有NTR心理的人在看到小说中小龙女失身那一段是愤怒还是什么?

终于把所有内容都更完了!

2万2千多字的答案,多图预警。

宏观层面上的不足之处无非剧情和人物性格的变化等等,如果真的要具体而微的分析新剧场版和TV版的区别,就必须去对比观看,看看新剧场版增加了什么,删去了什么,这些增减又表达了什么。

《序》是TV版1-6集的剧情合并。

一开始,新剧场版就把经典的“西历2015年”的画面删去了,直接就呈现出红色的海水拍打海岸的场景。

其实是蛮重要的设定,但是由于新剧场版中的大量历史情节(比如NERV的成立和之前的二冲之类)都被删去了很多,所以时间的概念就没有TV版那么明确了。而开始切进海滩的画面,更类似于电影的风格。所以就设定来说,新剧场版有意的弱化了TV版中的很多复杂的设定了历史。

另外海水变成红色大概是弥补TV版里的BUG,个人认为海水颜色的话新剧场版更合理一些。

接下来新剧场版删去了水天使在水下的镜头,反而增加了一个引起各种猜测的镜头。

不知道痞子想表达什么。

这是水天使的水下画面。这个画面也表达了二冲后海平面上升,旧东京被淹没的设定,但是新剧场版里没有说这个细节。

接下来就出现了一个非常重要的区别,就是TV版里对于广播,电视增加细节的运用

下面的字幕就是要求群众避难的广播,看过TV版的人都知道TV版中所有的广播和电视里的台词都是有一定意义的(而且多是林原女王配的,耳朵怀孕)让整个剧情的层次变得比较丰富,而这个技巧在新剧场版中似乎很少见,所有的信息都被集中到角色身上,因此就会显得有些单薄。

还有这个图里的谜之人物也是很鬼畜。

美里的车的仪表盘变得酷炫了一些。这也说明做新剧场版的时候确实很多细节更关注到了,但是这些细节都相对表面一些。

同样的,这个细节也表明新剧场版的真实感被删去了很多,比如那个路牌,且不说到底箱到底有没有这个地方,但是这样的路牌就表明了某种虚幻故事中的真实感,相比而言,TV版中建筑稀少一些,但是风格一致,但是新剧场版里左边的木头建筑和右侧的现代建筑以及后方的大楼就显得有些出戏,不太理解为什么要这样安排?

新剧场版多了女神眨眼的镜头

经费多了,飞机也多了233

TV版在水天使出现后马上切到司令部,新剧场版删掉了。毕竟这个司令部蛮重要的,TV版还是先介绍呢一下。

冬月说时隔十五年了吧,言下之意早就料到了这一幕的到来,这个画面同样也是TV版厚重细节的体现,顺便也把两个主要人物介绍出场。

新剧场版这里切到司令部,然后感觉果然时代进步了,大屏幕都高级了不少,可以显示实时画面了。

新剧场版删掉了这个画面,个人认为这个画面相当重要,因为在就剧场版中二号机觉醒的时候被导弹袭击时,也出现了几乎一模一样的导弹摧毁画面,这背后或许有所隐含,具体在贴吧里看过一个帖子说是有人认为明日香最后并不是得救,反而是依然没有走出阴影,因此更依赖于母亲,所以用和使徒类似的动作表达明日香其实也变得异化了(这都是一些说法,看看就好,然而TV版的很多画面确实给人留下了太多瞎想的空间,这也证明了其情节的层次厚重)。

新剧场版删去了这个画面,只谈及还车还有33期贷款,但是美里没有提到衣服的事情。仔细想想美里为什么要穿着最好的衣服见真嗣呢?她的真嗣的感情到底是什么样的?我认为新旧版本中美里这个人物与真嗣的关系是变化很大的一个地方。我自己认为TV版里的美里和真嗣的关系更为真挚一些,包括对于共同身世(与父亲不和)的同情以及相处建立其的感情,这些新剧场版有提及,但是肯定不如TV版那么深入,而且新剧场版里的美里更雄心勃勃,给人一种把真嗣当自己上升阶梯的感觉,当然这也可以理解,也符合美里的性格,但是却总是有点不对味。

接下来是表现真嗣的个性的情节,在TV版里,真嗣的对于还算陌生人的美里的翻译有一点调侃(说她修理车的方式真的大丈夫?还有对于嘲笑他还是男孩子的反击),有些人可能会觉得这和真嗣的性格不一样啊,但是其实这才比较正常,真嗣内心其实非常丰富,他的这些表现其实都是在掩盖他无数的内心活动,以给人留下好印象,我们也常常看到生活中很多表面风趣幽默的人其实内心十分痛苦,真嗣就是这样的人,他表面上调侃美里,其实只是不希望自己的性格太快的暴露出来而已,因此就增加了真嗣性格的多面性。

但是到了新剧场版里,真嗣内心的不满就直接写在脸上了。这就变得有些脸谱化了,或者说是性格的简单化。所以在处理人物性格方面,TV版的表现能力绝对是胜过新剧场版的。

同样的,对于司令性格的塑造,这句话新剧场版里也删除了,司令称真嗣——自己的儿子——为另一个预备人员,说明他对于儿子的态度时什么样的,所以接下来真嗣在想到父亲的时候的那种反应就顺理成章了,然而新剧场版里没有这个情节,所以真嗣在提到父亲时那种反应就显得有些突兀。

注意TV版律子没有换泳衣就来见美里了,但是新剧场版换了。照理说如果律子强调美里迟到,应该是时间紧急,没有时间换衣服的,所以TV版显得合理一些。

新剧场版直接就见到初号机,而TV版前面还有长长的对话,包括这个非常有趣的概率,很提胃口,也表现律子的性格。

这里初号机的手是不是想抓到真嗣呢?或许就是TV版自己启动救真嗣的伏笔吧。

TV版里真嗣看到初号机的时候第一反应是去查手册,但是新剧场版删去了,这里有点表现真嗣内心的不安,因为手里有一个介绍,就被他当做救命稻草,遇到新的东西就马上去寻求依赖,而不是相信旁边的人,这也说明了他内心的A.T.Field 很强,对于他人的戒心很重。

另外新剧场版里也删去了美里帮助真嗣说话的情节,因为正如我所言,新剧场版里的美里把真嗣当做自己上升的工具,真嗣能马上出击当然有好处,干嘛要阻止,而TV版里美里还和律子争论说丽还同步了7个月什么的,感情倾向一目了然。另外TV版这里的BGM 《I, SHINJI》非常棒,但是新剧场版换了一个,表现力就没那么强了。说到BGM,我的另一个答案有详细的说明,这里就不赘述了,但是就表现力来说,TV版的音乐更阴郁一些,尤其是旧剧场版,而新剧场版的配乐普遍比较燃。

这个是新剧场版删去的一个很重要的细节,初号机救真嗣,然后司令看到面露某种信心的表情(这个表情新剧场版有,但是就显得很突兀了)。事实上就是表面司令知道碇唯不会坐视不管的,这样是后来初号机暴走的伏笔。司令的城府之深表露无遗。而新剧场版把更多的时间花在刻画丽女神身上。而且整体而言,三个主要角色刻画的太多,就把其它人物,比如律子和司令淡化了,这既是改成剧场版必须的,但也让人觉得可惜。

TV版里初号机的眼睛亮了一些,但是新剧场版没有。

真嗣觉得LCL很难受的画面新剧场版也删去了。

后面初号机出击的分镜几乎是一样的,但是新剧场版稍微长一点,新剧场版确实加强了很多重点,经典画面的表现力度,但是代价就是删去了不太重要的细节,因此情节就简化,深度也降低。

面对水天使的表情对比,哪个更真实一目了然了吧。

TV版第二集开始,战斗的分镜几乎一样,但是重要的不同是TV版用了倒叙(后来的事先说,不知道是不是叫倒叙额),最重要的战斗结果先被跳过了,但是新剧场版就直接接下去了,那就先按照TV版的时间线来吧。

新 剧场版把这种讽刺政♂府的东西几乎都删掉了。

还有seele,TV版里的seele 人物有很多个,说话方式也不同,新剧场版只剩牌子了233.

听说真嗣醒过来了,美里先问有没有精神污染的风险,可见还是先关心真嗣本身。而新剧场版根本就没有描述美里听到真嗣醒来之后的反应。

这里一大段关于第三新东京市的描述被删除了。同样是“不太重要的细节”但是删去了必然会导致情节的厚重感降低。

这句话是冬月说的,解释了真嗣为什么要一个人住,新剧场版里直接就是美里“一个人住这样好吗”没有交代为什么,虽然这是可以猜的出来的,这个删减说的过去。

和美里购物的时候售货员不是林原惠美配音了,不舒服。

美里带真嗣看第三新东京市升起来,新剧场版的画面比TV版做的好很多,不得不说新剧场版在这些方面,尤其是大场面方面绝对比TV版要酷炫的多,毕竟有钱了嘛。

鞋子上一个小的细节,不知用意何在。

这里有个细节新剧场版更好,TV版美里的书都是关于汽车的,而新剧场版里美里还看韩非子和君主论。大概是新剧场版里美里的性格更aggressive 一些,所以要通过这些书来衬托。这样可以证明为什么我说美里把真嗣当工具。

删去了两个人猜拳决定值日生的情节,这里TV版很有意思,两个人一直出拳头,大概5轮后真嗣大概是故意出了剪刀认输,这很符合他的性格。

所以美里就找到一个勤劳的保姆啦233

时代变了,内衣的审美也

见到panpan后TV版里的真嗣没有非常特别的反映,但是新剧场版里真嗣说还有这种鸟吗?美里说15年前很多,暗示的就是二冲对于环境的改变是巨大的,也和一开始海水染红呼应。另外《破》里面真嗣参观水族馆的兴奋,这里也埋下伏笔。

真嗣睡了之后美里洗澡,TV版里时和律子的谈话,但是新剧场版是自言自语的想事情,而且是分析整个事件的因果。显然美里在新剧场版里变得没那么简单,而TV版里美里还是在关注如何与真嗣相处的问题。

另外就是真嗣在洗澡的时候说:“美里,不是坏人”,TV版嘴巴没有动,说明是心理活动,但是新剧场版是说出来的。个人认为这样的话在别人家要是说出来,显得比较尴尬,所以TV版要好一些。

TV版在后面接进了打水天使的内容。

战斗的分镜基本一样,只是新剧场版结束战斗后突然来了一段经典的电车情景,是碇源堂和碇唯讨论孩子名字的事情,或许是想暗示丽和真嗣的关系吧。但是突然安排在这显得有点突兀,不明所以。

而TV版结束之后的情节是真嗣看到了初号机原本的样子,非常恐惧。这里也是把eva 不是纯粹的机器人的设定交代了。

第二集一开始是真嗣训练的场景,但是新剧场版先插入了和东治的冲突情节。而且在训练的时候,真嗣第一次按下射击是打歪的,但是新剧场版没有体现好像真嗣很熟练一样。

这个字幕是美里家早上听到的广播,无时无刻不在增加设定的真实感。这段新剧场版删掉了,直接跳到了真嗣倒垃圾的场景,而且还是美里和律子对话时候的画面。对话是谈到真嗣在学校被欺负的事情。在TV版里美里和律子的对话(都是豪猪距离问题)变成了电话对话,画面是真嗣学校的场景,很自然就切到了真嗣的同学们

这两位在TV版里还算有点戏份,然而新剧场版完全路人。

班长比较听话的性格体现。相田剑介马上就凭借他的“消息”否认了这个说法,后来也说到相田家里似乎也是高层之一,相田有这样的情报也足以说明他为什么能在这个班上(都是后备驾驶员)。

东治的家人也在研究所工作,至于是什么研究所也很明显吧。要不然东治也不会出现在这个班上。

这货新剧场版完全不在了,而且上数学课还能扯到二冲。

真嗣作为驾驶员变成了全班关注的焦点。

从他们的表情来看,或许就不仅仅是某种不满,或许还有一些些嫉妒的成分在里面吧,自己的妹妹受伤,但是肇事者却成为全班关注的焦点,因此想揍他一顿就变得顺理成章了。至于新剧场版,几乎只提及了妹妹受伤这个理由,所以就显得比较单薄。

和使徒战斗的场面基本一致,只是在要不要收容两个熊孩子的问题上,TV版律子和美里有冲突。

违抗撤退命令时候的表情对比,TV版是麻木的淡然,对可能的危险毫不在意的感觉。新剧场版是豁出去了的感觉。两者都是可能的反映,孰优孰劣也说不好。

新剧场版删掉了东治打电话没人接的情节,而是直接跳到了真嗣和美里的冲突上。

第四集开始,真嗣就出走了,然后是东治和相田来拜访道歉(电话打不通)然后美里以为是真嗣回来,打开门才发现是两个人,最后气的踹门大骂真嗣八嘎。这像什么,完全就是关心弟弟的大姐姐嘛,但是到了新剧场版里,战斗结束之后美里在更衣室里教训真嗣。

即使说的话和TV版一样,没有前面的铺垫,就显得像单纯的上司训斥下级,TV版这段对话是真嗣出走很久之后美里和律子聊天时候的回忆。新剧场版很直接,但是TV版就相当的绕。

东治和相田拜访的这段其实对二人性格的描述非常传神,但是新剧场版删去了。没有主角光环戏份当然保不住。

然后是真嗣出走之后,TV版除了和新剧场版一样有走过红灯区的场景,还多了电影院的场景。

包括电影里这样的对话,都可以看做是生活在那种时代的人的一种焦虑,二冲这样的灾难之后,对于意义和价值观的崩塌大概是多数人的一种体验,这就反映在艺术上,电影就是典型。如果借用历史的看法,文艺复兴时代对于艺术和享乐的重视,和15世纪的黑死病爆发也有关系,黑死病对于社会的冲击也不亚于二冲吧。所以这里大概是从很小的一个侧面去刻画一个社会的背景,如果在考虑到泡沫破裂对于日本社会的冲击,这里的社会背景真的是非常值得思考。

还有就是真嗣看到电影院里面卿卿我我的情侣的时候,无神的双眼立刻放光。这也很正常,一个14岁的少年,性意识刚刚启蒙,对于性充满了向往,整个EVA中到处都充满了这种对于性的神秘与向往的符号。真嗣就是这种原始欲望的表达载体,他与其它三名女性角色的互动关系的底色就是对性的渴望。这里的细节就是这种潜意识欲望的表现,很真实,不过新剧场版就删去了。

真嗣在街道度过一夜之后,还在无意识的游荡,TV版里还描述了这样的画面

TV版的画面是楼围绕这真是打桩,夹杂着警笛的声音,这就营造了某种非常恐惧的氛围,一种对于人造物,以至于对所有人的敌意与恐惧,所以真嗣落荒而逃,跑到了自然的风光中去。

面对大自然,真嗣的表情缓和了不少,这里所代表了,无非就是当时日本人对于城市生活的虚无感的排斥和渴望某种回归的想法,真嗣也是他们的代表。即使我本人是个城市至上论主义者,当时我也能感受到真嗣内心的逃避之情,逃避人群密集的城市,回归简单的乡村和自然,这些新新剧场版统统没有,因此整个片子的社会深度和可以思考的空间就大大减少了。

律子和美里聊起真嗣的出走,美里说

接下来是真嗣遇到中二相田自嗨场面。

这段其实蛮重要的,和相田的谈话时真嗣决定回去的直接原因。首先,相田说东治已经表达了歉意,而且是他妹妹说真嗣驾驶机器人保护的她,这给真嗣以安慰,自己的努力确实得到了他人的认可,第二是从相田那里,真嗣发现自己所厌恶的事,其实有很多人是无比的嫉妒的,比如和美里相处,以及驾驶eva,自己不仅不感恩,反而离家出走。最后是相田的身世也是丧母,说明和真嗣同样不幸的人有很多,真嗣终于发现,和自己同样对于生活感到迷茫,急于寻找意义的人大有人在,自己还有什么理由自暴自弃呢?所以他终于回去。

是不是显得很苍白,心里的转变完全没有突出,所以TV版在这个情节的处理上比新剧场版有逻辑,有说服力的多。

真嗣回去后还是和美里没有完全的和解,但是新剧场版里司令和冬月对此表示早在预料之中,而且司令还说

我觉得这句话很有问题,应该是为《破》做伏笔的。所以丽和真嗣的情感在新剧场版也是司令掌控的事情,那么可以想见就剧场版里丽背叛司令的事情大概是不会重演了。这是TV版没有的剧情。

至于TV版,因为美里和真嗣还没有和解,真嗣也合乎情理的做出了退出nerv 的决定,然后就是经典的车站告别,和东治一拳定终身的情节。

当时新剧场版是在校园里,而且丽目睹了这一幕。完全不同。

在于东治彻底和解之后,真嗣在走之前终于表露了一次真实的情感,这应该是第一次。

真嗣大概第一次体验到了某种与人真诚交往的感觉,真实的表达自己。这也就意味着真嗣已经渐渐的和这座城市和城市里的人建立其羁绊来,这也是后来屋岛作战前和丽对话时的谈到的羁绊的含义,如果没有这个情节,真嗣后来留下来的情节就难以理解。屋岛作战之前对于羁绊的谈话就没有剧情的支撑。所以TV版把真嗣的心理变化过程非常详细,抽丝剥茧的表达出来,但是新剧场版就没有了。

只有前面的这些铺垫都到位之后,TV版的这个30多秒的静止画面才显得非常的令人感动,真嗣在打完两个使徒之后,终于完成了和东治相田,以及更重要的,与美里的和解与羁绊的建立。事实上真嗣终于找到了某种生活的意义,就是保护所有和他建立羁绊的人,当然这个意义最后被证伪,被毁灭,但是至少在这一刻,真嗣得到了短暂的解脱。

第五集开始,是对丽因为启动实验失败而受伤,然后说明司令和丽的关系的情节。新剧场版也是在那个经典的三个小少年盯着上游泳课女生的场景后进行的插叙,不过TV版里相田和东治那种充满男性荷尔蒙的对话就全部删掉了

看这猥琐的眼神,大概每个小男生都有经历过吧。

当然TV版在这之前还讲到了nerv分析使徒残骸的情节,这个因为新剧场版使徒都爆炸了,没有什么存留,所以当然就删除了。当然分析使徒是什么不是重点,虽然这个细节

意在说明使徒和人类是相似的生命体,也暗示eva也是如此,第一次看的人大概也不会引起多大的注意,但是正是这种不断的强调设定,让这个虚妄的世界愈加真实,TV版有时间这么做,新剧场版时间所限,删去也没什么。但是TV版这里的情节还有别的作用,比如

美里已经开始对如何与真嗣相处慢慢适应了,真嗣也接受了美里这样的关心,不把美里当“外人”(外人这个称呼是真嗣出走回来和美里吵架时的说法“反正美里也是外人嘛”这句话直接导致美里炸毛)。还有就是真嗣偷偷的询问父亲为何受伤,这种对于父亲惧怕中又带着关系的姿态,在日本这种父亲在家庭中地位极高的社会大概是普遍存在的(中国也不少),所以这个细节就揭示了真嗣与碇源堂关系的另一面,增加了性格的复杂性。新剧场版就全部删去了。

后面是真嗣发现丽和司令的关系很好,父亲甚至露出了笑容

新旧版本的表情对比是这样的,TV版里有点愤怒,好像认为“我暗地里对于父亲的关系完全没有作用,我甚至不如一个和父亲无亲无故(真嗣还不知道丽的身份)的女生”,对于一个和父亲长期分居又重新生活在一起的真嗣,这简直就是ntr 不愤怒才怪,所以新剧场版的表情就莫名其妙了。

后面是剧情的衔接,律子要把卡交给真嗣,让他去拜访丽。TV版是律子到了美里家里

顺便借律子之口讽刺美里的厨艺和生活作风

趁机让真嗣把卡给丽。关于这个情节,我看过一个说法是,律子本人作为如此细致而缜密的科学家,怎么可能忘记把卡给丽(更何况她还是丽的私人医生)所以有了认为律子其实也是嫉妒丽和司令的关系(律子和她妈一样爱司令,而且也知道丽就是碇唯)所以希望让真嗣到司令和丽之间搅局,自己才有机会,个人认为这是有可能的。

美里的话就有点调侃的意思,对于小处男真嗣对于异性的渴望的调侃(和前面说的电影院情节呼应)

律子的这句话和她的动作,似乎就证明了我之前说的那些的可能性吧。

新剧场版是美里和律子在酒吧。

她们谈到了真嗣留下来的原因

这。。这完全就不太搭调吧,真的很牵强,也没有什么铺垫。所以剧情感就很淡薄。

另外,律子给卡的时候,是两张卡一起给的,虽然说了也是一直没机会给他们,但是就显得不像是故意的。

接下来喜闻乐见的平地摔推倒女神的情节几乎是一样的分镜,唯一的区别是新剧场版丽露点了。。。

长电梯和甩巴掌也是几乎一样的。但是TV版把丽的再启动实验成果放在了这后面,新剧场版提前了。摔了一巴掌之后就直接跳出雷天使。

在初号机发射之前TV版多了这个画面

丽盯着初号机看,面无表情,不知道想表达什么。

雷天使的特效,新剧场版当然做的好多了,毕竟是《序》里的boss嘛。出招前还要装装逼。TV版就朴实很多。然后很快结束第五集。

TV版初号机被小雷暴打了一下直接就收回了,新剧场版还加了打开防护盾,然后小雷蓄力再打的情节,新剧场版在处理这种大场面的地方确实比TV版要好的多,尤其是TV版到后期缺钱的时候,很多场景的处理就有些问题了。

另外新剧场版在真嗣被水煮的时候要不要收回(弹出驾驶舱)还有争论。这个细节似乎比TV版要好一些。表明碇源堂以机器为重而不是儿子。

真嗣被抢救的时候,美里是亲自陪着去手术室的,新剧场版删除了。

作战讨论之前的气球掩护和自走炮攻击的细节都被砍去,不过这个并没有什么影响。

派零号机去强制征用的行为TV版有,新剧场版只是在对话里说明。

其实这个细节的作用就是说明自卫队和nerv不是一家人,所以就剧场版seele会动用自卫队攻击nerv,这里是一个伏笔。

一切就绪,就差驾驶员了,新剧场版里丽是在外面守着真嗣的(或许是服从司令和真嗣靠近的命令)

TV版就是丽直接进来传达作战信息,两个所传达的性格差不多,新剧场版是无条件服从,后者也是就事论事,不带任何感情。

新剧场版在真嗣醒来之前还描写了屋岛作战的准备工作,插入司令和冬月的对话。

所谓的傀儡系统比TV版更早的上线,而且司令钦点了还有8个使徒。这里的对话就是强行的暗示后面的剧情。

另外就是还插入了电车场景内心戏。

电车里有真嗣,不说话的小时候真嗣和丽,讨论的问题无非是为什么驾驶eva,为什么活着。如果对比TV版中的两次长时间的内心戏对话,这里的对话就显得太直白,太肤浅了。虽然内核的含义是差不多的,但是TV版的内心戏是有论证的,一步一步的推导出来,这里我提前把TV版第19集里的那段心理描写的过程和分析写出来(是我以前写的东西)

第19话的意识流。首先大概是对自己生命意义的一个反思,在驾驶EVA之前真嗣觉得自己一无所有,明日香也是如此。他们在驾驶EVA中取得了一种“意义感”无论是拯救世界还是为了朋友,于是打败使徒成为理所当然,明日香就是这么想的。多数人在面对自己的职业的时候也是这么想的,将自己的职业当做是天命或者理所应当。然而这样的想法根本经不起推敲。这还是把生命的意义外包给有形的具体事务,最后不免会幻灭。比如被碇源渡强迫击杀坐着同学的EVA时,这样的外包的生命之意义就会马上土崩瓦解,整个人就会崩溃。就好比一个人做了一生的事业,结果被轻易的,不可辩驳的否定后的感受。并且,这样的意义是不太好下价值判断的,更没有对错之分,所以更陷入了道德相对论的境地。

随后是真嗣的自我思考,将矛头指向父亲。但是这仍然是意义的转移和具象化。先不说俄狄浦斯情节的作用。碇源渡本身也会有这样的意义转移,比如一心为了见啶唯而想成神,并且在被丽背叛之后化成lcl海之前的自我表白也表明其实他也是不适应被喜欢的感觉。成年人如此,14岁的少年岂不更迷茫。所以有其父必有其子倒是真事。不过这父子两大概就是人与人之间的A.T.field 副作用的最好体现。然而真嗣自己也有一些混沌的意识,最重要的是他认识到是“自己逃出去的”这就说明他已经能跳跃出自己的第一层意识而站在更高的层面观察自己,观察自己其实在转移意义和外包责任。

然后继续,丽问了两个问题:寂寞是什么,幸福是什么?

然后又问别人对你好吗?

真嗣肯定,并认为是因为自己驾驶EVA,并认为这是自己的全部精神支柱。更重要的是这是“大家”的意思,如果说透了,还是他人心中的“真嗣”的意思。所以到这里,真嗣个人的思想中还是没有逃离对别人内心中的“自我”的恐惧。所以才会紧接着发出“我已经这么努力了,你们为什么不多关注我一点”这样的哀嚎。

然后是一段和三个女生的对话。有点不明就里。有没有可能是描写人在全部化为LCL海之后的状态?或者是人在无意识状态下对女性的本能性幻想?还是作者想表明,所谓内心中潜藏的意义或许就是关于繁殖的生存意志,这是超越理性而存在的。人类要补完不仅仅是因为人大的社会性,也许更因为人类的繁殖需要使人不得不与他人发生关系,从交往到性交都是如此。只有有这样的交流就一定会发生A.T.field之间的张力和冲突。所以在这一段中反复出现的“舒服”、“融为一体”等等词汇,大概都是在表达人在超越肉体而进入灵魂合体的一种补完状态。

然后是不同的人对真嗣的名字的不同叫法,名字是“自我”的一部分,别人口中的对自己名字的称呼也就成了别人心中的“自我”的一个表征。最明显的例子就是明日香口中的“白痴真嗣”和绫波丽口中的“碇君”

然后是真嗣的三个“我不知道”随后才是三个女生的问“你想要什么”,应该是倒叙?

随后是美里的说话。关于本质的问题实在难以解答,所以美里换了一种思路。说真嗣还是因为驾驶EVA而回来,驾驶EVA的事实是无法否认的,进一步说,到今天为止的自己和自己的过去都是不能否认的事实。然后就是一句鸡汤:“今后怎么样,要自己决定”这里算是一种模棱两可的回答。他从存在的角度,用反正法表明你的过去是无可否认的事实,已经不需要意义。但是未来要自己创造这句就在模糊到底怎么创造,要如何赋予意义。所以这里还是一种在对付的状态而不是直面。

然后真嗣感觉到了人的味道,谈到了美里和绫波丽(都是带有母性的角色)然后画面切到真嗣吃奶的画面,背景音乐是“mother is the first other”。碇源渡怀疑孩子在第二次冲击之后能不能幸存,啶唯说了那句:“只要想活下去,哪里都会是天堂,因为只要活着,还怕没机会得到幸福吗”。这又是对人生意义问题的另一种迂回。和美里的说法相近,啶唯的说法算是一种对意义存在的条件的解说,即首先不能丧失生存意志,才能去谈意义。这不是废话,对于因意义问题而陷入绝望以至于自杀的人而言,这样的前提讨论是很最关键的,否则自杀则问题不但无法解答,甚至连思考问题的机会也不存。所以啶唯说了“只要活着,害怕没有机会得到幸福吗”其中的核心就是“活着”与“机会”,活着就是一种“机会”。碇源渡对啶唯的说法表示同意。随后真嗣意识到初号机当中就是母亲的灵魂,他融入初号机其实就是和母亲的直接对话。而母亲也是促使真嗣回去的动力,就是上述的“活着就是机会”。

而新剧场版仅仅把结论说出来,省去了整个过程,所以有一点点突兀,然而剧场版时间有限,不可能说的仔细,而且TV版19集真嗣的心理状态和思考和第六集的也完全不同。所以以上的仅供参考。

醒来后新剧场版特意给了丽看的书的镜头(看书的属性似乎也是新剧场版更突出,TV版只有真嗣去丽家的时候看到桌上的书,而且书里有做笔记的条子,说明有读而不是装饰。)

然后有牛人考证丽读的是王尔德的《快乐王子》,因此也引发了大量的讨论,痞子到底要说什么现在还不能肯定,但是这么有意的安排,估计有点作用。

不得不吐槽的一点是,TV版第4.5.6集的作画真的是惨不忍睹,把我女神都画成啥样了,完全没有后面几集的精细,很奇怪,没钱了反而人物画的更好了?新剧场版在作画上无可挑剔。 TV版被删去的一个细节是真嗣因为裸睡而害羞,丽一脸嫌弃。233 TV版基友们是在现场加油,新剧场版是电话录音。 新剧场版在出发前添加了重要一幕,就是美里带着真嗣去看莉莉丝。这说明美里对于这些东西,至少最终教条区有什么一清二楚,而且也有资格进入。TV版就不是如此,还要靠加持才得以进入。美里在nerv 的地位新旧版本很不同。 我想,安排这一段戏的用意就是这个画面吧,因为真嗣出走回来之后,到底和美里有没有和解,在新剧场版并没有说明,所以美里带真嗣去最终教条区,然后说大家是和真嗣一起战斗,到这里或许二人之间的心结才彻底解开。不过这次主动的是美里。 新剧场版这个细节是TV版没有的,真嗣换好衣服后把衣服折的整齐,而丽随地乱丢,这很符合两人的性格。

可以说明,新剧场版虽然删去了大量的支线情节和人物,但是在突出重点人物的性格上更下功夫,也更用心。这就是一个例子。

丽出发之前手里拿着司令的眼镜的细节是TV版没有的

整个作战,当然新剧场版描写的更加仔细,包括雷天使的反击把初号机打翻了,然后司令要求换人,美里说要相信真嗣之类的情节,无非是最后要突出真嗣自己的成长。TV版直接就接到丽舍身挡子弹的画面。而且新剧场版的音乐比较燃。雷天使被打爆后爆炸炸了半天,新剧场版没有使徒遗体保留的习惯,一律爆炸。这和TV版很不一样。

这个时候的丽虽然对真嗣有好感,但是还是在真嗣和司令之间徘徊的状态,TV版是一闪而过的司令,新剧场版是司令的本体——眼镜。

不过新剧场版里眼镜原本是抓着后来放手了,这可能是一个信号。丽在新剧场版里对真嗣的感情要发展的比TV版里稍快一些。 女神啊,但是个人觉得吧,还是死与新生里的那个微笑最好看。

TV版第六集结束,但是新剧场版还需要基佬熏强行上线一下。

说了奇怪的话,揭示了熏和seele 的关系,然后还有六号机。总之就是强行上线埋伏笔。新剧场版结束,播神曲《beautiful》

稍微总结一下就是新剧场版因为时间所限,删去了太多的支线情节,支线人物及其关系,以及宏大的社会背景。在颜色和情感上更加明年,情节上更加简洁(或许过简)所以造成了某种厚重感的丧失,可以分析的细节也少了很多,人物性格因为简化而变得有些脸谱化。但是值得注意的是主角真嗣和丽的性格有不同程度的深化。所以要全面的看。

因为《破》的结构已经和TV版大不相同,所以不可能用《序》那样的同时播放对比来看。只能简要的谈谈一些情节的增删。

首先《破》的故事大约是第八集到第19集的内容(第七集就完全删去了)一共11集的内容压缩到一个剧场版中,又要照顾到新增加的人物真希波,所以故事的走向,节奏肯定大大不同,而且支线人物及其关系自然大大缩减。

必须要想提一下TV版的第7集,多数人看来,第七集的故事挺奇怪的,没有使徒,而只有失败的J.A机器人对于故事的进展没有什么帮助。

仔细想想,对于整个故事本身来说,第七集是没有太大的作用,但是对于EVA整个世界的设定来说,第七集就很重要了。因为第七集回答了几个关键的问题,面对使徒,为什么要制造EVA,为什么EVA是人驾驶,为什么EVA只能运行5分钟。J.A 的发明就是针对这些问题,J.A 的制造者就回答赤木的疑问,说J.A能够连续150天战斗,而且不会有驾驶员精神污染的危险。但是就是这样的机器人,最后却失控了,这就使nerv可以自信的告诉世界,只有5分钟使用极限(不包括开挂的初号机)的人操EVA才能拯救世界。但是J.A的失控就这么简单吗?

美里在奇迹般的“拯救”J.A之后,就已经感觉事情不对劲了。如果返回片头,就可以看出这本身都是nerv 和司令搞的鬼,所谓奇迹,都是安排好的。因此使用EVA绝不是什么技术限制问题,纯粹是因为EVA的制造是另有目的,那就是人类补完计划。所以第七集最关键的就是埋下了这个伏笔,即EVA绝对不仅仅是兵器,它将在人类补完计划中扮演重要地位,因此其他任何取代EVA的计划都是不能被容忍的。

当然,我们还不知道新剧场版的结局是如何,但是就故事性的完整要求,第七集对于这些问题的回答是必须的,在时间上也恰到好处。另外第七集还表达了真嗣内心依然存在诸多疑问。

这也为后来真嗣刚刚建立起来的某种意义的再次崩塌打下了基础。总之第七集在TV版的故事线中是不可缺少的,但是新剧场版的故事因为大有改变,所以第七集的删去目前还不能做出什么评价。

第七集的开始加持通过电话声音出场。《破》一开始也是真希波和加持的出场。

至于这丑出翔的使徒,我就不发表什么评论了

PS,我后来才知道给真希波配音的是坂本真绫,啊,怪不得耳朵又怀孕了。

接下来是真嗣和碇源堂一起扫墓的情节,在TV版这是第15话,也就是真嗣在这和雷天使之间已经接连战胜了6个使徒,包括后来打倒了空天使,因此真嗣在这时已经获得了父亲的某种肯定,父子关系有所缓和。因此TV版在15集安排一起扫墓,算是父子关系良性发展的一个小高潮。新剧场版上来就是扫墓,虽然可以解释为父亲对真嗣在屋岛作战时的表现的肯定,但是未免转变的有点太快,另外,如果真嗣在破的一开始就和父亲的关系出现这样一个小的上升,那么在新剧场版打败空天使后得到父亲的赞美后的激动心情就显得有点过了。总之我想表达的观点就是TV版在描述每个人的情感的时候,都很注重事前的铺垫,因此所有情节显得水到渠成,而新剧场版因为时间限制和人物关系简化的原因,情感显得比较单薄,情节的逻辑性和连贯性受到了一定的损害。

不知道你们有没有发现,在整个TV版中,真正使明日香一个人干掉的使徒只有胎天使(熔岩里杀使徒的那集)而且,如果没有真嗣的帮助,明日香就会死在熔岩里。而其它无论是鱼天使还是音乐天使,事实上都是和真嗣合作,而且是真嗣为主要攻击者,才能打败(音乐天使算各半功劳)。之后明日香就再也没有独自击败过使徒了。这意味着明日香会因此慢慢对自己的自信感到怀疑,一方面自己的内心自尊被打击,另一方面对一直更加厉害的真嗣陷入又爱又恨的情感。但是在新剧场版里,明日香一出场就干净利落的干掉了一个使徒,因此傲的更有资本一些,然而诚如前面的很多答案所言,明日香的性格完全就变化了,不再是那个丧母而及其自尊的人,傲娇的理由就消失了。性格完全的扁平化,标签化了。所以我觉得新剧场版里明日香的处理其实蛮失败的。

第二个处理的比较失败的地方,前面的答案也提到了,就是加持和美里的感情问题。整个新剧场版里加持和美里的那种情感已经退化成简单的“有过男女关系”的程度而已。加持在新剧场版里的作用更多的是帮助真嗣成长而已(西瓜play和咖啡play),加持双面间谍的角色淡化很不少(没有消失),帮助美里了解真相的角色则基本消失(因为新剧场版美里已经知道很多),那么加持的角色在新剧场版里,就变成了引导主人公成长的一个成熟大叔,而作为社会人和美里精神支柱之一的身份就消失了,这就是典型的支线人物的简化和人物性格的简化。相信看过TV版的人都会对美里喝醉后对加持的表白印象深刻,也会对明日香和加持的感情有所注意。这都增加了情节的厚重感和人物性格的复杂性,可惜全部都没有在新剧场版中保留。

关于加持,我还要提的就是,加持的身份代表了二冲当中普通人的命运沉浮。这个在TV版也没有体现,而是在EVA的漫画中得到了详细的描写。

我相信,如果TV版不是因为越来越缺钱的话,这些情节应该是会加进去的。因为加持给EVA的世界观加入了不一样的视角——不是司令,不是精英(明日香),不是权二代(真嗣)的视角,而是无权无势的平民如何在这样的社会中生存的侧面。

新剧场版里接下来是水族馆一日游情节,TV版没有。算是对真嗣和基友们以及和丽之间关系发展的一个交代,毕竟在TV版中在对抗空天使之前,经过了好几次的战斗,明日香,丽和真嗣之间的关系已经相当亲密了,明日香和真嗣能够打出完美配合,丽在和真嗣配合训练舞蹈时也能完美配合。新剧场版只能用水族馆情节来交代发展,然后顺便缓解一下气氛,制造一点笑料。个人不太喜欢这个情节,感觉有点矫情。

那么哪个更像是要面对残酷的战斗呢?唉,时过境迁,TV版那不可遏制的抑郁氛围的创造者庵野秀明的人生已经不想当年,因此整个的画风和对话,都变得低龄化,看着新剧场版的对话,明日香就像一个过分自信的熊孩子拼命立flag,然后美里作为大姐姐让他们要团结,最后明日香战斗中还是靠大家帮助取胜,于是伤心并决定改正错误,然后对真嗣产生某种感情。这!他!妈!比!青!春!偶!像!剧!的!情!节!还!不!如!啊!完全变成了小孩子看的东西了。

另外美里请吃拉面女生大蒜拉面不加肉的梗居然也没了,伤心!

还有一个细节是战斗前真嗣的这句

在TV版是第14集的真嗣和绫波换机体的实验里说的

接下来是丽试图让司令和真嗣一起吃饭的聚餐计划,这个是新的情节。 丽的情节在《破》里和TV版里已经有很大区别了,当然这样的好坏就见仁见智了,有的人觉得女神感情丰富了是好事,有的人觉得这不三无,不清真。我个人觉得因为结局还没有出,所以现在要下结论还太早了一点吧。当然女神能高兴,我等丽党当然也是资瓷的,最后真嗣救绫波那段也是看的我感动不已。所以对于多数观众而言,这样的变动还算可以接受吧。

新剧场版在这个情节之后,很快就进入霞天使的情节,而之前恐怖天使就删除了,恐怖天使除了对抗使徒的过程之外还引出了律子母亲直子的故事,以及超级计算机MAGI的某些设定。这是解释支线人物律子和司令感情的切入点,新剧场版删除了这条线,自然这里也没有了。

除了恐怖天使和暗天使的战斗被删除了之外,还有不少有意思的人物性格发展也被删除。

14集的“女神教你学日语系列”(划掉)李的独白时已经开始对自己的身份产生了怀疑,自己到底是什么,自己与他人的关系的本质是什么?主要是和真嗣的相处中,丽已经发觉了司令之外的另一个引起自己关注的人,那么自己被灌输的意义——为司令而活着,就发生了动摇。因此在TV版中的丽的情感转变使自发的,渐变的,反观新剧场版,正如我前面说的,丽接近真嗣,更像是执行司令的命令,也就是说新剧场版的丽更像一个傀儡,完全受到司令的摆布,即使外表上看来,丽有了更多的自主行动(比如邀请吃饭之类)但是实质上的自我反而没有TV版那么丰富。毕竟往往内心情感的转向伴随着痛苦,TV版的二代目绫波就始终不能战胜这自我的纠缠,甚至在死前(子宫天使),还闪过司令的画面。TV版绫波的复杂性可见一斑。

另外,在和暗天使作战的时候,真嗣掉进去之后丽生平第一次对命令表示抗议,认为真嗣还没救出,不能撤退。而真嗣战后醒来时,说自己好了,丽说那太好了,面带笑容。这样感情的转变,TV版的刻画是非常低调的,但是低调中却有不可分说的力量,收敛但是明确,这也正是丽最大的性格特点,她所有的反应都非常的合理。但是新剧场版中的丽,其行为是不是就有点太少女了呢?

然后明日香就吃醋了,简直是恋爱轻喜剧啊。。。

在胎天使之后,明日香无论在那一场战斗中都没有实现所谓的“证明自己”的愿望。于是对于功劳最大的真嗣就怀着爱恨交加的心态。

一方面对于真嗣被所有人“宠爱”(只是明日香自己看来如此)感到不满,又觉得真嗣凡事就道歉绝不甩锅也是装逼的行为。所以表现出十足的傲娇。

另一方面对于真嗣又产生了一种崇敬(我实在不知道用什么词来形容这种感觉,姑且用这个词吧),认为真嗣这么厉害,能解决所有问题,比自己强的多来作为自己始终无法证明自己的借口。简而言之,就是自欺欺人,于是女神很不屑的无言嘲讽,明日香感觉自尊心受到了极大的伤害,于是和丽的关系急转直下,终于在战斗中爆发冲突。

真嗣在对抗空天使之后得到了父亲的赞赏,而且也越来越适应EVA,感觉一切都得心应手,甚至在测试中得到了很好的成绩

因此在战斗中就不再畏缩,而开始主动请战

这尼玛是真嗣?我不信,当然庵野秀明也不信,所有的这一切都是表面现象,整个TV版的14.15.16集的核心就是人物情感的拐点。对于真嗣来说,他在16集的自信达到顶峰,但是在从暗天使中逃脱,随后又在霞天使中弄伤东治之后,他的整个意义世界和与父亲的关系就再次崩塌了。丽对于真嗣的感情在这3集中得到了明确的确认,丽也从自己的思考和真嗣的暗示(觉得丽像自己的母亲)中开始思考自己的身份和与司令关系的本质,从此走向了背叛司令之路,而明日香,她在对真嗣又爱又恨的情感中无法自拔,最终也逐渐走向精神崩溃。这一切的起承转合,在3集中淋漓尽致,可是新剧场版只字未提,不能不说新剧场版在处理性格心理变化上实在是损失的太多,以至于人物性格的变化的逻辑都难以厘清了。

还需要补充的就是律子和美里的分道扬镳

美里也意识到了整个nerv的不对劲,于是开始和加持一起寻找真相。

小结一下,在霞天使之前,TV版已经把人物性格的拐点全部说明了,接下来的剧情黑化已经箭在弦上,整个过程一气呵成非常连贯。但是新剧场版就是单纯的接入霞天使的情节。过于唐突。

关于霞天使的情节,最大的区别就是TV版是东治而新剧场版变成了明日香。

然后用没中奖来糊弄过去。

这个细节大概就意味着,在新剧场版里,整个班级都是预备驾驶员的设定应该就没有了,或者说不起作用了。那么真嗣同学们的作用也就进一步下降了。也难怪,在大量删除支线人物的情况下,这样的情节当然是不会保留的。

TV版把傀儡系统比较详细的说明了

而且之前的很多实验(比如真嗣和丽互换机体)都是为了这个系统做准备。新剧场版大概就是简单的从司令嘴里说几句,然后美里表示不满,加持表示我什么都不知道。

在TV版中,东治被选为驾驶员之前和真嗣去过丽家,真嗣帮丽整理房间,丽说出了谢谢两字,然后自己觉得挺不可思议

同样的画面,新剧场版是真嗣给绫波带饭之后的谢谢。

加持拐骗真嗣去种西瓜的场景还是保留了,但是新剧场版加了这样一句话

这是TV版没有的,我个人觉得非常的奇怪,一个大人,怎么要求一个小孩去保护你的前女友呢?这完全就不合理嘛。不知道痞子在想什么。加持在TV版里可是非常有魅力的男人,可是在新剧场版完全就变得非常的轻浮和奇怪,没有任何给人可靠的样子(TV版帮助喝醉的美里回家的情节大家印象深刻吧)。还有就是五号机实验之前加持和真嗣的夜间对话,真是比这个西瓜地说教不知道高到哪里去了!所以新剧场版几乎是把加持这个形象给毁了。

新剧场版还把班长和东治的感情线给全砍呢。东治变成了不可救药的妹控。果然德国骨科一统天下?

新剧场版之前明日香和美里的那段对话是我觉得《破》里最掉水准的一段,真的是看的我谜之尴尬。

第一,传统的立flag,毫无新意,非常平庸,一点也不痞子。第二,明日香根本就没有经过什么事情就谜之转变,仔细回想一下之前有打击到她的不就是空天使那一段吗,那之后基本上就是校园日常,你明日香哪里就不能微笑了。最后,明日香在这一段的表现充分的证明了前面几个答主的答案,明日香再也不是TV版中那个略带病态的傲娇少女,变成了只是有点傲慢的可爱女孩,前后两者的差别真是不能忍受,完全就把一个很出彩的人物完全平庸化。总之,我觉得《破》里的明日香塑造的非常失败。(个人观点而已,我本身就不是香党,但是我觉得TV版的明日香这个角色和EVA的主题更契合)

另外在剧情上,真嗣实际上是不知道霞天使里是谁,但是即使这样,真嗣还是拒绝作战,怕伤到人,在新剧场版里,真嗣明确知道对面是明日香,因此不敢下手更正常一些,但是若要说表现性格方面,自然是前者表达的强度更强一些(我没有说好与不好,只能说情感表达的力度)。

TV版里霞天使轻易的就打败了零号机和二号机,我觉得有点不太对,这样看来丽和明日香的战斗力也太水了,新剧场版因为明日香使徒上,丽在忙着做饭,于是就没有这个情节漏洞,直接和真嗣打。

从最后的结果看,新剧场版明日香瞎了一只眼,TV版东治少了一条腿

然后漫画里东治直接就死了。

可怜的东治,还没吃上班长的便当。

总之,这一事件的最关键后果就是真嗣和父亲彻底的闹崩,父子关系不可挽回。

真是昏迷后新旧版本都有电车情景,对话差不多。但是甩锅给父亲,区别是东治在不在场,因此TV版的电车场景应该是东治的梦(因为电车结束后是东治),但是新剧场版显然就是真嗣的梦了,而且还多了随身听的特写

小结一下霞天使的情节,从人物性格,剧情丰富度以及前后衔接看,TV版完胜新剧场版。新剧场版唯一的好处就是虐杀的时候那段音乐不错,仅此而已,真的看的我很尴尬,完全没有EVA的水平。

自然真嗣再次出走,不愿意驾驶EVA,在分离的时候,TV版的美里很坦诚

真嗣的回答也很坦诚,我感觉这里的真嗣,对于自己的离开,是完全有清楚的认识和理由的,不说对错,但至少他的脑子是清醒的,对话如流,以至于美里都觉得这样主动谈话的真嗣是很不寻常的。美里自己也陷入深深的怀疑,对于整个的计划,因此她似乎并没有对真嗣的离开特别的挽留。

但是新剧场版真嗣几乎是一句话不说(一共就说了一句),美里的劝说其实我个人感觉蛮无力的,无非是扯一点自己和真嗣的感同身受(与父亲相处不佳),然后说丽也邀请了司令什么的。是为了让大家都笑起来。美里还是想尽力挽留真嗣的,这与TV版不同。

总感觉挺幼稚的,好像只是大家因为误会而不开心而已。而且真嗣一句话不说的行为,在我看来更像是被愤怒冲昏头脑而毫不清醒的状态。就像是闹变扭的小孩一样,可见自始至终,在新剧场版里,至少到这个地方,真嗣还和美里刚来接他的时候所表现出来的一样幼稚,一样喜怒形于色。完全没有成长的样子。性格也没有什么变化。

终于到了小力出场了。关于力天使,新旧版本的差距也是很大。

先讲TV版的剧情,首先是明日香迎战,然后被暴虐,二号机断手断头,明日香的自尊再次被无情打击。

真嗣在掩体里,但是二号机的头砸到了掩体

注意看其它人的说话,说明这个头砸过来是造成了巨大的伤亡的,然而新剧场版

所有人还兴致勃勃的一起观看,完全没有紧张感。

另外这应该就是被折叠的东治班长线的最后留存吧233

TV版真嗣在逃避的时候,遇到加持

加持和真嗣的对话的关键有两个,一个是告诉真嗣真相,为什么要对抗使徒,因为要防止三冲。第二是真嗣自己决定,自己思考,也就是说,绝对不能感情用事,要承担责任。正是这两个理由,真嗣决定回去驾驶EVA。还有一个因素就是看到丽无畏的自爆情节(啊!女神)也让他觉得必须承担责任,就像第一次驾驶EVA时那样。

再看新剧场版,先是莫名其妙的真希波出场(话说她在整个《破》里的出场都是莫名其妙的),明日香因为受伤当然无法出场,那真希波就上呗,而且连美里也不懂怎么回事。

接着就是基熏又强行上线

整个节奏非常混乱,虽然想表达的是各种事情都要汇聚在这场战斗发生了,但是节奏把握的不太好。

另外在战斗的时候突然搞出了二号机的兽化

个人是非常不喜欢这个设定的,因为它太不严肃了。EVA有这么重要的隐藏功能,之前完全没有提一下?这岂不是变成了平庸的动画里突然发现自己有某种潜能然后暴走一样,完全没有EVA原来的那种科幻背景下严丝合缝的设定的感觉,太随意了。

当然再兽化也无济于事,女神自爆也不成。镜头只好切给真嗣

妈的,为什么掩体只有真嗣一个人。。。

所以新剧场版二号机摔进掩体就没伤到一个人,我觉得这太不真实了吧。其他人都在看打架,真嗣一个人躲掩体。

接着是真希波把真嗣拿出来看使徒吃绫波

然后真嗣看完之后就直接跑回去驾驶了。WTF,这里的心里变化呢?因此真嗣在这里还是沉浸在情绪之中,绝不是像TV版一样经过自己的思考,希望承担责任才回去的,新剧场版真嗣的脑子里只有不断的情绪刺激,愤怒,愤怒,还是愤怒,对父亲的愤怒,对绫波被吃掉的愤怒,完全没有任何的冷静可言,转眼之间,真嗣就变成了热血男主了。我觉得真的很不应该,加持那段对话真的不应该删除,真嗣在新剧场版的表现真的太幼稚,太冲动了。性格扁平,没有厚度,也没有成长。

殴打小力和初号机暴走的分镜都差不多了,只是最后结果完全不一样了,新剧场版里真嗣只是为了绫波一人,而TV版真嗣是为了大家都不要死。

即使真嗣后面救绫波的画面确实让我等丽党尤其感动

然而,我还是想说,感动归感动,故事本身在情节设定,人物性格转变上真的不如TV版。

最后初号机觉醒了。基佬又停止了三冲,留下一个和后面一部牛头不对马嘴的预告,《破》就这样结束了。平心而论,作为一个剧场版《破》的改编还算成功,让丽党一本满足。但是其缺点也是明显的。

首先就是和《序》一样,情节的厚重感丧失殆尽,不仅是社会层面的(破里已经几乎见不到对于社会的反映了,整个城市似乎欣欣向荣,蛮尴尬的),而且支线人物,支线情节全部删除,可以发掘的细节和含义深刻的对话也几乎没有留下多少,整个故事变得简单无比。

其次,主要人物性格上,美里的性格在《破》里没有什么变化,在TV版则和律子闹翻,并和加持走上探索真相的道路。律子几乎没什么戏份,性格也没变化。

真嗣的性格完全矮化,变成了一个只会闹脾气的小屁孩,所有的行为几乎都是因为激情冲动而为,毫无成长,而TV版的真嗣则经历了自信的建立到意义世界的再次崩溃,但是又在加持的帮助下觉得再次承担起责任来这一明显的成长过程。

丽在破里的表现还不错,但是其转变更多的像是执行命令,顺便产生了某种自发的好感,与TV版里那种内心纠葛和对于自己身份的痛苦思考相比,还是显得浅了一些。

明日香就更不行了,TV版里那种对于真嗣又爱又恨(其实是对自己又爱又恨)的感觉消失了,完全变成了有点可爱蛮横的角色,对话也谜之尴尬。

最糟糕的是加持的改造,完全失败,前面也说了。

最后,我有一个看法,新剧场版更像是把大家都知道性格的人物拿出来,然后通过稍稍的增加一点不一样的元素(比如丽会邀请做饭之类的)让观众因为有一点不同而产生新奇感,于是决定“啊,女神还会做饭,好萌”这种情感。实际上就是用同人本的方式卖情怀而已。完全丧失了原作平的内涵。变得和校园喜剧差不多,不过多一点打斗而已。虽然《破》在音乐上的表现力以及画面和大场面掌控上胜过TV版,但剧情和人物的短板是显而易见的。

Q的话,因为剧情完全出轨,所以根本没办法做剧情上的对比,我唯一可以比较的只有渚薰这个人物。

Q开始到45分钟,对于第一次看的人来说基本上都处于一脸懵逼的状态,明日香变帅了,然后真希波成了明日香队友,然后一堆完全新的设定以及那个长的像斯图卡俯冲轰炸机的东西。完全摸不着头脑。随着同样一脸懵逼的真嗣,到45分钟的时候,我们的基佬熏在两集剧场版之后正式出场了。真嗣未见其人先闻其声,被渚薰的钢琴声吸引,见到了他命中注定的人。

而TV版熏的出场则更像是突然之间的惊鸿一瞥,同样是真嗣被渚薰哼唱欢乐颂的声音吸引,然后渚薰说歌曲真是好东西,是人类文化的极致,转过头来,离奇的一笑,说出真嗣的名字

其实Q里渚薰的出场和漫画版的更类似

不过漫画版里渚薰弹的曲子也是贝多芬的第九号交响曲,这又和TV版相同。Q里面渚薰弹的曲子,是鹭巢诗郎为这对基佬专门写作的四手联弹,其实蛮好听的,但是毕竟渚薰本人的主题曲就是欢乐颂,感觉TV版和漫画的出场音乐更合适一些。

当然,漫画版的渚薰出场还带着另一种色彩,就是他本人除了对真嗣外,对于一切都是很残酷的,比如毫不犹豫的就掐死了那头猫。渚薰毕竟也是使徒,但是我们又因为他对于真嗣特殊的感情而忘记了这一点,漫画因此在开头就提示我们不要忘记渚薰的身份。这一点TV版和Q都没有做到,而且Q还有一点故意卖腐的味道。

TV版的真嗣,在互相交换名字之后就谜之脸红

这可是之前从未有过的表情啊。

不过新剧场版,渚薰发现真嗣之后,真嗣只是默默的走开了,并没有TV版里那种一见钟情的感觉

直到见了父亲,得到驾驶新EVA的命令之后,真嗣才开始和渚薰接触。

无论是TV版还是Q,渚薰的出场都是作为真嗣的救赎者,这在新旧两版都是一样的,所不同的是,TV版的渚薰拯救的是真嗣的绝望,而Q里渚薰拯救的是真嗣的迷惑。

想看TV版,在见到渚薰之前,真嗣经历了明日香的彻底崩溃,丽的死亡和得知其复制人的真相。真嗣害怕,不再相信任何人,于是有家也不回。

因此,训练结束后的真嗣,其实是主动在等渚薰的,虽然嘴上说不要,但是耳机里的第九交响曲已经暴露了一切。于是两人喜闻乐见的公寓,渚薰迫不及待的表白。

随后又在卧室进行了更加亲切友好的交♂谈。

因为剧情的缘故,TV版在交代了熏和seele 的关系之后就很快切换到熏驾驶二号机进入最终教条区的情节了,感觉有点莫名其妙。不过主要还是因为没钱了。

Q里,本来真嗣只是一个人坐着发呆,然后熏主动让真嗣下来聊♂天,其实是约弹♂琴。于是二人的相互表白就用琴声代替了。

真嗣发现渚薰可以接近,同时绫波因为“返回出厂设置”而无法交流的时候,开始主动的接近渚薰。

早早的等在钢琴旁边,话说这姿势也太小女生了吧。

于是在愉悦的弹♂琴和熏答应修理随身听后,二人进行了躺在看♂星星的活动,渚薰表白

当然,简单的表白对于Q里的真嗣而言还是无济于事,因为我之前说了,Q里的真嗣主要的问题在疑惑,对于14年间发生的事充满了疑惑,但是所有人,无论是美里还是父亲,都不愿意告诉他任何真相。只有渚薰,带着他去看三冲的现场,让真嗣了解所有的一切都是他造成了。

所有,对于真嗣来说,真正对渚薰产生依赖,就是因为渚薰成为了唯一肯解答真嗣疑惑的人。

相比而言,TV版的处理就比较简单了,真嗣一见钟情,在绝望中,渚薰成为他唯一可以倾诉的对象,并对真嗣伸出了援助之手。“爱情诞生的时刻就像这样:女人无法抗拒呼唤她受了惊吓的灵魂的声音,男人无法抗拒灵魂专注于他声音的女人”,米兰·昆德拉如是说,其实男性和男性之间未尝不是如此,真嗣的灵魂受了现实的惊吓,渚薰就是绝望中呼唤他的人,仅凭这一点,真嗣和渚薰的感情就是可靠的。所以TV版的处理也还说的过去,但是总的来说,Q的目的就是着重的塑造渚薰和真嗣的关系,而TV版因为经费问题而不得不草草处理,可能庵野秀明也对此表示懊悔,于是在漫画和新剧场版中都对熏做了加大戏份的处理,可见其角色的重要性。

渚薰的意义,在EVA中,就是真嗣本人的“超我”,代表了不求回报的爱,是上帝的化身。所以贝多芬那摄人心魄的第九交响曲,自然就是渚薰的主题曲,代表了他性格中的超越性。

很显然,这样的台词让我不禁感觉其实渚薰就像是耶稣基督,是真嗣内心的超我。所以当真嗣发现,连自己的超我都是使徒,需要被自己亲手扼杀的时候,他将是多么的绝望,于是才有了著名的52秒静止画。真嗣最终还是亲手毁灭了自己最后残存的一点点希望,因此彻底陷入了绝望,TV版的故事其实到这里就可以结束了。总结起来就是,真嗣原本企图在驾驶EVA这件事上构建自己的生命意义,但是因为弄伤东治,以及接下来目睹明日香崩溃和得知丽的真相等等事件让他的意义体系全然崩溃,他最后的希望就是渚薰,他的超我,把意义建立在无私无我的奉献上,但是这也失败了,因此真嗣彻底的绝望,因此才能引出就剧场版中真嗣对着明日香手淫。这就是真嗣在杀死自己的超我之后就回到了本我(动物我)的状态,本我和自我(社会我)的斗争是真嗣在就剧场版里的主要思想脉络,到最后的补完阶段,剩下的完全就是充满了性暗示的潜意识内容了(比如对于小时候玩沙丘的那段就非常明显)。TV版的渚薰,就是这一整个逻辑链条里的一部分,哪怕是不太仔细的描述,但是对于完整性而言,已经是足够的了。

再看Q,很多人吐槽为何真嗣在渚薰的劝告下仍要执意拔枪,我觉得可以这样说,因为渚薰是唯一可以解答他疑惑的人,因此真嗣对于渚薰的话产生了百分之百的信任,当渚薰说

的时候,真嗣的反映自然是

于是这个念头就变成了强烈的一种赎罪的念头,向全知全能的上帝赎罪。这个念头是如此的强烈,以至于当渚薰发现事情不对时,已经来不及阻止真嗣。于是渚薰的解决办法就是用自杀停止一切。这也很想基督的行为,但是和TV版不同的是,TV版真嗣最后是主动下的手,而Q里真嗣对于渚薰的死则无能为力。

不过因为最后一部还没有出,所以很多细节都很难说明到底是什么目的。但是总结一下,Q里对于渚薰和真嗣的情感线的描写是仔细而认真的,渚薰的形象和意义和TV版中也没有明显的差距。因此Q在塑造渚薰方面无疑是成功的。但是其剧情就不太好评价了。

至此把所有的三部新剧场版和TV版的故事进行了对比。啰啰嗦嗦的讲了这么多。如果总结起来,就是以下这么几点吧。

1.新剧场版在塑造人物上过于关注主要的几个人物而直接删除或大量减少了支线人物的情节极其关系,代表就是东治,赤木。同时,对于主要人物的性格,因为情节也做了简化,所以性格也变得过于简单,少有变化,比如真嗣,在三部剧场版里完全没有成长,一直都是被情绪左右,明日香只有在Q里有变化,而丽这个角色反而增加了一些性格特点,是新剧场版唯一可能胜过TV版的地方。

2.因为大量支线情节的删除,新剧场版在故事和设定的厚重性上远不如TV版,尤其是对社会现实的反映(比如真嗣出走时的细节)表现不足,设定上也过于简单,没有回答一些关键的问题(比如TV版第七集J.A的故事),然后故事后面也有点刹不住,科幻的味道太大了,真实性就被消解了(比如二号机的兽化)。这些东西让故事的可读性,以及可以反复体味的很多细节大大减少。故事整体变得单薄。

3.在心理活动描写上,TV版有大量的时间可以用意识流手法进行表达,每一段都是充分的论证过程,引人入胜,也相当深刻。但是新剧场版的电车场景,直接说结果而没有推导过程,而且也偏浅显,这就在整个的主旨方面完败于TV版。

4.另一点是音乐,因为新剧场版对大场面上的制作非常重视,也更加突出机器人战斗的场面而不是性格刻画,因此新剧场版的音乐偏向于燃。而TV版和旧剧场版的音乐比较阴郁,尤其是旧剧场版的那些音乐,太致郁了。我当时看完之后真是茶饭不思了好几天,都在回味一些情节和音乐,当时新剧场版完全没有这种感觉,就像是大片一样,吃过了就算了。没有回味的余地。

5.综上,新剧场版给我的感觉就是对于TV版经典的不太成功的二次消费。因为人物和故事都是现成的,所有人都知道大概是怎么回事,因此对于细节的考究就不再被重视,人物性格也变得更像传统的热血番。毕竟痞子的心境不一样了啊,结了婚,也出了名,于是炒炒冷饭再圈一笔钱,靠粉丝的情怀买单。

不过就算是如此把,我们这些粉丝还是义无反顾的淘腰包,EVA的魅力就在于此吧

这个是我之前关于EVA的BGM的回答

关于葛城美里和真嗣的关系的一个帖子

旧剧场版中沙地场景的一些看法

其实远远不止这些吧,很多东西都是看过但是忘记出处在哪了。EVA的百度贴吧还是非常值得一看的,有不少相当精彩的分析帖子。知乎里也有蛮多的,但是似乎没有贴吧中的专业。

啰啰嗦嗦的写到这里,算是写的最长的一篇答案了,做了一微小的贡献,很惭愧。都是自己的想法,欢迎各种讨论,只要逻辑自洽的解释都是可以接受的,后现代主义是读者本位的,不在于是什么,只在于如何解读。

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