脱离了对武侠影视的迷恋之后，我渐地对真实的武术感兴趣，为什么呢，因为武侠小说中的武功，它不科学，而成年后的我，除了星座，是不信玄学的呀。

　　真实的武术，要去除浪漫化的想象：
　　没有花哨的名字，凌波微步，天山折梅手、落英缤纷掌，统统没有。
　　没有姑射仙人般的黄衫女子，武术的汇集和传承，来自逃亡的士兵，兵败的将领，刺配的流犯，落寇的平民，主力是耕田的农夫和和尚。
　　武术的基础在力，以柔克刚那也是内力的小宇宙在燃烧，发轻发飘的武打动作、特别是像敦煌飞仙的姿态是绝不可能发出力来。不十年一日打熬筋骨，指望像usb接口一样的传功是不行的。
　　没有沧海一声笑，不是主角是炮灰，一辈子要和官匪打交道，经历战乱纷争，政权交替，国仇家恨，能全身而退，就庆幸好了。

　　但我还是想学武，为什么呢，在清朝医疗条件差、人均寿命短的情况下，内家拳宗师们随便硬朗地活个七八十岁不成问题。我看到那些上了年纪的老人拖着破碎的身体，在忍受了疾病多年残忍折磨之后，痛苦地离开人世。所以我想学内家拳，就是为了能够无疾而终。而且有些功夫不是幼功，学一点总比不学的好。

　　心意把，少林的上乘内功。看过心意把传人释德建大师在达摩碑廊前练功的片段，就像《天龙八部》里的扫地僧，绵绵不绝的内力，断喝一声后的阒然寂立，达到了传说中天人合一的境界了吧。但是释德建带领弟子住在少林寺的下院，而且没有一定功底是不可能收的，看样子也不会收女弟子，完全没有跌入悬崖然后被救然后传授武功的可能性。

　　地躺拳，专攻下盘，非常实用，问题是在地下滚来滚去的，一天洗两次头都不行。

　　柔术，让我想起《破坏之王》里的周星驰，在打擂台的时候，依靠八爪鱼一样的吸盘功力，牢牢攀附在对手身上，变成一个人肉锁扣，最后大获全胜。如果对手不是美男的话，太没意思了。

　　比较来比较去，还是内家拳和咏春比较好，前者精深，后者科学实用。

　　考虑过去陈家沟学艺，但是，不知道那里上淘宝收快递方不方便。。。

　　于是，我先看了些拳谱和视频，怎么站桩，怎么听劲，怎么练浑圆力，怎么练缠丝劲……不过，后来我完全放弃了，完全是因为没有什么动力，我们都知道，王语嫣知晓天下武功，完全是投表哥慕容复所好，就像高考前夕，为了和恋人考到同一个学校，学习成绩开了外挂的女同学一样，什么记不住啊。我光看不练，就像看菜谱，自然兴致慢慢淡了。

　　几年前看过蒋璐霞的视频，她毕业于北体，是学院派的，动作风格很李连杰，这些视频就是她和同学们用武术套路编的场景小故事，曾经在网上流传一时。她的经历很有趣，13岁的时候，这个小姑娘想去习武，一个人从家乡内蒙来到河南少室山，最后得知少林寺不收女弟子，便在少林寺旁边的武校开始习武，每日晨起，辛苦练功。最后一步步实现梦想。

　　所以，我只能有一个武侠……梦！

　　有人说，情节莫名其妙，其实没什么难的，把一块布拆成一根根线，就可以了。
　　张震那条线根本没处理好
　　以后肯定还有别的版本，要不王家卫得气死，等导演剪辑版吧

　　在我构思一篇武侠小说的时候，毫不犹豫地给女主起名“雪乱”
　　起这名字，就变成言情小说啦

　　这不算是《一代宗师》的影评，算是看到《一代宗师》武打场景后的一些联想吧。里面的爱情戏、家国戏不是我感兴趣的。你想看的影评，可移步豆瓣参阅。很多。

　　有人说，情节莫名其妙，其实没什么难的，把一块布拆成一根根线，就可以了。
　　张震那条线根本没处理好
　　以后肯定还有别的版本，要不王家卫得气死，等导演剪辑版吧
　　还可以吧，有些暗场，情节算是基本清楚了。

　　在我构思一篇武侠小说的时候，毫不犹豫地给女主起名“雪乱”
　　起这名字，就变成言情小说啦
　　狂乱的飞雪。很适合决斗呢

　　作者：女神的甜筒 时间： 22:40:45
　　本来想今晚修改一下《一代宗师》的影评发上来，结果谈了一晚上联邦邦联o(╯□╰)o

　　所以，我只能有一个武侠……梦！

　　你是文人，你是文人，你就是文人

　　作者：女神的甜筒 时间： 22:40:45
　　本来想今晚修改一下《一代宗师》的影评发上来，结果谈了一晚上联邦邦联o(╯□╰)o

　　看到真子弹，把我笑傻了
　　呃，甄子丹是我家犬女最爱，只呼为大哥的就是他，其他不说了，只要听到“大哥”，就知道这小姑娘此刻已经入魔，只管唯唯诺诺就好，她这时只恨不得把其他人比如李连杰什么的统统杀了，所以别的什么并不要与她争辩。那是没有真理没有结尾的

　　所以，我只能有一个武侠……梦！
　　你是文人，你是文人，你就是文人
　　不知道怎么说，我喜欢古典文学和武侠小说，但我的思维方式是西式的社科的。这算是文人么？

　　看到真子弹，把我笑傻了
　　呃，甄子丹是我家犬女最爱，只呼为大哥的就是他，其他不说了，只要听到“大哥”，就知道这小姑娘此刻已经入魔，只管唯唯诺诺就好，她这时只恨不得把其他人比如李连杰什么的统统杀了，所以别的什么并不要与她争辩。那是没有真理没有结尾的
　　这是一时瑜亮啊，李连杰和真子弹是武侠片里动作最漂亮的两个

　　楼主：女神的甜筒 时间： 00:54:58
　　所以，我只能有一个武侠……梦！
　　你是文人，你是文人，你就是文人
　　不知道怎么说，我喜欢古典文学和武侠小说，但我的思维方式是西式的社科的。这算是文人么？

　　嗯，用俺说一代宗师的话，水墨的意境，油画的质感，说得就是你。

　　楼主：女神的甜筒 时间： 00:41:42
　　在我构思一篇武侠小说的时候，毫不犹豫地给女主起名“雪乱”
　　起这名字，就变成言情小说啦
　　狂乱的飞雪。很适合决斗呢

　　喜欢唱给刘瑛的“四张机，鸳鸯织就欲双飞，可怜未老头先白，春波碧草，晓寒深处，相对浴红衣”，

　　我也喜欢过，翻过宋词好像一共有九张机，总之就是一派缠绵。。。

　　所以，我只能有一个武侠……梦！

　　俺也有过这个梦。但俺现在最喜欢做的是穿越梦，最好是穿越到唐宋。

　　港派的这些武侠电影总是透着一股遗老式的陈腐气，文化上既没有试图接近生机勃勃的传统，也没有尝试理解锐意进取的现代文化取向，仍在叨叨念念那些满清乡绅价值观，看起来总觉差不对味。

　　春晚上有个武术节目，武打名星带着一群带着一群孩子起模起式，嘴里意念诵着梁启超的少年中国说！我的老天，这哪里是少年中国，这分明是遗老中国！起模起式的少年强在哪里？寄托在武术的中国又少年在哪里？

　　中国人的文化自信早在毛泽东时代其实就已经确立，今人意识形态作祟，反毛反革命以致于文化无法自觉自尊，搞的是沉渣泛起群魔乱舞丑态百出。

　　港派武侠片里的南派武术话语权背后反映的其实是南方遗老对如彪猛进的文化变革的抵制，姜文电影《让子弹飞》选景于南方碉楼就有这种认识。

　　港派武侠说到底是“太平乡绅”们的垂死呓语。

　　北派武侠电影有早年的《神辫傻二》，此一片可供香港电影界作范本，荡涤心灵三十年后再重新来拍电影。

　　嗯，用俺说一代宗师的话，水墨的意境，油画的质感，说得就是你。
　　谢谢谬赞（＾◇＾）对于穿越，我想到穿越到一个没有电脑手机电影的年代就头疼。。。。

　　书生，欺负妹子，显得你很男人么？？？？过分了吧。。40的男人了。。。不是孩子。。。

　　唉，男人啊。。。。。。。。。想幽默点，需要细胞的。。。不想道歉就继续闹你。。。。反正是论坛。。。

　　甜筒妹子以后无视他就行了呗。。。。。别搭理他。

　　甜筒妹子以后无视他就行了呗。。。。。别搭理他。
　　你早这么跟你妹子说，何至于有今天？
　　谁让她有事没事撩拨俺，看来，肯定不是你教唆的

　　得，你俩也甭争抢了，一个一三五，一个二四六，周日朕静养，如何？
　　好吧，你选择性视力模糊确实有点严重。
　　不过，俺不是大夫，无能为力啦~~~
　　另外，俺也不需要送上门的裁判，没事的话，跪安吧：）

　　另外，俺也不需要送上门的裁判，没事的话，跪安吧：）

　　书生，又装大尾巴了？？？？？？？？？？？？你就不能有点书生的样子？批个书生的皮，，有意思？？？

　　甜筒妹子以后无视他就行了呗。。。。。别搭理他。
　　我真的很奇怪，我都二十多天没和这个书生说过话了，除了他不甘心自己没人理，找不出其它理由了。

　　除了一开始我反对淘书生的论点，就像和郑午然投入辩论一样，然后观点不同，互道再见。后来淘书生就不断艾特我诽谤我跟在我贴后说胡话，却说我有事没事撩拨他。这是什么情况。

　　我没有被泡感。不过嘛，书话这地，我就是晴雯的命，没有权，又刺扎手，还显得他们蠢，自然是智商上和情感（无法和他人建立亲密关系）上的loser男们攻击的对象了。

　　不清楚两人以前有何纠葛，仅就本贴而言，淘书生率先挑衅，语涉人身攻击，封一天。女神的甜筒反击语词也有不妥，望以后注意。相关跟帖转备份。
　　论坛交流，合则聚，不合则去，话不投机便各自走开好了。请勿继续。

　　果然是成功自荐进入闲闲书话斑竹6西格玛小组圈子了………

　　先在这儿搭个桥……

　　想看功夫，有部《倭寇的踪迹》有点意思。
　　导演是《一代宗师》的编剧。

　　楼主：@女神的甜筒 时间： 18:11:17

　　我好像只看过万梓良的陆小凤,那会儿还是有限台呢,我记得名字好像叫<凤舞九天>吧,开头就是在练武.哈哈,我小时候看古龙,喜欢西门吹雪和叶孤城.特别是写到叶孤城没到月白风清的夜晚,就会施展绝世轻功,在海面上凌空飞渡,那感觉一定特别好.以至于小时候,我喜欢半夜出去穿着白上衣骑车,双手撒把,体会这种感觉.夜风一吹,确实不错.

　　我看一代宗室,怎么感觉,换几个故事也一样呢?就是一个讲缘分的故事吧.有点像<云上的日子>,武侠元素,甚至于国恨家仇,好像就是一个背景.不过还是有感动的地方:

　　大成若缺,正如叶问和宫二的感情.

　　我有一套武功,传自东瀛,名曰十八路按摩擒拿手,学成之后,可以通杀雌雄,女侠愿学否?吾愿手把手的传授.哈哈.

　　自从袁家班当打开始，香港就已经被北派功夫占据了。袁和平和程小东，两个是最典型的北派武指了。等到李连杰到了香港以后，基本上南派的功夫就很难很难在银幕出现。唯一现在能记得的就是《醉拳2》是南派功夫的最后辉煌，刘家良自这部片子以后，就难有作为了。饶是如此，成龙版的黄飞鸿，起手落足，还是沾染了李连杰北派拳脚的影子。

　　咏春本来就是女人拳，扭扭捏捏的，一派的力小破力大的打法。有个电影叫《败家子》，说的是咏春的传承和功夫特点，非常棒的纯正功夫片。里边可是南派打北派喔～～喜欢南派功夫的同学们不要错过。

　　台湾黄性贤大师，小时候学南派的鹤拳，后来跟着五绝老人郑曼清学太极，终于得了正果，功纯味足，以太极的内功，耍鹤拳的架子，非常值得观赏，可见功夫不分南北，人的偏见才分南北啊～

　　私下以为，作为中国人，不学学拳术，枉做了一次中国人。不是作为攻杀战守，而是作为一种修养。皆因“胜人者力，自胜者强”。

　　楼上各位午夜安^_^

　　刚百度看了看该片，跳着只看武打和赵本山的桥段
　　武打不好看呢，全运用慢镜虚幻、机位切换转移来处理动作了，实际上是以此掩饰国际章等大牌演员们的假招式短板。
　　王家卫竟敢让一人徒手对一群持冷兵的人，尽数打倒。大师间不戴护具格斗，几十下还不中招，伊不过是一导演界的男闫芳
　　lz可看下一开场出现的康李，的ufc首战，鼻梁子都被巴西对手打断了，实战是那样的，该电影武打又在造神
　　我看了康李的对战，觉得我练几年都不能打得过他的样子。。。。。

　　楼主： @女神的甜筒 时间： 18:11:17
　　我好像只看过万梓良的陆小凤,那会儿还是有限台呢,我记得名字好像叫<凤舞九天>吧,开头就是在练武.哈哈,我小时候看古龙,喜欢西门吹雪和叶孤城.特别是写到叶孤城没到月白风清的夜晚,就会施展绝世轻功,在海面上凌空飞渡,那感觉一定特别好.以至于小时候,我喜欢半夜出去穿着白上衣骑车,双手撒把,体会这种感觉.夜风一吹,确实不错.
　　我看一代宗室,怎么感觉,换几个故事......
　　体会撒把的感觉。。。。你把古龙变成张爱玲了吧、、、

　　我有一套武功,传自东瀛,名曰十八路按摩擒拿手,学成之后,可以通杀雌雄,女侠愿学否?吾愿手把手的传授.哈哈.
　　我也有一个绝招，传自东瀛，旗木卡卡西的绝招：千年杀。来和你的擒拿手过过招。。。

　　自从袁家班当打开始，香港就已经被北派功夫占据了。袁和平和程小东，两个是最典型的北派武指了。等到李连杰到了香港以后，基本上南派的功夫就很难很难在银幕出现。唯一现在能记得的就是《醉拳2》是南派功夫的最后辉煌，刘家良自这部片子以后，就难有作为了。饶是如此，成龙版的黄飞鸿，起手落足，还是沾染了李连杰北派拳脚的影子。
　　就是说苏灿、黄飞鸿、严咏春这些南派高手一直用的是北派。。。我再也不相信爱情了。。

　　晓暮前版主看来对功夫很熟悉啊。好好讲讲哈。。谢谢哈。。

　　晓暮前版主看来对功夫很熟悉啊。好好讲讲哈。。谢谢哈。。
　　是的。还有，当他们单独练习套路的时候我能看出是什么派，当他们对打时我都看不出是南派北派。。我觉得北派的李连杰和南派的甄子丹打得差不多，什么眼神啊

　　李连杰纵是国家武术队出身，也是南派，看他那一身喇嘛行当知道了。

　　南派北派，不看武术套路，要看其文化价值观。

　　在陈真时代，李连杰勇破精武门，主张武术不仅要学习甚至需要向日本学习，那时候李连杰的武侠是北派武侠。

　　到了霍元甲时代，李连杰一身大褂，把救国希望寄托在开明乡绅太平地主身上，这时候他已经是南派艺人了。

　　中国真武侠不过两个，一个就是以《神辫傻二》为代表的忧国忧民的文化反思，堂堂皇皇田国之大者也，另一个就是以徐克《七剑》为代表的新派武侠，关注个体对自身生命的超越，这两个一是左派视角，一个右派观察，可谓武侠文化。

　　港式的黄飞鸿等武侠不过是《让子弹飞》里那武举人的家庭堂会，垂死呓语尔。

　　叶问更是扯蛋，其思想水平甚至没有达到晚清标准，真不知道这些奇葩艺人是读什么书长大的。

　　我有一套武功,传自东瀛,名曰十八路按摩擒拿手,学成之后,可以通杀雌雄,女侠愿学否?吾愿手把手的传授.哈哈.
　　我也有一个绝招，传自东瀛，旗木卡卡西的绝招：千年杀。来和你的擒拿手过过招。。。
　　女侠,原来你喜欢重口味.哈哈.

　　其实我感觉,现在的武侠片似乎在追求的是一种视觉享受为主的方向,比如真子弹的片子,那些现代的打斗片,都是在突出动作设计,这主要是源于泰国前几年的一部功夫片,好像叫拳霸吧,我看过,里面的主角在跑酷中作出很多人类很难完成的动作,非常旋,从那之后,我国的不少穿现代衣服的打斗片,都开始学了.包括很多电影中,都在模仿,比如那个李雨春,巴特尔参加的那个叫什么电影来着,里面也有,真子弹,明显是在赶时髦嘛.

　　至于叶问,其实可以理解,谁不为自己家乡的光荣而骄傲呢?只是一些比武非要拿北方拳法来比,有点不考虑北派武师的想法.

　　……可见功夫不分南北，人的偏见才分南北啊……

　　女侠,原来你喜欢重口味.哈哈.
　　其实我感觉,现在的武侠片似乎在追求的是一种视觉享受为主的方向,比如真子弹的片子,那些现代的打斗片,都是在突出动作设计,这主要是源于泰国前几年的一部功夫片,好像叫拳霸吧,我看过,里面的主角在跑酷中作出很多人类很难完成的动作,非常旋,从那之后,我国的不少穿现代衣服的打斗片,都开始学了.包括很多电影中,都在模仿,比如那个李雨春,巴特尔参加的那个叫什么电影来着,里面也有,真子弹,明显......
　　《拳霸》我也看过，泰拳很有冲击力，但是这个片子的故事明显学成龙，还学得没意思。
　　李春城那个是《十月围城》，真子弹和康李边跑酷边对打

　　有几个地方还是挺惊艳的：
　　叶问和宫二比武前放的那段咏叹调；
　　宫二去世后有一段她在大雪中习武然后微笑收场的那段；
　　宫二去庙里和在天上的父亲对话那段。
　　宫二对着镜子看呀看的那段。

　　里面的台词我最喜欢的就是叶问说的，大意是，最难的是生活——潜台词可以用在任何地方，包括求知作人也一样。

　　我觉得这部电影的水准没有超过王的《春光乍泻》。

　　应该说，这个影片在当今华语算一流水准，但也没有多大惊艳。
　　有几个地方还是挺惊艳的：
　　叶问和宫二比武前放的那段咏叹调；
　　宫二去世后有一段她在大雪中习武然后微笑收场的那段；
　　宫二去庙里和在天上的父亲对话那段。
　　宫二对着镜子看呀看的那段。
　　里面的台词我最喜欢的就是叶问说的，大意是，最难的是生活——潜台词可以用在任何地方，包括求知作人也一样。
　　我觉得这部电影的水准没有超过王的《春光乍泻》。

　　你这么一说，我想起一个画面，就是宫二以为叶问没有赴约，结尾回忆，叶问其实去过东北，在宫二家门口等过，开满红梅、飘着飞雪的院落，很漂亮的，“砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。”。。。。我是雪乱控。

　　冯小刚转型前，可烦文艺闷片了，他很严肃地批评这些片子——“不说话，故意不说话”。金基德就是这样一个接近默片的导演。《弓》这个片子没有一句台词，全靠镜头语言发力，但是并没有采用文艺闷片惯用的长镜头和固定镜头，而是用了大量的动态镜头。所以影片不是静水深流的缓缓的节奏，如一张紧绷的弓，充满张力。音乐上，老头以弓为弦，音乐从开始的略带忧伤，中间细碎的隐忍，到最后的悲愤，崩溃，弦声直上云霄，背后是大片的夜幕，浓郁的色彩，诡异的光线，如“黑云压城城欲摧，塞上燕脂凝夜紫”。老头的爱到了极点，变成霸道占有自私，必要时一拍两散，船沉人亡。这船整个一个禁室培欲的场所。

　　如果要在船的寓意中选一个，我倾向于——自由。《加勒比海盗》里杰克船长怎么说的来：“我们想去哪里就去哪里，这就是船的真正含义，你明白吗？可不仅仅是有条龙骨，有个船壳，有层甲板，有几张船上所必需的帆。一艘船的真正含义，黑珍珠的真正含义，是自由。”

　　《海盗电台》是个发生在上世纪六十年代的故事，那时，英国广播法对地下广播进行严格管制，所以未曾获得许可的“海盗电台”开了一条大船到公海上，一天24小时不断地播放各种类型的摇滚乐，超过英国的半数人口在收听这个音乐电台，船上的人整天包裹在音乐里，不少音乐人也上船来唱歌狂欢，但是公海上也不能从事未经许可的广播，政府派人来围剿这条船，“海盗电台”全员用奥特曼打怪兽的方式，取得了胜利。影片英伦摇滚范儿十足，嬉皮，自由，欢快，是属于那个时代的疯狂。

　　《海上钢琴师》可谓诠释了不下船的人生的极致，钢琴师1900是一条船上的寄居蟹，在船上出生，在船上死亡。为了这条充满自由和音乐的船，他放弃了对整个大陆的好奇，还可以说，因为对更大的自由世界的恐惧，他不敢踏上陆地一步。

　　楚留香也有一条船。这条三桅船，简直就是一个豪华游艇，美女美酒，阳光沙滩，不时还有几个好基友上门探访。这是古龙眼中的完美生活吧。

　　小时候看过一个电影，名字已经不记得了，里面有唐朝诗人张志和。他隐居于太湖，饱食而敖游，每次露面就是在一条不系舟上做闲云野鹤状，搞得我以为张志和就是每天住在船里的，后来读了些书才知道，张志和是水陆两栖，经常上岸的。后来张志和和屈原一样，喂鱼去了，不过也有传说他羽化成仙，变成鸟人飞走了。总之，死得也很逍遥的样子。

　　《东方不败之风云再起》，有一艘东瀛人的大船，船上有流莺，林青霞换上她们的衣服，赤着双足，衣袂飘飘，恍若飞仙，边笑边弹《笑红尘》，这歌词有点俗套，但是配上林青霞却很好：“目空一切也好，此生未了，心却已无所扰，只想换得半世逍遥……对酒当歌，我只愿开心到老，风再冷，不想逃，花再美也不想要任我飘摇。”其实这片子是东方不败追寻真实自我的故事，万物都被妥帖安置，东方不败却始终不知自己该是谁，该去哪里。《大唐豪放女》里，鱼玄机曾经说：“我不喜欢做人家的妻，不喜欢做妾，不喜欢做妓女，不喜欢做尼姑，我舍不得我的头发！所以，只有做女道士。”这是乔治桑、苏姗桑塔格、斯坦因、波伏娃、汉娜阿伦特们的心声，在中国，这样的女人都会被看做异类，但是，如果你意志坚定，你完全可以翻个白眼给别人：我就是没有妻性，呵呵呵呵。

　　但是，任何自由都是有条件和边界的。绝对的自由是人类一边向往一边恐惧和想逃离的，那里充满着无尽的虚无，以及失重，不能承受生命之轻是人作为社会性动物的特性之一，人其实更愿意选择有规范有边界的生活，谁也不能一直疯疯癫癫到天涯，回归和觉醒时必然的，所以哪吒皈依了体制，悟空戴上了紧箍咒。

　　人类从有自我意识开始，也就是被逐出伊甸园之后，就必然会伴随困惑、孤独、愤怒、向往自由又向往回归，这一切造就了人的无力感。这是原罪一样的东西，是不可战胜的。只有用理性和知识，爱与归属感，才能减少这种无力感。

　　自由还包括一个人能拓展的疆域，能够走多远，这是自由的实现问题，如果两眼一抹黑，就想做一只特立独行的猫，会被杀掉的。记得藤崎龙的漫画《封神演义》里，老子睡觉时嫌呼吸麻烦，干脆关闭了呼吸，靠混沌力量活着，相比之下我还差得远，但也是懒到一定级别的人，我有很多缺点，除了懒，还不是一颗抗倒伏型小麦，做事只凭兴趣，一会儿起意，一会儿撂挑子，我不觉得我是能做成什么大事儿的人，可我又觉得人生应该要胸有大痣。。。

　　我妈心里一直住着一个天真的小孩，她开朗爱笑，活泼有趣，对我们绝对信赖，从来没像别人那样说过“你必须”“你得”“你不好”，而且和没头脑不高兴的我不一样，她对人十分温柔，直到现在在家里我还是喜欢把胳膊挂在她脖子上，一切精油香薰的味道都不如妈妈味治愈。

　　在我的成长期，我妈把家整得像一枚舒适暖和的蚕茧，我们无拘无束地长大，从来也不知道压力是什么。假如我的树干上有砍痕和断枝，那也是20岁之后遭遇的风暴。我以前认为这是好事，现在觉得不是了，和人相处的时候，我习惯性地处于一种松弛的茫然的状态，脑袋建立不了应急机制，一到晚上，白天所有的事情条分缕析，历历分明，像看立体画一样，突然醒悟。别人说慢半拍，我是慢半天，慢半年都常有的～有时候我尝试人际交往时处在一种警戒和绷紧状态，我想变成一个精明成熟的人，但这是有心无力的事，我不太会说话，也猜不准这个世界的人际交往暗语，埋伏陷阱我也看不出，看着别人蛋定地有技巧地交谈，我有种努力地破译密码电报的无力感。扶额。是的，我只能分析一切显现出来的人情世故。每次参加聚会的时候，看到别人带孩子们来，我就觉得，可算是抓到救命稻草了，然后面无愧色理直气壮地溜到儿童组。而且我确定，以后我都只能在这个级别混啦。。。。。我变不成我想成为的那种人，看到那种“你真幼稚”“你的底牌我一看就知”的窃笑出现在别人的脸上，真让人恼火啊。

　　在自由、自我与顺从、混同的纠结中，在左右摇晃，不能取得平衡的时候，我就想，每个人出生一次多不容易，按照古人的说法，我们只是天地间的租客，这个世界我们只能看几十年，绝对没有延展期。。坚持比妥协更容易，卡在半路上最痛苦。这是我的风格，我干嘛要和别人一样啊。

　　我就这样，那又怎样（╯‵□′）╯︵┴─┴

　　楼主对武侠片是真有研究啊,让人佩服! 很好看了,把题目改一下,脱离<一代宗师>这影片名(因为恰好这个谈得不多),帖子就很好了,可以成为很紧凑的一篇专谈功夫片的帖了

　　晕了 新发的后面二帖的内容暂时还没看哈,以后再看

　　主帖部分是很早就看了,当时还难得的认真的看帖呢

　　谢谢尘砂mm，我就是一时想不到个好题目，才用了这么个类似《****观后感》的题目。发了第二篇，和帖子题目又对不上了，哎

　　冬眠完了，是不是该发奋涂个墙。。。(? ? ?)

　　《一代宗师》中的中华武士会都是近代国家主义的产物，江湖人士自此也背负上了救亡图存的使命。下面是有一代宗师影评，欢迎参阅。

　　要想看懂王家卫的电影，你首先应该读一些有关人生的书籍，因为当你走进王家卫的电影世界中时，你会在旁白中捕捉到许多人生哲理。最近我读了一本眠去的《把所有失眠的夜，都给你》，这本书中有一个观点至今令我难以忘怀，眠去说，有些书籍，不到一定年龄你不要试图去触碰它，不要妄想去读懂它。话里话外的意思很明确，即缺少人生的阅历，你是无法去参透一些书中的道理的，书中的意思如此，书外的余音亦然，让我去理解，那便是只有经历了人生，才能读懂人生的道理和哲学。所以，当年少轻狂的你认为已经对王家卫哲学人生观了如指掌，那你就只是买了一张电影票，坐在漆黑的影院里听王家卫在陈述人生而已，而一些长者或是阅历丰富的人去看他的电影，就好像在细数人生百态。看王家卫的电影好似品酒一般，只有经过岁月的陈酿，才能品尝到美味的窖藏。

　　功夫，两个字，一横一竖，对的，站着，错的，倒下，只有站着的，才有资格说话。短短一句话，把成王败寇，弱肉强食的人生哲学说了出来，两个人一横一竖是功夫，一群人横横竖竖，是人生。我们中国人喜欢分是非黑白，讲究对即使对，错即使错，赢了就是对的，输了就是错的。谁能从史书中找到一个“对的秦皇”?又何以从老师的口中听到一个“错的汉武”，孰是孰非被史书盖棺定论，我们追寻到的，不过是赢家们的足迹。叶问在电影中说：都说人生无悔，那是赌气的话，如果人生当真无悔，那该有多无趣。人生的有趣之处便是体味酸甜苦辣各种滋味，而无悔不仅是一句赌气的话，更是一句孩子气的话，所以，说人生无悔的人，多半应该是一个充满孩子气的幼稚的人吧。宫保森说：宁在一思进，莫在一思停。我想冰心的一句话诠释了它的含义:一回头，灵魂里潜藏的怯弱，要你停留。每个人都有惰性和怯弱的一面，当你在梦想的途中奋进，在前进与放弃中抉择着，那宫保森和冰心都告诉你：不要停下，人生当一往无前。

　　这样的金句在电影中频频出现，这样的旁白时刻敲打着我们的人生，像韩寒的《后会无期》一样，金句在电影中的作用代替了大部分画面，声音和旁白取代了画面的重要性，是导演真正的杀手锏。当有声电影逐渐取代了默片的位置后，音乐和对白便成为继画面之后导演用以表达叙境的重要方式，而旁白的运用本是为了对剧情和背景进行简单的陈述和交代，到了《一代宗师》和《东邪西毒》中，却成为了表达思想的利器。我想这也是观众对王家卫电影产生严重分歧的重要原因，更多时候，观众需要的是一个完整的故事，而不是断断续续的独白吧。但是我认为这也是王家卫电影特立独行，仗剑江湖的标志，我想只有才高八斗悟透人生的他才能也敢在电影中涂抹下大量富有哲理的对白吧。

　　电影讲述了咏春拳创始人叶问、八极拳宗师一线天、八卦拳宗师宫二等各大武学流派宗师的人生历程，而电影中最关键的人物宫羽田作为合并形意八卦，北拳南传的传奇人物，将叶问、宫二包括逆徒马三的人生串联在一起，作为宗师之最，他不在乎一招一式的输赢，也不在乎一门一派的得失，他关心的是中原武林的生存，关心的是中国的命运，“拳有南北，国有南北吗?”就是他一生给自己人生留下的设问与警示。行动决定人物，而宫羽田的所作所为比他说出来的大道理更值得人敬佩，只有他读懂了人生的编码构成，并不是靠道理，而是靠行动。

　　“最美丽的人生，永远在别人那里”：

　　我看《一代宗师》就像在看一幅画，一幅有关别人家的幸福的画，叶问的一生有了妻子的陪伴，被尊为武学大师的他享尽殊荣，而妻子的少言寡语真真应了那句：夫妻之道，无声胜有声。我眼中的叶问也当真没有缺憾了，而宫二眼中的叶问，永远是“在最好的时间遇见你”，她把美丽藏在了叶问的身旁，只有与他相见，才能窥见人生的美丽。雾气蒸腾的火车站，马三和宫二在慢镜头下进行着殊死搏斗，在马三眼里，宫二的人生是绚丽多彩的，是完美的，他不想等十年后再出名，只想在这一拳间，定格自己的地位。疾驰的火车掠过站台，从车间里映出的橙色光芒好像旧日的回忆，一幕幕打在马三的脸上，如果人生换种活法，还会是如今日般难以收场吗?

　　《后会无期》中的王珞丹说：听过太多的道理，却依然过不好这一生。在马三的眼里，宫二也好，宫羽田也罢，他们的人生都要比自己精彩，他们的成名已久让马三暴露出骄躁和自大的性格，若说真的再练十年，马三未必不能成为一代宗师，然而之所以他不能成为宗师的原因是：他想要的美丽，永远在别人身上，并要从他人身上夺取。宫羽田对马三讲过太多的道理，但他的一生却以悲剧收场，也许只有经过了不好的一生，才能理解原来听不进去的道理吧。最美丽的人生，永远在别人那里，这就是人性的不满足和贪欲酿造的苦果。

　　《一代宗师》看过以后，不会记住太多的情节，但是电影中的精彩旁白却响彻耳畔，难以消逝，阅历不足的年轻人不必急于领悟电影中的意思，正如宫羽田向马三说的那样，想出名，十年以后吧。也许过了十年甚至二十年，当我们再拿出尘封已久的《一代宗师》去细细品味时，经过时间沉淀的我们才能领会出电影中那些充满哲学的旁白，你现在要做的，就是体味生活，放松自然，我想当你时隔多年后再看这部电影时，那些道理便已成为你人生的写照了。

　　我想把道理和哲学，

　　此时，我只想一觉睡到太阳升起。

　　待我细数过半生的日出和日落，

　　留给后半生的征程。

　　最美丽的人生，永远在你这里。

　　可能有人在看了开篇的雨中打斗会产生疑惑，难道这种打法就是一代宗师?雨中的梁朝伟一拳一个，招招都是杀着，来者不是断手就是断脚，众人纷纷倒下，这种打法似乎完全没有宗师风范嘛。宗师应该以德服人，所谓“拳脚小功夫，容人大丈夫”，既使要打也不该招招毙命，每一招都应留有余地，手下留情。

　　但真正的武林是就是这样。“输赢”就是武林的唯一规矩，影片开头梁朝伟的一句话就点中了武林的要穴，“别跟我说你功夫有多深，师父有多厉害，门派有多深奥，功夫，两个字，一横一竖，错的躺下，站着的才有资格讲话”。所以，所谓武林之事就是一横一竖，行走江湖或是开宗立派，就是要不断地挑战别人或接受挑战。武林没有那么多的客套话和玄奥理论，只有打赢了站着的人才有资格讲话，才有条件开宗立派。而武林中的故事，说那么多爱恨情仇、家国大义，归根到底就是论个输赢。文无第一、武无第二，武林的故事很简单，就是一横一竖。

　　所以宫二从小是看着父亲跟人交手长大的，听得最多的就是骨头断裂的声音。可以看出江湖就是如此残酷，不断的打擂交手就是武林争名夺利的方式。武林就是一个大擂台，最后站着的就是盟主，所以踢馆打擂自然是常事。叶问一心想看宫家的六十四手，但最终没有看到，这也是江湖规矩使然。自家功夫都是秘不示人，传男不传女，女儿嫁人就不是自家的人了。江湖中人将家门分得特别清楚，宫二要找马三报仇，必定要断发奉道，这是规矩。叶问轻易想看六十四手，哪有这般道理。在1950年的香港，还有一段戏，叶问想看六十四手，宫二说“你要是一进门就说这话，那恐怕得先唱一出《杀四门》”就是这个道理。你想看人家的武艺，从没有人家表演给你看的道理，唯有将人家打败方能提这种要求，这也是踢馆的套路，你想看看人家武艺的门道，唯有上门讨教切磋，否则就是免谈，绝没有坐下来开学术讨论会的事情。

　　不过1950年代香港的叶问已经跟二十年前有了很大的区别，这时他已没有门派之分，一心想把六十四手传下去，而宫二仍活在自己的时代，不愿打破这个规矩。叶问觉得可惜，宫二则不然，“武学千年，烟消云功的还少吗?凭什么宫家的就不能绝。”这就是武林的规矩，各派武艺没有高下之分，这是现代的说法，放在过去行不通。武功有高下，武艺自然也有高低，判定门派高下的唯一方式就是“打”，赢的可以开宗立派、广收门徒，输的，不管你的功夫再玄奥，也只有烟消云散，所以武学千年，多少玄奥武艺因人的成败而烟消云散，都是时势使然，宫二看得很清楚。

　　叶问在影片开头的雨中群殴，是一个旧派江湖人士，以成败论英雄。这段戏在情节上割裂于整片剧情，讲的是江湖旧事，而到了掰饼论艺和香港传道，叶问已然是个有新思想的新派人物了。

　　我们看的武侠小说或是江湖功夫片，情节纷繁复杂，最后讲的就是争个武林盟主，说到底就是论个输赢。什么“为国为民，侠之大者”这已经超出了江湖的意识形态范筹，上升为民族主义的思想形态。真正的江湖，以拳脚论高低，一个个打下去，战斗到最后就是侠。当然，关于“侠”的意义也有学术争论，王学泰先生说，中国自唐代之后已无侠。这个暂且不论，不过我很反感金老爷子对于“为国为民，侠之大者”的提法，把国家社会的意识形态强加于游民社会之上，江湖自有江湖的规矩，武林也有武林的评价原则，这跟爱不爱国没有关系。处江湖之远而思庙堂之忧不是个纯粹的大侠，换句话说，郭靖死守襄阳，已不是江湖人士，称他“郭大侠”自然不妥，我们也没有称岳飞为“岳大侠”称杨宗保为“杨大侠”吧。所以“侠”是个江湖称谓，用“为国为民”的庙堂标准来评判一个江湖称谓，自然有失公允。在电影《笑傲江湖》中有一首诗，“皇图霸业谈笑间，不胜人生一场醉”，“皇”应改成“王”，纯粹的江湖中人，一心只想当个武林盟主，少有想当皇帝的，江湖和庙堂是两个世界，人不可能如此分裂。

　　我说江湖和庙堂是两个世界，并不代表这两个世界没有交集。在电影《霍元甲》中这点看得最清楚，霍元甲年轻时干得最多的事就是跟人打擂，一心想当津门第一，这是江湖行为，无可厚非，江湖就是这样。但元甲的眼镜儿朋友却喝着咖啡告诉他，脑袋里也要想点国家的事儿。最终元甲跳脱出了江湖的规则成立了精武体操会。这便是一个江湖人士的从良，这种江湖意识形态的转变只在近代发生过。电影中用国家意识形态的标准评判江湖的行事原则，其实是不对的，在江湖人看来，庙堂的人在争权夺利，自己亦然，两个都无高下对错之分。而庙堂的人是没有资格看不起江湖的行为规则的，你当了武林盟主，既使天下换了皇帝，你还是武林盟主，地上社会和地下社会是两回事。我争江湖的老大，庙堂谁当老大跟我没关系。而近代国家主义民族主义的观念传入中国后，这种江湖庙堂泾渭分明的界限就有所打破。日本人打进来，管你是地下的盟主还是地上的皇帝，都是亡国奴，所以才有霍元甲的从良。

　　而精武体操会和《一代宗师》中的中华武士会都是近代国家主义的产物，江湖人士自此也背负上了救亡图存的使命。不过在影片中我们仍可看到这个江湖和庙堂过渡期的风貌。

　　宫宝森接了大师兄李存义的班主事中华武士会，其行事规则仍有旧派武林的风范，虽合并了形意和八卦，但却并没有广收门徒将武艺发扬光大，马三学了形意，宫二学了八卦掌，其外在影片中我们没有看到更多人的会这门功夫，所以在影片中，中华武士会并没有达到现代意义的民间武术团体，反而是个门派，不断将其他门派合并，而自己当盟主。而五虎下江南、北拳南传，在影片中反而有点打擂和闹场子的味道。宫宝森虽知道“凭一口气点一盏灯”的道理，但中华武士会本身就是个门派，而不是整个世界。所以划定了一个团体反而缩小了自己的视界。这一点叶问看到了。

　　前面已经提到，江湖和庙堂本是两回事，一个纯粹的江湖片应该是商女不知亡国恨的。武侠片作为中国人发明的独特类型片自然有它的独特类型价值。武侠片就是一个江湖社会或者是一个游民社会的故事，说白了就是地下社会的故事。地下社会自有地下社会的江湖规矩和行为准则。蒋介石是国民党总裁，但私下里仍是洪门的后辈，黑道没法洗白，洗白了就是白道，两条道各有各的门道。而武侠片来讲家国情仇、民族大义，就是黑道洗白。

　　中国因为近代的屈辱史，江湖中人也背负上了强国强种的责任，而武侠片也渐渐沦为国人以求自强的工具，而它的出发点无非是国人的民族自卑。于是《叶问》和《霍元甲》们也纷纷抡拳砸向日本人，以歪曲历史的方式构建国人的强种自信。“东亚病夫”是专属于中国人的恶名称谓，现实的孱弱不能靠外在的强壮来改变，唯图精神上的胜利，于是武林人士救国变成了我们的影视作品乐于表现的题材，但这些全不是武侠片。因为并没有武侠片特有的意识形态内核，而这个内核就是江湖规则，李连杰版的《黄飞鸿》是个极其纠结的个体存在，在身份上，黄飞鸿无法被归类。你说他是武林中人，但并无明显的门派，宝芝林是个医馆，不是武馆，他没认真授徒，也不参合任何江湖之事，既使当了清军教头，也相当于兼职。他的收入来源主要来自于治病救人，所以严格说来他并不是武林中人。而《黄飞鸿》中所宣扬的民族大义也不是武侠片所特有的，我们看到黄飞鸿的一切打斗都不是武林恩怨，除了第一集跟铁布衫的对决有点江湖味道外，其续集就彻底滑向了民族大义的深渊，江湖味道全无。而黄飞鸿又是一个极其纠结的所在，空有一身好武艺，既没有武林的名号也没有庙堂的声名，他只是个新旧时代夹缝中的产物。我不是说武侠片中有了家国大义就不是武侠片，而是武侠片中如果没有了江湖法则就不是武侠片。

　　王家卫显然跳出了这个窠臼，《一代宗师》中既有家国大义又有武林规则。他没有再让叶问去打日本人，更在影片中隐去了国仇家恨的抗日年代，因为这个年代，武人是没有什么大作为的。《一代宗师》是个汤料正宗的武侠片，里面的家国大义因为篇幅的原因全被王家卫剪去，或者说隐而不发。

　　佛山的金楼叫共和楼，据王家卫最近采访得知，宫宝森过去曾来此楼送炸弹，这个炸弹是蔡元培亲自配制，三天后炸了广州的凤山，民国自此开始，所以它叫共和楼。而丁连山也有其背后的故事，1920xx年发生的头等大事就是吴樾暗杀出洋五大臣，而其策划者很有可能就是关东之鬼丁连山，所以事败之后丁连山才逃到佛山，“在太阳旗下，能容得我这只鬼?”

　　而在吴樾的《暗杀时代》中处处可见这种武林江湖气息。“以复仇为援兵，则愈杀愈仇，愈仇愈杀。仇杀相寻，势不至革命而不已!”而影片中的一线天自然也是吴樾一般的人物。

　　影片中处处透露着武林仪轨，多不胜数，观之欲罢不能，在此笔者尽拣精彩处说。在掰饼论艺一段已足够让人看得大胞眼福，这段“比想法”的较量，张艺谋在《英雄》中也有一段，就是甄子丹和李连杰用意念比试，但两相对照，跟王家卫的掰饼论艺相比，简直不知低了多少个身段。首先张艺谋的片段过于天马行空没有实际操作的可能，而王家卫的片段确意有所指，就是杨露蝉鸟不飞的绝技，用自己的力气化解掉麻雀的借力，夺饼也是同样道理。在夺饼中，叶问第一次掌心向上，是谓阳手，也就是“慈悲”这招只会伤人不会死人，当此招掰饼失败后，叶问又掌心向下，是谓阴手，也就是“超度”这就是狠招了，最后两招全无用后，叶问就用咏春听桥，这就如太极中的推手或黏手，借力使力，跟着你走，咏春功夫较柔，这门听桥克刚克柔无往不利，在前面的贺拳中，叶问正是用听桥化解了勇哥的半步崩拳，在形意拳中，就有“半步崩拳打天下”一说，听桥既可化解猛拳，亦可化解柔势。

　　而一线天在三江水的挑衅后也有一段话，“念经就限这么一回，下回要超度了”，在这里的“超度”跟叶问的二次夺饼是一个意思，都是杀着，不留情面之意。

　　影片还有一处“老猿挂印”。马三投日就是当了日本人的官儿，而宫宝森告诉他，此招的关隘不是挂印而是“回头”就是让马三回头是岸，马三当时没悟懂既而跟师父大打出手，而取宫宝森性命的正是老猿挂印一招。“老猿挂印”就是用膝盖去撞对手胸骨，是谓挂印，而宝森用了一招“叶里藏花”将马三推出。其实两招均是杀着，在这两招比试中就看谁快谁猛，但显然宫宝森慢了一着，他心存善念，望徒弟浪子回头，所以手下留情。而最后在宫二和马三的比试中，他们依然用了这两招，马三被打败后趴在地下才悟到“当年的话，我没听懂，还以为是他慢了”。

　　我们还可以看到小流氓跟一代宗师的区别，三江水打斗的方式是“你捅我三刀，我捅你三刀”在这八极拳宗师看来俗了，什么叫雅?一线天来了招“美人挂画”八极拳的劈和扑力道十足，“打人如挂画”我们看到三江水如一张画一样横推到墙上。

　　影片中还有宫二先生的“叶里藏花”和宫家六十四式，以及她的断发奉道，当然还有金楼里面的奇女子和众豪杰。都有极考究的江湖仪轨，精彩之处说之不尽。

　　看了好几遍，每次都有新的领悟。

　　恍惚之中，宫二让我想起同样是王家卫导演的《东邪西毒》中张曼玉饰演的大嫂的形象。让我惊喜的是，对命运相似的两个女人，王家卫翻出了新的花样，通过叶问的领悟和作为，影片终于达到了更高的境界。

　　面子上是武打动作片，里子上却是文艺片，讲爱情，谈人生，说坚持，道守望。武侠是个小江湖，世界不也是个大江湖吗?以小见大，此之谓也。

　　掰饼一场戏，宫羽田说，当年也有这么一个人，让他大师哥掰饼。那个人说：“拳有南北，国有南北吗?”一个饼象征着偌大一个国家，当然掰不开了，能掰开也不想掰不可以掰。可是叶问回答：“勉强求全，等于固步自封。所谓大成若缺，有缺憾才能有进步。真管用的话，南拳又何止北传?”所谓时代变了，中国此时已经不再是只是她自己了，在她之外还有更大的世界。后来叶问出走到香港，没有了北方武术的滋润，他硬是在这片弹丸之地上将中华武术发扬光大，中国武术又有了新的出路。以小见大，武林如此，国家、民族不也如此吗?对于中国这块大饼来说，香港不就是这份必要的残缺吗?类似的台湾呢?两岸三地，合久必分，分久必合，独自发展之后的融合有机会让我们的文明更上一层楼。(感慨于最近的时事，大陆的繁荣强大，香港的“占中”，台湾的选举“变天”，是到了重新讨论如何掰饼的时候了。)

　　有了这样的目标和理想，叶问之所以能够一步步走下来，还是因为“一条腰带一口气”。影片一开始他就说：“我一生经历光绪、宣统、民国、北伐、抗日、内战，最后来到香港。能够坚持下来，凭的就是这句话。”宫羽田也告诫他：“念念不忘，必有回响，有一口气，点一 盏灯，有灯就有人。”但是年轻的叶问不是一下子就有这样的境界的。宫二提到她爹曾说习武之人三境界，见自己，见天地，见众生。叶问四十岁以前，衣食无忧，这时也许只是见了自己，见了天地了，只有经历了之后的家与国的双重苦难，这些当年的告诫才一点点生根发芽，最后长成了参天大树。

　　他说：“我七岁学拳，四十之前未见到高山。到第一次碰到，发现原来最难越过的是生活。”他对宫二也并非无意，尽管表面上总是打着切磋武艺的旗号。“叶底藏花一度,梦里踏雪几回。”东北的大衣都买了，只是因为战争的变故，无法赴约。不仅无法赴约，后来窘迫的把大衣都当了，只好拆下扣子留个念想。抗战八年，自己能失的都失了，收入，朋友，家人。困难之中，只有贤妻陪伴。本想着只是一时别离，最终却天人永隔。对于老妻愧疚吗?该知足了吧?“从此我只有眼前路，没有身后事，回头无岸。”宫羽田提到的那手老猿挂印，用来提醒马三迷途知返。马三直到临死才明白师父的意思，却一直无法回头。其实不能回头的又岂止马三?宫二和叶问哪个不是回头无岸?忘了自己，才能想起了众生，想起了当年的理想。壁立千仞，无欲则刚。

　　“只是因为多看了你一眼，再也没能忘掉你容颜。”比武比出感情来，也不新鲜了，李逍遥和林月如，杨康和穆念慈，文学中比比皆是。数九寒天，白雪皑皑，一只腊梅开于门前，屋子内香炉上烟雾缭绕，毛笔在花笺上写着“一约既订，万山难阻”。外表高傲妆容冷淡的宫二，内心里却是火热地憧憬着一份自由，正如这间北国宅院。只是谁能预测得了时代呢?少女的春梦很快就碎了。她必须挑起那份本不该她承担的重任。为了一个面子，里子就都得收着。谁让她要强呢?那个梦，好是好，可惜没时间做了，只能抽空想想罢了，回头无岸。十几年孤独的守望和相思，年华逐渐老，突然发现有生之年在香港这片放逐地上还可以再见一面。都说人生无悔，的确，对于没有选择的事情她怎么后悔，再来一千次她还是得这么做，这叫命中注定!但什么都是命定的，又该多无趣!她遗憾，她后悔，她哀叹自己的生命如此就凋零了。她幻想着如果这一切都没有发生，那该有多幸福啊。她幻想着当个唱戏的，唱尽人间百态，大悲大喜，那样才够味够劲!只是不管多后悔，不管多么渴望幸福，她都不会改变自己的选择的。“所谓的大时代，不过就是一个选择。”她选择了坚持自己的性格，也选择了就算失败也是因为自己的选择。如果说她的失败是因为生活不幸福的话，那么能够坚持自己起码也算是一种安慰了。

　　只是固然宫二已经不是那个宫二，叶问也不是那个叶问了。当年的那一次比武，就如同一个分叉的路口，之后二人越走越远，期间太多太多的经历分别塑造了他们的不同的人生体悟。所谓有缘无分，大抵如此。叶问岂不知宫二的心?但说来说只是关心六十四手，感情早已不是他所愿考虑的了，他的心中自然有他的“众生”。宫二岂能听不懂叶问的话?她说她心里曾有过他，不过是给她自己一个交代罢了，光明磊落。她说六十四手她忘了，还说武艺再高高不过天，资质再厚厚不过地，人生无常，没有什么可惜的。可谓看破了。

　　叶问看破了身后事，只有眼前路，从此心无旁骛发扬武学;宫二对于身后事自然坦然了，连带把眼前路也看破了。