有黑， 连着符干的右边。
　　八分音符很特别， 记住它只唱半拍。
　　6、 十六分音符
　　十六分音符黑符头， 还有符干连着头。
　　两条尾巴长有黑， 连在符干的右边。
　　十六分音符很奇特， 只唱四分之一拍。
　　7、 休止符
　　全休止符是小黑杠， 挂在四线下休息。
　　安安静静不出声， 要停四拍别着急。
　　二分休止也是小黑杠， 躺在三线上休息。
　　静静躺着不出声， 休息两拍记心里。
　　四分休止符象反3， 休息一拍要记清。
　　八分休止符象正7， 休息半拍别着急。
　　十六分休止象双7， 休息半拍的一半别忘记。
　　8、 拍号
　　节拍的记号叫拍号， 它在乐曲前面摆，
　　摸样长得象分数， 音乐无它乱起来。
　　四四拍子
　　四分音符作一拍， 每小节里有四拍。
　　强、弱、次强、弱， 这就叫做四四拍。
　　三四拍子
　　四分音符作一拍， 每小节里有三拍，
　　强弱弱、强弱弱， 这就叫作三四拍。
　　二四拍子
　　四分音符作一拍， 每小节里有二拍，
　　强弱、强弱有规律， 这就叫作二四拍。
　　附点音符
　　小小附点圆又圆， 它的作用不简单，
　　音符后面加上它， 时值马上加一半。
　　附点全音符唱六拍， 附点二分音符唱三拍，
　　附点四分音符唱一拍半，附点八分音符唱半拍加一半。
　　击拍歌
　　我用手来轻轻拍， 音的.长短就明白。
　　手往下拍是半拍， 手掌拿起又半拍。
　　一上一下共一拍， 经常练习就明白。
　　(按各种节奏型练习打拍)
　　C大调音阶在五线谱高音谱号上的音位.
　　五线谱有五线， 五线中间有四间。
　　五条线四个间， 都有一音住上面。
　　一二三线咪梭西， 一二三间发拉哆。
　　下加一间来来来， 下加一线哆哆哆。
　　全音和半音
　　两音之间有距离， 最小距离叫半音。
　　两个半音加起来， 它的名字叫全音。
　　半音全音有区别， 键盘上面能看清。
　　哆来咪发梭拉西， 七个白加五个黑。
　　白七黑五十二音， *均分成十二份。
　　不管是黑还是白， 相邻是半相隔全。
　　音程
　　两音之间的音高有距离，音高距离叫音程。
　　音程的计算单位用度数，包含几音是几度。
　　大二度 小二度
　　全音和半音是不一样， 相同的度数要分大小。
　　全音的二度是大二度， 半音的二度是小二度。
　　大三度 小三度
　　两个全音的三度是大三度， 一全一半的三度是小三度。
　　三和弦：三个音按三度音程叠置起来构成的和弦叫三和弦。
　　按三度音程排列时：上面的音叫五音
　　中间的音叫三音
　　下面的音叫根音。
　　三和弦可分四类：
　　1、 大三和弦
　　根音到三音是大三度 ，三音到五音是小三度， 根音到五音是纯五度。
　　2、 小三和弦
　　根音到三音是小三度， 三音到五音是大三度， 根音到五音是纯五度 。
　　3、 减三和弦
　　根音到三音是小三度， 三音到五音是小三度， 根音到五音是减五度。
　　4、 增三和弦
　　根音到三音是大三度， 三音到五音是大三度， 根音到五音是增五度。
　　原位三和弦和转位三和弦
　　以三和弦的根音为低音的和弦叫原位三和弦。以三音为低音，叫第一转位，也称六和弦。以五音为低音，叫第二转位，也称四六和弦
什么叫连音符（扩展3）
——1234567的音符怎么画
1234567的音符怎么画
　　美妙的音乐让人听起来就是一种享受，可是你知道这些好听的音乐1234567的音符怎么画吗?对于五线谱你们又了解多少呢?今天小编分享一下1234567的音符怎么画，同学们，一起来看看老师为大家准备的资料吧!
　　1234567的音符怎么画【1】
　　1在下加一线，4第一间，2在下加一间，6在第二间五线谱分为五线四间，5在第二线，3在第一线
　　音符介绍【2】
　　用来记录不同长短的音的进行符号。有符头和符干，八分音符以及拍节更小的音符含符尾。音符包括三个组成部分，即符头、符干和符尾。以节拍来划分音符的种类，如全音符为四拍;二分音符为二拍等。另外**动漫《濑川音符》中主角，也被命名为音符。
　　音符分类【3】
　　音符按照时值划分通常有以下几种
　　1、全音符：没有符干和符尾的空心的白色音符叫“全音符”。它是音符家族的老大哥，其他音符的时值都比它短，而且要以它为准。依次分为两半。
　　2、二分音符：带有符干、没有符尾的白色音符叫“二分音符”。它只有全音符的一半长，等于全音符1/2的时值;
　　3、四分音符：带有符干、没有符尾的黑色音符叫“四分音符”。它比二分音符又小一半，等于全音符1/4的时值;
　　4、八分音符：带有符干和1条符尾的黑色音符叫“八分音符”。它比四分音符还小一半，等于全音符1/8的时值;
　　5、十六分音符：带有符干和2条符尾的黑色音符叫“十六分音符”。它比八分音符还小一半，等于全音符1/16的时值;
　　6、三十二分音符：带有符干和3条符尾的黑色音符叫“三十二分音符”。它比十六分音符小一半，等于全音符1/32的时值;
　　7、六十四分音符：带有符干4条符尾的黑色音符叫“六十四分音符”。它比三十二分音符小一半，等于全音符1/64的时值。
　　8、一百二十八分音符：带有符干5条符尾的黑色音符叫“一百二十八分音符”。它比六十四分音符小一半，等于全音符1/128的时值。也是最短的音符了，在钢琴中常有表现。
　　总结而言，音符的符尾越多，音符的时值越短。
　　扩展资料：
　　看懂五线谱
　　五线谱的五线并非纯粹的五条线，它还蕴含四个间隔、从下向上，依次为第一线、第一间、第二线、第二间……第四间、第五线共九个部分。其中每个线和间之间相差一个“全音”，比如4比3高一个全音，高音1比7高一个全音，低音7比标准音1低一个全音等。因此，线和间是用位置来记录音的高低的。而我们知道，单纯计算低音的音、标准音音和高音音就需要使用7x3=21个位置来记录，因此上述的五线谱是无法表示所有音节。为此我们需要扩展“五线”的个数。
　　为了表示更多的音，我们可以为五线谱“加线”，加线的同时也会“加间”，这样每添加一条线就可以多表示两个音。其中向上称为“上加X线”和“上加X间”，向下称为“下加X线”和“下加X间”。
　　但是要把所有的音(钢琴上的所有白键)都可以画到五线谱上肯定也不合适(要加很多线和间)，为此定义了“高音谱号”和“低音谱号”。
　　高音谱号规定，从五线谱的.“下加一线”开始为中间音C(即标准音1)，依次定义其它音节。低音谱号规定从五线谱的“上加一线”开始为音C，依次定义其它音节。中音谱号规定谱号字母“C”所在的线为音C，依次定义其它音节。(一般为四线，如果是三线则成为“次低音谱号”)。不同音谱号定义的音节：
　　在钢琴谱中最常见的为高音谱号和低音谱号，因此中音谱号未列出，可以自己推出来。可以看到，通过音谱号结合加线，可以定义从超低音1到超高音1共29个音节，这些音节足够*常的乐曲使用!而一般在钢琴谱中，会按照并列的方式同时显示两行五线谱，上行一般显示高音谱(右手弹奏，主奏中高音部分，主旋律)，下行一般显示低音谱(左手弹奏，主奏低音部分，副音)。很明显，通过合并高音谱的下加一线和低音谱的上加一线(都是C)，可以得到一个范围广阔的连续的加强版“15线谱”。如果需要在上行显示低音谱或者下行显示高音谱，用上述的高音谱号和低音谱号切换即可。
　　简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表：
　　简谱1234567
　　唱名DOREMiFaSolLaSi
　　音名CDEFGAB
　　音与钢琴琴键对应图：C在简谱中唱1，即Do，D唱2，即re，以此类推。一般情况下，高音谱号的曲谱用右手弹，低音谱号的曲谱用左手弹。
什么叫连音符（扩展4）
——夏天海浪的音符
　　夏天到了，好想去看看大海。
　　这个夏天，我们一起去看海吧？放下整日的忙碌，停留每天的繁忙。给自己的心情放一个假，相约朋友，一起去海边吧。
　　大海真美啊！远远望去，辽阔，与天相接。浪花轻快地打着节奏，海鸥边唱着歌，边拍打着海浪，静静地站在海边，看海浪一会儿退下去，一会儿又迎上来。海风伴着 海浪，扑面而来，清新、爽快。
　　海浪在大海的怀抱里，淘气又欢快。疲惫和忙碌，全都忘记在了脑后，轻松和舒畅。
　　海是蓝色的，天是蓝色的，天海相连。海洋的水面上，可以看见白帆和船帆，随着风儿飘啊飘。
　　一层层的海浪，一会儿上来，一会儿又下去。大海奏起了交响乐，宽广又美丽。犹如音符，越来越高，越高越响，由远而近，一会儿又没了声响，仔细听，海浪向远处延伸着，音符也随着飘远。音符的高音是千军万马，如雷声一般。音符的低音如大提琴奏起，让人思考让人安静。海水的味道，随着海浪和风儿飘过来，沉醉。
　　风儿抚摸着大海的衣襟，阳光温暖着大海。大海在蓝天和阳光下，婀娜多姿，滋润自如。大海哼着小曲，弄得空气中充满了大海的味道。沙滩在海水的抚摸下，润湿了脸颊。看着眼前的海，包容在蓝天下，呼吸着大海的空气，听着海浪拍打着岩石和沙滩的声音，音符是如此美丽，忘记了自己，忘记了一切。浪花一层，一层，一排，又一排。
　　听着海浪的音符，看着大海，心情难以*静，思绪随风飘远。
　　海浪的风，海边的阳光，海边的水，心随着海浪飞，周围朋友的笑声在回荡。
　　面朝大海，眼泪落了下来。碧波万里，海天相接，壮阔无比，欣赏美景，安静美丽。
　　让我们静静地，聆听海浪的音符，留在画面中。
什么叫连音符（扩展5）
——五线谱音符符号图案
五线谱音符符号图案
　　五线谱，顾名思义，即由*行的五条“线”构成的谱表。下面是小编整理的五线谱音符符号图案，欢迎阅读。
　　五线谱符号
　　一、谱号的类型：
　　G谱，他将五线谱的第二线定为小字一组的G音；
　　F谱，将五线谱的第四线定为小字组的F音。
　　C一线谱，为第一线上的C谱号，
　　C二线谱，为第二线上的C谱号，
　　C三线谱（中音谱表），C四线谱（次中音谱），C五线谱
　　二、谱表
　　G谱表、F谱表、C谱表，称单谱表。
　　在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括线连结起来，叫做大谱表：
　　在数个单谱表左端用垂直线与直括线或花括线将其连结一起，叫做连谱表。
　　连谱表分为合唱式、合奏式、独唱或独奏加伴奏式。
　　连谱号中的由括号（分为直括号和花括号两种）和起线（连接数行五线谱的垂直线）组成。
　　三、小节线类型：
　　单一垂直线（划分小节），复纵线（划分段落），终止线（乐曲终止）
　　四、音符类型：
　　1、单纯音符
　　2、休止符
　　全音符……1/32音符，全休止符（四线下）二分休止符（三线上）……1/32休止符，
　　3、其他长休止符（表示整小节休止）（连续休止数小节时可在长休止符上方加小节号表示）
　　4、附点音符：右方带有附点的音符叫附点音符。
　　单附点增长其单纯音符时值得二分之一；
　　复附点增长其单纯音符时值得四分之三；
　　三重附点增长期单纯音符时值得八分之七；
　　附点音符的写法：符头在线上，附点应记在靠近符头的右上方的间内；符头在间内，附点应记在符头右边的间内。
　　第二个附点记在第一个附点的右边。
　　附点休止符的写法：附点休止符的附点，除附点三十二分休止符右边的第二间内，其他均记在第三间内。
　　第二个附点记在第一个的右边。
　　附点：个数
　　五、连接线：
　　用上括号或下括号标记即，根据符头的位置来确定类型：
　　六、延长记号：
　　放在休止符、和弦或音符的上方或下方，一般延长此音符或休止符的一倍。
　　延长记号记于小节线上，两小节之间少许分离。
　　延长记号记于双纵线上，表乐曲结束或段落结束。
　　七、连音符：
　　包括单纯音符构成的连音符和附点音符构成的连音符：①、常见的单纯音连音符有三连音，五连音，七连音，九连音，十连音（还有十一……十五）等：记法：连音符是用弧线加数字记在符头一方的。
　　对于有符尾的音符，也可以不用弧线而只用数字记在符尾一方：
　　②、常见的附点音符构成的连音符有二连音和四连音（即将附点音符（即带附点的音符）分成两部分，四部分，代替三部分）。
　　③连音符还可以包括休止符
　　八、变音符号：
　　升高，降低，重升，重降，还原
　　位置：变音记号记在音符符头正左方的线上或间内，叫做临时变音记号。
　　他只对记号之后一小节的相同高度的音起作用，对跨小节相邻的、加连音符的同高度的音也有效。
　　变音记号记在谱号后面的线上或间内，叫做调号。
　　调号中所升或将的音，对后面谱表中的音名相同、音高不同的任何音都起作用。
　　九、拍号：
　　分为分子和分母两部分，记在谱号及调号的后面，以五线谱的三线作为中间的横线，分子、分母分别写在三线上、下方。
　　注意：4/4和2/2拍子还有另一种标记方法：
　　十、装饰音：
　　1、倚音可分为短倚音和长倚音。
　　短倚音：由一个带斜线的八分音符组成，或由两个以上不带斜线的十六分音符组成，可记在主要音之前也可之后，其符干永远朝上。
　　短倚音可以分为前倚音和后倚音两种：前倚音（记录在主要音的前面）和后倚音（记录在主要音的后面）。
　　长倚音：（符干向上，不带斜线的小音符、与主要音相隔2度，总在主要音的前面）；
　　2、波音
　　（记录在音符上方，占主要音的时值，分为顺波音，复顺波音，逆波音，复逆波音）；
　　波音记号上面的变音记号指示上助音的半音变化。
　　波音记号下面的变音记号指示下助音的半音变化。
　　3、颤音
　　①是由主要音与上方二度音迅速、均匀、反复交替而形成的，时值占主要音的时值。
　　（记在音符的上方，显示的时候，只有颤音一种装饰音，使用第二种表示方法，否则使用第一种表示方法）；
　　②在颤音记号上方或下方标有变音记号时，表示将上方音或下方音相应地升高、降低或还原。
　　4、回音：围绕主要音或五个音的旋律型，叫做回音。
　　（顺回音或逆回音，记录在音符的上方或两个音符之间）
　　回音记号的上方与下方可加入变音记号，以指示助音的升高或降低。
　　回音记号尚可记于两个主体音之间。
　　十一、省略记号：
　　1、八度记号
　　①移动八度记号（高八度和低八度）（标记在声部信息内），
　　用记在五线谱的上面，表示虚线范围内的音移高八度唱奏；用记在五线谱的下面，表示虚线范围内的音移低八度唱奏。
　　②重复八度（标记在音符的上方或者下方，标记作为音符装饰音的一种类型）
　　用数字“8”记在音符的上面或下面，表示该音要与高八度或低八度的音同时唱奏出。
　　如果在较长的时间内重复八度时，则用记在音符的上面，或用记在音符的下面，表示虚线内的音要与高八度或低八度的音同时唱奏出。
　　2、震音记号：
　　用斜线表示，数目与符尾数目相同。
　　表示一个音或一个和弦、两个音或两个和弦迅速均匀地交替演奏。
　　一个音或一个和弦迅速均匀地交替演奏时，斜线的记法如下：
　　①全音符的震音：音符在三线以上，斜线记在三线一下，反之，记在三线以上；音符在三线上，斜线记在三线以上、以下均可。
　　震音的总时值等于全音符的时值。
　　②其他音符的震音：斜线要横穿符干，如果符干带有符尾，斜线则和符尾*行，这时计算斜线的数目应包括符尾的'数目。
　　震音的总时值等于此音符的时值。
　　两个音或两个和弦迅速均匀地交替演奏时，斜线记在两个音或两个和弦之间靠近记写符尾的位置。
　　震音的总时值等于两个音或两个和弦中其中一个的时值。
　　3、反复记号
　　3、两小节的反复记号
　　用斜线和圆点标记在小节线上，表示反复前面的两小节。
　　11、常用记号及前奏、间奏、后奏
　　1、断音记号
　　①短断音
　　在音符上方用一个小的倒三角形标记，表示唱奏此音符时值的1/4，休止此音符时值的3/4。
　　②断音
　　用一个小圆点标记在符头一方，表示唱奏此音符时值的1/2，休止此音符时值的1/2。
　　③次断音
　　在音符的上方用连音线加圆点或加短横线标记为，表示唱奏此音符是的3/4，休止此音符时值的1/4。
　　2、保持音记号
　　保持音记号是用短横线及短横线加圆点标记在音符的上方或下方，前者表示保持此音的时值，并将此音稍强演奏演唱；后者稍强奏，同时各音稍分离。
　　3、呼吸记号
　　音乐进行中换气用的记号，用标记在换气处。
　　4、琶音记号：是用一条垂直的曲线记写在和弦之前，表示将和弦中各音由下而上很快的顺次弹奏出。
　　逆琶音：是在垂直的曲线下的加个小箭头即
　　5、滑音记号：一般用曲线或箭头标记在音符前后或两个音符之间。
　　有上滑音和下滑音：
　　表上滑音；
　　表下滑音。
　　6、重音记号：记于某音或某和弦上的记号。
　　记有重音记号的音在强度上较其相邻之音突出。
　　7、延音线：连接两个或数个音高相同的弧线，称延音线。
　　延音线所及之音唱（奏）其时值之和。
　　8、前奏：乐曲主要部分之前的准备部分。
　　9、间奏：乐曲中，段与段之间的插入部分，或歌曲中各唱段之间的器乐演奏的部分，称间奏。
　　10后奏：音乐的主要部分之后的段落，起巩固收束段落的作用。
　　在歌曲结束处用乐器演奏的部分。
　　十二、音程
　　两个音的音高关系叫做音程。
　　有旋律音程与和声音程两种。
　　旋律音程：音程中的两个音是先后出现的叫旋律音程。
　　旋律音程是横向关系，书写时一前一后要错开，进行方向是*行、上行、下行。
什么叫连音符（扩展6）
——初中音乐《美丽的音符》说课稿模板
初中音乐《美丽的音符》说课稿模板
　　首先必须明确什么叫说课，所谓说课，就是教师备课之后讲课之前（或者在讲课之后）把教材、教法、学法、授课程序等方面的思路、教学设计、板书设计及其依据面对面地对同行（同学科教师）或其他听众作全面讲述的一项教研活动或交流活动。
　　作为一名人民教师，总归要编写说课稿，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。优秀的说课稿都具备一些什么特点呢？以下是小编为大家收集的初中音乐《美丽的音符》说课稿模板，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
　　一、课程设计理念：
　　我们课程的设计是以体、音、美的实验课题《提高学生主体参与兴趣的研究》为基础，确立了本节的音乐与美术的整合课，同时根据《大纲》要求，音乐教育应当以审美教育为核心，美术教育应当以提高学生的创新意识为核心。在本节课的设计中，这不仅要体现在音美教师的教育观念中，更要体现在课堂教学的活动中。
　　本课通过学生将二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符的形象化、美术化，使学生在欣赏音符的节奏美感的同时欣赏其所传达出来的视觉美感。提高学生对艺术学科的兴趣，采用音、美互动的方式，向学生展示艺术学科的多元性和**性。
　　二、课程目标：
　　1、显性目标：
　　(1) “唱音符”：能准确的拍击出音符的时值节奏
　　(2)“看音符”：将音符的各个部分替换为生活中常见的物体，并有机组合。
　　2、隐性目标：
　　(1)通过节奏练习，提高学生的音乐感知能力和审美能力，通过美术创作培养学生的创新意识和联想记忆能力。
　　(2)创设音乐与美术相融合的教学情境，用音乐与美术互动的教学方法，旨在培养学生创新的思维能力和对音乐音符的美化和再创造的能力。
　　3、教学思路：
　　本课跳出普通艺术课跳跳唱唱说说画画的老圈子，运用最先进的网络教学多**课件等多种教学**，引领学生进入一个艺术殿堂，音美两位教师联手打造网络环境下的艺术课，让音乐艺术和抽象绘画环环相扣密切穿插共进共行，将音乐和绘画给人带来的艺术享受毫无保留一一展现，在四十分钟内师生共同煨煲一锅色香味俱全的艺术靓汤。
　　4、教学重点：
　　学科的融合，使学生本课的学习中形成新的对艺术学科的'理解。
　　5、教学难点：
　　音乐难点：节奏的正确掌握，灵活运用。
　　美术难点：对音符的美化能做到性格鲜明，特点突出。
　　6、教具、学具准备：
　　录音机、教学磁带、多**、彩笔、剪刀、胶带、打击乐器。
　　三、教学方法
　　1、情境创设法：通过听音乐感知节奏的同时为学生创设一个轻松、愉悦的学习氛围。
　　2、联想创造法：在音符形态的基础上进行联想，运用各种图形进行有机组合，形成一个由图形组合成的音符，并且每组图形有相同主题，互相关联，培养学生的形象思维。
　　3、对比欣赏法：在辨别不同音符的形变绘画中，把不同作者的作品放在一起让学生欣赏，并请他们从中找出同类的作品。主要是从色彩、创意、构图等方面进行对比，在学生对音乐的形成认识过程中，加深对音符的印象，音、美两科相辅相成，互为辅助。
　　4、讲授法：在为绘画作品分类时，要使学生明确音符的时值长短，以便于节奏类型的归类。
　　在教学中我们还运用了学科交融法、兴趣引入法、理性到感性再到理性等方法 。
　　四、学法指导
　　学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据本课的设计和学生年龄特点，我们在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”音乐的旋律、理解音乐的节奏等要素，通过联想、组合等美术**来再创造音符，从而认识到音乐与美术的内在联系。
　　五、教学流程
　　1、新颖的题材赋予更深刻的人文性。
　　在课程设计上，《美丽的音符》摆脱了旧的教学模式，不再以单纯的掌握专业知识技能为目标，而是把艺术知识、技能的.学习渗透到“美丽的音符”这个人文主题中，让学生始终围绕“美丽的音符”
这个人文主题展开轻松愉快的学习。小学生特别喜欢音乐，音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握绘画技能，创作出精美超水*的作品。因而在教学的初始阶段我首先播放歌曲《清晨》，通过歌曲中的描述，让学生一下子就沉浸在曼妙无比的艺术氛围中，仿佛亲临其境，随着天籁般的歌声和优美的旋律融化在艺术的殿堂中。接着教师用拍击节奏的方法引导学生渐渐说出音符的种类、写法、节奏等，从而自然地引出了课题“美丽的音符”。让这段教学过程充分体现了艺术课程中的人文性目的，即用艺术的感人形式、丰富内容和深刻的人文内涵，打动学生的心灵。
　　2、美术学科的融合体现学科的多元性
　　(1)打破以往常规的一课一师的模式，采用双学科教学接龙的形式，将学生由音乐课堂自然的带入到美术课堂中，首先由崔玲老师提出音符形象过于类似，不便于记忆的问题，引入下一个环节，教师出示几张摄影作品，被命名为“美妙的音符”的摄影作品，直观的将美术中的音符带入学生的眼帘，学生在被摄影作品的魅力所征服的同时，教师抛出一个问题：“为什么这几张摄影作品也被命名为音符?”学生会回答因为摄影家们将自然界中的植物、动物和人物也看成了音符，这样，自然的引出美术中的音乐的'概念，教师随后指导“摄影家”们的作品给我们带来了美的感受，这是他们智慧的结晶，创意的结果，我们是不是也可以用我们的智慧来将普通的音符变得漂亮起来呢?
　　(2)新课讲授
　　①认识音符的结构，教师通过课件展示，使学生认识到音符是由符头、符杆、符尾三部分组成。这个环节中要使用对比学习法，将各个音符作为比较，让学生明确，虽然每个音符都有符头，但是二分音符的符头比较特别，是一个空心圆。而符尾只有八分音符和十六分音符才具有，并且各不相同。这样明确之后为接下来的创意联想打下铺垫。
　　②结构联想，课件出示多种物体，要求学生选择恰当的物体来分别替换几个音符的符头、符杆、符尾，在这个环节中，有两个需要学生注意的地方：
　　一、即结构替换的合理性，如课件中展示的面包圈来替换二分音符的符头，因为面包圈和二分音符的符头同样为环形，更适合表现二分音符中的空心圆。
　　二、即图形组合的合理性，这是训练学生有主题性想象的一个重要环节，即在符头已经确定的情况下，由学生们说出可以用什么物体既能形成符杆和符尾所需的形态，又能与符头相匹配，而为了引导学生们发散思维的扩散，教师用课件展示了配合面包圈用香肠来搭配。花朵用树枝来搭配等几种搭配方案，同时教师鼓励学生大胆想象，说出更多的点子来。
　　③创意中的适当变形，学生在创作过程中，容易出现一个问题，即创意十分新颖，形象绘制的也很好看，但由于固有思维的影响绘制出的作品丢掉了音符本身的形状特征，通过课件演示猫尾的“拉长”，向学生们展示了如何用变形的方法解决这个问题，培养学生的灵活创作能力。
　　(3)课堂实践
　　此环节中教师巡视指导并且鼓励学生大胆创新，指明让学生画出“大号”的作品来，这样有利于解决学生在创作过程中因画面太小而导致的细节无法表现的问题，也为下一环节的作业展评做好准备。
　　(4)作业展评
　　将学生作品按照黑板上早已出示的节奏条上的音符对应粘贴，教师带领学生们从创意、构图、色彩等方面，对作品进行点评，学生们以自己的观点，来指出作品中存在的不足之处和可以改进的地方，这个互相交流的*台，让学生们能够以博取众家之长的态度去完善自己的创意。
　　(5)学科过度
　　教师用过度性的语言：“同学们，今天我们画出了漂亮的创意音符，相信大家对于各个音符的外形特征已经有很深刻的印象了，可对于音符们所**的不同节奏不知大家还记不记得呢?”将美术课堂再次转换为音乐课堂，教学接龙再次进行。
　　3、学生主动参与自觉成为审美表现的主人
　　在学生对音符时值准确掌握的基础上，进行音乐接龙游戏。通过递进的方式把各个音符融合在一起，并利用打击乐器进行伴奏，使学生尽情尽兴的参与到游戏中，体验艺术学习的快乐，获得身心的**发展，真正使这节课达到了课程设计标准中的趣味性目的
　　4、艺术升华情感再现
　　教师利用课件为大家展示了一幅艺术宣传画，通过画面上所展示的将残疾人的形象变身为音符的艺术构思，展现了社会对残疾人的关爱之情，适时的对学生进行德育教育，使她们的情感得到再次升华。同时，这幅宣传画很好的将音乐和美术学科有机的组合到一起，展现出了一种超越艺术美的人性美。
　　本课的设计，以音乐和美术的融合为载体，借助游戏、音乐、欣赏、绘画等**，探索融合型艺术课的教学方法，让学生在快乐中学习，在艺术的熏陶中成长，让她们的生活变得丰富多彩，更充满艺术情趣。
音乐,知识
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