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时间：2022-07-18 03:06
首先肯定要知道什么是音的概念，这是最起码的。什么是乐音，什么是噪音，要是是连这个都区分不了那就别谈什么音乐了。
音还要知道音名，唱名，而且还要知道什么是标准音，升音，重升音，降音，重降音，还有还原音，这些知识点的概念一定要分清楚，而且要知道为什么有的时候偏偏知道某两个音明明弹出来的声音完全一样，却偏偏不能叫做同样一个音名，这里虽然不必要那么专业的理解透彻，但是起码要知道是怎么一回事。
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了解了音之后要知道什么叫做音程，说白了就是存在着度数关系的两个音，而且要知道这两个音可以是完全一样的，也就是一度，也可以是度数不一样的，也就是两度三度四度五度。。。。而且还要知道有可能两个音高完全一样却偏偏要说是两度甚至其他度，比如3和降4 这里面看起来是废话多此一举，然而以后了解增减和弦的时候，就知道为什么一定要了解这些了。另外还要知道原位音程，转位音程是怎么回事，虽说无非就是两个音调个个的问题，看起来也和废话差不多，但是等到了和弦方面的时候，这种看起来毫无意义的东西就显得必要了，不然越往后面会越糊涂的。
还要知道三度音，六度音，八度音构成的音程是比较悦耳饱满的，而二度音，七度音是比较刺耳的，4度音，五度音 为什么会有增四，减五还有纯四，纯五的概念，而且这两个音程弹出的感觉会是介于三度音六度音的饱满悦耳和2度7度音的尖锐刺耳之间的，因此为什么会在乐曲当中能够起到过渡承接等等的作用。
还有就是和弦，这绝对是最重要的乐理知识。什么叫和弦，什么叫三和弦，什么叫7和弦，为啥三和弦有三个音但是7 和弦是4个音并不是7个音，要知道和弦为啥可以转位，怎么去转位（这点也相当重要，尤其是在以后学习solo华彩等等的时候或者是即兴的时候，假如不知道怎么去弹转位和弦就别想能够学好这些）7和弦还要知道什么是大七，小七，属七的概念，如果喜欢学习布鲁斯的朋友就一定要深入知道属七和弦，因为布鲁斯基本上就是用属七和弦的。而且布鲁斯几乎就是一切摇滚啊，爵士啊，芬克啊，等等音乐风格的最最基础，那么相应的和弦也就是重中之重了。
接下来就是调式。C调不用说，起码别的常用调式在音乐上面是升那几个音或者降那几个音是绝对要知道的，无论是死记硬背也罢，还是按照我以前说的级数上面去推导也罢，总之就是一定要记熟记牢，拿起来就能用。
每个调的音阶在吉他上面是怎么去弹的也一定要知道。这里绝大部分的吉他教材上都有六线谱，还是那样，不管是死记也罢，还是自己知道道理推导也罢，总之就是要会。而且当单纯的爬格子练的差不多之后，最好就把爬格子的练习改成不同调下面的音阶练习。每个调的音阶在不同的把位都有好几种走音阶的方式，在一个把位弹熟悉了就到其他把位上面去弹，好几个把位上面弹熟了那就几个把位之间切换着来弹，不同把位有不同的音阶指型，这个把位指型弹几个音就到另一个把位用另一个指型弹几个音，最好能自己串起来顺畅的转换，我相信只要能做到了，那么以后的旋律和即兴华彩的学习，可以说是手到擒来。
这里说的似乎对于新学的有点太高，对于新学来言，把一个C调的音阶练习能够做到不同把位，不同指型串联起来去练习应该还是可以做到了，先不用考虑其他调的问题，其实当C调的练熟了，其他的调也是水到渠成。呵呵
为什么这么说呢？实际上这就是吉他这个乐器最大的一个特点和好处了。
我有个朋友学钢琴的，也是和我一样自学起家，他对于C调的歌曲可以说熟的不能再熟了，谱子拿到手里上手就能弹，可是只要换个调子就不会了。在乐队里面有时候客串键盘手，弹别的调的歌只能将琴的调切换之后按照C调来弹，可是有一次不小心换错了调，差点闹了大笑话。
原因很简单，键盘乐器当中，转调是比较难的，一个调有一种指法，12个调，那就是12种指法。没办法，只有一个一个去记。然而吉他这里面就走了非常大的捷径，只要知道了C调的音阶指法之后，转调不过是换一个位置的问题，比如说我把5品开始的啦指型，也就是A指型直接平移到高把位两品的位置，那么就是D调，向低把位平移两品，就是降B调，只要还是那个指型的按弦方法，调绝对不会错，还是一样的配方，却是不一样的味道！哈哈
不过这里面就要求一定要熟悉吉他的几种常用指型了，假如只会一种指型，那么靠移品的方式也只能弹有限的几个调，殊不知基本同样的把位上面，换一个其他的指型就是另外一个调的音阶，所以把C调的指型作为基础，这是绝对必要的。
这里我专门说一点，新学吉他的最好不要去用变调夹。变调夹是有一定吉他基础之后，为了方便弹奏或者演出，用的一种辅助工具，好比专业赛跑的时候穿上了钉鞋，可是新手学的时候，上来就用容易崴到脚。所谓崴到脚就是说破坏了初学需要体验并且掌握的基本感觉与手法。当你总是依靠变调夹来弹奏不同调式的歌曲的时候，你会发现你以后就没办法离开这个东西了。
我说的比较笼统，只不过是个人觉得需要注意的一些要点和知识点罢了，具体的最好能有专门去下功夫看书学习或者找高人指点，呵呵。
顺便说一点，布鲁斯音阶无非就是那几种指型当中去掉了4个7两个音而已，练熟了C调的音阶指型，布鲁斯音阶也就是搂草打兔子。
说实在的这个话题我貌似在吧里面类似的见过不少，有的信誓旦旦说绝对必须，也有的说不学这个也照样弹的好玩的漂亮，这让不少初学的朋友十分迷茫，到底听谁的好，而且即使不是这个贴吧，别的在初学的时候，也往往会有这方面的茫然。
对我自己而言，还好至少从小学开始音乐课上至少算是个好学生，话说那个纯洁的时代我什么课都算作好学生，开始有些叛逆和主见的时代都是高中以后了，没办法，成熟的比较晚呵呵。
因此，至少我对乐理的基础知识方面还是不算太陌生的，以至于后来专门去肯乐理方面的资料书籍的时候，还算是能鼓捣明白一些。不过看到不少朋友拿着谱子到处询问这里是怎么回事，哪里要怎么去看怎么去弹的时候，我想说，真的该补补这方面的知识了，一次两次不懂的话问问是好孩子，老是这么问，我只觉得是在卖萌。
不过呢？我也并不觉得，要放下吉他，专门的死磕乐理的书本，这种做法是绝对必要的。
先说说这些书本上的乐理知识是怎么来的，根据一些书本上来说，五线谱啊，十二平均律啊，调式啊，等等这些概念上面的东西出现也就不过几百年甚至百十年而已，可是吉他等乐器的出现几乎有好几百年甚至可以追溯的快上千年了，更别说几千年前就有的更古老的乐器，试问那些人不懂什么叫五线谱，不知道什么叫音阶，不知道什么是大小调或者和弦的时候，又是怎么去弹乐器的？
从这个角度去想的话，可以说，乐理的学习似乎又不是那么绝对而且必要的东西了。
也许有人会说，那个时候只不过没有系统而且专门的乐理知识这个概念而已，实际上也是有另外的一套异曲同工的乐理知识需要去学习的。这样想也似乎没错，不过古今中外也都有不少老艺人，连字都不会写不会认，却能够弹得一曲好乐器，他们压根没听说过什么叫乐理，甚至有的不知道什么叫做都来米，拿着一把二胡，随便哼一个曲调就能马上拉出来旋律。这样的老人，我还真见过，小时候在公园里面一个退休老大爷就是这样。他甚至没有跟任何人学过二胡，不过是年老无聊才开始玩着打发时间，就那么久而久之，很多曲调都可以自己拉出来了，小时候的我不觉得多么神奇，长大了越想越觉得不可思议。
你可以用“天才”这两个字来形容，虽说那个老头子怎么也看起来不像。呵呵。
因此我就想，音乐有时候也就好比画画是一个道理，很多画画的时候，最重要的不是知道什么所谓明暗，构图，线条，着色，什么人体比例，远近，光影，甚至还有明点和反光，那些都是后来上美术课的时候为了有东西教给你们而列出来的条条框框罢了，我承认这些真的有用，可是我现在会说，假如真的把这些当做金科玉律，绝对而且必须的话，那这个学生最后的最终成就也就是一个临摹大师或者说可以去建筑大学专门做图案设计，一辈子也不可能成为一个让人惊叹膜拜的画家。
音乐也是这样。艺术这种东西是一种感觉上面的东西，这个是不能完全被“知识”的框框来圈死的。乐理这东西就好比手中拿着的直尺和圆规，在开始的时候能够给予相当大而且必要的帮助，不过也并不能被这东西完全束缚了自己的感觉。
举一个现实的例子。我们现在都在说布鲁斯布鲁斯，实际上布鲁斯怎么来的？很多人都知道是近代100来年前美国黑奴的音乐。可是也许有人不知道布鲁斯实际上是黑人故意将传统白人音乐当中的乐句和弦进行刻意翻转过来，而且不考虑“级”的因素，坚定的使用属七和弦而形成的音乐。正因为这样才造成音乐风格和传统的白人音乐那种欢乐奔放的感觉（可以参考传统老电影《音乐之声》里面歌曲的那种感觉）完全相反的暗淡悲伤并且是自我嘲讽一般的效果，后来才被人冠以蓝调，怨曲等等的名称，最后风靡了整个世界。这种刻意的翻转旋律的和弦进行的做法，假如当时被认为是错误的而最终放弃，恐怕也就没有现在的布鲁斯了。而再往下说，假如布鲁斯的形成之后，人们将这种旋律进行奉为圣经的话，那么以后也就不可能再出现什么爵士啊，芬克啊，摇滚啊，更不可能出来什么金属啊，硬核啊，POP啊等等等各式各样的现代音乐了。
所以说，乐理知识是一个前人总结下来，为了方便后人更好的更快的掌握音乐，而设置的工具，好比小孩子的学步车一样。等到完全可以自己走路了，那就也可以不用刻意抱定不放手，因为乐理的基础已经让你能够正确的走路，那么它也可以放到一边了，因为你怎么去走，至少已经不会摔跤了。但是，不排除有的小孩不用学步车也照样很快能够走路，那么，到底是一定要用学步车还是不用呢？呵呵，朋友们自己决定好了。
顺带说一下六线谱。这个谱子是吉他专用的谱子，可以说是专门为了吉他设计，因此初学的朋友基本上都十分的喜欢，甚至现在很多原本不用六线谱教学而是用五线谱的古典吉他教材也在使用。这对于快速上手真的是一个不错的东西，但是我想说的是，当有一定的吉他水平之后，六线谱最好还是不要用了。哪怕用简谱，也比用六线谱好。因为六线谱可以说只能算是一个指法谱子并不是音乐谱子，上面的标注在告诉你怎么去弹的同时，实际上也限制了你的想象空间。并且很多朋友一直在学六线谱之后，可以不错的弹琴，但是根本不知道这首歌本身的旋律，仅仅是依靠不断重复练习形成的肌肉动作记忆去完成自己的演奏。那样的音乐就缺少了灵魂。
希望这篇文章对你会有所帮助，如果还有其他的问题可以问我。想和大家一起学习吉他可以加
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在没乐理的基础下自学吉他，这个问题 可以说，基本上好多自学吉他的新手们都是在没乐理基础的情况下开始学吉他的了，所以说不需要担心了，有心学的话，肯定是能自学好的！ 本人呢，现也是一名吉他老师了，也编了自己的一套教材，包括网上也上传录制了大量的吉他教学入门视频了！ 但说实话哪，当年我也是没乐理，五音不音，开始自学吉他的，自学了一年多的木吉他，后来又自学电吉他，再到组乐队到酒吧等商业演出，都是通过自己自学出身的，虽然说乐理也会些，但还是不够全的！ 后来了，在琴行工作了，要从事吉他教学方面的工作了，才大量的开始研究和去跟专业的老师学的乐理的！ 所以对于你这问题，自学吉他嘛，刚开始要走的弯路肯定会多了，我觉得你可以先不要学乐理嘛，怕学大量的乐理影响了你的兴趣了，不如先学好吉他弹会些东西了，培养好吉他的兴趣了，再慢慢学乐理等就容易多了！ 自学派学吉他呢，一开始会有非常多的疑问的就算是刚开始的调音都够你烦上两天的了，不过现在不像当年我们那个自学的年代了，现在网络发达只要打开手机，随便看都能找到吉他调音的教学视频了，一看再学就会了 可以看我教材书内容来把弦调好音先，也可以看我视频来了解下 只要调好音了，那就可以开始自学了，你可以从练音阶呀，右手指法开始学起，我推荐你先练右手指法吧，再练和弦，音符节奏等，当你学会几首歌曲弹唱了，慢慢兴趣就来了，再加大力度来学，各调，各和弦，各种音符变化，扫弦呀，各种技巧呀，拍弦，切音，打弦，滑音，等等，这些技巧来丰富我们的弹奏！ 这些都学好的话，一年半年那是要的！，需要坚持保持天天练，上手是非常的快的， 后好要说的是，只要肯练，不管你自学也好，有老师教也好，练才是最重要的方法，就算你有老师教 ，可你不肯多练的话，也一样学不了！ |
学习吉他一定要学习乐理知识吗？... 学习吉他一定要学习乐理知识吗？
是的，乐理范围太大，如果只是兴趣的话不需要探究的太深，但是还是要学习基础知识的，比如和旋，音符，拍子，十二平均率，这些基础的还是需要掌握的。
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简谱或者五线谱总归要学习的。
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· 最美好的事情难道不是吃吃吃？
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刚开始是没什么必要学的，但是学到了后期乐理还是非常必须的
你对这个回答的评价是？
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