也从香港电影中看到了不一样的世界

无数经典的香港影片成为我们难忘的记忆

无厘头却又饱含深意的喜剧片

展示侠客们惊世骇俗武功的武侠片

写实有之，写意亦有之的文艺片

一段段情真意切的香港往事透过镜头娓娓道来

1997年，这一年的开头，香港电影金像奖将9个奖项颁给了《甜蜜蜜》。这部电影回顾了回归前十年，香港新移民的艰辛岁月。导演陈可辛就是想借助一个移民背景下的故事来反映香港人“无根的状态”。他认为一个人那么爱一片土地，有时反而是因为不在这片土地。

而故事里，人群穿梭，李翘终究没有追到黎小军疾驰的单车，却在邓丽君的死讯中在异国重逢。当四目相对，耳畔传来的又是那首他们在香港一同唱过的《甜蜜蜜》。

有些爱，只能止于唇齿，掩于岁月。

我喜欢来日方长的男人和不堪回首的女人，是他们把生活搞得意味深长。

漫步人生路上，你我最后的相遇，只不过是各自向左走、向右走了半圈。

古惑仔系列的繁殖能力让人惊叹。正传系列有7部，外传系列有4部，涉及了兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情，诠释了一代人无处安放的青春。而且里面的人物各个鲜活，令人难忘。

也许当初香港电影人压根想不到，这个技术上粗制滥造的系列电影，席卷了整个内陆的录像厅，也席卷了一代少年的心。友情岁月这个文法不通的词汇，也成为了许多人固定的青春记忆。

我们出来混的，就凭三点。有义气，够勇，兄弟多。

出来混，错了要认，被打也要站稳。

世间哪有真情在，只要是妞我都爱。

《无间道》可能是香港回归以来警匪片的巅峰之作。在此之前，香港只有卧底、内鬼、二五仔这些说法，但是《无间道》之后，所有的卧底都被直接称作“无间道”了。

表面上，《无间道》是一场黑社会和警队之间，横跨于政权移交这大时代洪流的斗智角力，而实际上，它对照了回归后香港人对警察——管治者核心价值有所动摇的忧虑。未来何去何从，当一个好警察还是一个黑社会，谁也没有答案。

杀人放火金腰带，修桥补路无尸骸。正与恶之间的较量或许永远都不会随着权力的交接而改变。

往往都是事情改变人，人却改变不了事情。

给我一个机会，我想做好人。

谁了解生存往往比命运还残酷，只是没有人愿意认输，我们都在不断赶路，忘记了出路。

九十年代香港最炙手可热的男演员大概就是周星驰了，时至今日，也仍有人喊着“欠周星驰一张电影票”。可见，20年了，他依旧活在每个人的心里。据说在《大话西游》的创作中，周星驰提供了大量意见，甚至很多脍炙人口的对白也出自他手。

《大话西游》可以说已成为一种文化上的图腾，至今都没有失去其先锋位置。故事里，至尊宝最终选择辅佐唐僧去西天取经，而那份感情则只有在追忆或轮回中再度品味，或许他已经忘记，或许他将铭记，但是他只有遗忘了自我才能去看那种感情。

如今，银幕前陪你长大让你流泪的那个人也少拍电影了；终于有一天，银幕前逗你开怀让你傻笑的那个人也头发花白了。在你的青春里，谁的大话曾骗了你的感情，谁的回眸曾让你的心在西游？

留下点回忆行不行？不要，要留，就留下你的人。

骗就骗吧，就像飞蛾一样，明知道会受伤，还是要扑到火上，飞蛾就这么傻。

原来那个女孩子在我心里留下了一滴眼泪，我完全可以感受到当时她是多么的伤心。

已经记不清《花样年华》到底上了多少个 “世界最佳” “华语最佳” “亚洲最佳” 的电影榜，但王家卫留给观众的那些暗涩鲜浓的色调，咿咿呀呀的吟唱，沉缓木讷的对白，繁复的符号意向，他所营造出来的独属于他的奇怪又瑰丽的世界，已足够让 “香港电影” 四个字生辉。

进入21世纪，功夫片开始有了流派之争。就像豆腐脑到底是甜是咸那样，南北两派的练家子在武学正统的问题上，向来是争论不休。

《叶问》真正引起大范围关注的，应该是短小精悍的咏春拳居然可以在银幕上焕发出如此的质感，特别是对抗北派樊少皇的戏份里，四两拨千斤的拳法潇洒精妙到令人拍案叫绝。

武术指导洪金宝将咏春发扬光大，还有另一层含义。北拳对抗南拳，正是20多年前香港功夫片银幕上最为流行的搭配，然而随着《少林寺》等一批北派功夫电影的崛起和壮大，北派的标志功夫长拳逐渐成为功夫片的标志。《叶问》算是掀起一股怀旧风，让南派功夫在银幕上重生。

每个人走的路都是自己选的。

这个世上没有怕老婆的男人，只有尊重老婆的男人。

《倩女幽魂》脱胎于《聊斋志异》之《聂小倩》，导演徐克与程小东结合捉鬼道士的中国特色，打造出了一部既有东方韵味，又引发国际共鸣的奇幻电影。而张国荣和王祖贤的精彩演绎，也使“宁采臣”和“聂小倩”成为影迷心中经典的银幕角色。

其实，那个时代的电影极少有表现男女之间浪漫的感情剧，也因此，徐克想要拍一个爱情故事。不过老板一开始并不支持，徐克对他说：“这不是一个古装时装的问题，而是个心态问题，现在人们需要一种浪漫情感的东西，我觉得聊斋是一个可以好好利用的故事。”

为什么要怕鬼呢，有时候鬼比世上的人还温柔许多。

如果给你再选择一次，你还会不会让我忘了你？

《岁月神偷》的剧情其实简单而煽情。既没有大时代下的风起云涌，也没有波澜壮阔的史诗气概。但在充满怀旧气息的老香港的时代背景下，充满情怀。任达华收起了悬疑恐怖片中凶神恶煞的表情，吴君如也不再像喜剧片中那样疯癫夸张。把香港小市民演得如此生动，让人感动。

在变幻的生命里，岁月，原来是最大的小偷。

当你发现时间是贼了，他早已偷光你的选择。

且容我偷来时光与你重逢。

影片的起始创意很简单，前几年香港开始在公共场所禁烟，结果导致一个很有意思的景象：一堆人围在垃圾筒旁，边抽烟边聊天。那时彭浩翔就认为，在这种陌生人之间的聊天里可以产生爱情。

于是《志明与春娇》就聪明地将香港禁烟后的社会现状，谱进变幻无常的城市恋曲。而许多人爱《志明与春娇》，爱的也就是它纯正的港味儿，是抽烟染发好女孩的“港女”余春娇，是喝酒买醉长不大的张生，是太古广场旁的偏僻后巷和茶餐厅可续杯的柠檬茶。

有些事不用一个晚上都做完，我们又不赶时间。

有一种相遇，止在遇过就好，我没想过要上前打招呼。

再平凡普通的事情，一旦与你相关，我就相信是天注定，因为在庸碌琐碎的一生之中，我宁可所有好运气都是被用来遇到你。