科技自媒体 / 镜像娱乐

生长在互联网时代的年轻人，多少都有点社交恐惧症。

在互联网构筑的虚拟堡垒中成长起来的一代，还没来得及看完《十万个为什么》就被“百度一下，你就知道”的口号洗脑了。科技简化了交流方式，却阻碍了人们建立起长久而有意义的友谊。

虽然集长辈的疼爱和期望于一身，却缺少同龄人的陪伴，90、00后独生子女们承受着更深的孤独感。于是，一人食餐厅、一人住胶囊酒店、一人健身房等衣食住行方面的“孤独经济”应运而生，是追求自由，也是拥抱孤独。

而当心灵上的隔阂感、与世界的疏离感逐渐填满了内心之后，随时可能在某个瞬间如气球爆破，徒剩满溢的落寞。

正如毛姆所说：“我猜也许我们心上都有缺口，呼呼往灵魂里灌着寒风，我们急切需要一个正好形状的心来填上它。”而按照弗洛伊德的观点，人类会将自己内心的感受和内容投射到客观事物上。

有人选择宠物，有人投身艺术。

与音乐为伴的人，构想、创作、聆听，在某种意义上是自由的，而当他们对旋律有了更深的理解，孤独感更甚。但热爱音乐的人也更容易找到志同道合的伙伴。一次默契的合奏、同一首欣赏的歌，以音乐为桥，就能彼此相连。

在音乐里追求自由之意志，在乐队里寻找同行的知音，这也是《一起乐队吧》所主张的。

年轻人，在音乐里找自由

据中国音乐协会统计，目前幼儿园学琴比例达60%以上，小学达到30%，中国琴童总数达3000万，并以每年10%的速度增长。

在数量庞大的学琴队伍中，儿童是主体。从小学习音乐，虽然基于良好的学习能力及乐感，但也注定牺牲了孩子的玩乐时间。

纵然在钢琴前一坐半天，还是可能会因为没练好被罚；趴在阳台上看其他同龄人在外面玩耍，而自己却只能守着昂贵冰冷的YAMAHA……这都是琴童们所真实面对的境况。

也许长大之后，那些琴童们会感谢父母从小要求自己学习音乐，但无法否认的是，学习音乐是孤独的。想要成为好的乐手，也必然要经过一番孤独的锤炼。开幕后的辉煌时刻，全靠谢幕后的长久寂寞。

“乐手一直站在舞台后方，没有属于自己的一束光，是时候让大家认识这群人，他们的可爱和伟大。” 《一起乐队吧》开篇，李荣浩如是说道。

在《一起乐队吧》，我们的确看到了那些与音乐为伍的灵魂，并透过他们的故事体会到乐手的孤独。

被其他乐手封为“鼓神”的安雨，来自阿姆斯特丹皇家音乐学院，是汪峰老师也盖章的门槛极高的一流学院。如今，25岁的安雨已经是国内大师级别的乐手。能进入高等音乐学府，成为“鼓神”，安雨付出的努力可想而知。

年少成名的混血兄弟尼克和克里斯，从小就受到披头士乐队的影响，爱上音乐。

根据10000小时定律，每天坚持练习5个小时的话，在第七年才能真正精通这项技能。

而克里斯8岁就代言了世界著名瑞士镲片公司PAISTE，12岁代言日本著名架子鼓公司CANOPUS；尼克18岁代言世界著名贝斯品牌LAKLAND，就读于伯克利音乐学院音乐制作专业。

这两个不过20岁的年轻人，带着对音乐的深刻理解和高度自信，开始追求自由和新鲜感。面对镜头，他们说“希望能够发现新大陆”。

从全能打击乐手王柯、“双踩鬼才”马万万到擅长指弹吉他的杨楚骁，在镜头所及的地方，乐手们展现出非凡的音乐才能；而在镜头拍不到的岁月里，他们常年与乐器为友，日复一日地练习，不断探寻音乐的可能性。

漫长的孤独求索之后，才能迎来遨游音乐世界的成就感和自由感。这是每一个成熟乐手都会经历的。

自由人，去乐队里找伙伴

“希望能够真正地认识一些音乐上的伙伴”“节目帮我们省了时间精力找到彼此”很多乐手都很开心地表示：他们是来《一起乐队吧》交朋友的。

“一个信任文艺的人，骨子里往往有天真的东西，这个东西，让他们不务实，不适应生活，不够圆熟、合群，也不容易快乐起来。”

尽管如此，在音乐世界里习惯自由与孤独的个体，往往会展现出最坦率、真诚的一面。节目中，乐手们因为对音乐的热爱而相聚，从陌生、抵触、到擦出火花、接纳彼此，成为一支乐队，最后在舞台上演奏同行之歌。

迎接新鲜未知事物的过程，常常掉落惊喜。

来自少数民族的伊德尔，初亮相时凭借马头琴和冒顿潮尔给观众留下深刻印象。在第二次公演舞台上，加入了民族乐器的《来自天堂的魔鬼》，又给观众带来了一场耳目一新的体验。

“世界上有三种东西，即使语言不通也能相互理解。”音乐便是其中之一。人与人之间往往词不达意，却能够通过对旋律、音调的感知跨越隔阂架起沟通的桥梁。

第一期舞台公演，来自洁白乐团的乐队带来的《梦里花》，或许是第一场公演最惊艳的表演之一。而乐队成立前夕，谁都想象不到唢呐乐手阿圣的加入会产生什么样的化学反应。

马万万说：“乐队组完了，白举纲老师把阿圣领过来了，当时我们是完全不知道该怎么办的”；小伍说：“唯一没想到的是阿圣”；陈乐一说：“诶，你怎么来了” ……

而真正组成乐队之后，唢呐一亮声就带来了惊喜。

对于其他四个乐手来说，唢呐是一个未知的X元素，而当他们放下戒备，敞开心扉去接受之后，唢呐无疑是这场表演中的“神来一笔”。

其实，在其他组队合作中，个性不同、专长不同的乐手们之间也产生过冲突，但更多的还是磨合，向着共同完成演出的目标努力。

表演《大艺术家》乐队的乐手们曾因为相互不熟悉一度让领队李荣浩觉得“少了那种在一起玩过的感觉”。但他们随后在排练过程中通过“蹦大迪”迅速熟络，达到了一定的默契，最后的歌曲改编更是让李荣浩产生要“拿给蔡依林看”的冲动。

在音乐专业和音乐理念面前，契合的灵魂不分对手或队友。面对挑战乐队的求助，陈乐一“心里作了几番斗争”，最后还是答应帮忙，为对手演唱了hook部分，使得整首歌达到了预期的效果。

周骏、蒋敦豪、吴健三人在挑选最想合作的乐手时，不约而同地选择了彼此，为理想中的乐队组合规划蓝图。

真正的知己、知音，从来都是并肩战斗、携手前行的。正如加缪所言：“不要走在我后面，因为我可能不会引路；不要走在我前面，因为我可能不会跟随；请走在我的身边，做我的朋友。”

看乐队表演，也看乐队精神

来自神经技术研究所（Neurotech Institute）的Fiona Kerr博士曾说：“人与人互动时会产生一种令人感到愉快的化学物质，即使那只是个萍水相逢的陌生人，也会激活我们大脑的一些不同区域。如果这个时间足够长，或者内容很有趣，我们的副交感神经系统就会被强化，免疫系统也会变得活跃。”

《一起乐队吧》中陌生乐手之间的互动、相处也是节目一大看点。

周骏表示，“和不同的人组队，碰撞出来的东西是完全意想不到的”；

主唱钟紫伊形容和乐队的第一次合作像“第一次谈恋爱”；

王博思在与洁白组合其他乐手的合作中“爱上了纯演奏”；

给领队留下“不高兴”的“酷盖”印象的童宇，也受队员影响，在乐队合奏舞台上贡献了一次超嗨的演出，向观众输出快乐能量，获得汪峰、李荣浩两位领队的认可。

在全世界范围内寻找新生代年轻音乐人，集合75位乐手同台竞技，《一起乐队吧》让更多人认识那些炽热的、无畏的音乐灵魂，也让那些自由的灵魂有机会相遇，找到彼此契合的音乐伙伴，从而更进一步探索未知的音乐世界。

“没有人是一座孤岛”，用真诚打破藩篱，去彼此欣赏和依靠，正是《一起乐队吧》节目想传达的理念。

在乐队的故事里，音乐是一种打破孤独隔阂的催化剂。从“怕人看破，顾虑好多”到“生而无畏，爱而自由”，我们看到了灵感与灵感的碰撞，看到了创作背后的艰辛曲折，也看到了真实坦率的自由灵魂，如何接纳、关照另一个自我。

通过音乐会知己，展现交友自由的态度，拥有炽热灵魂的“乐队青年”们，也彼此相拥演奏出同行之歌，给社恐的90后上了一课：在现代社会中，也应该适当拓展社交面，去结交朋友，打破“主观迷幻性孤独”。

在高速运转的现代社会中，要争取一种舒服自在的生活方式，也要找到相处起来舒服自在的朋友。如梁实秋所说，“有说有笑，有动有静，静时能一声不响地陪着你看行云，听夜雨，动时能在草地上打滚像一条活鱼。”

遇见志同道合的朋友，组建一支团队，或为了同一个热爱并肩战斗，或各自努力在顶点相遇，这就是团队最打动人的精神。

前者会落下羽毛，后者会留下歌

前者会拾起羽毛，后者会唱起歌

《一起乐队吧》让乐手成为了主角，在对乐队成员的相处过程进行展现的同时，探讨现代社会年轻人社交问题，映射到更宽泛的现实，进而传递真诚交友的理念。《一起乐队吧》的正向输出，让一档音乐竞技类综艺显现出了更为深度的人性关怀与现实意义。

Guns N'Roses（枪炮与玫瑰）这支乐队是我最喜欢的，喜欢rose的柔情，喜欢吉他solo教父slash

1. don't cry 这首单曲曾在公告牌停留长达三年之久，rose柔情的演唱使人听了如痴如醉，成为摇滚史上最经典的歌曲之一，本人最喜欢歌曲

4.Sweet Child O Mine 看NBA的球迷应该听到过这首歌，常在中场播放，开场的吉他solo实在太好听了

Scorpions（蝎子乐队）第二喜欢的乐队主唱Klaus的高音震撼人心，现场与交响乐的完美融合体现高贵

5.Wind Of Change 摇滚不一定是撕声呐喊，也可以铁血柔情的

6.Still Loving You 这首歌听了心情极其复杂，很多人被它压抑的情绪透不过气，但还是那么经典

7.always somewhere 丹泽华盛顿演的《鹅塘暗杀令》插曲经典电影配经典的音乐，我失恋时听这渡过

8.Hurricane2000 大气，此歌就是大气，与爱乐乐团完美融合，摇滚中的古典，经典中的经典

Linkin Park（林肯公园）第三喜欢的乐队，这只乐队不用过多介绍了吧？来中国都N次了，喜欢Chester，他们的歌其实都很好听，符合当下的潮流，选四首吧

9.Numb 跟JAY-Z合唱的版本其实也不错，真的很流行，只能这么说了

Queen （皇后乐队）他们真是无人不知无人不晓啊，歌不在多，有精则灵，最成功的艺术摇滚乐队

13.we will rock you 很多人都听这首歌，基本上是地球人都知道，但听过QUEEN原版的有多少呢？

15.Bohemian Rhapsody 其实这才是QUEEN的代表作，与歌剧完美串联，那才叫艺术，经典中的经典

HIM （恶魔殿下）哥特风格，主唱低沉的嗓音，犹如魔鬼，现场总是叼着根烟也许这就是嗓音的来源吧

16.Gone With The Sin 听过此歌的人无一不被打动，听过现场的人无一不被主唱所折服

Bon Jovi（邦·乔维）史上最赚钱，最商业的摇滚乐队，他们的贡献就是把女人也拉进了摇滚的大家庭

18.It's My Life 这首不用说了吧？太经典了，国内歌迷应该都听这首知道这只乐队的

The Eagles（老鹰乐队）70年代美国最红的乐队之一，76年发行的精选集EAGLES是美国史上销量最高专辑

20.Hotel California 超级经典的音乐，史上被翻唱最多的歌曲 但基本都唱不出其精髓

Metallica（金属乐队）被认为是最近二十年中最流行和最具有影响力的重金属乐队

23.Whiskey In The Jar 扭曲的矛盾，扭曲的人生观，宁可死亡也不妥协，是他们最好的写照，

Air Supply （空气补给者）是享誉全球的满慢滚组合，高亢的嗓音，细腻的拿捏，总是让人很舒服

25.Goodbye 很好听，主唱的嗓音清澈透亮，经典

26.All Out Of Love 我最喜欢他们的一首歌，很多人都翻唱过此歌

Nirvana （涅磐）常常以邋遢的长发，破烂的衣裳示人，Kurt Cobain是乐队灵魂，但他用猎枪结束了自己年轻的生命

The Suede（山羊皮乐队）主唱偏中心的嗓音，现场的妖艳表扬震撼人心，当时在UK红极一时

30.Beautiful Ones 代表作，第一次听到就被其妖艳的嗓音所折服了

31.So Young 还是那么的妖艳，还是那么有个性，主唱真的太有个性了，另类的摇滚

Skid Row （贫民窟）就如他们乐队的名字，起源于平民窟，起源于地下，那又怎么样呢？

32.18 And Life 最有代表性的作品，讲述着一个18岁男孩故事，这个男孩就主唱

R.E.M.（快转眼球乐队）是另类摇滚的鼻祖，起源于地下，组团前期开着大棚车到处转

34.The One I Love 主唱亲民的演唱是这只乐队成功的要素之一

U2 这是只为反站做出杰出贡献乐队，他们爱好和平，为世界和平做自己能做的事情

Green Day（绿日）90年代之后美国朋克音乐复兴时期的重要乐队之一，深受70年代乐队影响

37.21 Guns 最近红的发紫的歌曲，特别是古典版本，实在太好听了。

Sum 41 是以摇滚朋克为风格的加拿大乐队，巧妙地将强劲的吉他演奏与硬核摇滚元素相结合，厉害

39.Pieces 我最喜欢他们的一首歌，艾薇儿的老公的唱功还是可以的

The Beatles （甲壳虫乐队）不用过多介绍了吧，，最经典的乐队，摇滚的启蒙

42. Hey Jude 更不用介绍了，前奏响起，想必大家都在哼哼了

The Rolling Stones （滚石）最伟大的摇滚乐队之一，最有影响力的乐队之一，只能这么说了

45.Off The Hook 典型的美国乡村风格哦。开车时候听最好了

Rammstein (战车乐队) 世界上最著名的工业重金属乐队.都是我们伟大的工人朋友组建的

46.Herzeleid 成名曲，你喜欢工业金属的话，那就干吧。。

Marilyn Manson （玛莉莲曼森乐团）本来不想放上来的，但他们是我偶像，不得不放啊

50. coma black 一首禁歌，，很多地方都找不到，其实非常好听，MV是全球禁播的，极其残暴，极其恶心，极其震撼，非常有感觉。。I LIKE IT

中国人顶起Beyond 嘎嘎！！